夏婷

交響樂的另一個(gè)名稱叫作交響曲，最早來源于歐洲，結(jié)構(gòu)龐大，是一種由大型管弦演奏組成的，具有較強(qiáng)音響力量和音域影響的藝術(shù)表演形式。交響樂經(jīng)過了漫長(zhǎng)歲月的發(fā)展，具有一定的時(shí)代背景、人文情感和藝術(shù)特征，并且在研究過程中能夠確保人們享受充足的藝術(shù)魅力，滿足情感和精神的需求同時(shí)，從一定程度上提高人們的精神生活追求。

一、交響樂的演奏關(guān)鍵點(diǎn)

通過不斷學(xué)習(xí)和演奏發(fā)現(xiàn)，其演奏形式是由多個(gè)樂章組合而成，包含內(nèi)容繁多，協(xié)奏音、戲曲、交響音畫等，發(fā)展歷程漫長(zhǎng)，從17世紀(jì)的歐洲一直流傳到現(xiàn)在，已經(jīng)具備了三百多年的發(fā)展歷史。通過對(duì)我國交響樂歷史發(fā)展情況具體分析，發(fā)現(xiàn)從20世紀(jì)40年代一直流傳到現(xiàn)在，在我國已經(jīng)經(jīng)歷了七十多年的歷史。每一次交響樂的演出中都融入了一定的時(shí)代背景、藝術(shù)手法和情感特點(diǎn)，在具體研究過程中能夠保證人們感受其獨(dú)特的魅力，并且可以體現(xiàn)出作曲家對(duì)待人生的態(tài)度。

(一)交響樂演奏音色和氣息具備統(tǒng)一性

在交響樂演奏過程中，要想確保樂團(tuán)能夠散發(fā)出獨(dú)特的魅力，演奏出更加吸引人的音色，確保演奏效果能夠吸引觀眾參與其中，那么就需要樂隊(duì)成員每天都堅(jiān)持練習(xí)，在練習(xí)中不斷磨合、保證演奏具有穩(wěn)定、清晰、統(tǒng)一的音色。實(shí)現(xiàn)交響樂演奏和諧統(tǒng)一音色不僅僅需要成員自身具備高超的演奏技能，并且還要確保整個(gè)團(tuán)隊(duì)每一個(gè)成員都能夠有團(tuán)隊(duì)合作的精神，演奏者還要具備高水平的聆聽技巧，通過長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練和磨合，能夠有效配合，保證交響樂演奏期間具有穩(wěn)定、統(tǒng)一的音色。在研究過程中，管樂演奏者要有效控制住氣息不同的管樂，由于構(gòu)造和發(fā)音形式不同，所以在演奏期間一定要注重多對(duì)呼吸進(jìn)行調(diào)整，并做好呼吸準(zhǔn)備，預(yù)備好管樂的第一個(gè)發(fā)音，確保發(fā)音分句能夠有效統(tǒng)一，形成穩(wěn)定充滿魅力的演奏。弦樂演奏人員要想實(shí)現(xiàn)整個(gè)演奏的音色統(tǒng)一，就要做好運(yùn)弓弓速的控制，和其他管樂相對(duì)比，演奏者需要選擇更加適合的弓法進(jìn)行演奏，需要對(duì)強(qiáng)拍和重音符號(hào)進(jìn)行標(biāo)記，使用下弓方式進(jìn)行演奏，樂曲的弱拍和后半拍則要使用上弓方式進(jìn)行演奏，在演奏樂曲，如歌旋律時(shí)，可以使用聯(lián)弓方式完成演奏，在整個(gè)演奏期間需要演奏者有效控制弓速，保證演奏形成統(tǒng)一音色[1]。在樂曲演奏過程中不同音色表現(xiàn)的形式也存在差異性，高音能夠起到鼓舞和振奮人心效果，舒緩低音則會(huì)起到緩解人的疲憊效應(yīng)，低沉音色會(huì)使人內(nèi)心產(chǎn)生一種悲涼的情緒。在樂團(tuán)演奏期間，樂隊(duì)成員要不斷練習(xí)，能夠形成一種穩(wěn)定的音色，具體研究過程中，需要掌握好節(jié)拍和節(jié)奏，在演奏期間確保聽眾能夠產(chǎn)生情感共鳴，給人一種舒適的感覺，提升交響樂的演奏效果。

(二)演奏中合作活動(dòng)具備協(xié)調(diào)性

交響樂演奏中不同樂器獨(dú)具魅力的特點(diǎn)，演奏家自身擁有獨(dú)特的魅力，在演奏期間要保證不同演奏者能夠有效合作，意識(shí)到自身在團(tuán)體中的價(jià)值，協(xié)調(diào)好演奏團(tuán)體存在的關(guān)系，從而達(dá)成統(tǒng)一演奏效果，是交響樂指揮和演出過程中需要面臨的重大問題。在研究前期，需要演奏者意識(shí)到自身演奏的地位，通過自身的努力，控制好音色、節(jié)奏以及弓速等，在配合其他演奏者的基礎(chǔ)上，能夠保證樂曲形成穩(wěn)定、統(tǒng)一的音準(zhǔn)，并在反復(fù)練習(xí)中能夠形成良好的合作關(guān)系、整個(gè)演奏團(tuán)隊(duì)協(xié)調(diào)發(fā)展，為演奏出一首獨(dú)具魅力的樂曲奠定基礎(chǔ)。為保障所有演奏者達(dá)到統(tǒng)一合作演奏效果，指揮者要充分發(fā)揮自身價(jià)值，有效協(xié)調(diào)團(tuán)隊(duì)關(guān)系，從而實(shí)現(xiàn)演奏統(tǒng)一，通過良好指揮，幫助樂隊(duì)形成積極配合，更好地演奏出曼妙的樂曲。

二、交響樂的演奏效果提升思考

要想提升交響樂演奏效果，要做到幾點(diǎn)：

（1）關(guān)注演奏與獨(dú)奏的不同。交響樂實(shí)際演奏方法與獨(dú)奏區(qū)別很大。當(dāng)然基本的演奏技巧是需要在獨(dú)奏中學(xué)習(xí)的，但是在樂隊(duì)里實(shí)際應(yīng)用還是不完全相同的[2]。比如對(duì)于piano的概念，獨(dú)奏時(shí)，尤其是在演奏協(xié)奏曲時(shí)傾向于實(shí)際音量mf，而在樂隊(duì)里的輕則是真正意義上的音量上的輕，常常要很清楚地聽到旁邊人的聲音，才是合適的。

（2）關(guān)注交響樂的弓子分配。在弓子分配上更為講究，長(zhǎng)的線條如何讓弓子的弓速更為均勻。這時(shí)首席所制定的弓指法是否合理會(huì)帶來演奏效果上很大的影響。不同弓段的使用往往也會(huì)帶來截然不同的結(jié)果，所以需要在運(yùn)弓上非常的講究。

（3）關(guān)注交響樂的體裁選取。交響樂在曲目選擇區(qū)間一定要秉持著循序漸進(jìn)的原則開展，不能在演奏初期，就選擇一些比較難以理解的曲目，從而會(huì)導(dǎo)致演奏困難，理解困難，不知如何下手，產(chǎn)生枯燥乏味的感覺。演奏者可以從具備的基礎(chǔ)知識(shí)。如曲體、調(diào)式以及配器等形式上分析，交響曲是最基本最具代表性的題材，要想演奏好交響樂就要做好體裁了解工作，主要是通過綜合使用使各種樂器基本性能展現(xiàn)出來的，可以體現(xiàn)出內(nèi)心豐富情感以及思想觀念，最為經(jīng)典的散步交響曲就是《英雄》《命運(yùn)》和《田園》。交響樂中有一類叫作“音畫”，主要是描寫自然景色內(nèi)容，傾聽比較容易，比如《展覽會(huì)中的圖畫》《田園交響樂》等類似作品，在演奏時(shí)需要加上想象，則可以達(dá)到很好的目的，感受萬物生長(zhǎng)不息。

(4)關(guān)注學(xué)會(huì)聆聽。演奏者要學(xué)會(huì)聆聽，增強(qiáng)自身演奏水平。在交響樂的具體聆聽過程中要有效借助聽曲，表達(dá)出自身的情感以及表達(dá)的運(yùn)作手法。通過傾聽可以感受交響樂演奏者所使用的旋律、速度、節(jié)奏、音色等，還要注重通過傾聽感受作曲創(chuàng)作家所要傳達(dá)的思想、情感以及音樂形象。首先要深度掌握樂曲旋律，因?yàn)樾蓭熝葑鄷r(shí)需掌握的最基本要素就是曲調(diào)，是按照高低長(zhǎng)短不同關(guān)系完成音線演奏。交響樂風(fēng)格、特征情感都是通過旋律展現(xiàn)出來，不但能夠有效塑造良好的外在形象，更是音響樂表達(dá)的靈魂。所以在演奏期間，需要演奏者按照旋律的高低起伏、不斷積累、聆聽經(jīng)驗(yàn)，通過不斷學(xué)習(xí)，能夠有效識(shí)別不同類型的旋律[5]。并且在傾聽期間還要有效掌握作曲家所要表達(dá)的思想情感，通過控制速度，感受不同情感?？旃?jié)奏的演奏能夠帶給人一種歡快愉快的情緒，而中速則是一種田園風(fēng)格，慢速則是贊歌風(fēng)格，不同演奏速度帶給人的演奏體驗(yàn)和情感都存在差異性，節(jié)奏是傾聽音響樂需要掌握的重要組成部分，也是交響樂的內(nèi)在器官，在演奏過程中，應(yīng)控制好節(jié)奏才能夠給人強(qiáng)烈的感覺，如若在演奏期間節(jié)奏過于混亂，則會(huì)喪失整體音樂的美感，使得欣賞者無法領(lǐng)會(huì)真正內(nèi)涵。因此說，節(jié)奏是音樂的靈魂和載體，缺少節(jié)奏旋律則會(huì)失去價(jià)值，好的交響曲需要具備高低起伏的節(jié)奏，有效的動(dòng)人內(nèi)心的旋律，所以演奏交響樂時(shí)，一定要高度注重體會(huì)整體的節(jié)奏[6]。感受不同交響樂帶來的獨(dú)特魅力，吸引觀眾的注意力，通過音色的不同變化和對(duì)比，豐富整體音樂的表現(xiàn)力和感受力，充分凸顯演奏者的主流情感。

三、結(jié)束語

總而言之，對(duì)于交響樂的演奏，需要演奏者深層次地掌握交響樂，才能夠在演奏過程中感受到別具一格的魅力，首先需要做好聽覺感知，在此基礎(chǔ)上感受整體的美，找到交響樂美的內(nèi)涵，才能夠進(jìn)一步研究和深入了解。在注重詞曲、旋律、顏色的把握基礎(chǔ)上，發(fā)揮想象力，將其置身于相同場(chǎng)景中，演奏者和作曲家產(chǎn)生情感共鳴，不斷凸顯交響樂的演奏魅力。