徐茜婭
(北京艾米李畫廊,北京 100020)
改革開放以來,藝術品市場持續(xù)繁榮。越來越多的企業(yè)將目光投向了藝術品投資,藝術不僅僅可以提升企業(yè)文化形象和社會影響力,也成為財富管理的必修課。藝術世界與企業(yè)從表象來看原本是截然不同的兩個世界,似乎一切都是完全對立的。藝術是感性的,情緒化的,而企業(yè)則需要理性的深度思考,清晰的組織與架構(gòu)。而藝術品收藏為兩者建立了互動的橋梁,今天的企業(yè)家在關注財富管理的同時,也在不斷進行藝術鑒賞能力的自我提升,具備中西美術史、建筑、音樂、舞蹈、文學等基礎文藝素養(yǎng)的管理者不僅僅可以在藝術市場中規(guī)避彎路,在管理企業(yè)的同時也會融入更多人文情懷。
原本存在于藝術與企業(yè)之間關于手藝與技巧方面的諸多共同點在工業(yè)革命的進程中消失了。數(shù)字化的到來以及它不可思議的影響力解放了勞動力,并點燃了企業(yè)改革的火花,藝術形式的發(fā)展也伴隨著數(shù)字化從架上藝術、觀念藝術發(fā)展到今天與計算機科學緊密結(jié)合的未來藝術。人類對創(chuàng)造力的渴求與日俱增,就企業(yè)的發(fā)展而言,員工的創(chuàng)造力將會遠遠大于對執(zhí)行力的考核,也就是說工作性質(zhì)的原本概念可能會被逐漸消失,機器人代替人類完成一系列操作已經(jīng)是時代的趨勢。
當下學習藝術的人越來越多,大家都意識到人腦創(chuàng)造性思維和人類情感訴求無法被智能替代,會是未來競爭的制高點。而對于今天的企業(yè)而言,僅僅通過藝術品收藏進行財富管理和提升企業(yè)形象,單一的找尋和建立與藝術界的共通點并不是最有效的突破口,或許基于文化與情感的內(nèi)在自我審視才是預測未來發(fā)展走向的最佳方法。
那么一個有預見力的企業(yè)家對未來的構(gòu)想是否與藝術家天馬行空的想象力存在共通性呢?答案是肯定的。當企業(yè)家試圖將想法具體化,并不斷推動實施進程,讓想象與不可能變成現(xiàn)實,在類似于存在主義的思想作用下,將生產(chǎn)過程中的自我價值最大化,其收益與影響力將遠遠大于解決一個純粹的商業(yè)問題。從某種程度上講,這樣的過程可類比于藝術行為。
當代企業(yè)家們創(chuàng)造了遠離基準的新市場,正如杜尚當年提出觀念藝術對傳統(tǒng)的反叛,新市場對真正的原創(chuàng)產(chǎn)品有更大的渴求,更青睞于具有獨特性與前瞻性的產(chǎn)品。企業(yè)家和藝術家在同一時空不同緯度,共同肩負著改造世界的使命,肩負著用創(chuàng)新精神來推動社會發(fā)展的責任,如果企業(yè)管理者具備這樣強烈的愿景,那么這樣野心勃勃的目標將成為了一個比金錢、股權和管理權更強有力的核心粘合劑。
企業(yè)好比一個社區(qū),如今利潤的最大化不再是其唯一的使命。如何影響社會、環(huán)境以及推動文明進程,則成為一個更大的生存籌碼。新一代人開始逐漸擺脫簡單的靠拿時間獲取金錢的狀況。他們渴望為自己所從事的職業(yè)而感到自豪,找尋自我價值的同時也需要在企業(yè)中得到個人和專業(yè)領域的茁壯成長。機械化的專職雇傭和有思考活力的個體之間界限越發(fā)模糊,逐步滲透。在這樣的基調(diào)下,關于員工的制裁與罰金,是否還會在未能全部完成企業(yè)任務的時候如約而至呢?
今天我們的工作條件在不斷完善中,越來越像藝術家的工作室,開放,明亮,愜意,愉悅?cè)诵?,這樣才能激發(fā)員工去用心發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)新。每個從業(yè)者學著從擬定草案開始,如同藝術家在草稿紙上涂涂改改一樣,在反復實驗中自我否定,重設命題,找尋正解。如此一來,員工的情緒慢慢從薪資的得失與客戶的對接困惑中抽離,回歸到完善工作本職的正軌,從自身去尋找問題的根源。工作業(yè)績將不再致使情緒的失控和精神的恐慌,經(jīng)驗積累和應變思維將輔助他們在公司中匹配自己的位置,此時情商和換位思考能力將成為考核的必備素質(zhì)。從業(yè)者正逐漸擺脫腦海中已有知識的單一支配,從而專注于自身個性的多樣化,豐富性,以及改革與創(chuàng)新的能力。始終保持工作中的好奇心,是打破壓力和解鎖模式化的鑰匙。
以軟件工藝為例,優(yōu)秀程序員對于成功軟件開發(fā)的決定性影響告訴我們,技術人員迫切需要轉(zhuǎn)變觀念。技術不僅是技術本身,更應該是為客戶提供價值的基礎。程序員應在預設的美學維度中,為生產(chǎn)計算機代碼增加更多的穩(wěn)定性與可維護性。
當下科技與藝術的結(jié)合更加緊密,用工單位選擇單一計算機技術人員的比例越來越小,這就迫使越來越多的編程技術人員走出計算機領域開始加強自我美學教育,和藝術家展開合作,以此來完成技術與藝術的跨界融合,自我升級為復合型人才以應對商業(yè)市場的需求。
同樣的問題也存在于其它類別的設計師之中,為了使客戶對其研發(fā)的界面,產(chǎn)品和體驗同時產(chǎn)生興趣,設計師所需具備的第一個品質(zhì)就是換位思考以及具備創(chuàng)造比概念更具思維寬度的產(chǎn)品。產(chǎn)品包含社會性、環(huán)境性及美學,才能對大眾的情感產(chǎn)生作用。真正領跑在前線的企業(yè),其意義在于確保了客戶的真正需求與品牌合作商的完整利益。讓我們帶著如同一個匠人或藝術家的心態(tài),為創(chuàng)造既有實用價值又有美學價值的杰作而去思考與實踐。
昨天,技術替代了勞動力,數(shù)字化的今天又替代了許多重復和模擬功能。這種演變的結(jié)果是激發(fā)了我們更多關注創(chuàng)造性的活動,并為人際關系及其人類活動中伴隨的情感賦予更多的價值。
與此同時,技術飛躍式的進步,減小和縮短了生產(chǎn)周期,使得我們衣食住行的生產(chǎn)成本幾乎降到最低,那么在這樣的背景下我們工作的核心目標是什么?如何實現(xiàn)超越工作自身語境的事情?我們在社會中扮演著怎樣的角色?又該如何重新衡量權力與金錢的價值呢?這個話題是對明天的揣測,以及對未來的憂思嗎?
無論如何,藝術對于企業(yè)的價值在于藝術可以喚起企業(yè)對人性與哲學的深度審視,為企業(yè)的發(fā)展開辟視野。讓“美”打開墨守成規(guī)的心靈壁壘,不斷找尋自身意義,以工匠的精神,藝術家情懷去工作,豐富情感并增加智慧,為創(chuàng)造數(shù)字化的未來做好更充分的準備。