賈新宇

(貴州師范大學 文學院，貴陽 550025)

《唐詩畫譜》是明人黃鳳池主編，集詩、書、畫大成的版畫圖譜，于明萬歷年間刊行，是徽派代表作之一?！短圃姰嬜V》共八卷，選唐人五言、六言、七言各五十首左右，以董其昌、陳繼儒等為謄寫詩作，組成“詩”部分；再由蔡沖寰、唐世貞為其配圖，由徽派名工劉次泉等刻版，組成 “畫” 部分，在當時風靡一時。

一、《唐詩畫譜》的復雜版本

由于《唐詩畫譜》并不是成于一時，所以存在較為復雜的版本問題。最初《唐詩五言畫譜》《唐詩七言畫譜》與《唐詩六言畫譜》刊刻發(fā)行于萬歷年間。隨后，黃鳳池又將三卷與集雅齋所刻《梅竹蘭菊四譜》《草本花食譜》《木本花鳥譜》以及清繪齋之《古今畫譜》《名公扇譜》合刊為 “黃氏畫譜八種” 行世。由于版本的不同，今人對《唐詩畫譜》的組成部分各持意見。俞樾在《九九銷夏錄》卷十三條 “以詩為畫” 提及：“明黃鳳池有《唐詩畫譜》，取唐人五、六、七言絕句詩各五十首，繪為圖，而書原詩于左方。詩中畫，畫中詩，此兼之矣”，[1]207認為《唐詩畫譜》僅指收錄五、六、七言唐詩畫譜。而鄭振鐸在《中國古代木刻畫史略》中稱原書 “凡八冊，五、六、七言唐詩畫譜凡三冊，唐六如畫譜一冊，梅、蘭、竹、菊四冊，殆是木刻畫集的集大成的著作之一”[2]81，將詩作卷集與集雅齋刊刻繪畫卷集同歸于《唐詩畫譜》。刊刻時間的先后與一版再版的經(jīng)歷使現(xiàn)在館藏流通《唐詩畫譜》《集雅齋畫譜》《黃氏畫譜八種八卷》等多種版本，但不論是哪種版本的流通與傳播，都不難看出《唐詩畫譜》詩書畫結合的形式，彰顯明人的審美意識。

二、《唐詩畫譜》審美特點

《唐詩畫譜》是明代商品經(jīng)濟發(fā)展、市民階級擴張的特定背景下，將詩、書、畫合璧的版畫圖譜，在閱讀過程中涉及到文學、書法、繪畫的多重審美與士人和市民的雙重受眾群體。特定的社會背景、增長的文化需求、科技水平的發(fā)展與雙重的受眾群體，使《唐詩畫譜》呈現(xiàn)出多重審美特點。

(一) 詩書畫并重

中國自古就有 “書畫異名而同體”[3]5的觀念。將姊妹藝術詩、畫結合，再輔之以書法的表現(xiàn)形式，形成詩書畫合璧的多重閱讀體驗，是《唐詩畫譜》的主要特色，也是它能夠在明代暢銷的直接原因。《唐詩畫譜》前三卷遵循 “一圖一詩” 的原則，將五言、六言、七言唐詩收錄編寫。雙頁連式的板式一側刊刻書法撰寫的唐詩，一側配有精美的白描圖畫。后五卷更偏向于圖畫，分別是《梅蘭竹菊四譜》《木本花鳥譜》《唐解元仿古今畫譜》以及《張白云選名公扇譜》。巧妙雅致的版式布局與不同書寫字體的題跋與花鳥圖畫相得益彰，相比前三卷，對圖畫的鑒賞更具優(yōu)勢?！短圃姰嬜V》詩書畫合璧的出版形式不僅僅是對 “詩中有畫，畫中有詩” 的直觀體現(xiàn)，也是明代書畫藝術發(fā)展，文化需求多樣化趨勢的促進。

(二) 雅俗共賞的互動交流

“雅俗互動是推動審美意識變遷的基本動力之一。”[4]35詩書畫并重的形式?jīng)Q定了《唐詩畫譜》不單純地面向上層文人，且面向不斷壯大的、成分復雜的市民階級。在科舉制度與八股取士的社會風氣下，識文斷字卻沒有功名的文人數(shù)量急劇增加。為謀求生活，淪落到商人階級的 “士人” 與文化需求進一步增長的手工業(yè)者，提高了市民文化需求的水平，使得傳統(tǒng)的上流文化趨向于雅俗共賞。

以市民為代表的大眾文學與官方文學共同存在于中國文學的長河里，唐代元白詩派 “尚實”“尚俗”，白詩風靡一時，元稹在《白氏長慶集》序中云白詩 “繕寫模勒，炫賣于市井”。[5]1而柳永詞 “只好十七八女孩兒，執(zhí)紅牙拍板，唱‘楊柳外、殘風曉月’”，流行于勾欄市井中，不被官方喜好。可見，在很長的一段時期內(nèi)，文學與普通市民的生活相去甚遠，但隨著手工業(yè)的興盛，商品經(jīng)濟的發(fā)展，市民階級不斷擴大，促使文學向大眾不斷靠近，“雅” 與 “俗”的互動愈加頻繁，文化層面逐漸呈現(xiàn)出 “雅俗共賞” 的局面。

(三) 觀賞性的閱讀

《唐詩畫譜》多樣的藝術形式?jīng)Q定了其多重受眾群體，而多重受眾群體又促使《唐詩畫譜》在詩、書、畫結合的方向上更進一步，這樣的閱讀形式帶來更具趣味的觀賞閱讀。

1. 出版形式

從形式上看，為追求 “詩中有畫，畫中有詩” 的閱讀感受，《唐詩畫譜》集詩、書、畫三美一體，豐富的內(nèi)容和形式涉及到多種職業(yè)：畫家、書法家、刻工缺一不可，可稱為 “四絕”。作為一部精致的“詩中有畫，畫中有詩” 的詩畫譜，《唐詩畫譜》中詩作由當時書法家題寫，版畫則由畫家進行底稿的繪制，每一首詩作與版畫都會題有書寫者與繪畫者的題名落款。讀者在閱讀書籍時，既可以欣賞當時名家的書、畫，又可以在書畫的配合下獲得詩畫交融的雙重審美體驗。

2. 內(nèi)容選取

為追求閱讀過程中的觀賞性與趣味性，《唐詩畫譜》在選取作品時并無嚴格的遴選標準。從主題上看，山居生活、閨情生活、文人生活等題材都有涉及；[6]20-22從作者角度看，《唐詩畫譜》不拘于唐代名家，除李白、杜甫、白居易等著名詩人外，還收集唐太宗《賜房玄齡》與唐德宗《九日》以及丘為、陳叔達等在文學領域并無矚目成就的默默無聞的小家。這樣的遴選標準，一方面與明人尚 “奇” 的審美取向有一定關系，“近時事事好奇，而詩追宗六言。遍索罕見，是亦缺典?！盵7]349四庫館臣為明代焦竑作《莊子翼》的提要時也說：“明人著書，好夸博奧，一核其實，多屬子虛。萬歷以后，風氣類然?！盵8]1941另一方面也是書商為追求利益制造噱頭的行為。因而內(nèi)容甄選上并沒有嚴格的標準，觀賞性的閱讀體驗遠遠超出學術性，甚至為了閱讀過程中詩與畫配合的趣味性，“有圖而無詩，則鳳池自集其畫附詩譜以行也，”[7]2939牽強附會，頻繁作偽，造成《唐詩畫譜》收錄詩作良莠不齊。

三、明人審美意識的探究

《唐詩畫譜》復雜的版本問題、出版的多樣因素與題材的偏好反映當時明人的審美意識。而這種多樣的審美意識又與當時流派紛呈的文學群體、手工業(yè)發(fā)展的經(jīng)濟背景與受眾群體文化需求有著密切關系。

(一) 多種文學流派的推動

刊刻于萬歷年間的《唐詩五言畫譜》是《唐詩畫譜》系列的第一卷，此時袁氏兄弟的文學 “性靈說” 聲勢大盛，前后七子的文學復古逐漸式微。選擇唐詩配畫的《唐詩畫譜》卻在當時獲得巨大銷量，可見前后七子提出 “文必秦漢，詩必盛唐” 的復古旗幟雖已散去，但尊唐的觀念還是存在的。但《唐詩畫譜》并不是單純地 “尊唐”，王迪吉在《唐詩五言畫譜》序中云：“詩以盛唐為工，而詩中有畫又唐詩之尤工者也。蓋志在于心，發(fā)而為詩。不緣假借，不籍藻繪，失口而成，自極旨趣。煙波浩渺，叢聚目前，孰非畫哉……人惟勿束于見聞，勿汩于聲利，以我心靈，參彼境界，天天相照，在在圓通……此道惟盛唐大家得之?！盵7]2-6可見，《唐詩畫譜》在編撰過程中，雖然受到復古派 “詩必盛唐” 的影響，但也受到性靈說的影響?！短圃姰嬜V》在明末的廣泛流傳，受到明代多種文學流派的影響，一方面是在市民文化領域對明代前后七子擬古蹈襲的矯正，另一方面也是對風頭正勁、重視作者思想情感表達、反對各種人為約束的性靈說的呼應。從這一角度講，公安三袁的 “性靈說” 更注重個體的感受，更符合市民階級的文化需求。此外，《唐詩畫譜》多角度的選詩題材通過畫的配合，貫徹了“詩是無形畫，畫是有形詩”[3]5這一觀點，把 “詩中有畫，畫中有詩” 的抽象理論變得更為直接，讓人很自然地感受到詩存在于現(xiàn)實生活當中，需要自己去發(fā)現(xiàn)、挖掘，而不是盲目地擬古，這與性靈說的創(chuàng)作理論是一致的。同時，竟陵派 “真詩”“重性靈” 的觀念對復古派的唐詩觀念也有所修正，使時人對中晚唐詩歌有了新的認知。

明代文學流派紛呈，在多種流派的推動下，中晚期明人對唐詩的尊崇與追求不再拘泥一時，更具人性特點、更符合經(jīng)濟發(fā)展背景下市民的文化需求。

(二) 不斷擴大的市民階級

明代小農(nóng)經(jīng)濟開始瓦解，手工業(yè)發(fā)展，市民經(jīng)濟繁榮，明代經(jīng)濟體系在一定程度上被重新洗牌。土地兼并現(xiàn)象嚴重，為城市手工業(yè)發(fā)展提供了大量勞動力；商品經(jīng)濟的發(fā)展與商業(yè)規(guī)模的擴大促使一部分士人進入商人階級，提高了商人的知識文化水平；沒有功名的落魄文人不斷增加，為謀求生計也進入 “市民階級”，而不是單純的 “士”。在這樣的背景下，市民階級成分復雜，一些縉紳士大夫棄儒經(jīng)商或涉足文化市場也屢見不鮮，明中后期尤甚，文人與商人等市民的關系愈加密切，世俗化的平民文人與廣大商人、手工業(yè)者、藝人等市民相結合，形成一批新的讀者群，簡單的物質生活已經(jīng)不能滿足他們的需求，他們對精神文化有著更高的訴求?！短圃姰嬜V》的 “詩畫結合” 以及其他版畫書籍滿足了這一階級的文化訴求。詩與畫的結合既能滿足普通工商業(yè)者、向往 “士” 的商人對風雅的追求，又符合上流社會的 “雅士” 身份。他們追求書與畫視覺上的盛宴與唐詩帶來的精神層面的享受。《唐詩畫譜》迎合不斷壯大的市民階級的文化需求，它不同于文人詩集選本以文學性為唯一標準，是 “雅” 與 “俗” 的又一次碰撞、交融，是明代特定的經(jīng)濟、文化背景下對唐詩進行大眾化、通俗化出版的嘗試。[9]1經(jīng)濟繁榮，城市不斷擴大，市民階層在享受著較為富足的物質生活的同時，對精神文化生活提出了更高的要求。這兩個方面的條件，給予了詩歌出版的大眾化、通俗化一個絕佳的契機。新興的市民文化與傳統(tǒng)的官方文學作為兩種平行的文學，它們各自發(fā)展，并行不悖，最終市民文學在商品經(jīng)濟不斷發(fā)展的趨勢下愈發(fā)繁榮，并呈現(xiàn)出高雅的一面。

(三) 文人對入仕的渴望與對自然的追求

《唐詩畫譜》出版者的身份與受眾群體決定了其甄選詩歌題材的多樣性。具有一定文化素養(yǎng)卻無法取得功名的落魄士人，接受傳統(tǒng)儒家學說 “經(jīng)世致用” 的入仕觀念，對仕途、權力充滿渴望。商人黃鳳池遴選詩歌并不以文學標準為依據(jù)，因而在先行出版的兩卷《唐詩五言畫譜》與《唐詩七言畫譜》中收錄唐太宗《賜房玄齡》與唐德宗《九日》，極有可能是對封建統(tǒng)治者的崇敬與向往，而不是詩歌自身的文學性質。而《唐詩畫譜》中有仕途經(jīng)歷的文人生活詩如《友人夜訪》《別裴九弟》等，描述了文人訪友、送別的日常生活。這對讀者中追求“文”“雅” 的雅士商人來說，充滿吸引力。

另一方面，由于經(jīng)濟的發(fā)展與統(tǒng)治階級的腐敗，一些社會問題也隨之暴露出來。在這種情況下，一部分受眾群體對隱逸的田園生活充滿渴望。《唐詩畫譜》中《郊原晚望》《華子岡》《春夜》等一系列描述田園生活與自然風光的詩作，滿足了讀者對“詩意的棲居” 這一精神需求，對現(xiàn)實社會的不滿也得到慰藉。此外，《唐詩畫譜》中關于閨情生活的詩作，是真正的 “世俗之趣”，體現(xiàn)對世俗生活的追求以及怡心娛目的精神享受。

(四) 手工業(yè)的發(fā)展與科技的進步

明代手工業(yè)的發(fā)展，促使文化生活更加多樣，版畫就是其中之一?！短圃姰嬜V》是集詩、書、畫一體的、觀賞性極高的書籍，已臻成熟的版畫技術為其出版、流通提供了巨大便利：刀法線條更加流暢、人物形象更加生動、畫面構圖也更具美感。《唐詩畫譜》采用的徽州版刻在明代的地位舉足輕重，胡應麟曾在《少室山房筆叢》中云：“余所見當今刻本，蘇、常為上，金陵次之，杭又次之。近湖刻、歙刻聚精，遂與蘇、常爭價。蜀本行世甚寡，閩本最下?！盵10]44同時，作為圖書出版的基礎條件，科技的發(fā)展促進筆、墨、紙、硯的制造技術更進一步。明代制墨名家輩出，墨質精良。造紙技術也趨于完備，流通多種紙類，“最厚大而好者曰連七，曰觀音紙。有奏本紙，出江西鉛山。有榜紙，出浙之常山、直隸廬州英山。有小筆紙，出江西臨川。有大筆紙，出浙之上虞?！盵11]247版畫技術的完善與成熟為時人提供了更豐富的閱讀體驗，而完備的筆、墨、紙、硯生產(chǎn)技術為《唐詩畫譜》提供了出版的技術支持，在手工業(yè)的發(fā)展與科技進步的前提下，明人得以獲得詩書畫并重的豐富的審美方式，更精彩的文化生活。

《唐詩畫譜》雅俗共賞，一版再版的出版盛況，體現(xiàn)了當時明人的審美意識。其詩書畫完璧的書籍表現(xiàn)方式，是明代經(jīng)濟生產(chǎn)與精神文化需求雙重作用下的結果。它對詩、書、畫藝術美學的追求，符合當時復雜市民階層精神文化的需求，也是對市民文化壯大趨勢下文學面貌的改變。