姚子楊

摘 要：在各種藝術(shù)樣式都展現(xiàn)出勃勃生機(jī)的當(dāng)下，藝術(shù)包容性的特征愈發(fā)明顯，這也要求著我們進(jìn)一步去認(rèn)識和探討藝術(shù)的包容性。大衛(wèi)·霍克尼和安塞姆·基弗藝術(shù)作品的差異性很好地說明了藝術(shù)的包容性，這種包容性具體體現(xiàn)在觀看方式、工具材料、具體的藝術(shù)形式、題材的選擇和藝術(shù)之于心靈的意義這幾個方面，并具有創(chuàng)造更多文化力量的可能性。

關(guān)鍵詞：藝術(shù);包容性;大衛(wèi)·霍克尼;安塞姆·基弗

包容性是藝術(shù)的重要特征之一。在藝術(shù)的發(fā)展過程中，每一種具體藝術(shù)形式的出現(xiàn)都是對包容性的進(jìn)一步闡釋，而且每個時代對于包容性都著不同的詮釋，所以說對于“藝術(shù)包容性”問題的探討不是一蹴而就的，而是一個需要不斷發(fā)掘的過程。在當(dāng)下包容性也會有其具體的表現(xiàn)。大衛(wèi)·霍克尼和安塞姆·基弗是與我們處于同一時代的偉大藝術(shù)家，也是當(dāng)今所有藝術(shù)工作者的“前輩和標(biāo)桿”，他們的藝術(shù)真正是被一定的時間證明過的優(yōu)秀的藝術(shù)，而這兩位藝術(shù)家的作品有著極大的差異性。本文正是通過對兩位藝術(shù)家在藝術(shù)活動中的各種差異的解讀，由差異性這個點(diǎn)切入，在具體的事例中解讀藝術(shù)的包容性，并于最后闡明其意義。

一、從藝術(shù)作品的角度看包容性

首先，從觀看方式來看，在欣賞大衛(wèi)·霍克尼的畫作時我們總能感受到純凈、美好和夢幻，大衛(wèi)·霍克尼的觀看方式中總是充滿童真，這些從他的生活環(huán)境和衣著服飾等方面都可以感受到，他似乎永遠(yuǎn)保持著小孩子對顏色的那份純粹的情感，隨著時間的推移，他似乎越發(fā)執(zhí)著于那種純凈的色彩，保持著那顆“童心”。安塞姆·基弗則是在用一種詩人的方式來看世界，正如他對自己工作室的一段描述：“如今，我很幸運(yùn)，能擁有一個看不到墻壁的工作室。它開啟了一個至遠(yuǎn)境界：讓人看到草原和天穹?！薄安菰焙汀疤祚贰笔菢O具詩意的詞匯，這種思維方式既有內(nèi)在的哲思也極其像一個詩人的作品，或許他就是一個詩人，一個“視覺”詩人，他在用圖像寫詩。這種來自詩人的浪漫和霍克尼的那份“純凈”是極不相同的，即便他們是如此的不同，觀看世界的方式極不一樣，但是他們都是當(dāng)今世界上公認(rèn)的最偉大的藝術(shù)家，他們有著非凡的藝術(shù)成就，同時也都被藝術(shù)包容在內(nèi)，藝術(shù)正是在包容著這兩個獨(dú)特的觀看方式。

其次，從材料選取和工具運(yùn)用來看，大衛(wèi)·霍克尼和安塞姆·基弗都有許多的架上繪畫作品，同時他們雙方也都做了大量的其他藝術(shù)實(shí)踐。從材料的選取來看，對于大衛(wèi)·霍克尼來說，油畫顏料和丙烯顏料是他最有代表性的繪畫材料，而在基弗的畫面中，“鉛”則是最為重要的材料，不僅僅是“鉛”這一種材料，泥土、鐵塊、衣物等物也經(jīng)常作為藝術(shù)材料出現(xiàn)在基弗的畫面中。且不說材料背后蘊(yùn)含的意義，單單是這些“物質(zhì)”之間也是極具距離感的，這使霍克尼和基弗的作品從材料選取來看就是兩個完全不同的天地。再從工具的運(yùn)用來看，霍克尼的畫面更多是偏向于傳統(tǒng)的繪畫方式，他在運(yùn)用畫筆繪制作品，當(dāng)然，霍克尼還熱衷于攝影和數(shù)碼繪畫，而基弗的作品在運(yùn)用畫筆的同時通常都要用到一些大大小小的工程器械來完成作品。例如對于鉛的運(yùn)用，首先需要用專業(yè)的工具將其融化，然后配合小型工程車將液態(tài)的鉛倒于畫的表面再做進(jìn)一步處理，或者將融化的鉛制作成一個具體的造型再來使用，比如我們熟知的鉛制的“書”和“飛機(jī)”。這些內(nèi)容不僅僅代表了藝術(shù)的豐富性和多樣性，同時也說明了一種差異性，而這種極大的差異最終統(tǒng)一于“藝術(shù)”二字，也是在材料和工具這個層面上藝術(shù)強(qiáng)大包容性的體現(xiàn)。

最后，從具體的藝術(shù)形式來看，大衛(wèi)·霍克尼的作品更多的是架上繪畫。首先從色彩上來看，霍克尼的作品色彩亮麗，色彩組合十分夢幻，充滿著主觀性;其次從造型上來看，霍克尼對畫面中各部分都有簡化處理，人物會有一定變形和夸張，整體上是一種偏向平面化和裝飾化的風(fēng)格，而且他也會使用一些不規(guī)則的畫框，畫面的內(nèi)容與畫框的形狀完美地結(jié)合，使得畫面極具形式感。除此之外，霍克尼的照片拼貼作品也極具代表性，在這類作品中霍克尼會對一個景物在不同角度進(jìn)行多次拍攝，再通過這些照片的組合來“復(fù)原”這個景物，《梨花盛開的公路》和《母親》就非常具有代表性。這些作品中隱含著多個視角和復(fù)雜的透視關(guān)系，霍克尼也開始在圖像中貫徹其“反向透視”理念，稱其畫作是由圖像構(gòu)成的繪畫，用相片組成的圖像，是一種全新的視覺體驗(yàn)。而安塞姆·基弗的藝術(shù)形式與之不同，如果說霍克尼建立了一個充滿童真的色彩豐富的“夢幻的世界”，那么基弗建立的就是一批“歷史文物遺產(chǎn)”?；サ淖髌范紭O其龐大，他對材料那種特殊的處理和灰色調(diào)的運(yùn)用使作品就像是一件件“歷史文物”。而且他的作品厚重結(jié)實(shí)，分量十足，人在他的畫前，面對這些“龐然大物”都會覺得自己十分渺小，同時也會產(chǎn)生一種無力感，在面對其作品《七重天塔》時這樣的感覺更會被加強(qiáng)。這個作品是一個建筑群——塔群，每個塔都是由混凝土建造的，而且每個塔的每一層之間都會放置一本巨大的鉛書，這些“塔”是對基弗藝術(shù)形式的充分展示，同時也與霍克尼的那份“輕松感”形成強(qiáng)烈的對比。霍克尼和基弗的作品是兩種十分不同的具體的藝術(shù)形式，它們都有著巨大的力量，雖然它們極不相同，在某些層面來看甚至是相反的、矛盾的，但是這些相反和矛盾，都被藝術(shù)接受并容納，同時這兩種藝術(shù)形式也是對藝術(shù)包容性的具體說明。

二、從藝術(shù)家的內(nèi)在思想理解包容性

從題材的內(nèi)在選擇出發(fā)，在大衛(wèi)·霍克尼的所有作品中，不論是哪種具體的藝術(shù)形式都與人物、生活和大自然這三個題材分不開，霍克尼的藝術(shù)工作及其思想和這三個內(nèi)容緊密相連?；艨四釋τ诖笞匀贿@一題材尤為鐘意，他也曾說過：“不是風(fēng)景變得無趣了，而是人們的繪畫方式變得無聊了。”霍克尼也十分敬佩凡·高風(fēng)景作品中對于色彩的運(yùn)用，這也更加堅(jiān)定了霍克尼對于大自然這一題材的熱愛，大自然和霍克尼的內(nèi)在思想是十分接近的。安塞姆·基弗則是在一個完全不同的領(lǐng)域，他的題材更多是關(guān)于詩歌、北歐神話、德國民間傳說等內(nèi)容。另外，他的題材還來自二戰(zhàn)及二戰(zhàn)后的德國歷史，他的作品中也會出現(xiàn)槍械、飛機(jī)和潛艇等與戰(zhàn)爭直接相關(guān)的元素，他早期的攝影作品中也直接包含著“納粹”這一內(nèi)容。這些內(nèi)容題材的選擇造就基弗厚重的文化底蘊(yùn)、充滿哲理的思想內(nèi)容和濃烈的詩人氣息。而基弗這份“來自歷史的沉重”和霍克尼的那份“與大自然連結(jié)的純凈”最終也都統(tǒng)一于藝術(shù)對題材的包容性中。

在藝術(shù)之于心靈的意義中，大衛(wèi)·霍克尼的童真，在其作品中所展現(xiàn)出的是一種純粹、一種純凈，霍克尼思想和作品中所包含的這種純凈是一種心靈力量，同時觀者通過畫面中呈現(xiàn)出的形式，喚起他們的審美情感。這里的情感不僅僅是讓觀者產(chǎn)生那種基礎(chǔ)的情感，這種情感更是指心靈的愉悅，大衛(wèi)·霍克尼的作品體現(xiàn)一種正面的精神力量，而安塞姆·基弗的作品似乎是在關(guān)注著“黑暗面”，其作品中大量的“廢墟”似乎無法讓我們獲得“愉悅感”，但是在仔細(xì)觀察體會之后，我們會發(fā)現(xiàn)基弗并不是在訴說一種“絕望的境地”，他只是在正視歷史，而且我們也總能在其藝術(shù)作品中感受到一種詩意，同樣的，畫中的“廢墟”也有其獨(dú)特的美感，在這“廢墟”里也包含著一種“希望”。正如基弗曾說的：“廢墟本身就是未來。因?yàn)榇嬖诘囊磺卸枷Я??！兑再悂啎分杏幸粋€章節(jié)非常精彩，其中寫道：‘在你們的城市上面草將生長。……草和又一座城市，延綿不斷?！睆U墟不僅是終結(jié)，也是一個開始，代表生機(jī)的“草”會一次次地生長出來，這里隱含著不同于霍克尼的另一份溫暖與偉大，這份力量當(dāng)然也將作用于那些真正體會藝術(shù)作品的心靈。在這更深的層次中，這份“美好世界里的純凈”和“廢墟中的希望”也將融合到更深的包容性中。

三、結(jié)語

對大衛(wèi)·霍克尼和安塞姆·基弗及其作品進(jìn)行分析，我們可以直觀發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)在面臨極大差異甚至是相互對抗中的具體內(nèi)容時，所表現(xiàn)出來的是一種極強(qiáng)的包容性，它容納了那些不同的甚至是相反的觀點(diǎn)，這對于當(dāng)下的藝術(shù)工作者有著極大的啟發(fā)作用。當(dāng)然包容性也就代表了一種可能性，對包容性的深刻理解也就是對于可能性的另一種認(rèn)識，它是對藝術(shù)那些未知力量的激發(fā)，所代表的是不可估量的文化力量。

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作者單位：

蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院