馬娜

電影與精神分析理論自20世紀初就建立了密切的關系，以精神分析為理論核心是電影符號學在20世紀70年代之后重要的發(fā)展階段，這一轉折成為第二符號學誕生的標志，對電影符號的研究也從精細分析向機制研究進行拓展。1977年克里斯蒂安·麥茨的《想象的能指：精神分析與電影》一書中就指出電影承載著人類全部復雜的精神和心理意涵，體現(xiàn)著人類深層的意識和無意識，“是一個名副其實的精神替代物”[1]，體現(xiàn)著人類復雜的心理欲望。

對于好萊塢人物傳記片的發(fā)展流變而言，始終處于一個比較穩(wěn)定而緩慢的發(fā)展變化中。因此，直至20世紀末到21世紀初以來，人物傳記片的創(chuàng)作才開始明確出現(xiàn)具有精神分析意義的敘事轉向。古典敘事時期的“偉人敘事”不再成為人物傳記片獲取票房和觀眾矚目的重點，取而代之的是對傳記主體的個人化記述。這種變化與21世紀初以來全球政治經濟格局和社會語境遽變是緊密相連的，觀影主體的生存環(huán)境發(fā)生改變，其觀影的心理欲望必然會隨之發(fā)生改變。因此，身份的認同、情感的焦慮與疏離以及個體的孤獨等，成為現(xiàn)代語境下觀影主體最關心的問題。

一、身份認同的困難

從心理學角度來說，身份認同是個體對自我身份的確認和對所屬群體的認知以及所伴隨的情感體驗和對行為模式進行整合的心理歷程。[2]在人物傳記片中，主要涉及的身份認同是指文化身份。當代英國文化研究理論家斯圖亞特·霍爾認為：“文化身份既強調文化身份的單一性和共有性，同時身份絕非根植于對過去的純粹‘回復，過去仍等待著發(fā)現(xiàn)……過去的敘事以不同方式規(guī)定了我們的位置，身份那就是我們給這些不同方式起的名字?！盵3]在斯圖亞特·霍爾關于“文化身份”的雙重含義中，我們可以看到文化身份的共有建構性及其在發(fā)展過程中的斷裂性，它是一個非常廣泛的概念，包括國家、社會、性別、種族等多層面的身份。當個體對自我的文化身份無法確認，或難以對所屬群體完成判斷和認知時，人物就會產生強烈的孤獨感。在進入21世紀后的好萊塢人物傳記片中，對于身份的確認發(fā)生了轉移，國家身份不再是影片呈現(xiàn)的重點，性別身份、群族身份等文化身份的尋找和確認被一再突出。

性別身份的模糊和倒錯是21世紀以來好萊塢人物傳記片中的重要探討主題。影片采用對傳記人物隱私和精神世界的深入剖析方式，將名人或偉人背后所隱藏的真實內心呈現(xiàn)出來。性別身份包括自然屬性的生物性別和社會性別，其中社會性別更為重要，它是社會文化所賦予不同性別的人的不同要求和限制等。但是當傳記影片主人公并未滿足社會文化對他所提出的要求期望時，主人公的性別身份在影片中就顯得模糊起來，這種與社會文化格格不入的模糊感是人物傳記片主人公孤獨意識產生的來源。在貝尼特·米勒執(zhí)導的影片《卡波特》中，主人公卡波特的悲劇命運也是由于行為方式與性別身份確認的內心訴求相悖而造成的。經歷了痛苦童年經歷的卡波特是一個性別身份模糊的人物，從生物性別上來說，作為男性的卡波特無法滿足眾人眼光下對性別身份的期待，但是虛榮的求同心理使卡波特始終處于壓抑和分裂的狀態(tài)中。在21世紀的今天，傳記電影作者們可以在一種更為包容的文化氛圍下，重新完成對歷史中傳記人物的審視。名人性別身份的確認就成為最主要的一點，名人私生活中的未解之謎被展示，同時也由于這種遮蔽使當代觀眾可以更多地思考個體與社會之間的關系，從而對國家社會歷史發(fā)展的每一個時期有準確的把握。

除了性別身份外，黑人族群身份的確認也是出現(xiàn)在2000年以后好萊塢人物傳記片中比較多的一種身份確認類型。盡管20世紀中葉，美國黑人獨立運動如火如荼地展開，但時至今日，在美國境內對黑人群體的歧視行為仍然屢見不鮮。因此在當代更為復雜的語境下，好萊塢人物傳記片仍然保持著對美國非裔黑人身份的密切關注。影片《為奴十二載》圍繞著19世紀中葉自由人所羅門·諾瑟普被誘拐綁架后，失去了人身自由成為奴隸，在歷經折磨后終于重獲自由的故事。19世紀美國黑人的真實境遇在這部影片中再次被淋漓盡致地敘述出來，黑人族群身份確認的困難重重，使主人公在內的黑人群體在美國主流社會中承受被壓迫奴役的痛苦和族群身份無法被認同的孤獨。對該主題的強調與展示，對當代美國社會而言起到警示的作用。

對傳記人物主體身份確認困難的展現(xiàn)，呈現(xiàn)出雙重功用，一方面是當代美國人在迅猛變化的社會環(huán)境下，對個體身份和社會身份不斷交織混淆、無從確認的真實寫照;另一方面也表達出了創(chuàng)作者對生活于其中的當下美國社會文化的一種認可態(tài)度。在這樣的主題表達層面上，人物傳記片在好萊塢主流價值引導中的地位是顯而易見的，21世紀以來的這些影片試圖建立心理模式與情感邏輯，使觀眾在其中得以確認自我的存在意義與價值。

二、情感訴求的障礙

人物傳記片作為以“人”為核心表現(xiàn)對象的影片類型，這一基本特性決定了影片在創(chuàng)作和解讀中，圍繞人物、人物情感與命運建立起來的敘事，構成了人物傳記片的基本邏輯。在歐美人物傳記片中，延續(xù)了20世紀西方傳記文學中以人物心理和精神的呈現(xiàn)，對人性的復雜性進行深入探究的傳統(tǒng)，雖然立足于歷史真實，但是對人物的挖掘早已遠遠超越了真實性的要求，而進入人物精神世界和心理表征的分析中，使歷史中的人物也具有了現(xiàn)代人的心理和情感特征，與當代電影觀眾的心理與情感相呼應。好萊塢人物傳記片在主人公精神層面探索上，拓展了對個人情感的多層面和多元化訴求的呈現(xiàn)，在其中看到受原生家庭、外部社會和人物自身性格的多重影響，傳記人物往往呈現(xiàn)出個人情感訴求難以滿足的孤獨表征。童年陰影成為這一時期人物傳記片中主人公被賦予的重要精神分析的背景，原生家庭成為眾多人物傳記片中主人公情感孤獨與障礙產生的源頭。時代特征與社會背景同樣為人物情感訴求的缺失提供了合理的解釋，愛情與友情的構建危機是人物傳記片敘事主題中經常出現(xiàn)的探討主題。

由弗洛伊德所開創(chuàng)的西方現(xiàn)代傳記中對傳記主人公童年經驗的表現(xiàn)，是對人物成長發(fā)展過程中性格、情感、心理產生重要影響的人物生活部分，不愉快的童年經歷是人物成年后情感封閉與表達障礙的重要動因之一。如同影片《史蒂夫·喬布斯》中不斷被喬布斯提起的，自己是被“拋棄”還是被“選擇”的話題，其根源在于喬布斯童年時被親生父母遺棄的悲痛經歷，它使喬布斯在日后的生活中無論接受到養(yǎng)父母多么豐厚的情感，也難以擺脫內心曾被遺棄的恐懼與自卑?！氨贿z棄者”的童年陰影為喬布斯狂妄的天才人物形象增加了脆弱的內心成分，對其果斷、固執(zhí)、專制的行為方式也可參照弗洛伊德對童年階段的分析找到一定合理性的對應，影片采用自由聯(lián)想的方式使喬布斯的性格特點與童年經驗之間產生了必要聯(lián)系。喬布斯作為“被遺棄者”，在無意識中通過遺棄他人（女兒、前女友、前同事）的方式，作為對自己的情感補償，但是卻在這種無意識行為中對他人產生了嚴重的傷害，從而造成自我情感訴求實現(xiàn)的更大障礙。講述20世紀70年代美國著名國際象棋世界冠軍鮑比·費舍爾的影片《出棋制勝》，在影片的敘事文本中為鮑比古怪的性格與其童年的特殊經歷之間建立了聯(lián)系。影片中，童年臥室門口來來回回的腳步聲與被監(jiān)視的經歷，使成年后鮑比的精神時刻處于高度緊張的狀態(tài)。當他與蘇聯(lián)棋手的決賽再次受到全世界的關注時，壓力使鮑比回到了童年時期的恐懼陰影中。與母親關系的破裂，也成為鮑比缺乏安全感，產生情感交流障礙的源頭。gzslib202204032247

《出棋制勝》中人物情感訴求無法滿足的孤獨涉及到主人公原生家庭里“父親身份”的缺失，在美國電影編劇、心理學博士威廉·尹迪克的分析中，男性在童年時期對父親的認同感在人物形象的設計上，體現(xiàn)為具有良心和道德感的智者形象的建構，而這一形象的缺失或錯位會使人物在成年后無法順利完成超我人格的成長。[4]這一點在弗洛伊德的精神分析學說中，可以結合俄狄浦斯情結與性心理發(fā)展階段來理解，鮑比與母親因其蘇聯(lián)男友發(fā)生了爭執(zhí)，從戀母情結的角度來說，這是鮑比在童年時期對母親情感投射的焦慮所導致。而父親在家庭中的缺失，使鮑比在與母親的情感關系中自覺扮演了“丈夫”的角色，企圖約束母親的心理和行為。克林特·伊斯特伍德執(zhí)導的傳記影片《胡佛傳》中對家庭的表現(xiàn)更具精神分析色彩，胡佛在母親去世前一直與其共同居住，生病的父親在胡佛的家庭中以隱形人物形象存在，主人公的工作、生活甚至衣著都受到了來自母親的監(jiān)督、管理和控制?！拔覍幵肝业膬鹤铀赖簦膊辉杆蔀橐粋€娘娘腔。”母親的這句話仿佛是加在胡佛身上的緊箍咒，在母親的引導控制下，胡佛同性的情感取向和柔軟脆弱的心理被強有力的壓制。在這樣的鋪墊和預設下，母親去世后，悲痛的胡佛在母親房間里“異裝”的場景顯得易于理解。他對母親的深刻依戀，通過穿戴母親的裙子和項鏈的行為過程被展現(xiàn)，以“母親”身份對自己的鼓勵對胡佛來說才具有原動力，胡佛的孤獨感來源于其人格的未完全獨立與外在表現(xiàn)的沖突，而他專制的母親和缺失的父親成為人物心理與性格缺陷的塑成者。

影片《希區(qū)柯克》的原著作者史蒂芬·雷貝洛在創(chuàng)作中，受到傳記作家唐納德·斯博托的作品《天才的陰暗面——希區(qū)柯克的一生》的影響，將希區(qū)柯克的口欲障礙貫穿到影片的敘事文本中。在唐納德的傳記作品中曾寫道：“童年時一次希區(qū)柯克醒來后發(fā)現(xiàn)父母不在家，自己被獨自留在家中，嚇壞了的他闖進廚房，邊吃邊哭。”唐納德就此評述道：“這一事件在何種程度上影響了希區(qū)柯克呢？無疑這使他終生背負了一種對于孤獨或黑暗的恐懼……”[5]《希區(qū)柯克》這部人物傳記片中，當主人公遭遇來自外界和家庭的壓力時，選擇以“吃”的動作緩釋內心，毫無節(jié)制的吞咽行為是人物情感焦慮與恐懼的外化表征，人物童年時未得到滿足的情感與安全需求，在成年后的人物行為中得到對應。雖然唐納德的這本傳記作品受到了“精神分析的模式化”的質疑，但是不能不說，它為影片對主人公情感障礙表征提供了一定的闡釋。

三、孤獨性的表達

“孤獨性”的探討是西方20世紀現(xiàn)代主義哲學思潮中的重要議題，克爾凱郭爾認為“孤獨”的顯著特征應該呈現(xiàn)出個體的精神性和個體性，它也是現(xiàn)代人心理最普遍的突出表征之一。作為一種深度的心理體驗，孤獨體現(xiàn)為主體和對象相疏離而導致的一種刻骨銘心的精神的疏落感，[6]它是人類面對現(xiàn)代社會的進程與變化，而無所適從的一種表現(xiàn)。20世紀兩次世界大戰(zhàn)的影響，信仰的搖搖欲墜都給現(xiàn)代人帶來了與外部社會在精神上的疏離感，孤獨性障礙成為人類普遍存在的精神問題。進入21世紀以來，對于觀眾接受心理轉向的把握，使人物傳記片創(chuàng)作者更偏重對傳記人物的心理展現(xiàn)，關于“孤獨性”的敘事表達，成為好萊塢人物傳記片又一個重要的敘事轉向。這種“孤獨性”全方位地體現(xiàn)在人物傳記片的人物塑造和情節(jié)構建中，傳記人物作為人類社會中杰出的、有重要影響力的個體，他可以在與其他人的差異中被突出而產生影響，但這種差異也會給傳記人物造成比一般人更為深刻的孤獨感。在我國新世紀以來的人物傳記片《梅蘭芳》《孔子》《黃金時代》等影片中，我們亦能看到這種個體化和孤獨性轉向。傳記片人物形象的塑造和描摹上，想象性虛構與真實歷史事件相結合，提供給觀眾更多層面、多角度的觀看視點。特別是對“名人”個體生活層面的微觀切入，使影片的情節(jié)設置上突破了傳統(tǒng)傳記書寫的宏觀性和歷史性，為觀眾帶來奇觀化的觀影體驗。

無論是歷史中的偉人，還是現(xiàn)實生活中平凡的人，在個體情感體驗和孤獨感受上都是相通的，好萊塢人物傳記片與國產傳記片在這方面的創(chuàng)作傾向趨向一致。21世紀后的人物傳記片中，傳記人物的原生家庭、情感成長經歷及社交生活等方面，成為影片中展現(xiàn)的重要場景?！讹w行家》中對傳奇企業(yè)家、電影導演霍華德·休斯曲折傳奇人生的悲劇性記述，與罹患精神疾病的母親對霍華德產生的巨大影響，通過童年時代母親為其沐浴的場景的重復出現(xiàn)，不斷提示觀眾兩者之間某種必然性的關聯(lián)，使影片被籠罩上了一層宿命論的色彩。影片中霍華德的人物形象，也獲得了全然不同于現(xiàn)實世界中的評判，商業(yè)巨子在觀眾眼中成為一名因童年陰影和遺傳因素而終身無法獲得幸福的孤獨的“小人物”。自此之后，《社交網絡》《喬布斯》《出棋制勝》《丹麥女孩》《波西米亞狂想曲》等一系列影片中，對傳記人物的精神困境與孤獨感的呈現(xiàn)趨勢益發(fā)強烈。這些影片中，傳統(tǒng)評判下的理想愛情訴求與家庭模式的難以實現(xiàn)，多是由于主人公天然所具有的與大眾迥異的心理特征或童年經歷所致，這種與他者的不同，成為傳記人物性格中“孤獨性”的源頭。影片《社交網絡》中的傳記主人公扎克伯格是21世紀互聯(lián)網背景下催生的商業(yè)奇才的典型代表，在影片中扎克伯格是極為典型的“網中人”，他能夠適應網絡社會迅猛變化的外在世界，但卻無法真正了解和洞察人心。具有高智商的頭腦與超乎尋常的眼光，并未給扎克伯格的個體生活帶來更多的幸福感，相反，因為他與常人在人際交往、認知水平方面的差異，使他不斷被女友、好朋友和合伙人貼上“自私者”的標簽，扎克伯格因此感到不被理解的孤獨和迷惘。虛擬世界給現(xiàn)代人造成了極大的社交障礙與情感疏離，孤獨性是個體強大后難以避免的最終結局。虛擬世界給人類提供了封閉的不被打擾的隱私空間，但是給人類帶來幸福感和存在意義的情感交融、群體生活，該如何在被割裂的個體之間完成，這也是新世紀好萊塢人物傳記片給觀影主體留下的思考空間。

關于“孤獨”的敘事主題在傳記片中得到越來越多的關注與呈現(xiàn)，它是現(xiàn)代人共有的基本心理表征，孤獨的敘事主題也表現(xiàn)出人物傳記片在新世紀的創(chuàng)作中對真實“人物”更全面深刻的把握。人物傳記片的真實本質在精神世界的展現(xiàn)中，在對現(xiàn)代人心理表征的描摹中，具有了現(xiàn)代意義的飛躍，影片中的主人公給觀眾帶來了更多的共鳴與真實感，還原了人物傳記片核心——“人”的本來面目。gzslib202204032247

結語

精神敘事為21世紀好萊塢人物傳記片提供了對人物心靈的審視與洞察，夢的外在表現(xiàn)在人物傳記片現(xiàn)實時空中的穿插，豐富了影片的敘事內容和形式，更是給觀眾提供了一個直接窺視人物心理的鏡像空間?？驳罓栒J為，一個時代的傳記的質量取決于這個時代能夠達到的“心理意識水平”與這個時代所接受的關于生活的“陳舊觀念”或“官方的”意識形態(tài)之間的關系。[7]21世紀好萊塢人物傳記片呈現(xiàn)出與20世紀西方現(xiàn)代傳記中的精神分析傳記承繼的傾向，對于能夠展現(xiàn)出人物內心真實和獨特個性的傳記史實孜孜以求，并且為世界傳記影片的創(chuàng)作發(fā)展帶來了一種更為傳奇和類型化的模式。傳記片的創(chuàng)作者們通過選擇具有暗示性和誘發(fā)性的歷史事件和現(xiàn)實生活場景，在敘事編排上傾向于對傳記人物心理的模擬還原和想象重建，不僅使零散的人物經歷在傳記片中得到了戲劇性的組織，而且可以使觀眾與傳記人物的精神上完成高度的融合交流。普通觀眾與“名人”“偉人”在傳記影片的觀演中，跨越了現(xiàn)實時空、階級和地位的距離，在精神世界獲得慰藉。

參考文獻：

[1][法]克里斯蒂安·麥茨.想象的能指——精神分析與電影[M].王志敏，譯.北京：中國廣播電視出版社，2006：10.

[2]張淑華，李海瑩，劉芳.身份認同研究綜述[ J ].心理研究，2015（05）：21-27.

[3][英]斯圖亞特·霍爾.文化身份與族裔散居[M]//羅鋼，劉象愚主編.文化研究讀本.北京：中國社會科學出版社，2000：209.

[4][美]威廉·尹迪克.編劇心理學——在劇本中建構沖突[M].井迎兆，譯.北京：北京聯(lián)合出版公司，2014：19.

[5]Donald Spoto.The Dark Side of Genius：The Life of Alfred Hitchcock[M].New York：Ballantine Books，1983：17-18.趙山奎.論精神分析對傳記真實性的影響[ J ].國外文學，2006（03）：113-123.

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[7]Paul Murray Kendall.The Art of Biography[M].New York：Norton，1965：144.趙山奎，論精神分析理論與西方傳記文學[ J ].南京師范大學文學院學報，2007（09）：111-117.