蘇志強(qiáng)

(福建省德化職業(yè)技術(shù)學(xué)校 福建 泉州 362500)

數(shù)百年前，我國便有將山水元素應(yīng)用在陶瓷裝飾設(shè)計中的嘗試，歷經(jīng)一代代陶瓷藝術(shù)家的努力，積累了很多經(jīng)驗，為后世陶瓷裝飾設(shè)計中山水元素的應(yīng)用提供了重要的參考。山水元素一直是我國國畫系統(tǒng)中的一個重要畫種，將其應(yīng)用在陶瓷裝飾設(shè)計中，不僅可以讓山水元素的美感與陶瓷的材質(zhì)美感相得益彰，為陶瓷藝術(shù)品增色，還可以讓觀眾領(lǐng)悟到山水文化的意蘊(yùn)。研究山水畫元素在陶瓷裝飾設(shè)計中的藝術(shù)表現(xiàn)具有重要現(xiàn)實意義，有利于創(chuàng)作者更好地進(jìn)行陶瓷裝飾設(shè)計，并為陶瓷山水畫的發(fā)展積累豐富經(jīng)驗，進(jìn)一步提高陶瓷裝飾設(shè)計的藝術(shù)美感給人以美的享受。

1 山水元素在陶瓷裝飾設(shè)計中的應(yīng)用目的

將山水元素應(yīng)用在陶瓷裝飾設(shè)計中，其目的并非單純炫技，而是創(chuàng)作者探尋的一種與觀眾互動的方式，通過智慧化的設(shè)計實現(xiàn)與觀眾的互動。創(chuàng)作者利用作品創(chuàng)作實現(xiàn)“借物喻情”，將自身情感在有限的空間畫幅中盡可能充分的表達(dá)出來，營造出自己想要給觀眾傳達(dá)的情感氛圍。通過陶瓷裝飾中的山水元素，觀眾不僅可以直觀的感受到作品脫俗的意境與景色，還能夠營造出創(chuàng)作者心中意境，洗滌精神獲得心靈上的升華?？梢哉f，山水元素應(yīng)用在陶瓷裝飾中意在展現(xiàn)山水表達(dá)情感，這也是陶瓷山水元素設(shè)計最重要的一點。而這種情感氛圍的營造，并非單純的技能展示，還需要創(chuàng)作者具有足夠的美學(xué)境界。

山水元素應(yīng)用于陶瓷裝飾設(shè)計當(dāng)中，追求的是天人合一的境界，在表現(xiàn)出大自然景觀豐富多彩的基礎(chǔ)上，還會利用有限的景色來傳達(dá)對自然的認(rèn)知。

2 陶瓷山水畫的特點

陶瓷山水畫與國畫山水一樣，其主要的核心思想為天人合一。在對大自然的環(huán)境進(jìn)行描繪的過程中，偶爾也會依靠有限的景色來表現(xiàn)出對整個自然甚至整個宇宙的思考。山水畫不僅僅體現(xiàn)著中國人的自然觀與世界觀，更加體現(xiàn)了山水畫作者對自然大好河山的熱愛。在體現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家的審美觀念的同時，也在另一方面體現(xiàn)了當(dāng)前的社會情況。

圖1 武夷神秀

在對具體的山石樹木的描繪中，陶瓷山水畫通過對整體與宏觀概念的認(rèn)知進(jìn)行把控并不局限于細(xì)節(jié)。例如在對泰山宏偉的氣勢的描述時，不能過多的描繪山體上屬于近景的樹木、巖石等。需要以宏觀的角度把整個畫面的透視關(guān)系處理降低到最低，把中景變換為近景進(jìn)行處理，這樣近大遠(yuǎn)小的透視關(guān)系會融洽很多，并且以此來烘托泰山的宏偉氣質(zhì)。在對物象的構(gòu)造過程中，不能只是進(jìn)行照搬照抄，還需要靈活地描繪物象。

陶瓷山水畫的主要構(gòu)圖方式相較于花鳥畫與人物畫來說，更加注重于對“勢”的表現(xiàn)。陶瓷山水畫技法更加側(cè)重于皴法，這種墨法的表現(xiàn)方式影響著作品的情感表達(dá)。陶瓷山水畫的主要特點類似于詩歌，對段落結(jié)構(gòu)與組織安排都需要一個整體的構(gòu)思。藝術(shù)家眼中的局部畫面，只是組成整個部分中的一小部分，而一幅完整的畫作是需要藝術(shù)家進(jìn)行提煉與加工的。把高質(zhì)量的自然素材進(jìn)行加工與組合，使之具備完整的協(xié)調(diào)性與統(tǒng)一性。

3 陶瓷藝術(shù)中山水畫的筆墨語言

陶瓷藝術(shù)中的山水畫與傳統(tǒng)意義上的山水畫有所不同，陶瓷藝術(shù)中的山水畫創(chuàng)作具有其獨特的工具與材料。毛筆、宣紙等都是經(jīng)過長時間檢驗的當(dāng)代山水畫專業(yè)的繪畫工具與材料，通過這些材料與工具可以很好的完成山水畫中的筆墨表達(dá)。而陶瓷藝術(shù)中山水畫所需要的工具與材料則與傳統(tǒng)的不盡相同，從當(dāng)代角度來說，陶瓷藝術(shù)中山水畫的工具與原料都更為豐富，使用方法更加專業(yè)。例如陶瓷藝術(shù)中山水畫使用的顏料，有釉下的青花、釉下五彩、高溫顏色釉等，有釉上的古彩、粉彩、新彩等。工具與材料的專業(yè)與細(xì)致都是傳統(tǒng)意義上傳統(tǒng)山水畫難以達(dá)到的。

形質(zhì)主要由筆立，陰陽則是通過粉墨來進(jìn)行區(qū)分。陶瓷藝術(shù)中的山水畫也同樣重視筆墨的運用，其筆主要是點、線、面等，其中最需要注意的就是線，線主要被應(yīng)用于對輪廓的構(gòu)造，從而更好的將對象的結(jié)構(gòu)進(jìn)行表現(xiàn)。陶瓷藝術(shù)的山水畫創(chuàng)造過程中，作者需要把自己對作品的實際感情與筆墨相互融合起來，讓筆與墨所經(jīng)過的地方都留下情感的痕跡。從陶瓷藝術(shù)中山水畫結(jié)構(gòu)形式的成功與否到陶瓷藝術(shù)中山水畫作品意境的成功與否，筆墨的運用是起著決定性作用的，無論是使用筆畫或者墨法來體現(xiàn)作品，都需要作者將自身對作品認(rèn)知與情感融入到作品的創(chuàng)作過程中去。從另一方面來看，作品所呈現(xiàn)出的氣質(zhì)與意向代表著創(chuàng)作者自身具備的情感與精神。陶瓷創(chuàng)作者對筆墨的運用往往都體現(xiàn)著自身的藝術(shù)功底。在此之外，陶瓷藝術(shù)品的觀賞者不僅僅可以在欣賞的過程中充分理解創(chuàng)作者對作品獨特的理解與體會，也可以充分了解到陶瓷創(chuàng)作者的基本藝術(shù)修養(yǎng)，通過陶瓷創(chuàng)作者與藝術(shù)作品的兩個層次去感受到陶瓷藝術(shù)中山水畫的獨特魅力與氣質(zhì)。

4 山水元素在陶瓷裝飾設(shè)計中的藝術(shù)表現(xiàn)

4.1 山水元素的構(gòu)圖形式

圖2 源遠(yuǎn)流長

在陶瓷裝飾設(shè)計中山水元素的應(yīng)用，與我國傳統(tǒng)的山水畫有著異曲同工之妙，尤其是在構(gòu)圖形式上，均注重賓主與呼應(yīng)、虛實與藏露等藝術(shù)規(guī)律的合理運用，而且在平面構(gòu)圖時更注重縱深關(guān)系的處理，即高原之色強(qiáng)調(diào)清明、深淵之色強(qiáng)調(diào)重晦、平遠(yuǎn)之意強(qiáng)調(diào)沖融。從另一角度看，陶瓷裝飾中山水元素的引用與傳統(tǒng)的山水畫也有很多不同，最明顯的不同即載體的不同，而且陶瓷這類器物的表面大部分是曲面，因此在構(gòu)圖時需要考慮到器型，必須要根據(jù)器型選擇合適的構(gòu)圖形式，以更好地將山水元素的藝術(shù)美體現(xiàn)出來。一般來說，陶瓷裝飾設(shè)計中山水元素的應(yīng)用，要注重平衡感、對稱性、和諧性等。需要注意的是，同樣的器型應(yīng)用不同的構(gòu)圖形式，產(chǎn)生的藝術(shù)效果也是不同的。同理，同樣的山水內(nèi)容應(yīng)用不同的構(gòu)圖形式，也有不一樣的藝術(shù)效果。所以山水元素在陶瓷裝飾設(shè)計中的藝術(shù)表現(xiàn)，與構(gòu)圖形式有很大關(guān)系。

4.2 山水元素的筆墨語言

山水元素應(yīng)用于陶瓷裝飾設(shè)計中的工具，與傳統(tǒng)意義上的山水畫所需工具完全不同，需要利用特有的工具、材料，才能將山水元素的藝術(shù)美感在陶瓷裝飾設(shè)計中很好的體現(xiàn)出來。相對而言，陶瓷山水畫所需工具要比傳統(tǒng)山水畫更加復(fù)雜、專業(yè)。例如，陶瓷裝飾設(shè)計中山水元素的顏料，包括釉下的青花、五彩，釉上的古彩、粉彩、高溫顏色釉等；再如，陶瓷山水畫畫筆的種類也比較豐富，釉下的畫筆包括分水筆、羊毫筆，釉上的畫筆包括彩筆、畫筆等。在陶瓷裝飾設(shè)計中，筆墨語言也是山水元素的重要藝術(shù)表現(xiàn)之一。

4.3 山水元素的寫意傳神

寫意傳神是山水畫追求的最高境界，意在“似與不似之間”。明代景德鎮(zhèn)的民間青花僅寥寥幾筆，便刻畫得出神入化富有裝飾效果。在對待優(yōu)秀陶瓷藝術(shù)時，既要尊重也要繼承，更要不斷創(chuàng)新?？v觀當(dāng)代陶瓷裝飾設(shè)計名家，無一不將傳承放在首位。所謂繼承，并非單純的延續(xù)陶瓷裝飾設(shè)計中山水元素的獨特審美與筆墨技法，更重要的是對傳統(tǒng)的一種再發(fā)現(xiàn)、再創(chuàng)造，即發(fā)現(xiàn)前人發(fā)現(xiàn)的，并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造全新的價值。圖3為“清乾隆斗彩海屋添籌紋碟”，該作品主題所示為兩只仙鶴在海面上盤旋，不僅線條清晰明朗，水紋場景波瀾壯闊且設(shè)色明快，體現(xiàn)出了豐富的裝飾效果，極大的體現(xiàn)了山水元素的藝術(shù)美感。

圖3 清乾隆斗彩海屋添籌紋碟

4.4 山水元素的設(shè)色

在傳統(tǒng)國畫山水設(shè)色中，青山綠水、淺絳山水居多。其中，淺絳山水手法常用于描繪秋天，畫法一般是先用墨色勾勒出基礎(chǔ)，之后進(jìn)行皴擦渲染，再用赭石來對山石和樹木進(jìn)行設(shè)色，最后加淺淡色的青色。相比之下，青山綠水的用筆則更加簡單，甚至無需皴擦渲染，只需在線條勾勒完成后，用青綠色調(diào)進(jìn)行設(shè)色即可，青山綠水的整體風(fēng)格具有加強(qiáng)的裝飾性。圖4為汪野亭的陶瓷作品，該作品中用細(xì)密的線條以及豐富的設(shè)色，表現(xiàn)山水元素的藝術(shù)美感。該作品以粉彩中的綠色、藍(lán)色為主要表現(xiàn)色，山石則主要通過赭石與淡綠色進(jìn)行裝飾。粉彩特有的透明色罩色激發(fā)，不僅極大地提升了作品的亮度，而且也賦予了該作品更加明亮輕快的感覺，給觀眾以別樣的感受。

圖4 汪野亭的陶瓷作品

4.5 陶瓷藝術(shù)中山水畫的提款與印章

提款與印章是十分重要的，通過其不僅可以充分了解到作品的創(chuàng)作時間與地點，還可以將創(chuàng)作的主要內(nèi)容與創(chuàng)作者的主要情感進(jìn)行充分表達(dá)，并且?guī)椭^賞者更好地對陶瓷藝術(shù)中山水畫地點作品進(jìn)行欣賞，幫助觀賞者更加真情實意地體現(xiàn)到其中所包含的意境。就陶瓷藝術(shù)中的山水畫而言，詩歌、書畫的相互結(jié)合可以更好地抒發(fā)創(chuàng)作者所希望表達(dá)出的情感，還對繪畫的意境表達(dá)有著十分重要的作用。印章用得好可以充分調(diào)節(jié)整個構(gòu)圖的美感，還可以讓整個畫面給人一種豁然開朗的感覺。陶瓷作品上的印章大多數(shù)都是由創(chuàng)作者直接畫到作品，這與傳統(tǒng)的印章有所不同，相較于國畫來說，缺少了一份韻味。

綜上所述，自然界的山水元素是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的主要靈感來源。陶瓷裝飾品中山水畫元素大多都以較為傳統(tǒng)的形式進(jìn)行表達(dá)，伴隨著當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作理念的不斷更新，傳統(tǒng)的陶瓷裝飾辦法已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足當(dāng)?shù)厣鐣膶徝烙^念。近年來我國文化的主要發(fā)展內(nèi)容就是對傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新。如何推動民族文化的進(jìn)一步發(fā)展，以及鑄造起民族自信是當(dāng)代藝術(shù)家所需要思考的問題。將傳統(tǒng)優(yōu)秀的文化應(yīng)用于陶瓷繪畫中，再加上對山水意象優(yōu)秀的運用，對陶瓷藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新都具有十分重要的意義。要充分發(fā)揚前輩的優(yōu)秀傳統(tǒng)，在不斷探索的過程中充分發(fā)揮自身的才華，創(chuàng)造出更加完美的陶瓷藝術(shù)品。