邵大箴

李曉柱是一位有獨(dú)立思考和獨(dú)特追求的藝術(shù)家，讀他的畫，尤其是近十多年的畫，最明顯的感覺是他力求“變”，與傳統(tǒng)文人畫和近百年來流行的“中西融合體”的畫風(fēng)拉開了距離。他在繪畫上的求變求新，既表現(xiàn)于題材內(nèi)容，也反映在繪畫形式語言上，予人面貌一新的感覺，在有些許荒誕和怪異的意味中，散發(fā)出另一種誘人的美感，反映了他在掌握傳統(tǒng)繪畫功力和破其模式之間的平衡上，有相當(dāng)?shù)鸟{馭能力，形成與眾不同的個(gè)性風(fēng)格。

和許多中年畫家一樣，李曉柱接受過20世紀(jì)兼蓄中西的藝術(shù)教育，在造型和筆墨語言上下過苦功夫，也受到過80年代中后期現(xiàn)代藝術(shù)思潮的洗禮，向往創(chuàng)新。由于天賦和善于接受前人藝術(shù)的滋養(yǎng)，他很早就熟練地掌握了點(diǎn)線面造型能力和流暢的筆墨語言，他的作品在許多重要的展覽上，屢屢受到獎(jiǎng)賞，獲得傲人成績(jī)。隨著視野的開闊和知識(shí)、修養(yǎng)的提高，他開始不滿當(dāng)前畫界安于現(xiàn)狀的風(fēng)氣和自己早期取得的成績(jī)，開始追求更高的藝術(shù)境界。

李曉柱的探新步伐始于他在大的文化視野中觀察和思考中國(guó)繪畫的過去、現(xiàn)在和未來，他逐漸清晰地認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)國(guó)畫是視覺文化的一部分，它的功能不僅僅是滿足人們的賞心悅目，而且應(yīng)該激發(fā)人們的心靈和思想感情，拓展人們的思維。他研究國(guó)畫與先秦哲學(xué)、儒道釋的關(guān)系。在他新的探索中，常常從老莊哲學(xué)中吸收思想資源，處理繪畫與現(xiàn)實(shí)、主觀與客觀的關(guān)系，從形而上的角度看待繪畫語言，思考人、人的本性和生命本源以及現(xiàn)代人的異化問題，由無形中在作品里流露出某種寓意性到自覺地賦予作品以哲學(xué)意味。在傳統(tǒng)文化中，他十分關(guān)注沒有受到社會(huì)功利和形形色色膚淺文化“污染”的民間藝術(shù)，認(rèn)定藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該大膽自由地表現(xiàn)人性的豐富性。西方現(xiàn)代藝術(shù)的觀念和實(shí)踐，也是他藝術(shù)創(chuàng)新的催化劑。他發(fā)現(xiàn)西方現(xiàn)代藝術(shù)的觀念和實(shí)踐與中國(guó)古代哲學(xué)與包括民間藝術(shù)在內(nèi)的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)有不少契合之處，其中最重要的是反映人的本性，表現(xiàn)思想情感的真實(shí)；藝術(shù)地反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)，而不在表面地摹擬；與此相應(yīng)的是繪畫語言的稚拙、純樸。李曉柱尊重客觀自然的平常狀態(tài)，他從個(gè)性的角度研究和表現(xiàn)這種自然狀態(tài)，無論是構(gòu)圖、章法和造型，都運(yùn)用夸張、變形，相當(dāng)?shù)刂饔^又相當(dāng)?shù)赜幸曈X吸引力，使人感覺到陌生中有真實(shí)，真實(shí)中有陌生，貫穿其中的是一種生生不息的生命力。他說：“所謂自強(qiáng)不息，止于至善，從心所欲不遇矩，善與矩均是自然之道，這就為我們行為規(guī)范了邊界。更有‘中庸而不發(fā)和‘發(fā)而有度，皆此一理。”

所謂“中庸而不發(fā)”是指藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)有的含蓄性、寓意性，不赤裸裸地表露觀念；至于“發(fā)而有度”，是指藝術(shù)家把控表現(xiàn)語言的智慧和能力。李曉柱的畫重在意會(huì)，我用“夢(mèng)境中的現(xiàn)實(shí)，現(xiàn)實(shí)中的夢(mèng)境”去形容它。不過，這樣說似乎還不夠，因?yàn)檫@位善于形而上思考的藝術(shù)家有自己對(duì)“客觀存在”和“自在”的理解。他接受中國(guó)古代哲學(xué)闡釋的理論，認(rèn)為“客觀存在”和“自在”是天地間所有生命存在的一種本體狀態(tài)，不應(yīng)以我們的意識(shí)去解釋它，它的生存和發(fā)展過程是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的。這一點(diǎn)，與薩特存在主義學(xué)說中的“自在的存在”理論相契合。事實(shí)上，李曉柱的藝術(shù)革新也是結(jié)合了中國(guó)古代傳統(tǒng)和西方現(xiàn)代主義流派的成果而產(chǎn)生的，正因?yàn)樗艽蛲ü沤裰形鳎乃囆g(shù)語言具有前衛(wèi)性而又有傳統(tǒng)藝術(shù)的“適度”和“溫和”。

中國(guó)藝術(shù)，特別是傳統(tǒng)的中國(guó)畫，如何借用西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的一些成果豐富自己，是一個(gè)擺在我們面前且繞不開的課題。解決這一課題的途徑很多，但原則似乎只有一個(gè)：努力深入二者加內(nèi)核，打通二者之間的樊籬，探索二者的有機(jī)融合。李曉柱踐行的中國(guó)畫革新之路，無疑對(duì)我們有借鑒意義；他取得的成果，也為中國(guó)畫壇增添了令人興奮的異彩！

李曉柱

1964年出生，河北白洋淀人。中國(guó)國(guó)家畫院人物畫所所長(zhǎng)、專職畫家、研究員，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)創(chuàng)作院研究員，榮寶齋畫院教授，中國(guó)人民大學(xué)畫院教授，中國(guó)寫意畫研究院院長(zhǎng)。中國(guó)畫作品入選第七、八、九、十、十一、十二、十三屆全國(guó)美術(shù)作品展，其中《歡樂的果園》入選第八屆全國(guó)美術(shù)作品展優(yōu)秀作品展，《邊陲白楊》獲第九屆全國(guó)美術(shù)作品展銅獎(jiǎng)。作品多次參加各類學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展，并出版多部畫集。