陳陽(yáng) 史源
山東博物館籌辦的“衣冠大成——明代服飾文化展”集中華服飾之大成,是明代服飾第一次成體系的集中展示,展出的孔府舊藏服飾系珍貴傳世文物(非出土文物),色彩鮮艷,保存完好,保留了明代服飾幾乎所有信息,包括服裝形制式樣、顏色紋飾信息、織造工藝等各方面,并具有豐富的文化內(nèi)涵,為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之瑰寶。
多重視覺(jué)隱喻讓文物回歸歷史語(yǔ)境
衣食住行,服飾對(duì)于日常生活的重要性不言而喻,其價(jià)值內(nèi)涵體現(xiàn)在各式各樣的鮮活語(yǔ)境中。然而,明代生活早已逝去,華美衣冠也早已脫離使用場(chǎng)景,變得沉默而陌生。重構(gòu)歷史語(yǔ)境,讓服飾再度煥發(fā)生機(jī),成為展陳設(shè)計(jì)的重要工作。本次展覽通過(guò)空間規(guī)劃、色彩基調(diào)、材質(zhì)肌理、造型元素重現(xiàn)明代歷史語(yǔ)境。
展廳入口處以明代建筑正立面做造型簡(jiǎn)化、配以與服飾面料相近的垂幔裝飾,打造出藝術(shù)裝置,展覽名稱以牌匾的形式置于正上方。明代尚赤,序廳采用紅色調(diào)(圖1),以中國(guó)歷代服飾的概念化圖形從前至后依次展開(kāi),引導(dǎo)觀眾進(jìn)入古樸莊重的氛圍中。
序廳與第一單元空間借鑒中國(guó)古代建筑布局“軸對(duì)稱”概念,設(shè)計(jì)一橫一縱兩組中軸線,傳達(dá)華夏衣冠承載的禮儀文化(圖2)。序廳延伸的中軸線視覺(jué)盡頭放置官服中等級(jí)最高的朝服,搭配梁冠、云頭履、玉帶、明代官員朝服畫(huà)像等展示,朝服東西兩側(cè)延伸的中軸線分別放置公服、常服與命婦服飾,從中軸到兩翼,將服飾“辨等第、昭身份、明等威、示場(chǎng)合”的功用展現(xiàn)得一目了然。
第二單元“金錦慶嘉時(shí)”展示華麗奔放的吉服(圖3),提取牙色為主色調(diào),呈現(xiàn)工藝與紋飾之美,空間中彌漫著華美熱烈的氣氛,展示空間更加開(kāi)放,視覺(jué)層次也更為豐富,與第一單元形成鮮明對(duì)比。
第三單元“香靄入長(zhǎng)裾”展示素雅內(nèi)斂的便服(圖4),提取水色、月白為主色調(diào),空間閑逸雅致,親和宜人,表現(xiàn)明代文人的日常生活與情志。展覽裝飾用材、構(gòu)造,都有鮮明的明代氣質(zhì)。從展覽門(mén)廳一直延續(xù)至第一單元及第三單元的裝飾性帷幔,靈感來(lái)源于明代服飾中的薄紗材質(zhì)。展示其面的邊緣造型,也被處理成類(lèi)似明式家具的圓角形態(tài)。在三個(gè)單元設(shè)計(jì)中,配合相關(guān)主題和內(nèi)容的色彩、肌理、造型與光影,讓脫離語(yǔ)境的明代服飾再次回歸到禮儀、吉慶、日常三個(gè)歷史語(yǔ)境中得以解讀。
沉浸式展陳手段活化展覽
除了傳統(tǒng)的靜態(tài)展示外,展覽中也可看到新媒體技術(shù)的應(yīng)用。這些手段營(yíng)造出沉浸式體驗(yàn),觸發(fā)觀眾的多感官認(rèn)知,縮小了當(dāng)代觀眾與明代服飾之間的距離。第一單元中通過(guò)對(duì)《徐顯卿宦跡圖》的多媒體活化來(lái)展示朝服的穿著場(chǎng)景和穿戴規(guī)儀,常服展區(qū)創(chuàng)新運(yùn)用了動(dòng)態(tài)投影Mapping技術(shù),將不同官階的補(bǔ)子及色彩投影在素服上,觀眾可以清晰直觀地了解補(bǔ)子的圖案和文化內(nèi)涵;在“香靄入長(zhǎng)裾”單元,有一件網(wǎng)紅展品——白色暗花羅繡花裙,這件展品最出彩的地方就是裙上生動(dòng)雋秀的花鳥(niǎo)紋飾,我們用數(shù)字化技術(shù)對(duì)圖案進(jìn)行了提取,加入動(dòng)態(tài)效果,讓觀眾能體驗(yàn)到文物的靈動(dòng)之美(圖5)。
在第二單元設(shè)計(jì)了以展品明代繪畫(huà)《錢(qián)復(fù)繪邢玠像卷》為藍(lán)本的情景化展示(圖6),服飾、人(硅膠像)、爐瓶三事、羅漢床意境有機(jī)組合,不僅展示出明代服飾的穿著場(chǎng)景,還呈現(xiàn)了明代文人追求高雅、閑適的生活狀態(tài),使展覽更具故事性和畫(huà)面感。除了視聽(tīng)傳達(dá),對(duì)于服飾來(lái)說(shuō),觸摸也是感知其魅力的一種重要途徑。因此,我們?cè)谡箯d設(shè)置了一處互動(dòng)點(diǎn),觀眾可通過(guò)觸摸紗、綾、絹、緙絲、錦、緞等面料樣品,感受其中的微妙區(qū)別(圖7)。
照明設(shè)計(jì)高度還原服飾原貌
由于此次展覽的收藏的明代成衣服飾實(shí)屬罕見(jiàn),如何既能在展覽期間保護(hù)好服飾文物,控制展覽期間光輻射對(duì)文物的損傷和影響,同時(shí)又能打造層次豐富、色彩鮮艷的服飾的展陳效果,并突出不同服飾展品之間自身特點(diǎn),成為此次展陳照明的主要目標(biāo)。針對(duì)文物保護(hù)和展示效果的要求,如果采用傳統(tǒng)的軌道射燈會(huì)出現(xiàn):展物的平均照度符合要求時(shí),但是超出衣物面積的溢出光會(huì)很多,無(wú)法有效控制,使展品與環(huán)境光照度無(wú)法突出被照服飾展品;如果以控制溢出光為依據(jù)排布燈具,會(huì)出現(xiàn)展品服飾的表面照度均勻度不夠,光斑明暗突出,影響展出效果。綜合上述在以保護(hù)服飾文物為前提下,綜合考慮展出效果和此類(lèi)文物展出需要,采用了成像塑形燈,由于燈具通過(guò)多組光學(xué)鏡頭將120度芯片發(fā)出的光變成與定向角度的平行光,有利于光線的控制和被照展品的均勻度。通過(guò)制作一對(duì)一的GOBO片將燈光與服飾展品塑形一致,突出服飾的形態(tài)和質(zhì)地(圖8)。
傳統(tǒng)服飾與當(dāng)代生活融合創(chuàng)新
展覽中的許多場(chǎng)景作了現(xiàn)代攝影風(fēng)格的背景處理,為滿足年輕人特別是漢服愛(ài)好者的深度需求,還提供了服裝形制圖與服飾紋樣、色彩的解讀,通過(guò)視頻演示等形式展現(xiàn)了緙絲、妝花等傳統(tǒng)工藝。在展廳的外走廊,設(shè)置了一處觀眾換裝拍照點(diǎn),以簡(jiǎn)約的明式園林為背景,配以明式圈椅,成為觀眾喜愛(ài)的網(wǎng)紅打卡地(圖9)。
明代服飾,是在融合漢代、唐代、宋代服飾形制、文化基礎(chǔ)上,結(jié)合時(shí)代需要而形成的樣式。這與今天我們面臨的服飾創(chuàng)新環(huán)境極其相似。站在當(dāng)下,我們回望明代服飾,進(jìn)行相隔700年兩個(gè)時(shí)空的對(duì)話,試圖為今天的中國(guó)服飾創(chuàng)新碰撞出新的可能,策展團(tuán)隊(duì)聯(lián)合著名的獨(dú)立服裝設(shè)計(jì)師,打造了一個(gè)中國(guó)傳統(tǒng)服飾與當(dāng)代設(shè)計(jì)相結(jié)合的展區(qū)“知來(lái)處,明去處”,復(fù)原傳統(tǒng)服飾并進(jìn)行再創(chuàng)作,設(shè)計(jì)制作出符合當(dāng)代審美并帶有傳統(tǒng)服飾元素的服裝,創(chuàng)建了一次跨越700年的服飾美學(xué)新連接(圖10)。
“衣冠大成——明代服飾文化展”在5個(gè)月的展覽期間迎來(lái)45萬(wàn)名觀眾,其中外地游客約占47%,極大帶動(dòng)了地區(qū)與城市旅游業(yè)和經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng),山東博物館用打造精品展覽與推動(dòng)文旅融合踐行了“一個(gè)好的展覽可以影響一座城,一個(gè)好的創(chuàng)意可以引領(lǐng)一群人,一個(gè)好的策劃可以熏陶一代人”。