李曉環(huán)
燈盞頭戲是甘肅省靈臺縣的特有劇種,又名燈盞碗碗腔,系靈臺地方劇種,主要分布在靈臺縣百里、星火、朝那、上良等鄉(xiāng)鎮(zhèn)。因其使用供奉用的燈盞頭作為敲擊樂器而得名,燈盞頭戲行當(dāng)齊全,形式完整,唱腔優(yōu)美,唱詞生動,在發(fā)展演變中還將皮影戲引入其中,從民間小戲到登上舞臺,形成了自己特有的風(fēng)格。
清代諸腔興起時,我國南北各地在民間歌舞和說唱音樂基礎(chǔ)上發(fā)展起來許多民間小戲,所謂小戲多以老百姓的日常生活為主。小戲形成于民間,流行于民間,長期以來鮮有文字記載。在習(xí)慣上常被分作兩種類型:由民間歌舞發(fā)展而來的“歌舞類型小戲”和在說唱基礎(chǔ)上發(fā)展而成的“說唱類型的小戲”。[1]靈臺燈盞頭戲正是這種歌舞類型的小戲,民間藝人一邊演唱靈臺當(dāng)?shù)孛窀枰贿呌蒙徎ò遄忧脫艄?jié)奏,載歌載舞,在農(nóng)村和集市表演。明末清初,西北地區(qū)自然災(zāi)害頻發(fā),災(zāi)民四處乞討,乞討時曾用繩子穿著一串棗木小板作為節(jié)奏樂器,形似蓮花,故稱為蓮花板子。夜晚在破廟借宿時,無意中撞響了油燈,燈盞發(fā)出清脆悅耳的聲音,這聲音激發(fā)了災(zāi)民的靈感,于是他們在逃亡的過程中便攜帶燈盞伴唱,發(fā)現(xiàn)比原來更加動聽,引人注目。人口的流離遷徙引起文化生態(tài)的變化,也促進(jìn)了商業(yè)、思想、文化的交流,陜甘兩地語言相通,習(xí)俗相近,靈臺民間藝人吸收借鑒了秦腔梆子腔的音樂、劇目,以月琴、燈盞頭、蓮花板伴奏,形成了燈盞頭戲的雛形。
燈盞頭戲在演出時還將皮影植入其中,植入秦腔皮影戲的傳統(tǒng)劇目。據(jù)《靈臺民間戲曲》記載,自清代起活躍在靈臺的皮影戲班就有四十多個,當(dāng)時影響力較大的有縣域北部獨(dú)店鎮(zhèn)李應(yīng)廉“李氏皮影戲班”,西部星火鄉(xiāng)楊進(jìn)元“火星廟皮影戲班”,上良鎮(zhèn)楊世明的“楊氏皮影戲班”,另有靈臺與陜西千陽縣同班的“齊家班”。這些民間戲班不僅活躍在靈臺各個村落,同時遍及周邊陜西鳳翔、千陽、長武以及甘肅的涇川、崇信等地。
皮影戲最早誕生于兩千年前的西漢時期,鼎盛于清代,源遠(yuǎn)流長,在我國流傳地域廣闊,遍及全國各地,形成了不同流派。靈臺由于與陜西接壤,得天獨(dú)厚的地理位置使其吸取了陜西皮影、隴東道情皮影的特點(diǎn),活躍在各級舞臺上。制作程序與其他皮影制作過程類似,選皮、制皮、畫稿、過稿、鏤刻、敷彩、熨平、綴結(jié)八個程序。演出時,藝人們道白、演唱、操縱皮影同時兼顧,高手甚至可同時操作七八個影人。
1952 年,靈臺縣組建群眾劇團(tuán),而后發(fā)展成為縣里的專業(yè)劇團(tuán)。1958 年,靈臺縣群眾劇團(tuán)曾更名為靈臺縣燈盞頭劇團(tuán),由已故傳承人楊世明擔(dān)任音樂編導(dǎo)。1959 年,劇團(tuán)排演了第一個燈盞頭劇目《吹鼓手招親》,這是燈盞頭戲第一次登上舞臺,舞美設(shè)計(jì)、唱腔演奏都有了很大的提升。隨后,劇團(tuán)排演了《槐蔭記》《吹鼓手招親》《樓臺會》等劇目,參加了省市匯報(bào)演出,并獲得嘉獎。
1966-1976 年期間,演出中斷,民間藝人年事漸高,燈盞頭戲?yàn)l臨滅亡,時任文工團(tuán)作曲的楊萬鈞老師冒著危險(xiǎn)在舞臺附近的玉米地里通過楊世明的口述將這一文化遺產(chǎn)整理記錄,成為目前靈臺燈盞頭戲的唯一傳承人。1977 年,楊萬鈞老師用燈盞頭戲曲音樂創(chuàng)作歌曲《人民懷念周總理》,1978 年創(chuàng)作排演現(xiàn)代戲《歡迎不歡迎》,1979 年創(chuàng)作現(xiàn)代戲《分家》,1995 年創(chuàng)作《金牛灣》,均獲省市獎勵。2003 年燈盞頭戲入選甘肅省首批啟動的十個民族民間文化保護(hù)項(xiàng)目,2007 年,被列入甘肅省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目。此后,政府牽頭,每年九月組織燈盞頭戲展演,保護(hù)傳承人,鼓勵創(chuàng)新劇目。至此,燈盞頭戲被關(guān)注、被保護(hù)都進(jìn)入了新的時期。
燈盞頭戲是以皮影戲?yàn)橹饕问降撵`臺地方劇種,而后發(fā)展為舞臺劇,表演舞美都得到了大幅提升,演唱時吐字清晰,將真假聲結(jié)合,并加入伴唱、合唱等形式。演出形式多樣,行當(dāng)齊全。
伴奏樂器參考秦腔的樂器,武場打擊樂器保留秦腔的板鼓、棒子、鑼、鐃鈸,又將燈盞頭與蓮花板子作為特色敲擊樂器融在一起,文場以二弦領(lǐng)奏,配置二胡、笛子、月琴、三弦、嗩吶,樂器豐富,能夠表達(dá)不同場合的人物情緒。主要打擊樂器為燈盞頭與蓮花板。燈盞頭用舊時生鐵鑄造的高腳清油燈碗,在演唱時用十厘米左右的細(xì)鐵棒敲擊節(jié)奏,與文場配合,清脆悅耳,充分展現(xiàn)燈盞頭戲的特色。蓮花板子又名連環(huán)板,長約十厘米,厚約一厘米,寬約四厘米,用繩子連接,棗木做成,與燈盞頭相互配合、相得益彰。
燈盞頭戲的唱腔以板腔體為主,兼具弦樂曲牌,嗩吶曲牌,鑼鼓譜等各種曲牌。主要板式有慢板、二六板、帶板、尖板。各個板式的唱調(diào)都有其善于表達(dá)感情的專長,每一種板式內(nèi)部,存在相當(dāng)靈活的發(fā)展變化,從旋律和板式結(jié)構(gòu)上可以反映出來。
燈盞頭最常用的為二六板,2/4 拍,一板一眼,曲調(diào)流暢,強(qiáng)弱分明,善于描寫人物特點(diǎn),音樂兼具敘事性,燈盞頭戲的武場伴奏在二六板時每拍都要敲擊一次,演唱時常有有板無眼的錯覺。帶板的戲劇性很強(qiáng),1/4 拍,一般是有板無眼或者無板無眼,激情性的演唱通常汲取了念白的特點(diǎn),用于表達(dá)強(qiáng)烈的戲劇沖突。尖板是由帶板發(fā)展而來,二者極具相似,帶板“緊打慢唱”,二尖板則“散打慢唱”,適合表達(dá)激烈豪放的感情,帶有拖腔,且拖腔冗長。慢板為一板三眼的節(jié)拍,4/4 拍,總的特點(diǎn)節(jié)奏平穩(wěn),曲調(diào)委婉,在演唱時通常只有一兩句便轉(zhuǎn)入其他板式。
戲曲音樂的主體是唱腔,唱腔包括詞和曲,詞為語言藝術(shù),在戲曲中,唱詞借助音樂抒發(fā)感情和塑造人物形象。燈盞頭戲唱詞押韻,結(jié)構(gòu)對稱。最常見的是七字句與十字句,為燈盞頭戲的常用基本句式。第二種是五字句,主要在道白時出現(xiàn);第三種是長短句;第四種是散文式結(jié)構(gòu),第五種為單句,第六種則是混合式。七字句式包含兩個音節(jié),前一音節(jié)為四個字,后一音節(jié)為三個字,一般為四三格句式,比如“世人不把我憐念,神仙豈能把我憐”。十字句常采用三三四格式,比如“我如今在西北有名有望”“進(jìn)門來你對我冷面相對”“夜深沉萬籟靜星月西掛”,這些不同的句式配合敘事、抒情等曲調(diào)而發(fā)展故事情節(jié),達(dá)到戲劇沖突。除此之外,還有襯詞的加入,“哎”“啊”等,烘托氣氛,增加戲劇效果。
燈盞頭曲調(diào)與秦腔、眉戶,有著同“地緣”特征。最重要的相通處是音調(diào)里都有花音和苦音?;ㄒ艉涂嘁羰窃谕粍》N同一聲腔中并存,并相對互比輝映的兩種色彩。它們同為徵調(diào)式,以sol 為主音,下句都落在sol 上,旋律骨架音也同為sol,do,re,它們的不同在于,花音除sol,do,re,以外,偏重用mi,la,用fa,si時fa 比原位高一點(diǎn),比升fa 低一點(diǎn)的中立音,si 則用原位時多。苦音除sol,do,re,以外,fa,si 用得較多,且使用si 時常用降si,或比降si 略高一點(diǎn)的中立音。燈盞頭戲?qū)⒒ㄒ襞c苦音這兩種不同的腔系結(jié)合起來,形成了強(qiáng)烈的調(diào)式對比,色彩鮮明。靈臺燈盞頭戲以七聲音階徴調(diào)式為主,兼具宮調(diào)式。上下兩個樂句構(gòu)成一個唱段,上句與下句通常數(shù)字相同,一般是七字句和十字句。
演出劇目以傳統(tǒng)的秦腔劇目為主,保留劇目有《赤壁賦》《三進(jìn)士》《十萬金》《忠孝圖》《吹鼓手招親》《詹天佑》《萬福蓮》《四賢冊》《興國圖》等傳統(tǒng)本戲與折子戲,創(chuàng)作現(xiàn)代戲《爭先恐后》《槐蔭配》《金牛灣》等,約八十多本(折)。
現(xiàn)代民俗學(xué)認(rèn)為,人類文化主要有兩種:一種是有文獻(xiàn)構(gòu)成的表層文化;另一種是在民眾中流行的地質(zhì)文化,即由民俗構(gòu)建的民俗文化或稱民間文化。[2]靈臺燈盞頭戲婉轉(zhuǎn)動聽,內(nèi)容豐富,這與靈臺地區(qū)勞動類型及生活方式密切相連。靈臺縣位于甘肅東部,地處涇渭之間,東拱關(guān)中,南依千隴,是周民族和周文化的發(fā)祥地,地理環(huán)境閉塞,遠(yuǎn)離都市,相對封閉的生態(tài)環(huán)境為燈盞頭戲的誕生發(fā)展提供了土壤,人民群眾較難受到其他娛樂的浸染。全縣以漢族為主,燈盞頭戲的藝人與觀眾皆為漢族,信仰單一,生活單調(diào),民風(fēng)淳樸,為燈盞頭戲的形成儲存了條件,民間精神無形中扎根于當(dāng)?shù)兀瑐鞒邪l(fā)展。
從文化哲學(xué)的視角來看,人是文化進(jìn)化的存在,人也是文化的締造者。靈臺燈盞頭戲之所以能夠長期存在,是由于在該地區(qū)擔(dān)當(dāng)了一定的社會功能,不可替代。第一,娛樂功能。通過唱燈盞頭戲抒發(fā)情感,消除勞動疲乏,舒緩情緒,暫忘生活煩憂。第二,教化功能。當(dāng)?shù)厝罕娖毡槲幕降停芙逃?,燈盞頭戲的唱詞常與各種民間活動結(jié)合起來,宣揚(yáng)倫理道德精神,普及歷史文化知識,表達(dá)向往幸福美滿生活的意愿。第三,審美功能。靈臺燈盞頭戲悠久的歷史,根植于當(dāng)?shù)匚幕瑥臉菲?、道具、服裝到搬上舞臺都在不斷適應(yīng)農(nóng)民的文化生活和審美期待而演變發(fā)展,蘊(yùn)藏著人民的信仰、風(fēng)俗與禮節(jié)。
音樂人類學(xué)把音樂作為文化來研究。盡管說音樂是一種非語言的藝術(shù),但各種文化幾乎都存在音樂形式種類或分類的詞語表達(dá)。[3]比如燈盞頭戲的花音和苦音,花音色彩明亮,情緒歡快,苦音則暗淡憂傷。花音和苦音現(xiàn)象主要集中在陜西關(guān)中地區(qū),也是秦腔梆子腔的形成地,靈臺毗鄰陜西千陽、隴縣,深受關(guān)中文化的影響,道白也是以關(guān)中方言為主。這是因?yàn)?,方言作為各地區(qū)公眾的母語,它維系著公眾情感、心理、審美、習(xí)俗、生態(tài)環(huán)境等方面的一系列背景。同時,音樂也是人際交往和情感交流的基礎(chǔ),是人類群體和諧相處的基礎(chǔ),音樂的旋律與方言聲調(diào)、內(nèi)心情感高度統(tǒng)一的時候,戲曲人物角色曲折細(xì)微的心理狀態(tài)也就隨著旋律中音色、節(jié)奏處理表達(dá)出來。燈盞頭戲在不可避免的文化變遷之下,依然滿足了靈臺民眾的精神需求和心理慰藉,從而繼承和推廣了這種音樂形式,使其不斷地傳播與創(chuàng)新。
靈臺燈盞頭戲始于明清,發(fā)展于20 世紀(jì)初,壯大于新中國,在夾縫中艱難生存下來,曲調(diào)婉轉(zhuǎn),唱詞生動,內(nèi)涵豐富,從最初的皮影小戲到搬上大舞臺,歷經(jīng)滄桑??v觀靈臺燈盞頭戲的流傳發(fā)展,其獨(dú)特的伴奏樂器和表現(xiàn)方式,與靈臺的歷史文化積淀、自然生態(tài)環(huán)境密不可分。在危機(jī)與機(jī)遇并存的時代,全社會應(yīng)盡力營造良好的音樂文化生態(tài)環(huán)境,走出困境,將這一傳統(tǒng)戲曲發(fā)揚(yáng)傳承。