陳瑞清

一、立足挑花文化，強調(diào)活態(tài)傳承

在湖南省雪峰山脈東麓與隆回縣北部的崇山峻嶺中，聚居著僅有萬余人口的瑤族部落，這支被譽為花瑤的部族，至今秉承著“以多為美”“以艷為美”的傳統(tǒng)審美觀念?！胺e績木皮，染以草實，好五色衣”、“婦女衣斑斕，衣刺繡，亦古雅”，這是古代文人對瑤族神秘分支的寫實記載?，幷顺Ｊ巧碇Y著紅布扣、鑲了紅布邊的黛藍色無領(lǐng)對襟長衫，下著墨底白花、精巧細密的挑花裹裙；頭戴由一根百米長的花辮圈圈盤纏而成、狀如葵花的奇異頭巾；腰纏六色相疊的系帶，腳裹的白布綁腿上繡有墨黑花邊。細觀她們俏麗的挑花裹裙，主體裙片上繡工精美、清秀素潔的傳統(tǒng)“挑花”，才是瑤山花裙真正的精華。挑花，一種抽紗工藝，雖在我國歷史悠遠，盛行較廣，但唯“花瑤挑花”不用描圖和模具，別樹一幟。挑花女們只是遵循土布的經(jīng)緯，用藏青或白色的土布和各色絲紗線，在半平方米、墨灰素色為底的裙片上，徒手挑繡出一幀幀主題鮮明、內(nèi)涵豐富、工藝講究的圖樣來，而且，還會進行圖中套圖的填充式挑花工藝處理，形成“花上開花”的獨特樣式。這些繡裙構(gòu)思新穎、布局合理、款式大膽夸張、顏色黑白分明，具有極強的視覺沖擊力。

花一樣的民族，只因這一身瑰寶?！疤艋ā笔腔ì幾逶陂L期社會生活實踐中創(chuàng)造的，它作為非遺手工藝，蘊含著古老部族的文化價值觀念和匠人智慧，蘊含著中國文化中的視覺審美特質(zhì)與意境。但挑花原料的匱乏，技藝傳承的斷裂，同時，傳統(tǒng)技藝慢工細活的心境被當(dāng)今快速消費文化抹殺，民族服飾不斷被新鮮思維、事物所同化，曾經(jīng)引以為傲的花瑤挑花工藝日漸式微，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的湮滅讓人措手不及。傳統(tǒng)文化的“失語”，產(chǎn)生的不僅是繁華散盡的失落，還表象著民族身份的含混。漠然任其花落去？難道我們要眼睜睜地看著如此視若珍寶的民間傳統(tǒng)挑花工藝，在茫茫古寨闃然消逝？坐觀花落嗎？

國家領(lǐng)導(dǎo)人曾在多個重要會議及文藝座談會上發(fā)出號召：“一個國家、一個民族不能沒有心魄，藝術(shù)的使命就是將中國特有的傳統(tǒng)文化之美世代相傳。新時代呼喚著卓異的文化、文藝工作者在立足于優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時，推陳出新、捕捉創(chuàng)新的靈感，創(chuàng)作出更多有底蘊、有德行、有溫度的文藝高質(zhì)力作，傳承并謳歌人民在這華夏五千年歷程中的偉大實踐，萌發(fā)屬于這個時代的文藝，彰顯崇高之美、信仰之美！”

舞蹈是人們主要汲取文化藝術(shù)類信息的媒介和來源之一，它以人體為媒介、動作為語匯，在時間的變化中，以空間的審美形式，將思想、情感和人類文化融匯。近年來我國民族民間舞蹈作品層見疊出，映現(xiàn)出繁盛的時勢，但是，在繁盛的背后，保持理性的我們也看到了在民間舞蹈創(chuàng)作上所面臨的不順利境遇：各類文藝演出和舞蹈展演中，主題相似、形式雷同、觀念老舊且匱乏的作品屢次出現(xiàn)，民間舞的創(chuàng)作呈現(xiàn)出趨同性；作品創(chuàng)作存在“一邊倒”現(xiàn)象，中國民間舞蹈創(chuàng)作的中心位置被一些民族舞種占據(jù)著，小民族舞種則被淡視在創(chuàng)作中，有的甚至根本無人問津。問題的發(fā)現(xiàn)催化著新的思考與實踐，在多文化審美交織的時代，繼承、保護我國的民族民間文化，需要以獨有的民族民間文化的情感體驗、顯著的創(chuàng)作風(fēng)格以及別致的表現(xiàn)手法，使民族民間舞蹈更豐盈、更具有時代感，更有吸引力和陶染力。目觀當(dāng)下，用舞蹈的形式堅持民族審美，弘揚不熄的民族精神，做時代文化的先導(dǎo)者，這是舞蹈創(chuàng)作者應(yīng)該不斷去追求、堅守的。

二、著眼深閨文化，形意相化為一

面對我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的瀕危，舞臺民間舞作品主題單一、動態(tài)形象和風(fēng)格肖似的良莠雜陳現(xiàn)狀,在國家對藝術(shù)從事者的激勵號召之下，我們所困惑的不應(yīng)是創(chuàng)新意識與編導(dǎo)技法的貧乏,而是對民間舞蹈文化多種性認(rèn)知的不足。在新時代，文藝創(chuàng)作擁有無比廣袤的空間，但其始終要熱愛人民、立足于人民、為人民創(chuàng)作，因為是否有情感，對誰有情感，決定著舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的命運?！皢柷牡们迦缭S，為有源頭活水來”，民間豐碩的土壤是藝術(shù)的生命源泉,民間舞蹈的不竭藝術(shù)靈感就來自于支流之中，已存的無須刻意雕琢的美好，它是多樣的、不竭的，只有不斷地向下深扎，藝術(shù)的生命才能向上繁茂。

由湖南省歌舞劇院選送的、入圍第十二屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞終評的作品——《花瑤女》，以“矮”“顫”作為舞蹈語言的基本元素，展示花瑤女質(zhì)樸、純真和勤勞的性格，及對未來生活的美好憧憬與追求。作品創(chuàng)作之初，為了更細致、更立體深化地挖掘花瑤族的獨特文化與風(fēng)情，《花瑤女》的主創(chuàng)團隊多次奔赴花瑤民族腹地，根據(jù)舞蹈作品創(chuàng)作的需要，有針對性地深入村寨實地采風(fēng)，主動探尋花瑤村的自然之美和文化之美。他們與當(dāng)?shù)厝嗣褚煌?，親身體驗花瑤民族地區(qū)的真實生產(chǎn)生活，從最為純質(zhì)的土壤中找素材、找靈感。日升月落、四季輪轉(zhuǎn)，一行人邁“步”走寨動真情，放“眼”再尋生活情，動“腦”巧思創(chuàng)美藝。在被茫茫雪峰山脈四面相圍的“深閨”崇木凼，花瑤姑娘常將繡品針線隨身帶，利用勞動的休憩時間繡挑花，吊腳樓前，溪邊石上，古木林里，處處都能見到成群逐隊的挑花姑娘們。前去采風(fēng)的成員也是迫不及待地聚集在依山而建的吊腳樓前，男男女女拿起針線，在挑花傳承人的口傳身教下，親身用心體驗多彩的挑花工藝，感受心靜中舉手投足眉眼間的真誠。

民間舞蹈的動作素材來自于人民柴米油鹽的日常生活，充滿著對于質(zhì)樸生活的態(tài)度和情愫。當(dāng)這些素材在原生形態(tài)基礎(chǔ)上進行美化和再刻畫，以全新的樣貌呈現(xiàn)在舞臺上時，原本單薄的動作元素實現(xiàn)了表達功能的蛻變，在塑造形象的過程中完成了“形”與“意”的融化合一。所謂的“形”，是編導(dǎo)從民間生活的原始面貌中提煉出的具有典型性人物形象特征的動作，而“意”則是在動作元素表層——“形”的基礎(chǔ)上融合最原初的情感基因，形成內(nèi)外情緒豐碩、淳樸鮮活的動態(tài)?！吧睢迸c“舞臺”是相異的，藝術(shù)本源于生活又要站于生活。我們捕捉民間自然樸實的形象，但提煉的舞蹈動作并非孤立存在，動作本身、動作身后、舞步創(chuàng)編以及作品創(chuàng)作等，都依附于特定的文化語境。在編導(dǎo)與演員回歸民間、感受“深閨”生活與文化的這樣一個過程中，充分調(diào)動了演員自身的真情實感，在動作的框架中注入更加鮮活、飽滿的情緒，并以遠高于生活的強度放大于舞臺表演中，“形”“意”共生，相化為一，通向人間煙火。

正所謂“一方水土養(yǎng)一方人”，不同文化、不同習(xí)俗以及不同審美，造就了花瑤女人的身體和生命形態(tài)，使其具有了典型風(fēng)格的動作形態(tài)特征，形成了“既定動律”。民間就是舞蹈世界中的“綠水青山”，善于尋找到蘊藏于生活本身的自然美，是舞蹈創(chuàng)作者應(yīng)該思考和付諸實踐的。走入瑤族山寨，《花瑤女》的主創(chuàng)者們被質(zhì)樸與堅韌觸心，感動與敬畏久久不能平靜，最終創(chuàng)作出這樣一部作品以舞敬畏，用肢體的針尖織繡了花瑤民族的真實與鮮活。

三、突出民俗風(fēng)情，展現(xiàn)時代風(fēng)貌

（一）《花瑤女》作品構(gòu)思解析

作品在完整形成之前，定要“身置其中”，站在最本質(zhì)的角度對民間生活進行深入的體驗與感知，對民族文化、情感和精神產(chǎn)生本質(zhì)的洞察與認(rèn)知，繼而對作品的題材、人物形象性特征、動作語匯、情感乃至其意象等才能具有準(zhǔn)確地把控，這是舞蹈創(chuàng)作的關(guān)鍵。

1.主題動作與動律

《花瑤女》是一個典型的在沒有民間舞蹈原型和素材的情況下，由編導(dǎo)深入生活，觀察民風(fēng)民情，從生活中提煉出富有民族特點和民俗風(fēng)情的姿態(tài)、動律的新創(chuàng)造。在深入隆回縣花瑤生活中，編導(dǎo)看到了素艷涇渭分明的挑花裏裙，看到了穿引在挑繡中的非凡智慧與對美好生活的追求。于是，他們從花瑤女人的日常生活勞動中提煉出舞蹈語言，捕捉到挑花時的“拔數(shù)粗紗”“下針”“挑線”“穿針”等細節(jié)動作及動態(tài)作為舞蹈的形象動機，在把握住該民族審美心理的前提下，用舞臺藝術(shù)手法對其進行變化、發(fā)展。在動作動律上，延續(xù)該民族傳統(tǒng)舞蹈中最具代表性的蹲顫、擺胯動律特征：在腿部下蹲“矮”的狀態(tài)下，保持舞步平穩(wěn)有力、膝部強拍向下而弱拍向上，有力、有彈性的上下顫動，屈膝彎腰，動律穩(wěn)重。呈現(xiàn)出的舞蹈形象和花瑤生活融為一體，具有強烈的民間色彩，使舞蹈既有生活氣息又兼具該民族舞蹈的風(fēng)格特征。盡管沒有太多的傳統(tǒng)花瑤族民間舞蹈作為支撐，但這種基于生活的創(chuàng)造本身就可以立足。

2.道具

在表現(xiàn)舞蹈直觀性畫面時，舞蹈肢體語言往往不能完整地進行表達，表現(xiàn)出更為具體的人物形象。面對這樣的情況，編導(dǎo)常會借用道具，以具象性道具直接“表象”，描繪出“人”形，用道具象征的民族生活縮影來進行表達，讓觀眾直觀性地看到人物的形象，表達民俗風(fēng)情之“意”。

作品《花瑤女》選用顏色暗紅的長方體木箱作為道具，它是在實物長、高約八十厘米，厚五、六十厘米的外形基礎(chǔ)上將其縮小化運用。從色彩的角度出發(fā)，這樣的顏色表達著傳統(tǒng)的主題，代表了穩(wěn)定、恒久與價值。文化的色彩是具備社會現(xiàn)象和積淀的，它包含著人們的思維、行為、價值觀念，傳遞著含蓄和深層的思想。這也正是編導(dǎo)想以褪去光鮮色彩的物品，彰顯悠久深厚的文化底蘊?！芭畠合洹笔腔ì幑媚锍黾迺r父母為其添置的陪嫁禮，里面疊放著花瑤母女年年歲歲刺繡而成的挑花裙，待到女子出嫁時才打開它。一個個深紅漆箱既傳情著花瑤女人一生對美好生活與愛情的希冀，又積淀著堅毅、聰慧、辛勤而又深沉的心靈，是隱私、若珍寶，一生守護，直到終老。

3.服飾

民間舞蹈服飾是地域性生活服飾的藝術(shù)再現(xiàn)。作品以“衣”映人，用獨特的舞蹈服飾映襯著包括人物性格、形象在內(nèi)的具體特征?！痘ì幣返姆椪w承襲了傳統(tǒng)樣式，在符合民族人物生活化形象要求的基礎(chǔ)上，對服飾做出改變：服飾被美化為上下連體樣式，長袖上衣與長款闊腿褲相接，“化散為整、化繁為簡”，將內(nèi)襯裙也進行整合后，成為既有民族服飾基因、又有現(xiàn)代美感的新型裙裝樣式；腰間束有寬邊刺繡系帶，并接連著垂飾于肚臍以下的單片挑花繡裙。顏色上，除了衣袖是以白色底布為料，袖邊有圖騰刺繡裝飾，圍裙被美化為白底淺湖藍色挑花圖紋，其余皆為湖藍色彩，這恰如其分的融入了中國與眾不同的審美品性，注重了冷暖色彩的對比之美在舞蹈中的呈現(xiàn)。湖藍寧靜、清涼，雅得清朗、雅得有生活力；白色淳樸、淡雅；艷紅色溫馨、和煦、熱情，三色相構(gòu)呈現(xiàn)分明的視覺感，再次立體了人物形象，使舞蹈每一幀畫面都有著清新秀麗的美感。

經(jīng)過主動的藝術(shù)美化和創(chuàng)造，從而擁有了作品既定的藝術(shù)審美追求。舞蹈演員經(jīng)過服飾著裝、頭飾發(fā)型、配飾等一系列由內(nèi)到外的修飾點綴，人物形象一下子活了起來。服飾重塑了人物形象，凸顯了人物性格，強調(diào)了特征，使得觀眾對天真質(zhì)樸、俏麗的花瑤女人物形象產(chǎn)生直觀的視覺。

（二）《花瑤女》作品結(jié)構(gòu)與創(chuàng)作手法透析

女子群舞《花瑤女》，在舞蹈與音樂兩者共同節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容上，做到了高度的協(xié)調(diào)一致，兩者完美結(jié)合形成了完整的舞蹈藝術(shù)作品。編導(dǎo)在創(chuàng)作作品時，并沒有將舞蹈與音樂分裂開，而是先行遵守為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作的音樂，借其結(jié)構(gòu)和審美色彩為動機，在空間填充和邊線限制中，運用音樂編舞創(chuàng)作方式，以“起承轉(zhuǎn)合”的結(jié)構(gòu)在舞蹈設(shè)計、展開、推進和轉(zhuǎn)化的過程中傳情達意，鮮明地體現(xiàn)了在花瑤嗚哇山歌的獨特民族音樂縈繞下，花瑤女的熱情、奔放和勤勞，以及對美好生活的無限向往與追求。

1.引子

作品以花瑤民族的原生態(tài)嗚哇山歌直入，自由的曲調(diào)節(jié)奏,音調(diào)悠長,高亢嘹亮，響徹山谷。高腔一開唱，便直抵人心，這是山野生長出來的情愫，是山里人的故鄉(xiāng)之音，這讓觀眾瞬間身如其境，擁有無盡神秘的古老瑤山。在舞臺唯一點亮的定點光圈中，一位花瑤姑娘頭戴盤花帽、身著傳統(tǒng)服飾，端坐在方形小木凳上，一針一線專心挑繡，時而起身抖平挑繡花裙，自己欣賞多瞧上幾眼；時而以蹲顫、擺胯的獨有動作動律，表現(xiàn)其在花香幽幽、涼風(fēng)習(xí)習(xí)的山間采摘金銀花的姿態(tài)；在回蕩于空曠山谷的“嗚哇”歌聲漸弱時，花瑤姑娘柔媚、滿懷情意地輕撫著視若珍寶的女兒箱；又在一束束白光依次呈半弧形鋪散的過程中，清晰了不同挑繡形態(tài)下的秀美身姿。作品的舞引只用了低伴奏的嗚哇山歌，純凈又高亢，但這里絕不僅僅是一連串的高音，它是通過聽覺與視覺的融合穿透人心，刻畫所要表達的花瑤女形象,以及意構(gòu)姑娘們早起挑花，在薄霧漸起的暮色中，靜靜等待黎明到來的意境。

2.起

“起”，是作品的開篇，它往往要給整個作品做一個基礎(chǔ)交代，生動揭示主題的內(nèi)容、確定風(fēng)格，構(gòu)造一定的基調(diào)，有著重要地位。《花瑤女》的起始部分，為了符合現(xiàn)代觀眾的審美需求，音樂從舞引的高亢原生態(tài)嗚哇山歌轉(zhuǎn)變?yōu)橛汕逍?、含蓄、平穩(wěn)的女聲演繹“嗚哇嗚哇”的襯詞，作品在保留花瑤音樂原汁原味的同時，巧妙融入飽滿渾厚與柔美圓潤共存的悠揚簫音和現(xiàn)代流行元素，讓人耳目一新。在內(nèi)容的表達上，主要選取了該民族傳統(tǒng)舞蹈中最具代表性的蹲顫、擺胯動律，立足基本動律對該作品進行風(fēng)格上的限定，但又不同于以往作品中快而碎的動作。編導(dǎo)將傳統(tǒng)動律放慢，來表現(xiàn)出一種純?nèi)?、安靜的狀態(tài)，在花瑤族舞蹈特有動作韻律的基礎(chǔ)上，以現(xiàn)代人的審美，以多種變化的藝術(shù)手法，延續(xù)、擴展了屈膝彎腰、側(cè)身仰靠等身體姿態(tài)以及在腿部下蹲“矮”的狀態(tài)下的舞步。當(dāng)舞臺燈光漸微明亮?xí)r，姑娘們洗漱、打扮，穿上挑花裹裙裝扮好自己，又在嫩黃的聚光燈下，以緊密的實心圓圈隊形定點在舞臺中心位，好似瑤山清晨輕輕搖曳的光暈里，集聚欣賞著針繡。她們精心別致、色彩明艷的婀娜俏麗形象格外被強調(diào)、銳化，正是以“衣”映人，呈現(xiàn)出花瑤女人們花團錦簇般的艷麗，給觀眾以新穎而強烈的視覺感受。當(dāng)簫聲逐漸悠揚，演員以屈膝彎腰、同手同腳擺胯以及側(cè)身仰靠、后踢小腿橫向行徑的主題動作，通過分組的上下、左右動作交替以及隊形前后、斜側(cè)方向的穿插變化，在這樣的空間形式和狀貌的連續(xù)發(fā)展中，體現(xiàn)著她們不同于挑花時，行走在山間古林、勞作在梯田的多樣生動。

3.承

“承”與“起”具有結(jié)構(gòu)上的承接關(guān)系，是對“起”的傳遞、深化與延續(xù)，但并非是對上一段的簡單重復(fù)，它呈現(xiàn)出的是一種自然且縝密的順接勢態(tài)?！俺小倍蔚某霈F(xiàn)，再次刻畫了“起”段所表現(xiàn)的舞蹈形象，兩段相互襯托、共促迸發(fā)，使得作品愈加豐盈有力。

隨著間奏樂音向后貫穿，音樂過渡為沒有現(xiàn)代流行元素融合的單一簫音，不同于前段的悠揚，“承”段的曲調(diào)變得深厚、靜謐，更像是花瑤姑娘獨自挑繡時心聲的沉穩(wěn)與專注。在畫面構(gòu)圖方面，其一：編導(dǎo)利用道具在舞蹈作品中的多元可變性，將一個個“女兒箱”如溪中巖石，排列成位于舞臺中軸線、向前延伸的“s”形曲線，營造出崖壁山溪前錯落著巖石路的寫實意境。曲線的曲直濃淡變化性極強，又富于造型性，它的構(gòu)成給畫面空間中的形象表達帶來了豐富的表現(xiàn)活力。漸次變化形式將動作的方向、幅度、運動的時間在固定的經(jīng)過點位漸次轉(zhuǎn)化，產(chǎn)生了逐漸加強或是減弱隱退的效應(yīng)，這是一種類似流水式的節(jié)奏和韻律變化。這時，唯有兩位演員置身在“留白”的意境中：一位演員側(cè)身端坐在位于舞臺2 區(qū)的道具上，占據(jù)主要的表現(xiàn)位置，在慢節(jié)奏的挑花主題動作表演中，花瑤女人鎖在心坎兒里的珍視與對美好生活的憧憬，被細膩地演繹出來。另一位演員站在舞臺7 區(qū)的“巖塊”上，沿著彎曲的巖石路縱向走去偶逢交好的姐妹。在縱向空間里，舞者以運動的方式從舞臺后區(qū)位置點朝前而來，如同順著一條筆直的通道直接走近觀眾。無論時間處理的塊與慢，這都會產(chǎn)生一種壓迫感，這種壓迫感伴隨著越來越強烈的情感氣息直過前方，臺下觀眾的共情感也變得愈加強烈，猶如身置其景。其二：隊形調(diào)度為位于舞臺前區(qū)的單橫線，在十四位演員整齊如一的動作與兩位演員在橫排前后橫向快速的反向流動中，尋覓相對靜止里流動的動態(tài)美感。

這一舞段無論是音樂的創(chuàng)作還是舞蹈的編排，在兩者合一的過程中，巧妙地運用了“留白”的藝術(shù)表現(xiàn)手法來營造作品意境和韻味?！鞍住?，營造空靈韻味，給人以美的享受。編導(dǎo)在作品中巧妙運用“留白”的編創(chuàng)方式，來避免單調(diào)性使觀眾產(chǎn)生視覺上的疲勞。

4.轉(zhuǎn)

“轉(zhuǎn)”是作品的關(guān)鍵，是在前面“起”“承”鋪墊已足的基礎(chǔ)上，驟然一轉(zhuǎn)，色彩煥然一新，呈現(xiàn)出豐富的層次。在“承”與“轉(zhuǎn)”的差異對立之間，作品產(chǎn)生了曲折變化、此起彼伏，并依靠著波折之美擴充其藝術(shù)張力。這一舞段對整個作品在調(diào)性色彩上起到了畫龍點睛的作用，消除了觀眾視覺聽覺上的疲憊，并且具有百看不厭的新穎之感。因此，“轉(zhuǎn)”是最為吸引人的舞段。

舞段的樂音變化為充滿跳躍節(jié)奏的小快板，通過重復(fù)被提煉出的花瑤“挑花”動作元素，來構(gòu)成節(jié)奏的美感，但恰恰是在這最簡單的“元素”里面，蘊含著《花瑤女》作品最核心的“信息”。依舊是在靜態(tài)橫線隊形上，演員連續(xù)的“拔數(shù)粗紗”、“下針”、“引線”、“挑繡花裙”動作，再與擺胯動律的巧妙結(jié)合，銳化了花瑤民族細膩、靈巧的典型美。通過對時、空、力的逐步衍化發(fā)展，組合出豐富且具有獨特形式的舞段。重復(fù)，使得形象整齊劃一，進而形成和諧又富于節(jié)奏感的視覺效果，加深了觀眾對于花瑤女聰慧、勤勞、純真形象的記憶。但，重復(fù)，不是單一刻板的疊加，每一次重復(fù)意味著強化、重塑與豐富。在無盡延伸的長線條橫線位置上，編導(dǎo)利用肢體在空間的高低起伏、間隔交錯，配合動作節(jié)奏、速度、線路長短的變化，展現(xiàn)花瑤女一顰一笑、一舉手一投足的質(zhì)樸美。

5.合

“合”是對“起”“承”“轉(zhuǎn)”的收束與總結(jié)，是作者思想情感的凝結(jié)?！昂稀笔沟糜伞稗D(zhuǎn)”帶來的強烈對比與波瀾變化，得以回歸平靜，使得作品整體得到統(tǒng)一，這樣的統(tǒng)一反映著我國傳統(tǒng)的中庸思想。“合”照應(yīng)著“起”，“起”孕育著“合”，這使得在統(tǒng)一中又帶有著意圓韻滿、雋永婉轉(zhuǎn)之美。表現(xiàn)大舞段時，編導(dǎo)選擇了拉開的方形，舞臺空間瞬間變得充實飽滿。在舞臺藝術(shù)作品當(dāng)中，方形是常常被使用的，因為它給人一種堅實、穩(wěn)固、有力的感覺，如大地一般開闊。隨著音樂節(jié)奏的放慢、曲調(diào)激昂度的提高以及花瑤伴唱的融入，十六位演員加大動作幅度、力度，以穩(wěn)定、令人忘懷的優(yōu)美舞姿，將舞蹈的高潮一推再推。舞者動作在借用道具與肢體的再次交織中得到張弛舒展，預(yù)想表達的情緒被最大限度的宣泄出來。一個民族，必有其生生不息的精神力量?，幧降耐恋卦杏氂械摹疤艋ā蔽幕?，舞蹈演員們用動人的舞姿，將花瑤女人勤勞淳樸的民族美麗綴滿山林。

6.結(jié)尾

在舞蹈結(jié)尾段，運用“首尾呼應(yīng)、主題再現(xiàn)”的表現(xiàn)形式，采用作品前奏的元素，以花瑤族原生態(tài)嗚哇山歌的再現(xiàn)，對作品的終止進行補充、加強，平衡結(jié)構(gòu)，使內(nèi)容的表達更加充分、完美。伴隨音樂的戛然而止，隊形從大舞段散開的方形，快速聚合至舞臺1 區(qū)的“空心”圓位置，經(jīng)過這個“聚”產(chǎn)生向心的收縮感。當(dāng)以舞臺中心位置為圓心力量定點時，演員的急迅圍聚，會霎時產(chǎn)生一種焦點性和有力的凝聚性?！皥A”是中華民族傳統(tǒng)文化的形態(tài)象征和重要的美學(xué)理想，“圍圓”是民族舞蹈心理需求和物理規(guī)律的重合，象征著淳樸的花瑤女們對美滿、甜蜜、平安的祈愿。演員們背身向圓，從女兒箱里拉出各自挑繡的花裙展示，透過那一抹輕柔與唯美的光彩，在激昂之后淡去的嗚哇山歌中，觀眾又悄然穿過幽幽的時光隧道，去叩訪古老的花瑤民族。收起心愛的挑花裹裙，演員立身碎步倒退移動，形成錯落有致的半弧形構(gòu)圖，與此同時，一位演員在低空間里側(cè)身端坐、專心挑繡，中心演員一邊將挑花裹裙捧在手心一邊遠眺。這恰如一朵嬌艷的鮮花盛放在觀眾眼前，在慢然恬靜的畫面中，又為其注入了靈氣。

作品結(jié)尾以這樣的形式淡出，進一步延展了意境、抒發(fā)了作品的情感，在再次加深印象、引起共鳴的同時，又給觀眾留下意猶未盡的情緒。

四、結(jié)語

湖南省歌舞劇院編創(chuàng)的女子群舞《花瑤女》這一精品力作，無疑為湖南的舞蹈事業(yè)增添了新彩，為中國民間舞蹈創(chuàng)作開拓了新路徑。作品以極其具有綜合性的舞蹈藝術(shù)形式，以演員的肢體為媒介和富有花瑤民族特點和民俗風(fēng)情的動作為語匯，在時間的變化中借用有意味的空間調(diào)度形式講述花瑤族女性的“挑花”生活，展現(xiàn)“深閨”民族的強勁生命力。

主創(chuàng)團隊通過走訪村寨，對花瑤挑花、嗚哇山歌、女兒箱、挑花服飾等有了愈加細化的了解，依靠采風(fēng)途中對花瑤族女性的細微觀察，提煉出挑花時“下針”“穿針”“挑線”等典型動作、神色和姿態(tài)，在客觀吸收與主動創(chuàng)造中，將其藝術(shù)地發(fā)展為《花瑤女》中能承接作品核心內(nèi)容的舞蹈動作，完成傳統(tǒng)相承與當(dāng)代編創(chuàng)之間的變更。作品所呈現(xiàn)的編導(dǎo)的世界觀和創(chuàng)作觀，通過傳統(tǒng)花瑤挑花工藝的形式給予作品一定的情感內(nèi)涵，并映射出隨時代發(fā)展的審美意識和文化個性?；ì幪艋Y(jié)著花瑤一代又一代的智慧，我們對于該非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承應(yīng)當(dāng)體現(xiàn)著民族特色，尋找合適的傳承途徑。與此同時，希望更能借以姿態(tài)顯著的舞蹈藝術(shù)形式，將花瑤族的風(fēng)土人情和非物質(zhì)文化逐一鮮活地展現(xiàn)，將其帶入到大眾視野中，甚至推向世界。

不要讓如此優(yōu)秀的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在我們這一代消失，不該讓遺憾成為“非遺”的命運。有心，用心，才能以舞之形將文化之美滲入人心。