周松林

（四川音樂學(xué)院 四川 成都 610000）

一、黃梅戲行腔概述

黃梅戲是國內(nèi)耳熟能詳?shù)膽蚯?，具有典型的地方特色，發(fā)展至今已有超過兩百年歷史。該戲種起源于湖北省黃梅縣，最初是當(dāng)?shù)氐囊环N采茶歌，后經(jīng)發(fā)展被稱為黃梅戲。黃梅戲在今天廣為世人熟知，一首經(jīng)典曲目《天仙配》傳遍大江南北。

黃梅戲之所以能夠傳承至今并仍有旺盛生命力，是因其唱腔委婉，夾帶敘事風(fēng)格，同時(shí)有著濃郁的生活氣息，深受群眾喜愛。黃梅戲行腔泛指演員的唱腔，是指黃梅戲演員根據(jù)自身表演時(shí)對(duì)劇情、曲譜的體會(huì)來運(yùn)用各種腔調(diào)，并結(jié)合戲曲演唱時(shí)的聲調(diào)和旋律來調(diào)節(jié)聲腔并合理運(yùn)用。在黃梅戲中，其行腔主要有主調(diào)、彩腔、花腔三種，每一種行腔又進(jìn)一步包含多種腔格。如主調(diào)中有平詞、對(duì)板、二行、傘形、火攻、八板；彩腔中有邁腔、行腔、對(duì)板、滾句、流水等。具體到行腔的風(fēng)格上，其在演唱和發(fā)音方面重視咬住字頭與緊歸韻的技巧，即古語上所說的“字在頭，腔在腹”。對(duì)于戲曲而言，演唱時(shí)字的音節(jié)表現(xiàn)一般有字頭、字腹、字尾三個(gè)部分，而黃梅戲在演唱時(shí)則需要對(duì)這三部分關(guān)系進(jìn)行合理把握。以字腹為例，這是黃梅戲演唱中字音表現(xiàn)得以變得響亮的部分，同時(shí)也是演員嗓音發(fā)揮的主要部分。而字尾則是對(duì)聲音的收回，演唱時(shí)應(yīng)保證發(fā)出的聲音最后收回位置的準(zhǔn)確性。總體而言，黃梅戲行腔在演唱時(shí)重視吐字與咬字，而“重字頭，滿字腹，準(zhǔn)字尾”正是黃梅戲行腔演唱的主要特點(diǎn)，同時(shí)也是現(xiàn)代民族聲樂表演值得借鑒的地方。

二、民族聲樂借鑒黃梅戲行腔的可行性

民族聲樂是我國特有的一種音樂藝術(shù)形式，融合有民族傳統(tǒng)文化，是具有民族氣息的歌曲演唱方式。民族聲樂的發(fā)展離不開民族文化，同時(shí)也離不開地方音樂藝術(shù)的支撐。黃梅戲作為傳統(tǒng)地方戲曲，其在聲樂演唱上同樣有著自己的要求與追求。在這一方面，民族聲樂演唱也是可以對(duì)黃梅戲行腔進(jìn)行借鑒的。

首先，兩者對(duì)美的追求是一致的。民族聲樂與黃梅戲都是人們在音樂中表達(dá)情感的方式。因此，兩者都對(duì)音樂審美有著同樣的追求。如民族聲樂講求情感與和諧意境的表達(dá)，而黃梅戲也同樣在表達(dá)情感和追求戲曲意境上不斷進(jìn)行創(chuàng)作。因此民族聲樂可以借鑒黃梅戲的音樂表達(dá)意境，融入自身演唱之中，從而使自身演唱的音樂審美層次得到新的發(fā)展。

其次，兩者具有相同的文化淵源。民族聲樂與黃梅戲都是在中國這片土地上誕生的，所以兩者背后的文化大背景是相同的。這種文化上的淵源使得兩者在音樂表現(xiàn)上也具有相通之處。從這一角度講，民族聲樂借鑒黃梅戲行腔之中的文化元素和具有民族氣息的聲樂表現(xiàn)方法也是切實(shí)可行的，能夠不斷豐富民族聲樂的藝術(shù)內(nèi)涵和演唱張力。

最后，兩者有著相同的選材與曲調(diào)。民族聲樂表現(xiàn)內(nèi)容的取材是來自于民間，而黃梅戲同樣如此。如民族聲樂有許多曲調(diào)是在江蘇民歌、東北民歌的基礎(chǔ)上進(jìn)行改編的，因此民族聲樂進(jìn)一步依托黃梅戲行腔進(jìn)行音樂的改編與創(chuàng)新也是切實(shí)可行的。

三、民族聲樂中黃梅戲行腔的借鑒思路

（一）對(duì)黃梅戲行腔氣息調(diào)節(jié)的借鑒

在聲樂表演中，演唱時(shí)的氣息控制是十分關(guān)鍵的，這也是聲樂領(lǐng)域重要的演唱技巧。民族聲樂表演中演唱者氣息的運(yùn)用直接關(guān)系到其演唱能力和表現(xiàn)效果。在氣息的運(yùn)用上，黃梅戲行腔演唱有著更高要求。黃梅戲表演中講求氣息的調(diào)理，如黃梅戲中女性演唱占比較大，所以整體演唱風(fēng)格偏向陰柔之美，而男性在黃梅戲演唱中為適應(yīng)戲曲風(fēng)格，就需要對(duì)氣息進(jìn)行調(diào)節(jié)與控制。這并不是說女性不需要調(diào)節(jié)氣息，相反，在大量的演唱戲份之中，黃梅戲女性表演者也需要通過氣息調(diào)節(jié)來保證演唱時(shí)有充足的動(dòng)力源泉。尤其是一些難度較大的曲目演唱，表演者要保證發(fā)聲質(zhì)量，有效運(yùn)用各種發(fā)聲方法，就必須采取合理的氣息調(diào)整方法來增強(qiáng)氣息的控制能力。黃梅戲在氣息調(diào)節(jié)上的特點(diǎn)對(duì)于現(xiàn)代民族聲樂表演無疑有著積極借鑒意義。一方面，民族聲樂演唱可以借鑒黃梅戲行腔中調(diào)節(jié)與控制氣息的方法，重視姿勢的調(diào)整與器官的控制，保持感官在氣息調(diào)節(jié)方面的良好狀態(tài)。另一方面，民族聲樂應(yīng)學(xué)習(xí)黃梅戲在情感表現(xiàn)時(shí)氣息的運(yùn)用方法，如《梁?！非勘硌萆宵S梅戲行腔的演唱就需要將情感表達(dá)與氣息調(diào)節(jié)融為一體，利用氣息帶動(dòng)聲音的流暢表現(xiàn)，達(dá)到情感釋放的收放自如。

（二）對(duì)黃梅戲咬字與吐字的借鑒

黃梅戲行腔吐字上的特點(diǎn)是“重字頭，滿字腹，準(zhǔn)字尾”，這一特點(diǎn)使黃梅戲的演唱更為親切自然、更為圓潤動(dòng)聽，且能對(duì)情感進(jìn)行深層次演繹。針對(duì)聲樂演唱的表現(xiàn)力，有學(xué)者就提出生活口語化的演唱能夠達(dá)到更好效果，而歌唱時(shí)在吐字、咬字時(shí)運(yùn)用口語的字身、字頭、字尾往往可以呈現(xiàn)出更美好的意境。因此，民族聲樂演唱中借鑒黃梅戲行腔吐字與咬字的方法進(jìn)行改革與創(chuàng)新，與民族聲樂的吐字與咬字進(jìn)行融合，可以使民族聲樂演唱更貼近生活，更具有民族風(fēng)味，帶給欣賞者更好的音樂藝術(shù)體驗(yàn)。

（三）對(duì)黃梅戲行腔中腔調(diào)的借鑒

每一種戲曲藝術(shù)都有其獨(dú)特的腔調(diào)，這也是與其他聲樂藝術(shù)形式差異的最大體現(xiàn)。黃梅戲行腔的腔調(diào)特點(diǎn)就是與人的說話相似，讓聲樂演唱更像在說話，形成一種自然的描述事情的樣子。而要做到這一點(diǎn)，黃梅戲在演唱之前通常需要提前對(duì)所要唱的內(nèi)容進(jìn)行朗誦，同時(shí)對(duì)歌詞的內(nèi)在韻律，唱詞的強(qiáng)弱輕重、起伏高低、頓挫抑揚(yáng)等進(jìn)行研究，以便在演唱時(shí)能夠?qū)Ω柙~所要呈現(xiàn)的腔調(diào)進(jìn)行演繹。黃梅戲行腔腔調(diào)表現(xiàn)上的這一特點(diǎn)，同樣可以被民族聲樂的演唱所借鑒。一方面，民族聲樂的腔調(diào)可以參考黃梅戲行腔的特點(diǎn)在曲調(diào)表現(xiàn)上進(jìn)行改造，讓民族聲樂腔調(diào)更為自然，更貼近人的口語表達(dá)。另一方面，民族聲樂也需要在唱腔上進(jìn)行更為細(xì)膩的表現(xiàn)，增強(qiáng)民族聲樂唱腔的表現(xiàn)力，從而使民族聲樂唱腔的表現(xiàn)力得到進(jìn)一步增強(qiáng)。

（四）對(duì)黃梅戲發(fā)音共鳴的借鑒

在黃梅戲行腔演唱中，腔調(diào)發(fā)音需要依靠共鳴來完成，重視演唱過程中共鳴的條件。這一演唱技巧同樣是民族聲樂演唱時(shí)所需要運(yùn)用和重視的技巧。因此民族聲樂演唱也可以對(duì)黃梅戲發(fā)音共鳴進(jìn)行借鑒。黃梅戲的行腔共鳴調(diào)節(jié)通常依靠硬腭和口腔上方靠前位置以及口腔與頭腔位置的共鳴。實(shí)際演唱中，演唱者需要對(duì)這些部位的共鳴進(jìn)行運(yùn)用和調(diào)節(jié)，依據(jù)演唱實(shí)際需求對(duì)各部位進(jìn)行控制。如頭腔共鳴需要在口腔共鳴的基礎(chǔ)上將聲波后移，在硬腭進(jìn)行集中反射，然后放下下顎，抬高牙床與軟腭、小舌，進(jìn)而使口腔空間更開闊，更易于讓聲波在各種腔體內(nèi)進(jìn)行回蕩，達(dá)到共鳴效果。這種共鳴可以顯著增強(qiáng)黃梅戲行腔的表現(xiàn)力與穿透力。借鑒黃梅戲行腔發(fā)音共鳴進(jìn)行民族聲樂演唱，增強(qiáng)民族聲樂的共鳴運(yùn)用，能夠使民族聲樂更好的表現(xiàn)民族音樂作品的獨(dú)特特點(diǎn)。

（五）對(duì)黃梅戲情感表現(xiàn)的借鑒

無論民族聲樂還是地方戲曲，都是人們表現(xiàn)情感的一種藝術(shù)形式和手段，人們需要通過聲樂演唱來傳達(dá)自身的情感和思想。在這一方面，黃梅戲作為一種民間藝術(shù)，一直都是地方群眾的特有的情感表達(dá)方式，在表演時(shí)演唱者需要結(jié)合當(dāng)?shù)匚幕妥陨砬楦衼磉M(jìn)行曲目的詮釋。而且在情感表達(dá)方面，黃梅戲?qū)ζ涞闹匾暢潭壬踔烈哌^戲曲基礎(chǔ)功底。如黃梅戲經(jīng)典曲目《天仙配》，其故事的演繹依靠演唱技巧并不能達(dá)到良好效果，還需要融入情感，達(dá)到聲情并茂。所以黃梅戲行腔除基本樂理外，情感在演唱時(shí)的投入也是十分關(guān)鍵的。因此，民族聲樂表演借鑒黃梅戲的情感表現(xiàn)，參透其情感表現(xiàn)方法，借鑒其訓(xùn)練過程中的情感鍛煉模式，加強(qiáng)民族聲樂情感表現(xiàn)能力，對(duì)于提升民族聲樂藝術(shù)內(nèi)涵具有重要意義。

四、結(jié)語

綜上所述，黃梅戲行腔是黃梅戲獨(dú)有的藝術(shù)特點(diǎn)，也是該聲樂形式的外在表現(xiàn)，作為一種與民族文化有著深厚淵源的藝術(shù)，其有著自身的優(yōu)勢和生命力。民族聲樂與之同屬中國文化的一部分，應(yīng)該在發(fā)展中對(duì)黃梅戲行腔的相關(guān)優(yōu)勢加以借鑒，將黃梅戲中氣息調(diào)節(jié)、咬字吐字、腔調(diào)、共鳴方式、情感表現(xiàn)等運(yùn)用到民族聲樂演唱中，以切實(shí)提升民族聲樂的音樂表現(xiàn)力，實(shí)現(xiàn)新發(fā)展，為人們創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)作品。