杜宇靜 楊雪崢

【摘 要】傳統(tǒng)曲藝是中華傳統(tǒng)文化的瑰寶，是我國乃至世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分。相聲作為傳統(tǒng)曲藝的重要代表，其發(fā)展隨著社會變遷進行多種階段性變革從而煥發(fā)出勃勃生機，也為傳統(tǒng)曲藝發(fā)展提供提供有益探索。多元文化交融的新媒體時代下，人們的娛樂方式更是面臨多樣化選擇，與新媒體結(jié)合勢必成為傳統(tǒng)曲藝發(fā)展的必由之路。

【關(guān)鍵詞】相聲藝術(shù);傳統(tǒng)曲藝發(fā)展;啟示;新媒介

中圖分類號：J905 ? 文獻標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）28-0122-03

傳統(tǒng)曲藝由民間文學(xué)和歌唱藝術(shù)在長期發(fā)展過程中演變形成的獨特藝術(shù)形式，具有民間性及民族性等藝術(shù)特征。傳統(tǒng)曲藝有眾多項目列入世界級和國家級文化遺產(chǎn)名錄，如相聲、京劇、昆曲等。

一、傳統(tǒng)相聲發(fā)展歷程史概述

相聲，是曲藝的一種，起源于北京。一般認為是在清同治年間由民間笑話演變而來，以幽默滑稽為藝術(shù)特色，以說、學(xué)、逗、唱為主要藝術(shù)表演手段。按表演方式劃分，相聲分為單口相聲、對口相聲、群口相聲，過去主要用北京話表演。后來以方言為主要特點的“方言相聲”應(yīng)運而生?？偟膩碚f，相聲發(fā)展隨時代的變遷不斷發(fā)生著與時俱進的變革，從“像生—象聲—相聲”、從“野生”—文飾”、鄉(xiāng)土相聲螺旋式發(fā)展、諷刺相聲、歌頌相聲等多階段變革展現(xiàn)相聲歷史階段性。

1.“相聲”經(jīng)歷由最初模仿各種生物聲音的“像生”到模擬人的言行的“象聲”（又稱“隔壁象聲”）在到嬉笑怒罵對現(xiàn)實進行針砭時弊的成熟的普遍意義上的“相聲”的發(fā)展階段。

“像生”自宋朝產(chǎn)生，后于明朝時期“象聲”盛行。關(guān)于“聽象聲”的記載甚多，《百戲竹枝詞》中李聲振有描述：圍設(shè)青綾好隱身，象聲一一秒于真。誰知眾口空嘈雜，絕技從無第二人。清嘉慶初年印行的《燕臺口號一百首》有言：漫說南人辨北音，瞽（gǔ，眼瞎）兒詞調(diào)未分明，張布幔藏身處，板凳安排聽象聲。曹雪芹在《紅樓夢》中寫薛寶釵斥責(zé)薛蟠時曾說“你不用做這些象聲兒子！”

象聲-相聲嬗變期。如果說“像生”與“象聲”階段的發(fā)展更多表現(xiàn)摹擬（自然生活或人言行）的口技技藝性，那“相聲”階段奠定了相聲藝術(shù)性。相聲具像的形式和成長階段也正是由“象聲”向“相聲”的過度。30年代末，與張杰堯、高德明等并稱“笑林五杰”的燙金澄在的西單商場“撂地”作藝。“撂地”作藝，大致有以下四種類型：第一種，詼諧地學(xué)唱京劇和小曲;第二種，當(dāng)眾表演“象聲”——口技;第三種，中長篇的笑話，摹擬各種做小買賣的、吆喝聲;第四種，怪誕的滑稽表演。在舊時代，凡是擺地推靠巧舌能掙錢吃飯的人都叫做吃開口飯的都被列入“八門”（八門：金皮彩掛平曈調(diào)柳）。曈即說相聲的，行話叫做“曈春”。燙金澄的表演既有摹擬各種聲音的口技，又有幽默詼諧插科打諢的唱曲，生動地體現(xiàn)了從象聲向相聲的過渡形態(tài)。

2.“隔壁相聲”向“對口相聲”的過渡。在乾隆年間《京師樂府詞》一書中也有一篇叫《聽象聲》的文章。描述的是兩個人表演“隔壁相聲”，“一人外立一中藏”的表演者站位布局大致在此之前也已基本確立，一直延續(xù)至今。

外立者不會口技，只是幫助斂財，有時也順口搭言，類似于“對口”相聲中的捧哏。[1]這是從"隔壁象聲"（暗春）到對口相聲（明春）的過渡。（明春的表演與今日相聲類似，卻仍是以口技為主;暗春即表演者躲在布幔后，觀眾只能聽見聲音。）嘉慶六年恩科進士方元梨園看賽神娛樂做詩：舞盤弄缽各分曹，科諢登場又一遭。誰識參軍打蒼鶻，座中喝采忽聲高。此處描寫作藝情形便為對口相聲。從一人摹擬口技的"象聲"演變成單口笑話，一種類型的單口相聲，后又逐步發(fā)展為多種類型的單口相聲、對口相聲、群口相聲，綜合為一體，成為名副其實的相聲。

3.方言拓展多種相聲表演樣態(tài)。20世紀(jì)初期，北京藝人在“天橋”撂地作藝常說的一句話就是：“學(xué)，就是點天上飛的，地下跑的，河里鳧的，草窩里蹦的，學(xué)點各地方言及各種買賣吆喝，可見這里“學(xué)”的內(nèi)容囊括各種口技、雙簧，摹擬方言、市聲以及男女老幼的音容笑貌、風(fēng)俗習(xí)慣禮儀等。[2]如：《學(xué)四省》、《學(xué)四相》、《規(guī)矩套子》等作品。其中摹擬方言的“倒口”，又名“怯口”，“倒口”表演方式多用于表現(xiàn)人物愚昧憨厚之感。最初大多摹擬河北省深（澤）、武（強）、饒（陽）、安（國）一帶方言。最初“倒口”意為北京人譏諷外地來京作工人“怯”，誣為“一嘴螞蚱籽，兩腿黃土泥”的“怯勺”，帶有明顯的鄙視成分。后來，以各地方言為主要特點的“方言相聲”應(yīng)運而生。后又發(fā)展到摹擬山西話、膠東話、天津話、寶坻話、唐山話。三十年代初，又擴及上海話、蘇州話、廣東話。四十年代中期以來，又增加了學(xué)英語。解放以后，又出現(xiàn)了摹擬外國味的中國話、華僑說普通話等。學(xué)做小買賣的吆喝，又叫貨聲，主要摹擬賣大小魚兒、賣茶雞蛋、賣熏魚炸面筋、賣硬面悖悖、賣餛飩、賣布頭、賣估衣、賣包子的吆喝聲。

4.“野生”相聲-文飾相聲的改革。以上階段相聲的發(fā)展傳播多是民間的通俗文化現(xiàn)象，“野生”自發(fā)性較強。建國后，相聲成為人們喜聞樂見的國家意識形態(tài)宣傳教育的重要藝術(shù)表演形式，因此建國初期相聲藝人的社會地位有了“質(zhì)”的提高，原來的“耍貧嘴”、“罵大會”的生意人，變成了“文藝工作者”。與“文藝工作者”相對立的卻是未經(jīng)整理摻雜著不少侮辱勞動人民，羨慕富貴權(quán)勢內(nèi)容的粗俗野生相聲。此外單純的口技象聲表演也不能滿足對現(xiàn)實針砭時弊的寓教于樂的功能，野生相聲轉(zhuǎn)型成為大勢所趨。1949年12月老舍先生歸國，在其引路下，以侯寶林、侯一辰為代表的11名相聲演員及相聲愛好者于1950年1月19日成立相聲改進組，主要針對粗俗的表演內(nèi)容及語言進行文飾改革。即“文飾相聲”。自此相聲藝術(shù)迅速普及成為全國性、全民性的曲藝形式。相聲的受眾從舊社會最底層勞動人民擴展囊括農(nóng)民階層及市民階層的全國民眾，成為一種國民藝術(shù)。

5.知青下鄉(xiāng)帶來鄉(xiāng)土相聲螺旋式上升發(fā)展。知青將新思想帶進鄉(xiāng)土相聲，相聲發(fā)展進入城市反哺農(nóng)村階段。從城市進入農(nóng)村，從內(nèi)地覆蓋邊疆。文飾相聲階段，相聲已經(jīng)由野生變成一種更規(guī)范的市民藝術(shù)，它的內(nèi)容表演風(fēng)格多以市民視角嘲笑農(nóng)民和外地人，展現(xiàn)小市民階級優(yōu)越感。不同于野生相聲多以勞苦大眾為視點批判富貴勢力的底層自發(fā)，這階段的鄉(xiāng)土相聲經(jīng)過知識分子有意識的鄉(xiāng)土改革。此階段的相聲藝術(shù)既有知識分子時代意識又更貼近群眾。

6.諷刺相聲發(fā)展。在相聲發(fā)展的各個演變階段，諷刺功能都是其重要母題。20世紀(jì)中葉的特殊歷史時代，“雙百”方針政策促進文藝思想解放，何遲、馮不異等文藝工作者大膽創(chuàng)新，不斷涌現(xiàn)出大批直面現(xiàn)實矛盾，直指生活激流暗瞧，呼吁人們沖破重重阻礙，與社會丑惡現(xiàn)象作斗爭，弘揚社會正能量的優(yōu)秀諷刺相聲，如《買猴》、《開會迷》、《飛油壺》等。

7.歌頌相聲畸變發(fā)展階段。文革時期我國文藝發(fā)展受到極大阻礙。1958年第一屆全國曲藝會演編選的75個新曲藝中，歌頌主題占比較大，自此以歌頌為主題的相聲不斷涌現(xiàn)，掀起歌頌相聲發(fā)展高潮。政治引領(lǐng)一切的特殊社會階段下，歌頌相聲的發(fā)展存在著脫離生活，片面夸張的浮夸弊端，但也由此確立了歌頌相聲與娛樂型、諷刺型相聲的并列地位。[3]七十年代末到八十年代初，傷痕文學(xué)占據(jù)文壇主導(dǎo)地位，相聲也用嬉笑怒罵的的方式表達傷痕的時代情緒。

傳播渠道更迭下相聲發(fā)展機遇與挑戰(zhàn)并存。上世紀(jì)90年代是電視媒體發(fā)展井噴時代。多種娛樂樣態(tài)娛樂方式興起，相聲積極拓展其傳播渠道。如：以姜坤、馬季為代表的相聲演員將相聲從戲園子搬上了電視銀屏，《曲苑雜壇》等節(jié)目播出也為以相聲為代表的傳統(tǒng)曲藝發(fā)展提供更廣闊舞臺。廣播電視媒體渠道急速發(fā)展的同時卻是相聲因循守舊的內(nèi)容與表演形式。尤其在網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)大發(fā)展的新世紀(jì)，相聲藝術(shù)內(nèi)容與平臺不匹配發(fā)展的趨勢愈演愈烈，相聲發(fā)展逐漸式微。

二、傳統(tǒng)媒體下相聲積極謀求創(chuàng)新

1.20世紀(jì)90年代相聲謀求變革，精準(zhǔn)定位車載媒體。第一：相聲主要作為聽覺藝術(shù)，巧妙避開電視媒體的視覺表達優(yōu)勢，發(fā)力車載廣播，精準(zhǔn)定位受眾群體。第二：相聲內(nèi)容革新，契合“的哥”交通需求。將交通路況等內(nèi)容巧妙融入，產(chǎn)生詼諧幽默效果。

2.相聲欄目化發(fā)展?！败囕d廣播”帶起德云社初期發(fā)展，名聲鵲起的德云社擴大戰(zhàn)場轉(zhuǎn)戰(zhàn)電視。90年代播出首檔相聲專題電視欄目《相聲TV》，此時相聲的表演形式還是受限于表現(xiàn)觀念，如長衫桌子固定搭配、相聲演員選擇憨厚喜感標(biāo)準(zhǔn)等外在形式形象。

3.傳統(tǒng)媒體式微，青年人成為新媒體受眾主力軍，雖然相聲在形式內(nèi)容等方面不斷革新，但依舊不符合青年人追求新穎、獨特、個性的精神面貌及話語形態(tài)。語言表達不夠新潮、捕捉時代能力不足、多種娛樂形式?jīng)_擊等原因?qū)е孪嗦暟l(fā)展異常困難。

三、新媒體時代下相聲多元化發(fā)展新時期

年輕化綜藝新相聲。近年來我國綜合國力不斷增強，民族自信、文化自信不斷深入人心，國潮熱成為時代發(fā)展趨勢; 近年來，競技類綜藝節(jié)目火爆熒屏。2015年《歡樂戲劇人》將傳統(tǒng)曲藝文化與競技綜藝節(jié)目類型相結(jié)合，成為第一檔真正意義上的曲藝類綜藝喜劇節(jié)目。節(jié)目展示搭配觀眾投票互動營造競演節(jié)目的沖突戲劇張力，此外，還有明星助陣演出，提高話題流量度等。多樣化綜藝手段使節(jié)目大獲成功。第一季《歡樂喜劇人》更多涉及小品作品，第二季之后出現(xiàn)眾多如岳云鵬、郭麒麟等相聲新秀。相聲與綜藝形態(tài)相結(jié)合，吸引更多年輕受眾，推動相聲進入年輕化發(fā)展新階段。

1、傳統(tǒng)曲藝的內(nèi)容創(chuàng)新

自《歡樂喜劇人》開始，熒屏不斷涌現(xiàn)出大批綜藝相聲。如：《國風(fēng)美少年》《相聲有新人》。年輕化的綜藝新相聲吸引更多年輕人關(guān)注傳統(tǒng)曲藝。相聲內(nèi)容創(chuàng)新更加貼合時代精神，社會進程。

第一：相聲傳統(tǒng)唱段與影視情節(jié)結(jié)合。如：《歡樂喜劇人》第五季《探海水河》由《探清水河》和電影《泰坦尼克號》的結(jié)合。

第二：融合多種藝術(shù)的相聲劇表演新樣態(tài)。《歡樂喜劇人》中《梨之園敬老園》將相聲與戲劇、天津快板、京韻、三弦、京戲相結(jié)合。

第三：相聲與流行音樂相結(jié)合。如：民謠版《相思賦予誰》;昆曲王子張軍把昆曲與流行音樂有機結(jié)合起來，將《牡丹亭》開成“萬人演唱會”為從未接觸過曲藝的朋友搭橋鋪路。

2 .相聲演員偶像化

近年來涌現(xiàn)出一批一改傳統(tǒng)相聲選人標(biāo)準(zhǔn)的偶像化相聲演員。如：楊九郎、孟鶴堂、郭麒麟等。相聲演員偶像化契合了年輕觀眾的審美需求。

偶像相聲演員利用自己顏值優(yōu)勢及個性魅力吸引年輕人關(guān)注曲藝。偶像影響力進入相聲圈是對相聲圈生態(tài)平衡的破壞還是因時而異、與時俱進的大膽創(chuàng)新一直存在爭議，還有待研究，但僅從傳統(tǒng)相聲的弘揚及傳播角度看其貢獻不容置疑。

3.短視頻時代下相聲發(fā)展

相聲與短視頻結(jié)合是繼“車載相聲”之后第二次相聲精準(zhǔn)定位新媒體。新媒體不單是相聲傳播平臺，更為相聲形態(tài)、內(nèi)容等創(chuàng)新提供機遇。新相聲不斷適應(yīng)年輕化新媒體平臺傳播碎片化、內(nèi)容創(chuàng)意化、剪輯鬼畜化等特征，改革內(nèi)容話語形態(tài)、擴展傳播形式，使相聲出現(xiàn)更為年輕化的態(tài)勢。如：相聲《白蛇傳》“女形”表演既符合年輕人跳脫、自由的思想，又表現(xiàn)新時代年輕人對男性“俊秀為美”的的認知;孟鶴堂《我就是相聲之王》利用年輕人喜聞樂見的歡脫鬼畜視頻方式使相聲傳播度大大提高。

4 相聲與電視化表達方式結(jié)合

相聲發(fā)展把握傳統(tǒng)文化品格又結(jié)合電視化表達增加原創(chuàng)魅力展現(xiàn)嶄新相聲演繹。如：《相聲有新人》表達方式上融入競演、真人秀等電視化娛樂方式;舞美、燈光、剪輯等各方面融入現(xiàn)代電視節(jié)目理念，節(jié)目觀賞性增強。新時期相聲發(fā)展即充分發(fā)揮傳統(tǒng)相聲獨特魅力打造節(jié)目核心價值，又同網(wǎng)絡(luò)時代的營銷傳播等策略相結(jié)合，相聲藝術(shù)“老樹發(fā)新芽”使文化輻射波及覆蓋面更深更廣。

四、相聲發(fā)展對傳統(tǒng)曲藝弘揚的啟示

相聲藝術(shù)逐步找到多元創(chuàng)新發(fā)展道路，其發(fā)展也為其他多種傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)發(fā)展帶來諸多有益啟示。

1.傳統(tǒng)藝術(shù)與互聯(lián)網(wǎng)+.

隨著信息技術(shù)的迅猛發(fā)展，“互聯(lián)網(wǎng)+大數(shù)據(jù)”已經(jīng)滲透到我們生活的各個方面。瞭望智庫近期完成的《互聯(lián)網(wǎng)世界的傳統(tǒng)戲曲文化圖景》報告即主要利用大數(shù)據(jù)手段描述和分析了傳統(tǒng)戲曲在公眾性互聯(lián)網(wǎng)文化娛樂平臺的生存和傳播狀況，涵蓋網(wǎng)絡(luò)搜索、網(wǎng)絡(luò)社交平臺、網(wǎng)絡(luò)音頻APP、視頻網(wǎng)站等主要的網(wǎng)絡(luò)文化平臺，這也是國內(nèi)首份此類研究成果。通過對1900位各劇種名家、6917個名劇目進行統(tǒng)計分析得出結(jié)論：①移動互聯(lián)網(wǎng)成為影響傳統(tǒng)戲曲網(wǎng)絡(luò)傳播效果的主要因素;②網(wǎng)絡(luò)音頻APP、視頻網(wǎng)站等平臺統(tǒng)計結(jié)果顯示，戲曲用戶雖然增長很快，但較評書、相聲等仍處于明顯弱勢，且戲曲用戶的年齡普遍比平臺主流用戶大。針對傳統(tǒng)戲曲舉步維艱的網(wǎng)絡(luò)生存現(xiàn)狀組建由互聯(lián)網(wǎng)界人士參與的顧問小組，制定符合網(wǎng)絡(luò)發(fā)展規(guī)律的行動計劃、在院校開設(shè)網(wǎng)絡(luò)直播等數(shù)字文化課程、建立公益性的“互聯(lián)網(wǎng)+傳統(tǒng)文化”監(jiān)測分析機制等。[4]

除去《互聯(lián)網(wǎng)世界的傳統(tǒng)戲曲文化圖景》等創(chuàng)新性研究思路和研究方法，業(yè)內(nèi)人士也在積極探索傳統(tǒng)曲藝與互聯(lián)網(wǎng)+的良性互動與融合。如：新時代京劇藝術(shù)的傳承者王佩瑜參演大量年輕人關(guān)注的節(jié)目如《奇葩說》《跨界歌王》等致力于京劇的創(chuàng)新推廣，讓古老戲曲京劇年輕化，成為“戲曲網(wǎng)紅”，在保持原有戲迷的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)大量年輕票友。正如王佩瑜曾經(jīng)說過：“世界上只有兩種人，一種是喜歡京劇的人，另一種是還不知道自己喜歡京劇的人?！奔词贡蝗恕霸嵅　彼牟粚I(yè)，她的粉絲不懂戲曲，但不可否認，她讓更多的年輕人通過互聯(lián)網(wǎng)和短視頻這種“網(wǎng)紅”的方式關(guān)注曲藝，為傳統(tǒng)曲藝的復(fù)興做出一定貢獻。

2.多種藝術(shù)跨界融合，打造線上線下時尚曲藝藝術(shù)

如果說互聯(lián)網(wǎng)傳播是一種線上弘揚傳統(tǒng)曲藝的方式，那么時尚展覽就是一種更親民，更貼近生活的一種線下傳播方式。這一概念由現(xiàn)任央視戲曲音樂頻道導(dǎo)演馬瑛瑛攜手譚派譚鑫培第七代嫡傳人譚正巖提出，并于2018年12月創(chuàng)立了全球首家京劇體驗館。時尚展覽強調(diào)在保持國粹藝術(shù)內(nèi)涵的同時，與其他流行藝術(shù)或傳統(tǒng)文化進行跨界融合，以現(xiàn)代化、國際化、時尚化的方式進行全新的演繹，并以全新的手法推廣傳播，通過多種藝術(shù)跨界，如戲服展覽，戲曲小知識的講解，讓更多人了解京劇愛上京劇并走進劇場。未來勢必有更多樣式的創(chuàng)意曲藝表演樣態(tài)不斷推出，如：初露崢嶸將戲劇、戲曲以及影像藝術(shù)、裝置藝術(shù)、空間藝術(shù)等當(dāng)代舞臺藝術(shù)相融合的一臺滿足視聽體驗的國內(nèi)首部原創(chuàng)時尚京劇舞臺劇“劇場秀”《亮相》等。

五、結(jié)語

自明清興起至今相聲表演藝術(shù)在曲折中發(fā)展。傳統(tǒng)相聲表演藝術(shù)誕生于鄉(xiāng)野的勾欄瓦舍，發(fā)展繁盛于人群聚集的專業(yè)劇場、堂會等。

廣播、電視等傳統(tǒng)媒體出現(xiàn)之后，借助大眾媒介的傳播優(yōu)勢，相聲表演藝術(shù)逐漸發(fā)展為國民藝術(shù)。在這兩個階段中相聲表演藝術(shù)流派也越來越多，不同流派的相聲各具特色，如“馬（三立）派”、“侯（寶林）派”、“常（寶堃）派”、“馬（季）派”等。后來，相聲表演藝術(shù)為了適應(yīng)春晚舞臺的主題要求，其題材越來越受限，更多偏向于歌頌或者純娛樂，而相聲表演藝術(shù)本身的諷刺魅力難以發(fā)揮。這樣流于形式的相聲表演逐漸式微。這階段也是相聲表演藝術(shù)逐漸失去魅力，失去群眾基礎(chǔ)的過程。[5]

網(wǎng)絡(luò)新媒體時代，網(wǎng)絡(luò)拓展傳播平臺或進行內(nèi)容創(chuàng)新以跨界曲藝等形式打破傳統(tǒng)曲藝高門檻的壁壘，為年輕人搭起發(fā)展弘揚傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)的新橋梁。偶像影響力助力相聲發(fā)展、傳統(tǒng)相聲與互聯(lián)網(wǎng)有機結(jié)合、新媒體環(huán)境下多種藝術(shù)跨界融合的創(chuàng)意曲藝表演新樣態(tài)等勢必使相聲等曲藝表演藝術(shù)迎來又一次繁榮。

參考文獻：

[1]膳書堂文化編.相聲藝術(shù)學(xué)習(xí)與鑒賞，成都時代出版社第1頁.

[2]膳書堂文化編.相聲藝術(shù)學(xué)習(xí)與鑒賞，成都時代出版社第39頁.

[3]膳書堂文化編.相聲藝術(shù)學(xué)習(xí)與鑒賞，成都時代出版社第45頁.

[4]國際在線.推動傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化創(chuàng)新性發(fā)展.

[5]韓奇.新媒介時代如何打造傳統(tǒng)文化品牌--相聲表演藝術(shù)生存與發(fā)展現(xiàn)狀研究.