摘要：唐宋時(shí)期是中國歷史上金銀器和紋飾發(fā)展的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。從金銀器的制作技藝到裝飾加工都有了質(zhì)的飛躍。而唐宋金銀器的風(fēng)格差異明顯，一個(gè)恢弘大氣，一個(gè)婉約精致，體現(xiàn)的是社會(huì)經(jīng)濟(jì)和思想文化的變化。本文僅從動(dòng)物紋著手，并選擇幾個(gè)主要案例進(jìn)行對(duì)比，嘗試對(duì)兩個(gè)時(shí)期金銀器紋飾風(fēng)格變化進(jìn)行簡要分析，從而對(duì)唐至宋的審美變化有所了解。

關(guān)鍵詞：金銀器;獅子紋;風(fēng)格

一、概述

金銀器紋飾種類之豐富，同一類裝飾又有各種變形，不同時(shí)代金銀器紋飾反映出當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景、主流審美、工藝水平和文化交流，小紋飾折射大時(shí)代。中國推崇“君子”美德，以玉喻人，金銀的發(fā)展受到限制，這種情況一直持續(xù)到唐代才有所轉(zhuǎn)變。

而兩宋比之李唐，內(nèi)外政治環(huán)境、社會(huì)風(fēng)俗習(xí)慣、主流思想、大眾審美需求又發(fā)生劇變，這些轉(zhuǎn)變同樣體現(xiàn)在器物上。宋代商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展使得唐代主要流行于上層貴族階級(jí)之間的金銀器物逐漸走向民間。隨著民間金銀作坊的興起，金銀器從造型到紋飾都更加世俗化、平民化。

本文僅就唐宋金銀器紋飾中獅子紋作簡要概述和淺析，分析其風(fēng)格的傳承、發(fā)展和轉(zhuǎn)變，從而窺見唐至宋的經(jīng)濟(jì)國力、社會(huì)審美、思想觀念、生活習(xí)慣等方面的變化。

二、唐代金銀器上的獅紋

南北朝時(shí)期不斷的戰(zhàn)爭和割據(jù)給百姓帶來沉重苦難，但又從側(cè)面推動(dòng)不同民族文化融合、轉(zhuǎn)變和發(fā)展，至大唐，又受到西邊粟特、薩珊，甚至羅馬風(fēng)格的影響，特別是唐早中期外來紋飾特征十分明顯，除中國傳統(tǒng)的龍、鳳、鴛鴦、鴻雁等傳統(tǒng)紋樣以外，還出現(xiàn)獅、鸚鵡、犀牛、馬、狐貍、熊等不屬于中國傳統(tǒng)裝飾紋樣，甚至是外來物種的裝飾題材。

唐代金銀器上的獅紋有別于魏晉南北朝及更早期的風(fēng)格。何家村出土的鎏金雙獅紋銀碗2可以看出和中國本土器物紋飾相比，工藝、方面具有較為鮮明的粟特和薩珊風(fēng)格，但獅子的形象不如西方威嚴(yán)。獅子從漢代傳入中國，早期朝神化發(fā)展，成為各種神獸的原型，而唐代獅紋較為寫實(shí)，但又有別于西方。《花舞大唐春何家村遺寶精粹》中提到，受印度和吐蕃佛教藝術(shù)的影響，往往卷髪，呈現(xiàn)“狗化”的趨勢(shì)。這種趨勢(shì)在后來明清器物上更為明顯，不管是瓷器還是金銀首飾上經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)雙獅滾繡球的形象，后期的獅子作為吉祥的走獸已經(jīng)完全脫離了西方獅紋的寫實(shí)和雄壯，反而以一種憨態(tài)可掬的形象出現(xiàn)。追溯獅紋本土化的開端從何家村這批金銀器物中已可窺見一二。

三、宋代金銀器上的獅紋

宋代金銀器動(dòng)物紋飾種類多樣，有代表吉祥的傳統(tǒng)龍、鳳紋，從唐繼承來的獅子紋，還有代表長壽的仙鶴、龜紋，代表愛情的鴛鴦、鴻雁等，金銀器紋樣世俗氣息濃郁，畫面充滿生機(jī)和意趣。

許多唐代寫實(shí)又野性十足的動(dòng)物形象到了宋代已經(jīng)變得溫馴可愛，特別是唐代前期形象威風(fēng)凜凜的獅子，到唐代中后期寫實(shí)性逐漸減弱，只保留了獅子關(guān)鍵特征。至宋代獅子紋作為吉祥紋飾的一種，形象更加趨向于與人親近的狗，且多成對(duì)出現(xiàn)，滾繡球或嬉戲玩耍，已經(jīng)完全脫離西方獅子紋威武的形象。出土于江蘇和福建的兩件銀器，均上飾浮雕雙獅戲毬紋，雙獅相互嬉戲追逐繡球，畫面靈動(dòng)，畫面整體呈對(duì)稱分布，井然有序。出土于山東濟(jì)南的為一對(duì)銀配飾，兩只獅子呈坐臥狀，各手捧一繡球，模樣憨態(tài)可掬。與唐代早中期金銀器上所飾獅紋對(duì)比，可以發(fā)現(xiàn)到了宋代，無論南方還是北方獅子的形象都不再寫實(shí)，僅保留卷曲鬃毛和卷尾的基本特征，讓人可以辨認(rèn)出為何物，獅子本身威嚴(yán)、野性、兇猛的氣勢(shì)到了宋代已經(jīng)完全褪去，成為供人娛樂的傳統(tǒng)百戲題材。

四、小結(jié)

通過簡單對(duì)比唐代金銀器和兩宋金銀器上獅子紋，風(fēng)格變化明顯，特別是唐代早中期時(shí)明顯的異域風(fēng)格到了宋代已經(jīng)基本消失不見，宋代金銀器從造型到紋飾整體風(fēng)格婉約、精致，充滿生活意趣。根據(jù)對(duì)唐宋紋飾對(duì)比，筆者認(rèn)為主要有以下幾個(gè)方面的變化：

（一）紋樣逐漸固定

唐代紋飾相較于前期更加寫實(shí)，不再是抽象的線條或模糊的動(dòng)物輪廓，但是紋飾在不同地區(qū)，不同時(shí)期，不同工匠對(duì)紋飾不同的理解可能會(huì)對(duì)紋飾進(jìn)行加工和創(chuàng)造，因此唐代同一個(gè)紋樣的造型可能差別較大。到了宋代受國力、經(jīng)濟(jì)、文化、地域等因素影響，宋代金銀器的風(fēng)格和紋飾南北差異較小，江蘇、福建出土的金銀器和彭州、德陽窖藏金銀器都有類似器形。動(dòng)物紋樣式線條和布局已基本固定，并為元明清瓷器紋飾發(fā)展打下基礎(chǔ)。

（二）吉祥寓意

紋飾的產(chǎn)生一定是當(dāng)時(shí)社會(huì)背景、民風(fēng)民俗、審美意識(shí)的集中體現(xiàn)，游牧民族使用金銀器上常常刻畫動(dòng)物紋或狩獵場景，是其日常生活的反映。唐代金銀器紋飾可以看到充滿異域風(fēng)情的胡人、動(dòng)物和植物，也有中國象征美好吉祥的傳統(tǒng)紋飾，但是尚未賦予紋飾更深層次的吉祥內(nèi)涵。而到了兩宋時(shí)期，士大夫文化和世俗文化的雙重作用下，威風(fēng)八面的獅子變得憨態(tài)可掬，一方面作為象征吉祥守護(hù)的動(dòng)物，另一方面“獅”與“師”同音，表達(dá)官運(yùn)亨通的祝愿。為紋樣賦予吉祥寓意的習(xí)俗一直延續(xù)到清代民國，甚至至今。

（三）世俗化

唐代金銀器主要供于權(quán)貴階級(jí)，紋飾華麗、大氣，且一般為官營作坊，工匠制作的金銀器符合統(tǒng)治階級(jí)審美，紋飾彰顯唐王室的氣度和富貴。而宋代商品經(jīng)濟(jì)興起，士大夫文化成為主流，工筆花鳥繪畫技藝達(dá)到巔峰，加之民營作坊增多，共同推動(dòng)宋代金銀器紋飾向雅俗共賞的審美方向發(fā)展。

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作者簡介：董小菡（1994—），女，漢族，四川成都市人，文物與博物館碩士研究生在讀，單位：四川大學(xué)歷史文化學(xué)院，研究方向：西南考古。