王亞民

（華東師范大學(xué) 一帶一路與全球發(fā)展研究院，上海 200241；華東師范大學(xué) 俄語系，上海 200241）

一、歷史與命運(yùn)：俄國戲劇在中國的出現(xiàn)

沙皇俄國窺視中國東北由來已久，“為了開辟前往北太平洋沿岸俄國新殖民地的通道，葉卡捷琳娜二世及其政府始終將占領(lǐng)黑龍江流域作為重要任務(wù)。為了遏制俄國人的挑釁，乾隆皇帝三次下令恰克圖閉市，重創(chuàng)了俄國對外貿(mào)易和國家稅收。面對乾隆朝的強(qiáng)硬政策，葉卡捷琳娜二世甚至曾試圖發(fā)動對華戰(zhàn)爭”［1]。1858年和1860年俄國強(qiáng)迫中國清政府簽訂《璦琿條約》和《北京條約》，強(qiáng)行割讓黑龍江以北、烏蘇里江以東，包括庫頁島在內(nèi)的中國大片領(lǐng)土。在俄國遠(yuǎn)東地圖上出現(xiàn)了一些新的城市，如布拉戈維申斯克（Благовещенск，海蘭泡）、哈巴羅夫斯克（Хабаровск，伯力）、烏蘇里斯克（Уссурийск，雙子城）以及符拉迪沃斯托克（Владивосток，海參崴）等。19世紀(jì)末沙皇俄國開始向這一地區(qū)移民，試圖通過經(jīng)濟(jì)和文化的發(fā)展實(shí)現(xiàn)對這一地區(qū)的實(shí)際控制。1891—1916年修建了從烏拉爾經(jīng)赤塔、哈巴羅夫斯克到符拉迪沃斯托克的橫貫俄國東西的西伯利亞鐵路干線，1897—1903年修建了從赤塔經(jīng)中國滿洲里穿越我國東北的中東鐵路（即“東清鐵路”“東聲鐵路”），沙皇俄國的侵略魔爪終于伸入我國東北地區(qū)，這條鐵路的修建成為19世紀(jì)末20世紀(jì)初沙皇俄國攫取中國東北資源的重要通道。

“1897年1 月28 日第一次人口普查資料顯示，阿穆爾地區(qū)僅有1031364 人居住，1917年1 月1日遠(yuǎn)東地區(qū)共有2370800 人。即便如此，1897年阿穆爾地區(qū)包括非俄羅斯族人和部隊(duì)軍人在內(nèi)的全部居民還是比莫斯科一座城市的人口（1035664 人）要少，但在中國邊境的滿洲里就有超過1300 萬的人口?！保?]258然而，地區(qū)偏遠(yuǎn)、條件惡劣、孤獨(dú)感以及無法被滿足的需求對吸引知識分子的到來產(chǎn)生嚴(yán)重影響。當(dāng)時(shí)阿穆爾州州長杜霍夫斯基（С.М.Духовской）認(rèn)為，“只有當(dāng)我們的生活條件與文明國家相近后，才能夠期待出現(xiàn)定居的、熱愛該地區(qū)并忠于該地區(qū)利益的知識分子階層的出現(xiàn)。為此，必須重視圖書館、博物館的建設(shè)，大量收集繪畫、雕塑、科學(xué)與文學(xué)作品，創(chuàng)辦文學(xué)、音樂戲劇藝術(shù)等社團(tuán)和俱樂部”［2]239a。之后，隨著中東鐵路的建設(shè)來中國東北的俄國工程師、鐵路工人的增加，特別是俄國十月革命后許多知識分子逃離俄國，來到已經(jīng)形成“俄國小氛圍”的哈爾濱，“1912年在哈爾濱7 萬居民中有三分之一是俄國人……1922年前后，整個(gè)黑龍江省的俄僑人數(shù)劇增到20 萬，僅哈爾濱一地的俄僑就有15 萬余人，俄僑人數(shù)曾一度超過當(dāng)?shù)刂袊用袢藬?shù)”［3]。大量俄國僑民的到來極大地刺激了當(dāng)?shù)厝嗣駥ξ幕囆g(shù)生活的需求，幾乎每天都有各類不同的演出。于是俄僑紛紛開辦藝術(shù)學(xué)校，創(chuàng)辦藝術(shù)團(tuán)體，以滿足市場對藝術(shù)人才和舞臺演出的需求。據(jù)記載，在東北，“僅1923年5月27 日到9 月20 日這段時(shí)間，由瓦爾沙夫斯基（Я.А.Варшавский）組建的室內(nèi)劇院僅戲劇演出就達(dá)110 場，上演了《白癡》《復(fù)活》《圖蘭朵》等一批新老劇目”［4]。這些演出不僅培養(yǎng)了俄僑和當(dāng)?shù)厝藢騽〉呐d趣，也培養(yǎng)了他們的藝術(shù)品位。俄僑藝術(shù)家的到來，為中國城市音樂藝術(shù)不僅注入了異域風(fēng)格，也帶來了空前的活力，合唱藝術(shù)、器樂演奏、歌劇演唱、舞蹈表演等各種藝術(shù)形式遍布眾多中心城市。因不接受俄國十月革命而來到中國東北的俄僑中知識分子占比很高，其中一部分在離開之前就已經(jīng)是活躍在俄國國內(nèi)的表演藝術(shù)家，一些人已是俄國高等院校的知名教授或音樂教育家。由于身處異國他鄉(xiāng)，且移民身份特殊，許多人生活捉襟見肘。為了生存，有的人到當(dāng)?shù)囟韮S創(chuàng)辦的學(xué)校從事音樂藝術(shù)教育工作；有的人到中國其他城市或到日本、澳大利亞巡回演出，有的人不得已在飯店、酒吧、當(dāng)?shù)馗蝗伺e辦的沙龍進(jìn)行演出。他們的到來不僅充實(shí)了演出隊(duì)伍，而且使一批高質(zhì)量的舞臺劇目得以推出，極大地豐富和提升了當(dāng)?shù)匚乃囇莩龅膬?nèi)容和水平。此外，由于俄僑對舞臺和音樂藝術(shù)的渴望以及良好的演出市場，吸引了俄國國內(nèi)一些著名的藝術(shù)家和演出團(tuán)體來到哈爾濱、大連、沈陽等城市，其中一部分留在中國“淘金”，中國東北地區(qū)出現(xiàn)了規(guī)模空前的各類舞臺戲劇的大展演，客觀上促進(jìn)了這些地區(qū)文化藝術(shù)的繁榮，對我國城市音樂藝術(shù)的發(fā)展起到了積極的影響。

蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭爆發(fā)后，蘇聯(lián)號召俄僑回國參加衛(wèi)國戰(zhàn)爭?！疤K聯(lián)最高蘇維埃主席團(tuán)于1946年1月20 日再度發(fā)布了恢復(fù)中國俄僑國籍的命令。該命令規(guī)定：凡在1917年11 月7 日以前曾為前俄帝國人民，無論服務(wù)于白俄軍隊(duì)者或脫離蘇聯(lián)僑居他地者并彼等之子孫以及從前系屬蘇聯(lián)國籍而后又喪失此種國籍而現(xiàn)居于中國東三省、新疆、上海及天津等地者，均得恢復(fù)蘇聯(lián)國籍。”［5]到“20世紀(jì)50年代中期，幾乎所有的俄僑都離開了中國，一部分回到蘇聯(lián)，一部分去了澳大利亞、加拿大、巴西、歐美等國”［6]。

二、瑰麗的奇葩：俄國戲劇在中國舞臺的活躍

（一）劇團(tuán)業(yè)主的出現(xiàn)

隨著中東鐵路的修建，1899年哈爾濱中東鐵路協(xié)會大樓歌劇院開放，人們對音樂戲劇演出表現(xiàn)出了極大的熱情，加之俄國政府大力支持遠(yuǎn)東地區(qū)和滿洲里戲劇事業(yè)的創(chuàng)辦和發(fā)展，吸引了許多俄國劇團(tuán)業(yè)主的到來。1902年著名輕歌劇經(jīng)理人米羅斯拉夫斯基（К.П.Мирославский）來到旅順工作，他成為第一個(gè)決定將自己的事業(yè)轉(zhuǎn)移到中國東北的私營劇團(tuán)業(yè)主。他的事業(yè)取得了輝煌的成績，其劇院遍布哈爾濱、旅順、大連、遼陽、奉天（沈陽）。然而不幸的是，米羅斯拉夫斯基劇團(tuán)遭遇了一場火災(zāi)，“由于沙皇政府對滿洲里戲劇事業(yè)的興趣，沙皇給予劇團(tuán)16000 盧布彌補(bǔ)火災(zāi)給劇院帶來的損失，滿洲地方長官阿列克謝耶夫（Е.И.Алексеев）為劇團(tuán)貸款7000 盧布。紀(jì)鳳臺①紀(jì)鳳臺時(shí)任駐旅順俄軍首席翻譯官。他從俄國經(jīng)中國滿洲里、哈爾濱、綏芬河到遼東、膠東之間搞木材販運(yùn)，成為官僚買辦資本家。紀(jì)鳳臺暴富后，在大連和旅順各建造一座大戲院，內(nèi)設(shè)酒吧、俱樂部、賭場、舞場，專門供俄軍官、官吏及華人富商尋歡作樂。他愛好戲劇和音樂，用重金聘請京、津、滬及遼沈等地的京劇、評劇名角演出。大連市民稱其劇院為“紀(jì)鳳臺大戲院”。曾利用這些資金聘請中國京劇、評劇名角演出，有效地促進(jìn)了中國傳統(tǒng)戲劇在當(dāng)?shù)氐陌l(fā)展”［7]809。19世紀(jì)末20世紀(jì)初活躍在哈爾濱舞臺上的俄國劇團(tuán)業(yè)主還有伊萬諾夫（А.А.Иванов）、阿爾諾利多夫（И.М.Арнольдов）、多林（Е.М.Долин）、尼尼娜-佩季帕（М.Н.Нинина-Петипа）、帕圖申（Л.Я.Патушинский）等。奧西波夫（Н.Г.Осипов）在旅順、謝韋爾斯卡婭-西古琳娜（А.М.Северская-Сигулина）在鐵嶺分別創(chuàng)辦了自己的劇團(tuán)。劇團(tuán)業(yè)主成為戲劇演出組織的關(guān)鍵人物，他們的運(yùn)營各具特色，經(jīng)驗(yàn)豐富，辦事靈活，演出亦十分活躍。1932年由于日本占領(lǐng)中國東北，大批俄僑南下上海，很快上海便成為俄僑在中國的另一個(gè)聚居地和演藝中心，俄僑迅速成為“上海國際藝壇的半壁江山”［8]1。然而，并不是每一個(gè)劇院業(yè)主都能在艱難的條件下堅(jiān)持戲劇事業(yè)。有的劇團(tuán)長期沒有演出邀約，甚至“半個(gè)月沒有工作，劇團(tuán)收入只有36 戈比”［9]，不得不歇業(yè)倒閉。因此，有經(jīng)驗(yàn)的劇團(tuán)業(yè)主和協(xié)會組織者尋找不同的方法吸引觀眾以確保穩(wěn)定的收入。伊萬諾夫劇團(tuán)大幅降低票價(jià)，用三折的價(jià)格招攬觀眾，吸引鐵路工人、手工匠人、小職員、小商人等不十分富裕的觀眾蜂擁而至。阿爾諾利多夫劇團(tuán)則想盡辦法減少不必要的開銷以支持慈善演出，他們“每周三都會投放低價(jià)票，上演經(jīng)典劇目，每周為教育機(jī)構(gòu)提供250 張免費(fèi)票。青年學(xué)生每周可以享受一次免費(fèi)觀看戲劇表演的機(jī)會”［7]806。正因?yàn)檫@些舉措，更多中國觀眾有機(jī)會欣賞到不同種類的西洋戲劇，較早地接受到西洋音樂藝術(shù)的啟蒙。

（二）絢麗多彩的舞臺表演

舞臺藝術(shù)因其所具有的獨(dú)特傳播能力和藝術(shù)感染力以及包羅萬象的文化藝術(shù)特點(diǎn)，很容易被接受和推廣。20世紀(jì)30年代哈爾濱的芭蕾舞嶄露頭角，許多古典芭蕾舞劇和芭蕾舞經(jīng)典片段都先后由中國俄僑和來自俄國國內(nèi)的演出團(tuán)體搬上哈爾濱的舞臺。芭蕾舞導(dǎo)演、演員伊熱夫斯基編排了烏克蘭舞、黑山舞、西班牙舞、韃靼舞、匈牙利舞、芭蕾舞，后來導(dǎo)演了《睡美人》《藍(lán)鳥》，他和妻子在這些演出中扮演男女主角，充分展示了馬林劇院高超的舞蹈技巧。此外，哈爾濱組建了一個(gè)頗具規(guī)模的“先鋒”芭蕾舞歌舞團(tuán)，團(tuán)員超過100 人，除了芭蕾舞演員外，還有合唱演員、獨(dú)唱演員、交響樂隊(duì)和戲劇演員。因此，早在20世紀(jì)30—40年代《羅密歐與朱麗葉》《胡桃夾子》《葛蓓莉婭》《天鵝湖》《灰姑娘》《睡美人》等一批經(jīng)典芭蕾舞劇便已在哈爾濱上演。僅僅卡普倫-弗拉基米爾斯基（В.М.Каплун-Владимировский）一個(gè)人在哈爾濱芭蕾舞臺上指揮過的演出就難以計(jì)數(shù)。由于輕歌劇具有歡快、輕松、幽默、娛樂性較強(qiáng)的特點(diǎn)，又集歌唱、舞蹈、表演于一體，非常符合人們的需求，所以當(dāng)時(shí)流行的輕歌劇《風(fēng)流寡婦》《盧森堡伯爵》《藍(lán)色的馬祖卡》《茨岡人的愛情》《薄伽丘》《瑪麗查伯爵夫人》等幾乎都在哈爾濱上演過。有時(shí)盡管是同一劇目，但因是不同團(tuán)體、不同演員、不同版本的演出，觀眾的熱情絲毫不減。他們常去上海、北平、天津演出，還去日本、朝鮮半島、印度、菲律賓、爪哇島進(jìn)行巡回表演，所到之處都取得驕人的成績，有些演員甚至留在那里居住生活。這就是為什么常說“哈爾濱是各地演員的供應(yīng)地”［10]258的原因。純粹的歌劇在哈爾濱也不斷上演，如《卡門》《塞維利亞理發(fā)師》《惡魔》《鮑里斯·戈都諾夫》《葉普蓋尼·奧涅金》《黑桃皇后》《伊戈?duì)柟簟贰兑寥f·蘇薩寧》《魯斯蘭和柳德米拉》《皇帝的新娘》等，達(dá)26 種之多。一些歌劇名段更是各種音樂活動中必不可少的表演節(jié)目。戲劇舞臺在哈爾濱異?；钴S，早在1919年托姆斯（В.И.Томский）劇團(tuán)便開始在哈爾濱演出，僅在1938年哈爾濱俄國戲劇演出季上，他的劇團(tuán)就上演了18 場。僅僅過了4年，即1942年，哈爾濱為他舉行了隆重的紀(jì)念演出，慶祝他演出達(dá)600 場。在這4年里，托姆斯基和他的遠(yuǎn)東巡回演出團(tuán)上演了400 場新劇，即便在俄國戲劇史上也很難找到類似的例子。他將古典劇目、俄國古老的舞臺劇、兒童劇，以及俄國和世界其他國家的新劇目及時(shí)搬上舞臺。因此，他贏得了當(dāng)時(shí)中國政府的敬重，獲得免費(fèi)乘火車在中國所有城市演出的許可。哈爾濱人有幸看到奧斯特洛夫斯基的《無罪的人》《肥缺》、托爾斯泰的《沙皇費(fèi)多爾·伊萬諾維奇》、屠格涅夫的《貴族之家》、陀思妥耶夫斯基的《罪與罰》、契訶夫的《天鵝之死》、克雷洛夫的《索菲亞女王》、易卜生的《玩偶之家》以及許多其他戲劇大師的作品。此外，兒童劇《穿靴子的貓》《小紅帽》《紅鼻子圣誕老人》《花斑美人》和兒童芭蕾舞《金魚的故事》《小金球》《天天公主》和《烏龜?shù)亩Y物》等也是深受觀眾喜愛的劇目。隨著演出團(tuán)體和演出場次的增多，觀眾藝術(shù)鑒賞力的提高，劇團(tuán)開始向高水平的演出看齊，不斷提高演出質(zhì)量。哈爾濱在20世紀(jì)“20—30年代就被稱為‘小巴黎’是不無原因的”［10]185。夏天，鐵路協(xié)會的花園里每天晚上都有交響樂團(tuán)的演出，冬天則在室內(nèi)上演歌劇、輕歌劇、話劇。眾多世界名家名曲、經(jīng)典舞臺劇幾乎都或片段或完整地在哈爾濱上演過，哈爾濱的舞臺因此變得豐富多彩?？梢哉f，20世紀(jì)上半葉哈爾濱西洋音樂戲劇演出形式之多樣、演出劇目之繁多、表演水平之高超、匯集音樂名流之眾多、觀眾熱情之高漲，當(dāng)時(shí)恐怕除了上海以外其他任何一座中國城市都無法與之比擬，這也使得哈爾濱的文化藝術(shù)生活水平大大高于當(dāng)時(shí)長城以內(nèi)的中國各地，為后來中國東北地區(qū)戲劇演出的繁榮以及早期西洋戲劇的引入起到十分積極的作用。

1932年哈爾濱音樂生活發(fā)生巨大變化，許多藝術(shù)家紛紛逃離，南下天津、上海等地。由于在上海公共租界和法租界內(nèi)居住著大量歐美僑民，俄僑在上海除了演出俄國歌劇名作外，還增加了一些歐洲經(jīng)典作品的表演，如威爾第的《阿依達(dá)》《茶花女》《弄成》，普契尼的《藝術(shù)家的生涯》《托斯卡》《蝴蝶夫人》，以及《塞維利亞的理發(fā)師》《卡門》《唐豪舍》《鄉(xiāng)村騎士》《浮士德》《霍夫曼的故事》等。如果說哈爾濱是俄國經(jīng)典芭蕾之都，那么在有“萬國之都”之稱的上海，俄僑則更多是向歐洲人展示自己高超的芭蕾技藝。當(dāng)時(shí)蜚聲上海的芭蕾舞經(jīng)典有《火鳥》《春之祭》《荒山之夜》《伊戈?duì)柾踝印贰独酌蛇_(dá)》《唐吉訶德》《吉賽爾》等。在上海，輕歌劇無論是劇目的種類還是演出場次都遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于歌劇，有《后宮誘逃》《美麗的海倫》《費(fèi)加羅的婚禮》《漂泊的荷蘭人》《拉克美》《瑪爾塔》《莫娜·瓦娜》等，不勝枚舉。常年在上海舞臺上演出的輕歌劇超過50 種［8]311-319，限于篇幅，在此無法一一列舉。上海俄僑輕歌劇團(tuán)在國際上享有很高的聲譽(yù)，著名世界男低音歌唱家夏利亞賓說：“我從未料到，在遠(yuǎn)離祖國的上海，會有這樣完美的俄國輕歌劇演出，無論是編導(dǎo)的藝術(shù)水平，還是演員的卓越才華，都使人想起昔日莫斯科和圣彼得堡歌劇藝術(shù)的黃金時(shí)代。毋庸置疑，這是全世界唯一優(yōu)秀的俄僑輕歌劇團(tuán)。無論是在巴黎，在里加，還是在美國的各大城市，都沒有這樣的輕歌歌劇團(tuán)。盡管在那里聚居的俄僑要比上海多得多，生活也更富裕。”［11]實(shí)際上，“就劇目演出而言，自1920年代至1940年代20 余年間，在上海共有歌劇17 種，外國歌劇15 種，輕歌劇56 種以上?！渲醒莩鲎顬檎：图械氖?934年秋至1946年的6 個(gè)演出季。……6年中俄國歌劇的觀眾總數(shù)達(dá)12 萬人次”［8]22。20世紀(jì)30年代中期俄僑舞臺藝術(shù)進(jìn)入極盛時(shí)期，可以說“上海的西洋音樂活動大多依靠俄僑音樂家”［8]2。

通過這些演出，中國觀眾了解和熟悉了俄國和世界經(jīng)典的文學(xué)作品，普希金、屠格涅夫、奧斯特洛夫斯基、契訶夫、陀思妥耶夫斯基、岡察洛夫等眾多的俄國作家為他們所熟知。另外，“從劇院的規(guī)模和幾乎每天都有的演出數(shù)量上可以看出，毫無疑問，戲劇也是當(dāng)時(shí)最有影響力的教育和娛樂方式。因此，將民眾，特別是年輕人吸引到音樂藝術(shù)上來，接受心靈的滋潤和洗滌，使其不斷追求美好和崇高、免于走上墮落的最佳方式之一”［7]801?？梢哉f，自從第一批中東鐵路的建設(shè)者們和俄羅斯僑民踏上中國土地的那一刻起，直到20世紀(jì)50年代俄羅斯僑民現(xiàn)象在中國的結(jié)束，舞臺藝術(shù)活動一直伴隨著俄僑的生活，哪里有俄僑，哪里就有文藝演出，哪里就是俄僑音樂藝術(shù)活動的中心。

（三）匯聚眾多演藝名家

俄國音樂戲劇在中國舞臺的活躍吸引了知名俄國表演藝術(shù)家的到來，如：國家劇院的多爾馬托夫（В.Долматовый），馬林斯基國家大劇院的優(yōu)秀歌劇演唱家格恩斯多爾（Л.Н.Генсдорф）和德涅普羅夫（И.П.Днепров），魯賓斯坦國際鋼琴比賽的獲獎?wù)呶髁_塔（Лео Сирота），芭蕾舞演員科茲洛芙斯卡婭（В.Козловская）、涅德茲韋茨卡婭（Н.Недзвецкая），歌劇指揮家是韋利卡諾夫（В.В.Великанов）和卡普倫-弗拉基米爾（В.М.Каплун-Владимировский），以及費(fèi)奧克蒂斯托夫（Н.И.Феоктистов）、伊熱夫斯基（В.К.Ижевский）等著名導(dǎo)演?？走_(dá)托維奇（В.Кондатович）、切斯緬斯卡婭（Н.Чесменская）、普列奧布拉任斯卡婭（Е.Преображенская）、 阿斯特羅芙斯卡婭（А.Астровская）、伊熱夫斯基（В.Ижевский）等都被認(rèn)為是哈爾濱最優(yōu)秀的芭蕾舞演員。1920年代末起著名芭蕾舞表演藝術(shù)家索科利斯基（Н.М.Сокольский）率芭蕾舞團(tuán)移居上海，著名中國舞蹈家胡蓉蓉等曾師從索科利斯基學(xué)藝。此后著名的芭蕾舞表演藝術(shù)家克拉林（В.В.Кларин）、科尼亞澤夫（Н.А.Князев）、普列奧布拉任斯卡婭（Е.Преображенская）、斯韋特蘭諾娃（Т.П.Светланова）、沃爾科娃（В.Н.Волкова）、瓦林（В.Е.Валин）等相繼來到上海。瓦林曾在俄國各大城市演出歌劇，是遠(yuǎn)東著名的俄僑歌劇導(dǎo)演、優(yōu)秀歌劇表演藝術(shù)家，他對上海的歌劇事業(yè)的發(fā)展曾起過非常重要的推動作用。歌劇首席女主角、導(dǎo)演比特娜（А.З.Битнер）和喜劇演員、歌劇導(dǎo)演羅森（Л.Дж.Розен）自1934年在上海蘭心大戲院宣布演出季開始，每年都在此舉行公演，從未中斷過。1939年上海成立了俄國職業(yè)戲劇協(xié)會，俄國功勛歌劇演員布洛欣（В.П.Блохин）任會長，協(xié)會吸引了在滬眾多歌劇與芭蕾舞導(dǎo)演、指揮、音樂家、歌唱家、芭蕾舞工作者。協(xié)會旨在聯(lián)合俄僑戲劇、音樂和芭蕾舞演員，舉辦各種慈善演出，并在上?；I建了第一所俄僑高等音樂學(xué)校，教授各種聲樂、器樂、戲劇和芭蕾舞，幫助有藝術(shù)天賦的青年，向全世界廣泛傳播俄羅斯的歌曲、音樂、戲劇和芭蕾舞。當(dāng)時(shí)上海最知名的芭蕾舞導(dǎo)演是來自巴黎的艾利羅夫（Э.И.Элиров），他曾是俄國國家芭蕾舞學(xué)校的校長。維爾京斯基（А.Н.Вертинский）自建劇團(tuán)，兼演員、導(dǎo)演、編劇和作曲于一身，被譽(yù)為“上海第一名流騎士”［12]。這里值得一提的是中國最早的新型高等音樂學(xué)府國立上海音專，自1927年學(xué)校成立伊始不斷聘請僑居上海的俄僑音樂家，“到1947年春，該校共有教授38 人，其中一半為俄人或俄籍猶太人”［13]。在該校任教的蘇石林（舒什林， В.Г.Шушлин）培養(yǎng)了周小燕、郎毓秀、溫可錚等一批中國早期優(yōu)秀的西洋聲樂表演藝術(shù)家和教育家，因此被稱為“中國聲樂的奠基人”［14]。賀綠汀、丁善德、江定仙、范繼森、吳樂懿等中國第一代鋼琴家都是查哈羅夫（Б.В.Захаров）的學(xué)生，因此他被稱為“中國近現(xiàn)代鋼琴教育之父”，查哈羅夫和舍夫措夫（佘甫磋夫，И.Шевцов）還被聘為國立上海音專鋼琴系和大提琴系的首任主任。鋼琴家、指揮家、音樂理論家阿克薩科夫（С.С.Аксаков）“1930年被評為上海最受歡迎的演員之一”［8]195，等等?！霸谶@‘中國專業(yè)音樂的搖籃’里俄僑承擔(dān)了學(xué)校一半以上的教學(xué)任務(wù)，不但為中國植入了西方的音樂教育理念，而且為中國培養(yǎng)了大批杰出的音樂人才。”［4]他們在中國西洋音樂教育、傳播和城市音樂文化活動中扮演了重要的角色，成為中國區(qū)域文化發(fā)展的主要力量和極其特殊的組成部分。

三、客觀貢獻(xiàn)與歷史缺失：中國戲劇史的特殊構(gòu)成

20世紀(jì)20—30年代俄僑僅在哈爾濱就開辦了至少20 所不同的藝術(shù)學(xué)校，培養(yǎng)了眾多專業(yè)人才和藝術(shù)愛好者。1921年哈爾濱創(chuàng)辦第一所音樂學(xué)校，由小提琴家特拉赫滕貝格（В.Д.Трахтенберг）、鋼琴家格爾什戈麗娜（В.Л.Гершгорина）共同組建，學(xué)校完全按照莫斯科俄國音樂協(xié)會的大綱授課，學(xué)校存在期間共培養(yǎng)2000 多名學(xué)生。［15]1924年創(chuàng)辦以格拉祖諾夫（А.К.Глазунов）命名的高等音樂學(xué)校，該學(xué)校一直開辦到1936年。1934年由鋼琴家福基納-西多羅娃（Фокина-Сидорова）領(lǐng)導(dǎo)的哈爾濱音樂藝術(shù)學(xué)校成立。1947年哈爾濱唯一一所由蘇聯(lián)總領(lǐng)事館正式批準(zhǔn)的音樂學(xué)?！K聯(lián)高等音樂學(xué)校創(chuàng)建。這些音樂教育機(jī)構(gòu)肩負(fù)起推廣藝術(shù)的光榮使命，培養(yǎng)了一批成績優(yōu)異的音樂藝術(shù)家。他們在成為各類舞臺表演者的同時(shí)，也充實(shí)了哈爾濱音樂教師隊(duì)伍。

與此同時(shí)，一批芭蕾舞學(xué)校應(yīng)運(yùn)而生。1916年沃伊堅(jiān)科（А.С.Войтенко）在天津創(chuàng)辦了芭蕾藝術(shù)學(xué)校，1941年俄僑在天津“康斯特”猶太俱樂部為她舉辦了藝術(shù)教育25 周年紀(jì)念活動。天津的多勃雷寧娜（М.Г.Добрынина）戲劇學(xué)校專門教授形體舞蹈和傳統(tǒng)俄國戲劇，吸引了天津幾乎所有的俄僑演員，學(xué)院聘請杜曼諾娃（М.А.Туманова）任導(dǎo)演，學(xué)生經(jīng)常在天津及其他城市演出，在天津享有較高的聲譽(yù)。莫斯科歌劇院導(dǎo)演克維亞特科夫斯卡婭（Е.В.Квятковская）于1920年在哈爾濱創(chuàng)辦的芭蕾舞學(xué)校成為很多孩子向往的地方?？司S亞特科夫斯卡婭曾導(dǎo)演過一些優(yōu)美的大型芭蕾舞，特別是她導(dǎo)演的柴科夫斯基的《黑桃皇后》給人們留下深刻的印象。她深厚的芭蕾舞功底和精湛的舞臺表演吸引著慕名而來的學(xué)生，于是她又開辦短期提高班，專門招收想要提高表演技能的職業(yè)演員。不少著名的芭蕾舞演員都畢業(yè)于她的學(xué)校，芭蕾舞明星科熱芙尼科娃便是她的學(xué)生，該生后來長期占據(jù)上海蘭心大戲院的舞臺。此外，伊萬諾芙娜（Е.Ивановна）戲劇學(xué)校雖然開辦時(shí)間不長，卻培養(yǎng)了幾名優(yōu)秀的職業(yè)演員。因她本人是藝術(shù)劇院的演員，又是斯坦尼斯拉夫斯基的學(xué)生，能在短時(shí)間內(nèi)培養(yǎng)出優(yōu)秀演員也就不難理解。1930年安德烈耶娃（А.Н.Андреева）在哈爾濱開辦聞名遠(yuǎn)東地區(qū)的芭蕾舞學(xué)校。［16]她畢業(yè)于俄國國家芭蕾舞學(xué)校，熱愛芭蕾，精通芭蕾藝術(shù)，親自導(dǎo)演柴科夫斯基的芭蕾舞劇《胡桃夾子》、格拉祖諾夫的芭蕾舞劇《雷蒙達(dá)》及多部兒童劇。每年來她這里學(xué)習(xí)的學(xué)生不少于50—60 人，其中有近200 人活躍在世界各國的芭蕾舞臺上。一些滑冰運(yùn)動員、體操運(yùn)動員也在這里接受藝術(shù)體操訓(xùn)練，學(xué)校還專門為小男孩開設(shè)舞蹈班，進(jìn)行體操、技巧、芭蕾舞訓(xùn)練。此外，一批后期成長起來的芭蕾舞演員，如奧克薩科夫斯卡婭（Е.И.Оксаковская）、 切斯托希娜（С.И.Чистохина）、孔德拉托維奇（В.Кондратович）、科熱芙尼科娃、涅德茲韋茨卡婭等都開辦了自己的芭蕾學(xué)?；蚬ぷ魇?。他們大多是莫斯科芭蕾學(xué)派的代表［17]21-22，這些學(xué)校每年為哈爾濱和俄國遠(yuǎn)東的舞臺補(bǔ)充年輕的芭蕾舞演員。

此外，俄僑還開辦音樂藝術(shù)學(xué)校和工作室，如歌唱家奧西波娃-扎克爾熱夫斯卡婭（М.В.Осипова-Закржевская,）、索洛維約娃-馬楚列維奇（А.Н.Соловьева-Мацулевич）、羅久科夫（В.А.Радюков）等開辦的音樂學(xué)校。奧爾洛夫（А.С.Орлов）、布里涅爾（Е.И.Бринер）、莫斯克維京-托姆斯基（В.И.Москвитин-В.И.Томский）分別在1935年開辦了三個(gè)享有盛名的莫斯科高爾基模范戲劇藝術(shù)工作室等。而在1924年的上海，當(dāng)時(shí)俄僑人數(shù)還不多時(shí)便已開辦了由奧爾蘇非耶娃、沃林娜、謝利瓦諾夫主持的三所俄僑聲樂學(xué)校，主要招收包括中國、日本、菲律賓、英國、法國、德國、丹麥、美國等國的青年學(xué)生。之后，不斷有俄僑開創(chuàng)音樂教育事業(yè)，其中由阿克薩科夫任主席的“上海第一俄國音樂學(xué)?！笔寝k得最成功的一所，學(xué)校主要從事俄羅斯音樂藝術(shù)的基礎(chǔ)教育，“自1921 至1940年間，前后招收學(xué)員達(dá)2000 人，可由于嚴(yán)格的教學(xué)與考核制度，最終僅有38 人拿到畢業(yè)文憑”［8]91，學(xué)校因高品質(zhì)的教學(xué)質(zhì)量，擁有很高的聲望。1940年馬克列佐夫教授（С.Маклецов）音樂學(xué)校開始招生，該校按照倫敦皇家學(xué)院鋼琴教學(xué)大綱授課，學(xué)生畢業(yè)可直接取得倫敦皇家學(xué)院的畢業(yè)文憑。

與此同時(shí)，俄僑在中國的音樂戲劇活動催生了新型演出場所的建設(shè)。20世紀(jì)20—30年代哈爾濱已經(jīng)出現(xiàn)了諸如鐵路協(xié)會俱樂部、商業(yè)協(xié)會俱樂部、秋林俱樂部等一些演出場所，以及世界劇院、現(xiàn)代劇院、巨人劇院（后改名為亞細(xì)亞劇院）、大西洋劇院等。商業(yè)協(xié)會演出大廳能容納700—800 人，鐵路協(xié)會和現(xiàn)代劇院都能容納1000 多人。特別是從1913年就開始運(yùn)營的現(xiàn)代劇院，共有三層，建筑十分漂亮，這里經(jīng)常舉辦芭蕾舞劇、輕歌劇的演出，也放映電影。劇院附設(shè)有布景作坊、音樂方面的圖書館，擁有一流的電影放映設(shè)備。哈爾濱人正是在這里看到了世界熒屏上的優(yōu)秀影片。亞細(xì)亞劇院大約有1000 個(gè)座位，因其地理位置優(yōu)越，交通便利，深受哈爾濱民眾喜愛。大西洋劇院能容納2000名觀眾，主要用作電影院，也常有輕歌劇、歌劇演出，還專門為來訪的著名音樂家舉辦音樂會。此外，還有很多教堂、學(xué)校、私人寓所、露天演出場所也舉辦小型音樂戲劇活動。舒適的演出場地，良好的設(shè)備，繁忙的演出，在很大程度上保證了哈爾濱藝術(shù)生活的繁榮與持續(xù)發(fā)展。隨之出現(xiàn)了與舞臺藝術(shù)相關(guān)的一些服務(wù)行業(yè)，如專門出租演出服裝的公司和專門的戲劇圖書館，這為演員和演出提供了便利，也大大降低了演員的費(fèi)用支出和演出成本，使更多的劇目得以在較短時(shí)間內(nèi)搬上舞臺。

倘若說“在特定的文化環(huán)境中，音樂不僅有助于身份構(gòu)建，而且是身份構(gòu)建過程的重要組成部分”［18]，那么，俄僑在中國的音樂藝術(shù)活動便是他們在中國賴以生存及其實(shí)現(xiàn)自身身份建構(gòu)的重要途徑，這既是俄僑主觀需要，也是客觀生活所致。盡管俄僑音樂藝術(shù)家們由于俄國特殊的歷史不得已在中國從事音樂藝術(shù)演出和教育活動，他們首要的目的是為了生存。然而，他們對音樂藝術(shù)的熱愛，使得俄國舞臺藝術(shù)在中國大地得以綻放，并開出絢麗的花朵。正是由于他們精湛的表演，俄羅斯乃至世界經(jīng)典藝術(shù)在他們的努力下得以在中國傳播，從而滿足了中國城市文化生活之需求，提升了民眾的藝術(shù)審美能力。可以說，20世紀(jì)上半期是俄國戲劇在中國形成、發(fā)展和繁榮的重要時(shí)期。俄僑在20世紀(jì)上半期中國城市文化的繁榮和發(fā)展中不僅扮演了重要的角色，也起到了十分積極的影響，客觀上推動了中國現(xiàn)代歌劇、芭蕾舞等音樂戲劇事業(yè)的逐步形成。

可是，無論是傅謹(jǐn)?shù)摹?0世紀(jì)中國戲劇史》（中國社會科學(xué)出版社2017年版），還是陶亞兵的《中俄音樂交流史事回顧與當(dāng)代反思》（人民音樂出版社2011年版），馮文慈的《中外音樂交流史》（人民音樂出版社 2013 版），陶亞兵的《中西音樂交流史稿》（中國大百科全書出版社1994年版），宮宏宇的《來華西人與中西音樂交流》（浙江大學(xué)出版社2017年版）等中西藝術(shù)交流史著述，抑或是汪毓和的《中國近現(xiàn)代音樂史》（人民音樂出版社2009年版），梁茂春的《中國近現(xiàn)代音樂史》（人民音樂出版社 2008年版），夏滟洲的《中國近現(xiàn)代音樂史簡編》（上海音樂出版社 2004年版）、徐士家的《中國近現(xiàn)代音樂史綱》（南海出版公司1997年版）等諸多音樂史著述，對存在于中國半個(gè)世紀(jì)之久、影響如此廣泛和深遠(yuǎn)的俄僑音樂戲劇表演藝術(shù)家及其活動都極少提及。應(yīng)該說，在中國近現(xiàn)代戲劇史、音樂藝術(shù)史的眾多著述中，還沒有給予俄僑藝術(shù)家及其活動應(yīng)有的一席之地。

筆者僅以此拋磚引玉，希望有更多相關(guān)史料不斷被挖掘和整理，從而客觀評價(jià)俄僑在中國近現(xiàn)代戲劇史、中外音樂交流史乃至中國近現(xiàn)代音樂史中獨(dú)特的作用和地位，為補(bǔ)缺和重寫中國戲劇史、中西音樂交流史，乃至中國音樂教育史、中國音樂史提供更多具有價(jià)值的歷史資料和理論依據(jù)。