夏 爽
(淮北師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院,安徽 淮北 235000)
安德魯·懷斯是美國(guó)最著名的當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)代表人物。安德魯·懷斯出生在美國(guó)賓州一個(gè)普通家庭,父親是一位當(dāng)?shù)赜忻牟鍒D畫(huà)家。由于安德魯·懷斯從小患有惡性疾病,未能夠接受任何正式學(xué)校教育,在其父親的影響下,安德魯·懷斯對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣,也是在父親的教導(dǎo)下接觸并熟悉了繪畫(huà)藝術(shù)。安德魯·懷斯有著敏銳的藝術(shù)觀察力,獨(dú)有的藝術(shù)天分在其繪畫(huà)作品中顯而易見(jiàn),他把主觀意識(shí)巧妙地融入客觀物象表現(xiàn)之中,逐漸形成了獨(dú)具鮮明地域鄉(xiāng)土色彩的寫(xiě)實(shí)主義特征。1936年,安德魯·懷斯在紐約成功舉辦了自己的首個(gè)個(gè)人畫(huà)展,并大獲成功,自此安德魯·懷斯的藝術(shù)拉開(kāi)了序幕,其藝術(shù)成就很快受到了全世界的矚目。
安德魯·懷斯對(duì)我國(guó)青年畫(huà)家影響頗大。20世紀(jì)70年代末到80年代初,中國(guó)畫(huà)壇掀起了學(xué)習(xí)安德魯·懷斯的熱潮,并產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。安德魯·懷斯作品藝術(shù)特征主要體現(xiàn)在鄉(xiāng)土寫(xiě)實(shí)主義方面,在繪畫(huà)領(lǐng)域中,安德魯·懷斯把鄉(xiāng)土寫(xiě)實(shí)主義推向了一個(gè)前所未有的高度??梢哉f(shuō),安德魯·懷斯是在最殘酷的現(xiàn)實(shí)社會(huì)中成長(zhǎng)起來(lái)的一代藝術(shù)家。安德魯·懷斯的一生,經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)和一次經(jīng)濟(jì)危機(jī),面對(duì)這種動(dòng)蕩不安、意義不清的現(xiàn)實(shí),人們的內(nèi)心是恐懼和茫然的。安德魯·懷斯的作品風(fēng)格正如他的社會(huì)閱歷,繪畫(huà)風(fēng)格的表現(xiàn)中往往趨于真實(shí)而內(nèi)向。表現(xiàn)出的藝術(shù)格調(diào)常常是自我感情的表白和宣泄,與此同時(shí),流露出了一種對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的暗淡、混沌的敏感性。
安德魯·懷斯的作品,給人們留下的首先是傷感、孤獨(dú)和深沉體驗(yàn)的抒情性,這種情調(diào)是作為移民的美國(guó)人根深蒂固的東西。由此,美國(guó)的藝術(shù)在歐洲文化中呈現(xiàn)出一種屬于自己的特有的民族主義審美意識(shí)。正是這一意義,安德魯·懷斯對(duì)霍珀充滿敬意,認(rèn)為他是唯一的真正認(rèn)為美國(guó)能夠自立的人。同樣,“在安德魯·懷斯作品《羊皮大衣》和《普魯士人》中所表現(xiàn)出的幸存者的宿命與孤獨(dú)一樣,被隱藏在隱晦的殘酷生活現(xiàn)實(shí)之中,正如潛伏在系列作品中的海格爾的身體快樂(lè)與希望。約翰·威馬丁視她為年老的懷斯青春再生的象征”[1]25。
“安德魯·懷斯經(jīng)常像一個(gè)現(xiàn)實(shí)主義者般思考,但他是一個(gè)流淌著現(xiàn)實(shí)主義者血液的象征主義者。像弗洛伊德一樣,象征主義者的理想是尋找通往潛意識(shí)的路。安德魯·懷斯對(duì)夢(mèng)境狀態(tài)的興趣在許多畫(huà)作中清楚地表現(xiàn)了出來(lái),其中有沉睡的海格爾和她對(duì)遠(yuǎn)方心不在焉的凝注—卡斯帕大衛(wèi)弗里德里希畫(huà)中的女英雄在與無(wú)限發(fā)生沖突時(shí)掩飾自己的想法一樣”[2]14。解讀安德魯·懷斯繪畫(huà)作品的內(nèi)涵不僅要熟悉其本人的創(chuàng)作意圖,更需要了解他各階段的生活狀態(tài)。安德魯·懷斯在生活上是一個(gè)比較簡(jiǎn)單的人,一生從未離開(kāi)過(guò)自己的家鄉(xiāng),繪畫(huà)作品所描繪的對(duì)象均是取材于周圍生活中的真實(shí)人物和真實(shí)場(chǎng)景,透射出的鄉(xiāng)土文化氣息鮮明而真實(shí)。
在人物肖像畫(huà)方面,我們可以從1971年到1985年期間的作品進(jìn)一步了解安德魯·懷斯作品實(shí)質(zhì)內(nèi)涵。在此期間,安德魯·懷斯在賓州描繪了鄰居海爾格的肖像,并創(chuàng)作了大量的油畫(huà)、素描和水彩畫(huà)作品。通過(guò)對(duì)海爾格的不同角度的描繪,充分展現(xiàn)了安德魯·懷斯對(duì)人物形象的敏銳洞察力,在某種意義上說(shuō),她更成了一種象征性的存在,每個(gè)角度都象征著新的個(gè)體,代表性作品有《坐在樹(shù)旁》《花冠》《黑色天鵝絨》以及《臨時(shí)收容所》等。我們一次又一次地看到安德魯·懷斯尋找別人無(wú)法預(yù)料到的人類自我力量的標(biāo)志,他時(shí)常停留片刻,以尋覓第二雙眼睛,在大眾人群中發(fā)現(xiàn)主人公的力量。這種力量包含一種特殊的并扎根于人體細(xì)節(jié)中的尊嚴(yán)。然而,這種力量也是一種成熟的標(biāo)志,正如心理學(xué)家唐納德·溫尼科特所說(shuō):“這正是那些它們看上去并不孤獨(dú)的原因?!毙问缴希驳卖敗阉钩3⒑柛衩枥L在所謂的各種環(huán)境之中,主體人物在這種特定的空間中得以存在,寓意著海爾格內(nèi)心世界的遐想,顯示出安德魯·懷斯與愛(ài)默生超驗(yàn)主義的密切關(guān)系,這證實(shí)了安德魯·懷斯作品的自然是超驗(yàn)的符號(hào)。
簡(jiǎn)而言之,海爾格象征了北歐文藝復(fù)興的矛盾精神。在此,人類的軀體不是基督教的塵埃,而是異教徒的泥土和不被任何人掌控的自我。海爾格未被腐化的儀態(tài)是人道主義者的求知欲和尊重自我的表現(xiàn),這便是安德魯·懷斯藝術(shù)內(nèi)涵之所在。由于其父親的意外逝世,安德魯·懷斯陷入了悲痛無(wú)比的境遇。在作品中,隱約呈現(xiàn)出筆觸的蒼白之感和色彩的暗淡之意,這一象征性的意義,正是對(duì)物象的主觀感悟。比較有代表性的一幅作品是《1946年的冬天》。這幅作品也是安德魯·懷斯的父親去世后所畫(huà)的第一幅作品,高山遠(yuǎn)處未融化的殘雪,給整個(gè)畫(huà)面增添了幾分冷清的氣氛。“懷斯作品的寧?kù)o、簡(jiǎn)練和純粹是易于感知的,因?yàn)樗3T趩渭兊谋尘跋庐?huà)出孤寂的人?!盵3]62
安德魯·懷斯作品的寧?kù)o、簡(jiǎn)練和純粹是易于感知的,常常在單純的背景中表現(xiàn)出孤寂的人物形象。其作品常常透過(guò)表面的寧?kù)o出現(xiàn)一種失衡的姿態(tài),或是一個(gè)恍惚的表情,或是一道凝固的光線,或是裂開(kāi)的墻縫,或是脫落的壁紙,這一切讓人們感受到一種不安或是不詳。安德魯·懷斯對(duì)事物的特殊關(guān)注及情懷,使畫(huà)面引發(fā)出這一隱喻。這種關(guān)注把自我的記憶融入其中,激動(dòng)和隱私轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N不可解說(shuō)而又不可解脫的不穩(wěn)定情緒的流露,使其升華為一種隱喻和象征,在轉(zhuǎn)瞬間抓住永恒之物,要在其表現(xiàn)對(duì)象中體現(xiàn)出世界的本質(zhì)。
繪畫(huà)作品中的情感表現(xiàn),離不開(kāi)光與色的巧妙處理。在安德魯·懷斯的所有繪畫(huà)作品中,光與色的體現(xiàn)都會(huì)給人以無(wú)限的遐想,色彩本質(zhì)語(yǔ)言充分表達(dá)了作者的內(nèi)心世界與情感。在他一生的創(chuàng)作中,最經(jīng)典的作品是1948所作的《克里斯蒂娜的世界》,安德魯·懷斯憑借著自己高超的表現(xiàn)技巧及敏銳的觀察力,對(duì)光與色進(jìn)行了大膽的主觀再創(chuàng)造,使畫(huà)面的憂傷情感達(dá)到了超越自我的升華,表達(dá)了安德魯·懷斯對(duì)畫(huà)面主人公的極大同情。克里斯蒂娜在遼闊的草地上獨(dú)自艱難的挪動(dòng)著,讓觀賞者無(wú)不為之產(chǎn)生憐憫之情,這一人物形象的塑造,讓我們領(lǐng)會(huì)到安德魯·懷斯對(duì)人生解讀的創(chuàng)作心境。為此,安德魯·懷斯評(píng)價(jià)道:我本可以一開(kāi)始就輕而易舉地把她畫(huà)出來(lái),但我一直想等到能畫(huà)出穿粉色紅衣裙的克里斯蒂娜的那一天。她趴在地上,就像我在海邊找到的退了色的龍蝦殼,我感覺(jué)到了那種孤獨(dú)——那正是我小時(shí)候的感覺(jué)?!罢缟侥贰ず嗵厮f(shuō):對(duì)悲觀甚至是病態(tài)的想象的觸及或許是他作品最為真實(shí)的特征,懷斯的主題傾向是耐人尋味而矛盾的,在充滿希望的青春理想和年老丑陋的相貌之間搖擺不定?!盵4]181-182
如果說(shuō)光與色是繪畫(huà)作品的生命力,那么光與色之間產(chǎn)生的光影效果便是一種獨(dú)到的藝術(shù)語(yǔ)言形式。在安德魯·懷斯的作品中,表現(xiàn)出了驚人的細(xì)微刻畫(huà),在他的筆下,人們會(huì)感受到自然界中有著一種祥和自然的和諧美。在對(duì)物象形態(tài)的塑造方面,安德魯·懷斯采用了層層深入的手法,充分地表現(xiàn)出了物象的結(jié)構(gòu),同時(shí)也有利于畫(huà)面空間層次的推移??梢钥闯?,光影效果在繪畫(huà)作品中的重要作用。同樣,光影的色彩語(yǔ)言與情感表達(dá)有著密不可分的關(guān)系。簡(jiǎn)而言之,對(duì)于安德魯·懷斯作品中光影的藝術(shù)處理體現(xiàn)出以下幾方面:(1)光影與空間層次。我們知道,物象的塑造離不開(kāi)結(jié)構(gòu)的表現(xiàn),那么物象處在空間的體積感離不開(kāi)光影的塑造。例如,在作品《四月的風(fēng)》中,安德魯·懷斯把畫(huà)面中的光影效果進(jìn)行了大膽的處理,為了使畫(huà)面的空間層次更具強(qiáng)烈的藝術(shù)效果,對(duì)人物手部、衣服皺褶以及局部紐扣的細(xì)節(jié)刻畫(huà)表現(xiàn)得淋漓盡致且形象逼真。在光影的表現(xiàn)中,手法嚴(yán)謹(jǐn)而準(zhǔn)確生動(dòng),通過(guò)寫(xiě)實(shí)的技巧,表現(xiàn)出了微妙的細(xì)節(jié)變化,真實(shí)而又富有生活情感,充分體現(xiàn)了光影與空間層次之間的關(guān)系。(2)光影與情感。安德魯·懷斯作品中的光影與情感表現(xiàn),主要體現(xiàn)在他的系列鄉(xiāng)土繪畫(huà)作品中,常常采用精微寫(xiě)實(shí)的方法表達(dá)物象細(xì)節(jié)中的意味。作品《屋子里的鳥(niǎo)》就是典型的光影所呈現(xiàn)出來(lái)的懷舊情感之作。透過(guò)窗戶幾絲光線,映出了道道光影,兩只歡快的鳥(niǎo)舞動(dòng)著優(yōu)美的姿態(tài),在明亮的光影下顯得十分自由,周圍以重色加以對(duì)比,下方精細(xì)的描繪了花草,再現(xiàn)了一種和諧的自然之美。(3)光影與透視。光影效果的處理與表現(xiàn)可以加強(qiáng)畫(huà)面的空間層次,加以結(jié)合物象不同程度的透視變化規(guī)律,能夠反映出畫(huà)面強(qiáng)弱的視覺(jué)效果。在作品《窗臺(tái)旁的少女》中,強(qiáng)烈的透視與明確的空間關(guān)系使畫(huà)面的主體顯得十分突出,強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力時(shí)刻吸引著觀者的目光,使整幅畫(huà)面的藝術(shù)感染力得到了極強(qiáng)的呈現(xiàn)。在透視方面,安德魯·懷斯巧妙地將主體和背景進(jìn)行了歸納處理,采用了西方繪畫(huà)中的成角透視(也稱焦點(diǎn)透視)的構(gòu)圖原理,對(duì)物象的形態(tài)以及明暗關(guān)系進(jìn)行完美結(jié)合,使畫(huà)面呈現(xiàn)出了對(duì)比強(qiáng)烈、關(guān)系明確、結(jié)構(gòu)突出的藝術(shù)效果。從整體感方面看,不僅使畫(huà)面中主體人物與窗戶產(chǎn)生了距離感,而且絲毫沒(méi)有減弱畫(huà)面的空間的表現(xiàn)。我們可以看出,安德魯·懷斯采用的這種處理技巧,將空間、透視、明暗及光影進(jìn)行了完美融合,使得畫(huà)面的光影與透視效果達(dá)到了高度的統(tǒng)一。
安德魯·懷斯的寫(xiě)實(shí)主義風(fēng)格對(duì)我國(guó)繪畫(huà)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。從羅中立的作品《父親》可以看出,寫(xiě)實(shí)主義對(duì)他而言是一種啟發(fā),在構(gòu)圖的方式和細(xì)節(jié)的真實(shí)性上可以看出寫(xiě)實(shí)主義的影響,但從題材角度來(lái)看,畫(huà)家還是繼承和借鑒了寫(xiě)實(shí)主義的反叛傳統(tǒng)的思想。陳丹青更是吸收了西方寫(xiě)實(shí)主義的表現(xiàn)技巧,創(chuàng)作了一系列的藏民生活面貌,建立了在中國(guó)獨(dú)特的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)語(yǔ)言風(fēng)格。陶世虎的雪景系列《靜謐》《二月》《雪跡》、徽州意象水彩代表人物丁寺鐘的作品《徽州意象·墻》《荷花系列》《徽州意象·杏花村》《雨季》等,均借鑒了安德魯·懷斯的寫(xiě)實(shí)主義表現(xiàn)技巧,對(duì)畫(huà)面局部進(jìn)行深入的處理與刻畫(huà),巧妙地運(yùn)用了安德魯·懷斯干筆水彩的表現(xiàn)技法,使得徽州意象水彩藝術(shù)更具藝術(shù)感染力。任輝的徽州意象水彩作品《花語(yǔ)系列》則是借鑒了寫(xiě)實(shí)水彩疊加畫(huà)法,營(yíng)造出了畫(huà)面的厚實(shí)與樸實(shí)。再如,青島大學(xué)美術(shù)學(xué)院王紹波水彩畫(huà)作品《漁歌》,描繪了生活在海邊的漁民們勞作的場(chǎng)景,辛勤勞作的人們顯得無(wú)比的樸實(shí)和醇厚,這幅作品在全國(guó)美展中獲得了金獎(jiǎng)。王紹波在創(chuàng)作的過(guò)程中,不僅運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的筆墨技巧,而且成功地將安德魯·懷斯的寫(xiě)實(shí)技法融入其中,最終將漁民們的生活場(chǎng)景表現(xiàn)得淋漓盡致,通過(guò)所呈現(xiàn)出來(lái)的沉重色彩和強(qiáng)烈的明暗關(guān)系,折射出了畫(huà)面厚重的情感基調(diào)。董喜春的寫(xiě)實(shí)系列作品《時(shí)空系列》,描繪了暖陽(yáng)下的火車與山羊,向人們?cè)V說(shuō)著穿越時(shí)空之感、祥和之感。采用深入塑造的寫(xiě)實(shí)技巧逐層刻畫(huà),表現(xiàn)出了不同質(zhì)感的物象,加之通過(guò)光影的表現(xiàn),使畫(huà)面生動(dòng)、活潑,并給人以溫暖、安逸的感覺(jué)。
“在美國(guó)傳統(tǒng)的寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)和歐洲文藝復(fù)興繪畫(huà)的影響下,安德魯·懷斯開(kāi)創(chuàng)了獨(dú)特繪畫(huà)表現(xiàn)語(yǔ)言,這種繪畫(huà)語(yǔ)言不僅影響著世界畫(huà)壇,對(duì)我國(guó)寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)同樣起到了潛移默化的推動(dòng)作用。安德魯·懷斯的寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)風(fēng)對(duì)我國(guó)當(dāng)代寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)給以重要啟迪,使我國(guó)占據(jù)著重要地位的寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)風(fēng)格得以繼承與發(fā)揚(yáng)。”[5]“安德魯·懷斯的藝術(shù)成就可謂是影響了世界畫(huà)壇,在安德魯·懷斯的作品中,始終貫穿著自身對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的深層的哲理思考,以及對(duì)人生的脆弱和短暫的悲嘆。”[6]雖然作品內(nèi)含著深度的個(gè)體意識(shí)和超現(xiàn)實(shí)的抽象性,呈現(xiàn)的是現(xiàn)代人的精神特質(zhì),依然讓人們領(lǐng)悟到了面對(duì)大自然的勇氣和力量,這種獨(dú)特的思想性使安德魯·懷斯的寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)風(fēng)成為具有深刻內(nèi)涵的思考性藝術(shù)。
商丘師范學(xué)院學(xué)報(bào)2020年5期