朱倩穎，吳子吟

（1.南京市第九中學，江蘇 南京 210018；2.江蘇第二師范學院，江蘇 南京 210013）

近年來，“音樂治療”這個學科已經(jīng)被越愛越多的人們所熟知和關(guān)注，作為一門集音樂學、醫(yī)學和心理學為一體的交叉學科，它以音樂為主要治療手段，對人的心理健康起著極為重要的積極作用。高中階段是人的一生中心理健康發(fā)展非常關(guān)鍵的一個重要時期，是高中生的心理從稚嫩走向成熟、人格趨于穩(wěn)定和完善，樹立正確的人生觀價值觀的關(guān)鍵時期，因此高中生的心理健康教育顯得尤為重要。筆者作為一個高中音樂教師，深知音樂對于高中生心理健康的重要性和特殊性，將音樂治療學科中的基本方法運用在高中音樂教育中是促進高中生心理健康的重要途徑。

1 以審美為主的音樂鑒賞教育與接受式音樂治療法

音樂審美活動是指人對音樂作品中的藝術(shù)美感和精神內(nèi)涵的感悟體驗，它在聽覺感知和藝術(shù)表現(xiàn)中進行。人的音樂審美能力則是在音樂感知的過程中形成的對音樂作品所表現(xiàn)的情感進行總結(jié)評價的能力，也是對音樂的認知理解與創(chuàng)意表達的能力。音樂審美能力一方面來源于人的直接音樂認知經(jīng)驗，是人對音樂的本性認識；另一方面是受每個人的生活與教育環(huán)境所影響，是一種間接的音樂認知經(jīng)驗，并會在人們的學習和生活中不斷積累和提升對音樂的審美與鑒賞能力。

接受式音樂治療法是與音樂的審美鑒賞相吻合的音樂治療方式，它又稱為聆聽式音樂治療，其通過聆聽與鑒賞音樂來調(diào)整人的情緒與心理認知，在音樂治療的實踐中應用廣泛。高中音樂鑒賞課程是學校實施美育的重要途徑，也是培養(yǎng)學生音樂審美能力與促進身心健康的主要手段。這也無形中對現(xiàn)在的音樂教師提出了更高的要求，教師應在指導學生掌握基本的音樂理論和技能的基礎(chǔ)上，重視發(fā)展他們音樂審美能力，從而達到促進他們心理健康的終極目的。以審美為核心的高中音樂鑒賞課程從教材的名稱上就能看出，感知音樂只能達到欣賞的層次，而真正的鑒賞音樂則還是要通過復雜的音樂審美活動來完成的。一個好的音樂作品不僅需要優(yōu)秀的作曲家來創(chuàng)作，更需要能懂得鑒賞這個作品的聽眾們，因此高中音樂鑒賞課要求不能以單單傳授學生各種音樂表現(xiàn)技能和過多關(guān)注音樂的娛樂性功能，而要從根本上提高學生的音樂審美能力和音樂的基本素養(yǎng)，讓學生在音樂鑒賞與互相討論的過程中了解與探索自己內(nèi)心的情感世界，說出心里的真實感受，從而更加了解自我，使焦慮、抑郁等負面情緒隨著音樂得以宣泄和消逝。

2 以實踐為主的音樂表現(xiàn)教學與再創(chuàng)造式音樂治療法

音樂表現(xiàn)是人類在音樂審美活動中自我表現(xiàn)的一種方式，是以具有一定審美價值的音樂作品為表現(xiàn)對象，對作品中音樂美的情感體驗和外在表現(xiàn)。具體的藝術(shù)表現(xiàn)形式有演唱、演奏、舞蹈、綜合性藝術(shù)表演等，通過面部表情、身體語言和聲音媒介來抒發(fā)對音樂美的感悟內(nèi)化與情感體驗。由此可以得出，音樂表現(xiàn)能力的內(nèi)涵總結(jié)為：主體將音樂審美中的內(nèi)在情感體驗通過外在情感形態(tài)來呈現(xiàn)的能力，是人們通過演唱、演奏、舞蹈、綜合性藝術(shù)表演等形式抒發(fā)對音樂作品美的感悟和情感體驗的能力?；蛘邠Q一種方式說，音樂表現(xiàn)力就是主體對某一個具體的音樂作品進行綜合性藝術(shù)表現(xiàn)的能力，它必須建立在表演者對這個作品整體風格的把握、審美和表達的音樂基礎(chǔ)知識和基本技能上。這包含了表演者對音樂作品的審美、感悟、知識技能、音樂要素把握、文化素養(yǎng)和表達等綜合性藝術(shù)修養(yǎng)。因此培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)能力非常重要，它也是提升學生音樂審美能力的關(guān)鍵因素。通過提高學生的音樂表現(xiàn)力，可以激發(fā)學生學習音樂的動機和興趣，增強學生表達音樂的信心，發(fā)展學生創(chuàng)造音樂的思維能力，促進學生的個性發(fā)展等。

與表現(xiàn)教學相吻合的音樂治療方法是再創(chuàng)造式音樂治療法，它強調(diào)主體的參與性與實踐性，使他們表現(xiàn)音樂的過程中達到身心和諧的完美境界。音樂本身就是一種極具創(chuàng)造性的藝術(shù)門類，創(chuàng)造性也是音樂藝術(shù)表現(xiàn)的顯著特征。音樂是聽覺的藝術(shù)，通過音響在時間中展現(xiàn)，具有不具象性和非語義性兩大特點，因此在演唱、演奏、綜合性藝術(shù)表演等音樂表現(xiàn)活動中，學生需充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力去表現(xiàn)音樂的情感內(nèi)容。而音樂的編創(chuàng)活動更是一種富有創(chuàng)造性的藝術(shù)表現(xiàn)形式，學生通過重新組織和發(fā)展音樂材料，感受創(chuàng)造音樂的樂趣，增強表現(xiàn)音樂的信心，從而達到正確評價自我，提高人際交往能力的目的。

高中音樂課堂上的藝術(shù)表現(xiàn)需要師生共同參與，教師是音樂實踐活動的組織者，而教學活動的真正主體還是學生。因此，應改變以教師為中心的傳統(tǒng)教學模式，充分挖掘?qū)W生的潛能，通過開放式的教學手段，激發(fā)學生表現(xiàn)音樂的欲望，營造民主和諧的課堂氛圍讓學生主動參與到藝術(shù)表現(xiàn)活動當中，在音樂實踐活動中培養(yǎng)學生團結(jié)協(xié)作、創(chuàng)造探究的學習能力，尊重學生的個性差異，使每一個學生都能在課堂上積極的感受與表現(xiàn)音樂，幫助他們在音樂中找到自信，培養(yǎng)學生與他人建立和諧關(guān)系的能力與素質(zhì)。

3 以即興編創(chuàng)為主的音樂教學與即興演奏音樂治療法

高中音樂課雖然是一種以鑒賞為主的課程形式，但在課程中適當加入一些如演唱、演奏、音樂編創(chuàng)等藝術(shù)表現(xiàn)活動，會收獲意想不到的效果。從高中學生的身心特點出發(fā)，在升學的巨大壓力下，他們更加渴望在音樂課上參與一些藝術(shù)表現(xiàn)活動，在表現(xiàn)音樂的過程中，學生可以充分釋放自己的情感，從而達到緩解學業(yè)壓力的目的。同時，在音樂實踐活動中，學生通過演唱、演奏、綜合性藝術(shù)表演、即興編創(chuàng)等藝術(shù)表現(xiàn)形式，直接參與音樂情感的體驗與表達，不僅能學習到相關(guān)的音樂表現(xiàn)技能，從側(cè)面也提升了自己的音樂審美能力和素養(yǎng)。這些音樂的表現(xiàn)活動還經(jīng)常會與即興表演相結(jié)合，要求學生綜合運用自己的音樂知識與技能，通過聯(lián)想、想象等創(chuàng)造性思維表現(xiàn)音樂的風格特點，有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與創(chuàng)造性潛能。

即興演奏式音樂治療法就是這樣一種與即興表演相結(jié)合的治療方法，它在歐美國家非常流行，治療中所用到的樂器大多都是一些不需要經(jīng)過專業(yè)學習和訓練的簡單的節(jié)奏性打擊樂器，以奧爾夫樂器為主，如各種鼓、三角鐵、鈴鼓等，演奏者可根據(jù)自己的喜好隨機編創(chuàng)音樂節(jié)奏，從而享受和諧音樂，并在演奏后的評價中學會改變自己不好的行為習慣，學會與他人友善相處。

當然，音樂的審美感知與藝術(shù)表現(xiàn)就像音樂治療的三種基本方法一樣從來都不是互相孤立的存在，首先對于音樂的審美感受必須依存于別人的藝術(shù)表現(xiàn)才得以實現(xiàn)，其次音樂表現(xiàn)出來的最終成果也需要得到他人的鑒賞與評價。在高中音樂鑒賞課中更是如此，學生通過鑒賞大量經(jīng)典的音樂作品來提高自己的音樂審美能力與人文素養(yǎng)，同時也會將這些對音樂的情感體驗運用到音樂實踐活動中，增強藝術(shù)表現(xiàn)能力。同樣學生在參與音樂表現(xiàn)活動時，會獲得音樂的直接經(jīng)驗和情感體悟，從而也能對提升音樂鑒賞和審美能力起到至關(guān)重要的作用。因此在音樂的教學活動中，教師要兼顧好審美感知與藝術(shù)表現(xiàn)的平衡關(guān)系，將兩者有機融合起來，讓學生在表現(xiàn)音樂的過程中學會鑒賞，在鑒賞音樂作品后樂于表現(xiàn)，而音樂的不具象性和非語義性使其作為一個治療手段，正在高中心理健康教育中發(fā)揮著獨特與不可替代的重要作用。