葛 娟
(昆山市培本實驗小學(xué),江蘇 昆山 215300)
小學(xué)音樂課程作為生活理念的主要渠道,在培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)、提升藝術(shù)修養(yǎng)方面發(fā)揮著重要作用。但受到傳統(tǒng)教學(xué)觀念影響,師生普遍存在輕視音樂課程的情況,需要做好研究分析工作。文中聯(lián)系音樂教學(xué)實踐,分析提升音樂教學(xué)質(zhì)量的措施。
小學(xué)音樂教學(xué)中存在流于形式的問題,使得音樂課程起不到應(yīng)用作用。
首先,音樂教學(xué)設(shè)備不完善。相應(yīng)設(shè)備缺少,造成無法給學(xué)生營造美的享受空間,加上多媒體設(shè)備應(yīng)用不到位,樂器設(shè)備數(shù)量有限,直接影響到學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣,不利于教學(xué)活動開展。
其次,音樂知識與技能失衡。音樂課堂上教師備課不充分,沒有考慮小學(xué)音樂學(xué)習(xí)心理及認知水平,沒有完成相應(yīng)設(shè)計,造成教學(xué)內(nèi)容單一、形式呆板。教師過于追求凸顯學(xué)生主體性,忽視自身主導(dǎo)作用,或是過于追求多學(xué)科協(xié)同忽視音樂學(xué)科的特性,學(xué)習(xí)效率偏低。
教學(xué)模式較為單一,實際教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)大綱之間脫節(jié)。通常一周內(nèi)只有一節(jié)課程,音樂教師與學(xué)生都不重視這門課程,教師缺少創(chuàng)新的積極性。如,課堂上沒有引入流行音樂知識。流行音樂可以豐富小學(xué)生的課余生活。小學(xué)生學(xué)習(xí)壓力較大,日常學(xué)習(xí)之余面臨著各項考試、接觸社會等,流行音樂恰好可以緩解學(xué)生的緊張情緒,排除負面情緒,受到廣小學(xué)生的喜愛,成為學(xué)生生活的主要組成部分;小學(xué)生在校期間年齡處于青春期,有著濃重的表現(xiàn)欲望,流行音樂恰好滿足這一點,盡情抒發(fā)與感受心中舞臺,使得學(xué)生成為音樂的參與者,享受成功的樂趣,最終提高學(xué)生的生活品位。
課堂上引入流行音樂內(nèi)容。在引入流行音樂的同時,教師可以將流行音樂和古典音樂、民族音樂等聯(lián)系在一起,對學(xué)生開展對比式教學(xué),在對比中體悟每種音樂類型的不同和關(guān)聯(lián)。比如《不想長大》《女人花》《山歌好比春江水》《千里之外》[1]等等,在教師的關(guān)注和引導(dǎo)下,指導(dǎo)學(xué)生選擇性地去學(xué)習(xí)和欣賞,從而幫助學(xué)生有目的提高自身音樂鑒賞能力。同時,對于那些內(nèi)容消極、思想頹廢的音樂要加以摒棄和唾棄,使學(xué)生在對比學(xué)習(xí)小學(xué)會如何正確鑒別音樂的低俗與高雅,進而全面提升自身音樂學(xué)習(xí)能力和綜合素養(yǎng)。
小學(xué)在對學(xué)生開展音樂教學(xué)時,可以根據(jù)流行趨勢選擇一些比較優(yōu)秀的、受歡迎的流行音樂供學(xué)生欣賞、參考和學(xué)習(xí),比如中國風(fēng)的流行音樂中就滲透著我國很多古典樂曲的知識,長時間學(xué)習(xí)傾聽此類音樂有助于學(xué)生陶冶情操、促進身心全面發(fā)展。因此在實際教學(xué)中,教師可以根據(jù)需要適當引入一些流行音樂,幫助學(xué)生正確認識流行音樂的價值,以正確、理智的態(tài)度對待流行音樂。為了提高和激發(fā)小學(xué)學(xué)生其對于民族音樂的熱愛和學(xué)習(xí)興趣,教師在實際教學(xué)活動中,需要根據(jù)實際情況,為學(xué)生加入一些更富有變化和創(chuàng)意的設(shè)計環(huán)節(jié)。
通過聲勢律動教學(xué),培養(yǎng)學(xué)生音樂節(jié)奏感,節(jié)奏本身只可意會、不可言傳,教師通過聲勢律動,結(jié)合肢體動作節(jié)奏與音樂作品節(jié)奏,實現(xiàn)肢體協(xié)調(diào),感知學(xué)生對音樂的敏感性;培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維,使得學(xué)生可以通過感受聲勢動作,拓寬學(xué)生音樂思維。音樂作品不同節(jié)奏之間會產(chǎn)生相應(yīng)律動效果,使人產(chǎn)生一種“手舞足蹈”的沖動,節(jié)奏訓(xùn)練時合理運用聲勢律動,提升學(xué)生音樂技能。小學(xué)音樂課堂上,教師依據(jù)新課改要求,直接到音樂技能訓(xùn)練的局面,通過綜合說唱聽方式提升學(xué)生感知音樂的能力。
音樂的靈魂就是情感,在小學(xué)音樂教學(xué)時,教師在教授學(xué)生必要音樂技能、倫理的同時,主要目標還是要培養(yǎng)學(xué)生音樂情感,使得學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中能夠真實感受到作品中所蘊含的各種情感,在不斷學(xué)習(xí)、欣賞中展現(xiàn)和提升學(xué)生音樂情感、自身審美。而引入體態(tài)律動能幫助學(xué)生更加直觀、深刻的體會音樂所包含的情感,對學(xué)生體會其情感大有益處。比如,在開展《帕米爾的春天》教學(xué)設(shè)計時,教師可以選取一些動作、體態(tài)優(yōu)美的塔吉克族舞蹈視頻為學(xué)生進行播放,通過視頻為學(xué)生展現(xiàn)帕米爾高原的壯麗、遼闊之美的同時,領(lǐng)略到塔吉克族人的豪放與淳樸,讓學(xué)生感悟舞蹈與音樂之間的相互配合,品味作者通過該樂曲所表達和傳遞出的對于美好生活的感嘆、期待和向往。[2]在音樂教學(xué)時,為吸引學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣,降低學(xué)習(xí)難度,教師可以安排學(xué)生從最簡單的口琴開始,如《嗩吶配喇叭》,在學(xué)習(xí)這首樂曲時,引導(dǎo)學(xué)生反復(fù)去練習(xí),從練習(xí)中不斷摸索和熟悉,在掌握相關(guān)演唱技巧的同時,感悟音樂所帶給我們的獨特魅力,提升自身音樂素養(yǎng)和情操。
作為教育工作者如何在舞臺上唱出我們教育人的情懷?如何用師愛去演繹一個故事?如何展現(xiàn)我們新時代的五四精神?這些問題不禁讓我想到了音樂社團里的一個女孩,她唱歌非常好聽,在去年參加校園小歌手比賽中榮獲了第一名。在排練過程中也表現(xiàn)很突出,但是到了正式演出,她卻與舞臺無緣,在離開的那一刻孩子默默地哭了。是什么原因讓孩子不能登臺呢?只是因為她長得有點胖,沒有適合她的服裝型號。這個女孩就是五年級5班的陳子怡同學(xué),猶然記得去年小歌手比賽孩子發(fā)表獲獎感言時激動的那一刻,連著說了三次“真好”。今年的合唱比賽來了,去年孩子離開時的背影再次浮現(xiàn)在眼前,為了不讓孩子留下遺憾,圓她一個參加合唱的舞臺夢。我決定讓陳子怡擔(dān)任領(lǐng)唱,去年欠她一個合唱,今年還她一個領(lǐng)唱。同時特別征求了陳子怡同學(xué)的意見,那一瞬間孩子笑了,眼睛濕潤了。這證明了我的選擇是對的。有了女主人公合唱歌曲也就定下來了。
新課標強調(diào):考核方式多樣化、靈活性,有助于培養(yǎng)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)信心,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性。音樂本身就是一門建立在情感基礎(chǔ)上的藝術(shù),通過音樂教學(xué)樹立鮮明藝術(shù)形象誘發(fā)學(xué)生情趣,實現(xiàn)情感層面的共鳴。[3]如何對音樂評價內(nèi)容進行改革,滿足生活理念的音樂評價途徑,已成為當前具有研究價值的課題。作為當前有著成熟思想的音樂教師,我們在課堂教學(xué)時要重視培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣,盡可能公平公正的評價學(xué)生音樂水平,將人為因素及隨意性扼殺在搖籃中。生活理念背景下要求尊重學(xué)生主體性,考慮學(xué)生個體差異,小學(xué)音樂評價時綜合考慮學(xué)生音樂天賦、音樂能力差異、項目強弱。實際中有的學(xué)生唱歌出彩、有的學(xué)生擅長音樂演奏等,這就要求教師不能片面化的評價,要綜合考慮學(xué)生情況,制定出綜合性的評價體系與評價內(nèi)容,準確、合理的評價每一位學(xué)生。[4]經(jīng)過大量教學(xué)實踐,我覺得小學(xué)音樂課程評價考核時應(yīng)該納入學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度、課堂內(nèi)學(xué)習(xí)情況、音樂知識運用程度等。
在音樂教學(xué)中,每學(xué)完3—4節(jié)課之后,教師就要為學(xué)生安排一節(jié)課時間進行綜合性復(fù)習(xí),在這節(jié)課時間內(nèi),要求學(xué)生回答所有關(guān)于已經(jīng)掌握的音樂方面的問題,將原先零星的知識點幫學(xué)生進行梳理,連貫成系統(tǒng)性內(nèi)容。然后以“賽歌會”形式,組織學(xué)生以競賽形式對以前學(xué)過的歌曲進行一一復(fù)習(xí)和表演,通過這類活動,幫助學(xué)生將最近學(xué)習(xí)情況及時、準確反饋給教師,由教師對學(xué)生學(xué)習(xí)情況進行檢閱,并將其表現(xiàn)劃分等級納入評分制中,作為平時成績,用于以后期末成績匯總。
音樂之所以能夠打動人心,關(guān)鍵是其中所蘊含的情感,對于傳統(tǒng)音樂文化融入來說,也應(yīng)當重視情感的結(jié)合,使學(xué)生能夠從心里感受到傳統(tǒng)音樂文化的魅力,在傳統(tǒng)音樂文化融入小學(xué)音樂教學(xué)的過程中,應(yīng)當選擇一些比較有名的曲目。[5]
例如,《高山流水》《平沙落雁》等曲目的傳承時間比較長,而且具有不同的演繹方式,能夠更好地打動人心,觸動學(xué)生的情感,找到情感共鳴點,從而更好地幫助學(xué)生了解傳統(tǒng)音樂文化的價值,通過這種方式,不斷地提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。比如,譚盾創(chuàng)作的鋼琴曲《看戲》,就是利用鋼琴和傳統(tǒng)樂器鑼鼓之間的融合,在整個音樂的演奏的間隙利用鑼鼓密集的敲擊點,為聽眾營造出一種看戲的氛圍,再利用鋼琴獨特的演奏方法和技巧,在整個演奏過程中實現(xiàn)不同樂器之間的碰撞與融合,進而提升作品為廣大聽眾所營造出的音樂氛圍,提升意境和情感共鳴。再如,在鋼琴作品《梅花三弄》的演奏中,主要借鑒了古箏的彈奏技巧,通過鋼琴的模仿,給聽眾營造出空靈哀婉的情景?!断﹃柡嵐摹纷髌分袑⒐殴~、古琴、簫等民族樂器特點通過鋼琴模仿出來,這樣可以給聽眾塑造出新奇體驗,給聽眾一種全新的感受。隨著中西方民族樂器的融合,推動鋼琴藝術(shù)民族化的發(fā)展。想要創(chuàng)造出更好的、被國人所接受和欣賞的鋼琴作品,創(chuàng)作者必須對我國傳統(tǒng)樂器的所表達的意境和韻味進行深入了解和體會,同時在此基礎(chǔ)上為自己的鋼琴作品進行調(diào)整,最終利用樂器在表達上的共通性和區(qū)別性創(chuàng)作出更好的作品。
隨著時代的發(fā)展,音樂的流行趨勢和發(fā)展方向也在不斷發(fā)生改變,而借助改革將流行音樂納入小學(xué)音樂教學(xué)范疇中,不僅是對當前大眾喜好和流行趨勢的學(xué)習(xí),對于教學(xué)理念和教學(xué)方法也是一種改革和創(chuàng)新,在傳統(tǒng)思路中加入流行因素,在一定程度上加強和提升學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣,激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的動力,培養(yǎng)學(xué)生探究精神和創(chuàng)新意識。[6]
在教學(xué)案例中,教師以《我們同屬一個世界》這部外國作品為導(dǎo)入,主要教學(xué)為《讓世界充滿愛》,通過了解背景和對比外國流行音樂的方式,使學(xué)生融入情感學(xué)會演唱歌曲。在教學(xué)過程中,讓學(xué)生討論流行音樂中“的”“地”的唱法,掌握音樂中的弱起節(jié)奏,通過多媒體展示歌曲情感和演唱的方法,讓學(xué)生深入了解經(jīng)典流行音樂,達到課堂效果。用圖譜體現(xiàn)歌曲情感,用音程訓(xùn)練方式強化音準,用對比發(fā)現(xiàn)的方式,引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注節(jié)奏,并用念、奏等方法解決節(jié)奏難點,通過一系列實實在在的演唱要求,做到以情打動自己、以情感動別人。
總之,小學(xué)音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生樂感與鑒賞教學(xué),需要音樂教師創(chuàng)新教學(xué)模式與方法,與學(xué)生實際情況結(jié)合起來,構(gòu)建高效音樂課堂。滿足新課程改革的需求,順利實現(xiàn)培養(yǎng)學(xué)生樂感與鑒賞教學(xué)目標。希望通過文中論述,為落實生活理念提供借鑒。