◎ 馬小然 （中央芭蕾舞團）

現(xiàn)實題材舞劇在舞劇的大家庭中屬于較為年輕的成員之一。它不僅擁有著強烈的時代感，深刻的現(xiàn)實意義是其核心要義。因此，現(xiàn)實題材舞劇不僅有著較高的藝術價值，同時還擁有著以美育人、以文化人乃至價值引領等多重作用?？梢哉f，現(xiàn)實題材舞劇是時代發(fā)展與進步的產(chǎn)物。但不可否認的是，自現(xiàn)實題材舞劇誕生以來，其發(fā)展并不像很多人想象的那樣一帆風順。相比于其他舞劇形式，人們似乎更青睞于觀賞性更強，能夠賦予更多美感的舞劇。而現(xiàn)實題材舞劇將行至何方？提升創(chuàng)作水準才是解決問題的根本所在。只有處理好現(xiàn)實題材的現(xiàn)實性、典型性與時代性，才能創(chuàng)作出符合觀眾審美的現(xiàn)實題材舞劇。當然，正所謂“非知之艱，行之惟艱”，現(xiàn)實題材舞劇究竟如何選擇方向才能創(chuàng)作出詮釋時代命題，引領社會風尚的優(yōu)秀作品，這便需要創(chuàng)作者除了擁有過硬的藝術素養(yǎng)和豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗，還要擁有敏銳的藝術眼光、判斷與深入的思考，在時代浪潮中汲取源源不斷的創(chuàng)作能量。本文也將在下文中進行具體論述。

一、我國現(xiàn)實題材舞劇的發(fā)展現(xiàn)狀

舞劇的雛形在我國發(fā)展的歷史可謂是源遠流長，根據(jù)有關史料記載，早在我國的西周時期便有了具有戲劇元素的樂舞。而若談及現(xiàn)實題材舞劇這一藝術形式，很多人會覺得它比較新穎。其實現(xiàn)實題材舞劇源于西方的芭蕾舞劇，它進入我國的時間也相對較晚，一般公認為新中國成立之后。我國的現(xiàn)實題材舞劇也正是建立在西方舞劇的基礎上所形成的具有中國特色的現(xiàn)實題材舞劇。所以，現(xiàn)實題材一般也可理解為新中國成立后中國當代史中的選題和素材。眾所周知，在新中國成立并經(jīng)過了數(shù)年的動蕩之后，我國的舞劇事業(yè)獲得了長足的發(fā)展，單從舞劇創(chuàng)作的數(shù)量上來看，我國從1949年不到10部的原創(chuàng)舞劇發(fā)展至1979年的100余部。與此同時，直至今日，我國原創(chuàng)舞劇的數(shù)量已達到了700余部，位列世界第一。但不可否認的是，數(shù)量如此龐大的原創(chuàng)舞劇的確與現(xiàn)實題材舞劇的數(shù)量形成了鮮明的對比，造成這一現(xiàn)象的原因是多方面的。首先，現(xiàn)實題材舞劇進入我國時間較晚，遠不比傳統(tǒng)舞劇所擁有的豐富的時間淘洗和沉淀，所以，在現(xiàn)實題材舞劇的創(chuàng)作上，我們依然缺乏一定的深度，這也導致了選材與內(nèi)容提煉上的困難。其次，在觀眾審美以及欣賞群體方面，老少皆宜的傳統(tǒng)舞劇依然占據(jù)著絕對的優(yōu)勢，現(xiàn)實題材舞劇的欣賞群體則有一定的局限性，如閱歷較少的孩子與年輕人在觀看現(xiàn)實題材舞劇時往往會覺得不知所云，無法理解到舞劇中更深刻的涵義。因此，現(xiàn)實題材舞劇的推廣也是創(chuàng)作者普遍面臨的難題。

值得慶幸的是，隨著政策的扶持和輿論倡導，我們很欣慰地看到現(xiàn)實題材舞劇的發(fā)展在近年來呈現(xiàn)出了回暖的趨勢，許多優(yōu)秀的作品也隨之孕育而生，但這并不意味著可以在現(xiàn)實題材舞劇的創(chuàng)作力度上有所松懈。只有繼續(xù)深化發(fā)展，在創(chuàng)作的選材立意、語匯、手法與審美上與時俱進，才能滿足人們?nèi)找嬖鲩L的精神文化需求。

二、現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作的困境

（一）違背貼近生活的本質(zhì)

近年來，現(xiàn)實題材舞劇作品呈現(xiàn)出有所增長的趨勢?？v觀各類風格不同的現(xiàn)實題材作品，我們似乎可以找到現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作的困境所在。首先，由于部分編創(chuàng)者的創(chuàng)作理念過于關注自我的藝術表達，很多現(xiàn)實題材作品在內(nèi)容表達上往往會呈現(xiàn)出過度“藝術化”的氣質(zhì)與傾向，一定程度上弱化了作品的思想性與觀賞性。當然，筆者并不完全反對這種創(chuàng)作思維，因為在現(xiàn)實題材舞劇不被普遍看好的當下，此種創(chuàng)作方法可以更好地豐富和提升作品的藝術內(nèi)涵，但如果全然忽略受眾的體驗與“觀感”，忽略“接地氣”是“傳的開”與“留的下”的先決條件，那么作品的傳播性與影響力必然會大打折扣；其本質(zhì)也會發(fā)生變化，成為了所謂的“四不像”作品，這也脫離了現(xiàn)實題材作品貼近生活的本質(zhì)。與此同時，現(xiàn)實題材相關素材選擇的不精準和不到位也是造成作品定義模糊的另一個原因。我們知道，在現(xiàn)實題材舞劇的創(chuàng)作中，現(xiàn)實素材一定要具有典型性，如具有代表性的人物、環(huán)境與事跡等。換句話說，選擇的素材僅具有現(xiàn)實性是遠遠不夠的。只有真實性與典型性并重，這樣的素材具有一般的社會特征以及鮮明的個性特征，才能給予觀眾更多的共鳴。

（二）肢體語言無法完成由“虛”到“實”的轉化

造成現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作困境的原因還有一方面是因為創(chuàng)作時肢體語言創(chuàng)編的阻礙。這也是現(xiàn)實題材舞劇一直以來難以解決的難題之一?，F(xiàn)實題材舞劇，更考驗編創(chuàng)者對生活進行藝術化的提煉與加工，再現(xiàn)生活、表現(xiàn)生活的能力。眾所周知，藝術作為真實生活的時空超越和精神升華，天然具備陌生化的屬性。舞蹈藝術往往以“虛”為美，而現(xiàn)實題材舞劇想要讓觀眾通過舞蹈來領悟現(xiàn)實的內(nèi)容則必須完成身體語言由“虛”到“實”的轉化。舞蹈、舞劇藝術并非話劇，不僅不能過多加入語言，道具的使用也有著很大的限制。這也導致了很多觀眾在觀看現(xiàn)實題材舞劇作品之后覺得題目與內(nèi)容對不上號，甚至出現(xiàn)完全不知所云的情況。所以，現(xiàn)實題材舞劇在語言風格把握上，既要完成人們所熟悉的日常生活的準確表達，避免舞劇敘事產(chǎn)生過分偏差，又要兼顧好舞蹈藝術抽象、寫意的美感，避免“啞劇化”的舞蹈創(chuàng)作，這對舞蹈語匯的創(chuàng)造與把握提出了較高的要求，需要編創(chuàng)者在“虛”與“實”之間找到平衡點，在舞蹈性與現(xiàn)實表達之間找到結合點，在舞蹈語匯風格與符合劇情的人物塑造之間找到契合點。如何解決肢體語言的敘事性，突破由“虛”到“實”的轉化，這也是現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作應該思考的問題。

（三）創(chuàng)作與時代相脫離

現(xiàn)實題材舞劇這一范疇，早在其誕生之初，就注定承載了更多的“責任與使命”。20世紀50年代，嚴格意義上的舞劇作為借鑒西方芭蕾的產(chǎn)物傳入中國，從此，“以舞蹈演故事”的方式逐漸被中國人民所接受與喜愛，也被編創(chuàng)者逐步發(fā)展成為獨具中國文化特色和審美意蘊的中國舞劇。西方從古典芭蕾到現(xiàn)代芭蕾的發(fā)展，為我們樹立了西方舞蹈現(xiàn)代轉型的范例。而今天，完成傳統(tǒng)中國舞劇在當今中國國情與文化語境下的發(fā)展與轉型，用舞劇這一人民喜聞樂見的藝術形式真實、深度展現(xiàn)當今中國火熱的時代變遷和民生百態(tài)，筆者認為現(xiàn)實題材舞劇提供了唯一的解答，也是中國舞劇發(fā)展道路上必經(jīng)的重要一環(huán)。然而，現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作在選材立意方面，要做到“源于生活，高于生活”，在進行抽象、主觀的藝術創(chuàng)造的同時也要回歸當下、貼近生活，做到主客觀高度融合統(tǒng)一，力求真實地反映現(xiàn)實，表達真實的生命體驗，乃至具備相當?shù)默F(xiàn)實意義和思想深度；審美方面，在接續(xù)千百年來沉淀下來的中國美學傳統(tǒng)的同時，還要兼顧當代觀眾的審美特點，同時兼具國際視野；在內(nèi)容結構方面，不能以游離于劇情和人物之外的大段展示性舞蹈段落為基礎；在形式上，也不宜采用當今前沿的舞蹈劇場概念，用碎片化的場景拼貼和角色分工的弱化破壞舞劇在敘事上的連貫性和完整性。因此，現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作在“求美”、“求真”、“求新”之間的尺度把握尤其需要編創(chuàng)者斟酌和拿捏，這也造成了現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作的困境。

三、現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作的思考與建議

（一）挖掘作品的精神內(nèi)核

近年來，我們看到了很多藝術工作者在現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作上的努力，很多優(yōu)秀的作品也由此孕育而生。而對于現(xiàn)實題材舞劇的創(chuàng)作如何走出困境，筆者也借鑒了當下許多作品并結合了自身的創(chuàng)作經(jīng)驗進行了相關思考?，F(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作首先要找到作品的精神內(nèi)核。要實現(xiàn)文藝作品引領社會風尚、傳遞文化自信，就必須在作品中找到體現(xiàn)當今時代特性和價值引領的精神內(nèi)核，這是現(xiàn)實題材舞劇成就高峰作品的第一步。近年來，隨著政策導向和整體關注度的提高，多部現(xiàn)實題材舞劇佳作應運而生，如中央芭蕾舞團創(chuàng)作的芭蕾舞劇《鶴魂》、《敦煌》等作品，都深深根植于現(xiàn)實土壤，其所表現(xiàn)的為了理想與信念自覺擔當，執(zhí)著堅守的“奉獻與犧牲精神”正是時代精神的縮影。此外，任何現(xiàn)實題材作品的創(chuàng)作都不能脫離真實的生活體驗，既不能陷入無病呻吟，又要避免刻板說教和價值觀的生硬灌輸，而是應該從人性出發(fā)，從當代視角出發(fā)，如民族舞劇《草原英雄小姐妹》等作品都讓我們看到了現(xiàn)實題材舞劇崛起的希望。習近平總書記在文藝工作座談會重要講話中指出：“應該用現(xiàn)實主義精神和浪漫主義情懷觀照現(xiàn)實生活，用光明驅(qū)散黑暗，用美善戰(zhàn)勝丑惡，讓人們看到美好、看到希望、看到夢想就在前方”?，F(xiàn)實主義精神和浪漫主義情懷不僅是文藝創(chuàng)作的要義，更是現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作的指導方法。基于現(xiàn)實而不囿于現(xiàn)實，以現(xiàn)實主義精神和浪漫主義情懷為共同底色的藝術作品，必將是有深度、有溫度、集真、善、美、為一身的藝術作品。

（二）揚長避短，突出情感表達和人物塑造

聞一多先生曾在他的《說舞》中談到，舞是生命情調(diào)最直接、最實質(zhì)、最強烈、最尖銳、最單純而又最真實的表現(xiàn)，足見舞蹈在情感表達和形象塑造方面天然的優(yōu)勢。以“心理芭蕾”聞名于世的俄羅斯艾夫曼芭蕾舞團，以其充沛的情感表達、飽滿的人物塑造有力推動了作品的情節(jié)發(fā)展，成功地以芭蕾舞劇的形式重新解構了《安娜·卡列尼娜》《卡拉馬佐夫兄弟》等俄國文學巨著，頗有種“四兩撥千斤”的感覺。文學作品所展現(xiàn)出的宏大時代背景、社會風情畫卷、人生萬象都被高度濃縮提煉，編導從舞劇人物的塑造出發(fā)，通過人物關系、人物性格的深度構建與展現(xiàn)，自然而然的帶動情節(jié)發(fā)展，引出戲劇沖突，完成人物情感體驗的梳理和表達，并最終借由人物命運沉浮的揭示，表達編導所思所悟，帶給觀眾超越時空、直擊心靈的深切共鳴。由此可見，現(xiàn)實題材舞劇的創(chuàng)作也應該揚長避短，清晰的人物關系構建、突出的性格塑造和情感表達可以構成舞劇敘事和情節(jié)推進的內(nèi)在動因和邏輯，這對于舞劇敘事是一個事半功倍的方法。此外，還可以通過合理的舞劇結構方式、鮮明的語言風格，巧妙的意象設置，多元的舞美輔助手段等，極大程度上彌補過往認知中舞劇“拙于敘事”的短板。

（三）關注現(xiàn)實，勇于詮釋時代命題

現(xiàn)實題材舞劇的時代性一直以來是筆者關注并認為應該提倡的，只有緊跟時代步伐，反映時代氣息才能保持藝術創(chuàng)作的動力與活力。近年來，相對成熟的影視行業(yè)中也不乏現(xiàn)實題材創(chuàng)作的成功范例，在選題方面，我們可以參考近期熱播的電影《烈火英雄》，作品并沒有選擇年代久遠的英雄事跡，而是選取了當代消防隊員的生活與事跡，這也在無形之中給了觀眾一種親切感，讓觀眾在觀影時感覺故事的主人公就像在自己身邊一樣，而消防英雄的事跡依然可以激勵人們直面困難并感恩生活。所以，現(xiàn)實題材舞劇的創(chuàng)作也應該面對現(xiàn)實。習近平總書記在看望參加全國政協(xié)十三屆二次會議的文藝界和社科界委員時指出：“一切有價值、有意義的文藝創(chuàng)作和學術研究，都應該反映現(xiàn)實、觀照現(xiàn)實，都應該有利于解決現(xiàn)實問題、回答現(xiàn)實課題。”而習總書記的講話也正道出了要勇于詮釋時代命題這一真諦。文藝創(chuàng)作者要肩負起時代賦予的使命與責任，在創(chuàng)作過程中，沉到生活中去，始終抱有對生活和人民的熱愛，始終抱有對創(chuàng)作的信仰與真誠，在發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的過程中反映當下真實的時代變遷與社會風貌，讓觀眾能夠從各自的生命體驗出發(fā)，真正有所觸動，有所收獲，并激發(fā)向上的力量。

結 語

綜上所述，本文從我國現(xiàn)實題材舞劇的發(fā)展現(xiàn)狀出發(fā)，分析了現(xiàn)實題材舞劇在當前所面臨的困境。從分析中可以看出，現(xiàn)實題材舞劇的發(fā)展還有很長的路要走，但筆者堅信，只要找準方向，現(xiàn)實題材舞劇的發(fā)展一定可以逐漸走向輝煌。在今后的工作與創(chuàng)作中，筆者依然會堅持對現(xiàn)實題材舞劇創(chuàng)作的關注與思考，用自己的行動為現(xiàn)實題材舞劇的發(fā)展貢獻一份綿薄的力量。