魏永琪
(武漢理工大學(xué) 藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院,武漢 430070)
“光韻(Aura)”,又譯作 “韻味”“光暈”“靈韻”“靈光”等,是德國文藝?yán)碚摷彝郀柼亍け狙琶鲝乃囆g(shù)的審美價值角度對傳統(tǒng)藝術(shù)向機械復(fù)制藝術(shù)替變所提出的概念,指在一定距離之外但感覺上如此貼近之物的獨一無二的顯現(xiàn)。本雅明認(rèn)為藝術(shù)的膜拜價值就是藝術(shù)光韻的體現(xiàn)并在其中占據(jù)主導(dǎo)地位,具有光韻的藝術(shù)泛指傳統(tǒng)藝術(shù),而光韻是由藝術(shù)作品的即時即地與獨一無二所構(gòu)成的原真性。所以,光韻蘊含于藝術(shù)生產(chǎn)在傳統(tǒng)藝術(shù)的藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品及藝術(shù)鑒賞的各環(huán)節(jié)中,即傳統(tǒng)藝術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)作過程中自然形成的原真性、藝術(shù)作品建立在原真性上的光韻及藝術(shù)鑒賞中以光韻體驗為主的膜拜價值。
超級寫實主義繪畫又稱照相寫實主義繪畫、高度寫實主義繪畫、高聚焦寫實主義繪畫,是指20世紀(jì)70年代占據(jù)美國藝術(shù)界主導(dǎo)地位的一種繪畫風(fēng)格。該風(fēng)格繪畫作品的主要特征是利用攝影作品對現(xiàn)實之物進(jìn)行客觀、逼真的描繪,以達(dá)到一種超出攝影作品的真實。
因超級寫實主義繪畫對事物客觀性的描繪、細(xì)膩的細(xì)節(jié)刻畫,其作品最終的視覺呈現(xiàn)上給人的感覺近似于照相攝影作品,并且肉眼難以對這兩類作品進(jìn)行直觀區(qū)分,使得二者常被人們進(jìn)行對比,常將二者價值等同化。立足于以上觀點,超級寫實主義繪畫是否還具有傳統(tǒng)繪畫的價值、與照相攝影作品價值的無差異等問題也由此產(chǎn)生。上述觀點在一定程度上忽略了超級寫實主義繪畫作為傳統(tǒng)藝術(shù)的本質(zhì),而通過“光韻”理論從超級寫實主義繪畫作為傳統(tǒng)藝術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)作過程中自然形成的原真性、藝術(shù)作品建立在原真性上的光韻與藝術(shù)鑒賞中以光韻體驗為主的膜拜價值角度進(jìn)行分析,可以很直觀地區(qū)分其與照相攝影在作為傳統(tǒng)藝術(shù)與機械復(fù)制藝術(shù)上的價值,能夠很好地闡釋超級寫實主義繪畫作為傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式的價值所在。
藝術(shù)作品的即時即地性,即它獨一無二地現(xiàn)身于它所在之地——就是這獨一的存在,且唯有這獨一的存在,決定了它的整個歷史,而藝術(shù)作品原作的即時即地性則構(gòu)成了其原真性。藝術(shù)作品的原真性由其即時即地與獨一無二所構(gòu)成,其即時即地的限定也就從藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中對其較可機械復(fù)制的藝術(shù)品有所區(qū)分,而原真性所產(chǎn)生的價值是機械復(fù)制藝術(shù)作品所不具備且難以替代的,所以作為傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式的超級寫實主義繪畫也就具有照相攝影所不具備的原真性及其所產(chǎn)生的價值。
超級寫實主義繪畫因?qū)κ挛锟陀^性的描繪、細(xì)膩的細(xì)節(jié)刻畫,所呈現(xiàn)的最終作品給人的感覺類似于照相攝影作品,并且肉眼難以對這兩類作品進(jìn)行直觀區(qū)分,造成了二者在作品價值上的比較。藝術(shù)創(chuàng)作從總體上可以大致劃分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思與藝術(shù)傳達(dá)這三個方面或三個階段,而超級寫實主義繪畫作品的原真性就蘊含在照相攝影作品所不具備的藝術(shù)創(chuàng)作的三個階段中。首先,超級寫實主義繪畫作品最終的呈現(xiàn)是一個歷時的過程,其藝術(shù)體驗與藝術(shù)構(gòu)思所需的時間蘊含于其最終的藝術(shù)傳達(dá)的作品中,且因該風(fēng)格的寫實性的特征,創(chuàng)作者還需要耗費大量的時間對其作品的細(xì)節(jié)進(jìn)行刻畫,創(chuàng)作的過程就構(gòu)成了該作品所凝聚的時空的唯一,也就使得其作品最終的完成地點與時間具有獨一無二性;其次,超級寫實主義繪畫作品最終的呈現(xiàn)具有唯一性,創(chuàng)作者在完成的瞬間其作品就已誕生,僅憑手工難以對其作品進(jìn)行無差異化的復(fù)制;最后,超級寫實主義繪畫作品作為傳統(tǒng)藝術(shù)繪畫的風(fēng)格之一,其作品因歷時性的創(chuàng)作、最終的完成地點與時間的獨一無二性與作品最終呈現(xiàn)的唯一性共同構(gòu)成了其原真性。
因原真性蘊含于超級寫實主義繪畫作品中,其每幅作品都凝聚了藝術(shù)家在創(chuàng)作時所要表達(dá)的客觀事物的真實性及其自身的美感,這些都是獨一無二的,所以其原真性也就是價值的體現(xiàn),僅從超級寫實主義繪畫作品與照相攝影作品在視覺呈現(xiàn)上的類似就將其價值等同是不合理的。照相攝影作品相較超級寫實主義繪畫作品而言其原真性的缺失主要表現(xiàn)在其技術(shù)復(fù)制比手工復(fù)制更獨立于原作,照相攝影作品拓寬了原作的地域范圍,使作品不僅僅局限在某個時間或者空間內(nèi),攝影術(shù)通過底版復(fù)制可以將一些繪畫作品的時空打開,得以在全世界范圍內(nèi)推廣。照相攝影可以通過技術(shù)復(fù)制,實現(xiàn)其作品的無差異化復(fù)制且可以突破肉眼的局限,更加獨立于原作,也就喪失了傳統(tǒng)藝術(shù)作品的唯一性,且不具備傳統(tǒng)藝術(shù)的獨一無二性,原真性所產(chǎn)生的價值也就不存在于其中;因為無差異化的機械復(fù)制,照相攝影作品也就打破了時空的局限性,擁有可出現(xiàn)在任何所需之地的可能性,而這點也就打破了藝術(shù)作品的即時即地性,所以其原真性也就無從談起,也就不具備傳統(tǒng)藝術(shù)作品所具有的原真性的價值。
所以,超級寫實主義繪畫的原真性主要體現(xiàn)在創(chuàng)作過程中歷時的凝固及其誕生地點的唯一性所凝聚的時空的唯一性,即其即時即地與獨一無二,也就構(gòu)成了其原真性的價值。
光韻是傳統(tǒng)藝術(shù)的作品所散發(fā)的獨特氣質(zhì)從心理上給人的一種神秘與崇拜的氛圍營造,指在一定距離之外但感覺上如此貼近之物的獨一無二的顯現(xiàn),也就是傳統(tǒng)藝術(shù)作品所具有的原真性的特征所給人的感覺。超級寫實主義繪畫作為傳統(tǒng)藝術(shù)的表達(dá)形式,其作品在創(chuàng)作過程中的原真性也就使其必然具有了光韻及光韻的價值。
即使超級寫實主義繪畫作品在最終的視覺呈現(xiàn)上與照相攝影作品無二,但是其獨特氣質(zhì)所給人從心理上產(chǎn)生的神秘的氛圍營造是照相攝影作品所無法替代的。首先,超級寫實主義繪畫的每件作品都是獨一無二的,其傳遞的除了作為該風(fēng)格繪畫所具有的寫實性之外還有藝術(shù)家所賦予的情感與理念的傳達(dá),其每幅作品都是唯一的、個性的、不可無差異化復(fù)制的,即使對其復(fù)制也無法與原作相媲美,而這些共同構(gòu)成了其作品的獨特氣質(zhì);其次,因為超級寫實主義繪畫的每件作品都有其獨特氣質(zhì),加上其數(shù)量上的唯一也就給人以神秘的感覺,因為這種不可替代的獨一無二的獨特氣質(zhì)是非觸手可及的,是非隨時隨地可以獲取的;最后,超級寫實主義繪畫的獨特氣質(zhì)還由其距離感所構(gòu)成,這種距離有兩層含義:一是指空間上的距離,二是指心理上的距離,空間上的距離是由其原作的唯一性所決定的,因為絕大多數(shù)人與其原作是不可接觸的、不直接可見的,就構(gòu)成了一種實質(zhì)上的遠(yuǎn),心理上的距離也就因這種實質(zhì)上、空間上的遠(yuǎn)給人以距離感,即使是近距離接觸也難以占有而產(chǎn)生了心理上的距離感。
相較而言,照相攝影作品就缺少了這樣的光韻,除了其不具備原真性的特征及其價值外,其也不具備光韻及光韻的價值。照相攝影作品雖然和超級寫實主義繪畫作品的視覺呈現(xiàn)類似,但是其是可無差異地復(fù)制的,雖然每幅照相攝影作品也有創(chuàng)作者或藝術(shù)家獨特情感的表達(dá),但其作品缺少氣質(zhì)上的獨特性,且難以營造神秘的氛圍。首先,人們無法區(qū)分照相攝影作品的原作與復(fù)制品,因為其是可以用技術(shù)手段進(jìn)行無差異化的大量復(fù)制的,一定程度上也就喪失了藝術(shù)作品原作的概念,人們也就沒有必要對其作品區(qū)分原作與復(fù)制品,其唯一性的喪失,使得其作品的獨特氣質(zhì)被破壞與稀釋;其次,無差異化的復(fù)制還使得人們可以隨時隨地獲取某一照相攝影作品,其神秘感也就無從談起;最后,照相攝影作品還因為可以無差異化地隨時隨地獲取,并且占有該作品,也就打破了實質(zhì)上和心理上的距離感。
綜合來說,超級寫實主義繪畫作品不會因視覺呈現(xiàn)上與照相攝影作品的近似就喪失其作為傳統(tǒng)藝術(shù)的原真性,且其在原真性的基礎(chǔ)上還蘊含光韻及光韻的價值。超級寫實主義繪畫作品的光韻及其價值主要體現(xiàn)在原作的獨一無二、神秘性與距離感。
藝術(shù)的膜拜價值是指傳統(tǒng)藝術(shù)在鑒賞過程中藝術(shù)光韻的體現(xiàn),也就是以傳統(tǒng)藝術(shù)的原真性為基礎(chǔ)結(jié)合其在鑒賞活動中的禮儀性所產(chǎn)生的價值體驗。超級寫實主義繪畫在其鑒賞過程中,也因其作品具有原真性所營造的光韻,也就具有了禮儀性,二者結(jié)合也就是其膜拜價值。
超級寫實主義繪畫所具有的膜拜價值除了上述的光韻及其價值外,在此基礎(chǔ)上還由禮儀性所共同構(gòu)成。藝術(shù)作品在傳統(tǒng)聯(lián)系中的存在最初體現(xiàn)在膜拜中,最早的藝術(shù)品起源于某種禮儀——起初是巫術(shù)禮儀,后來是宗教禮儀。超級寫實主義繪畫作品在其鑒賞活動中的禮儀性首先體現(xiàn)在因其獨一無二、神秘性與距離感所帶來的鑒賞過程中的崇拜感;其次,超級寫實主義繪畫對事物客觀性的描繪、細(xì)膩的細(xì)節(jié)刻畫,所傳達(dá)出的對人所感知的事物的真實再現(xiàn)、力求最大程度上消除人的主觀意愿以表現(xiàn)事物最真實自然的美,無論是其創(chuàng)作過程中使用夸張到近乎苛刻的手法,去強調(diào)“寫實”的意圖,還是人們在鑒賞過程中對其超高技巧再現(xiàn)事物的驚嘆,都起到了給人以近似禮儀及禮儀性的傳達(dá)。
即使是用照相攝影來表現(xiàn)與超級寫實主義繪畫作品相同的主題或事物,其也是偏向于展示價值而不是膜拜價值。首先是因為照相攝影作為可機械復(fù)制藝術(shù)不具備獨一無二、神秘性與距離感,所以其鑒賞過程中也就無崇拜感而言,其作品的光韻也就被消解,取而代之是其展示價值;其次是其禮儀性的缺失,照相攝影是人借助于機器存留下時空的瞬時畫面,在理論上任何人都可以借助照相攝影機器進(jìn)行創(chuàng)作,缺乏歷時性及技巧性,也就喪失了禮儀性。
總的來說,超級寫實主義繪畫作品在鑒賞活動中其膜拜價值是照相攝影所不具備的,其膜拜價值的構(gòu)成主要是由光韻及其價值與禮儀性相結(jié)合的一種在其作品鑒賞活動中的一種獨特體驗,其禮儀性包含原作因獨一無二、神秘性與距離感所帶來的鑒賞過程中的崇拜感與人通過藝術(shù)形式表現(xiàn)客觀事物的禮儀性。
超級寫實主義繪畫作為繪畫的風(fēng)格之一,雖然其作品在視覺呈現(xiàn)上近似照相攝影作品,給人以可機械復(fù)制的感覺,且易使人對二者價值等同化,但是該觀點忽略了其內(nèi)在所蘊含的傳統(tǒng)藝術(shù)的價值。借由“光韻”理論,結(jié)合超級寫實主義繪畫作為傳統(tǒng)藝術(shù)在藝術(shù)生產(chǎn)的藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品及藝術(shù)鑒賞的各環(huán)節(jié)中來進(jìn)行分析,可發(fā)現(xiàn)其具有照相攝影所不具備的在藝術(shù)創(chuàng)作過程中歷時的凝固及其誕生地點的唯一性所凝聚的時空的唯一性,即其即時即地與獨一無二的原真性價值,藝術(shù)作品原作的獨一無二、神秘性與距離感所構(gòu)成的光韻價值,藝術(shù)鑒賞中以光韻體驗為基礎(chǔ)結(jié)合禮儀性所構(gòu)成的膜拜價值。