張曉晨

[關(guān)鍵詞]美術(shù)教學(xué);小學(xué)高年級(jí);臨摹;模仿;創(chuàng)造

達(dá)·芬奇曾經(jīng)說過“能模仿者即能創(chuàng)造”，因此臨摹一直是古今中外習(xí)畫中最常見、最有效的方法之一。但隨著課程改革的不斷深入實(shí)施，美術(shù)教學(xué)更加關(guān)注培養(yǎng)學(xué)生的審美、創(chuàng)造、合作交流等能力，導(dǎo)致臨摹這一作為中國傳統(tǒng)學(xué)習(xí)美術(shù)的方法受到了前所未有的質(zhì)疑，也使得很多教師一提到臨摹就把它等同于因循守舊、循規(guī)蹈矩、扼殺想象，將它當(dāng)作美術(shù)教學(xué)中的大忌。這些片面的觀點(diǎn)，其實(shí)都是對(duì)臨摹認(rèn)識(shí)的不足和膚淺的理解。

何為創(chuàng)造？搜索百度，指“想出新方法，建立新理論，做出新的成績或東西”。美術(shù)創(chuàng)造也不是憑空就有的，從某種意義上說，是在原有基礎(chǔ)上的創(chuàng)新和超越;概括地說，創(chuàng)造就是超越，即在藝術(shù)手法、風(fēng)格、語言和材料上超越原來的，而這種超越的前提離不開臨摹。

唯物辯證法指出，任何事物都有正反兩個(gè)方面，而臨摹與創(chuàng)造不僅存在事物的發(fā)展過程中，還處于變化之中，會(huì)向相反的方向轉(zhuǎn)化。因此，孤立、片面、靜止地看待事物，得出的結(jié)果肯定過于片面。

另外，兒童有模仿的天性，喜歡模仿成人的動(dòng)作和表情，通過模仿來表現(xiàn)自己及表達(dá)想法、情感，所以兒童的模仿天性為美術(shù)的臨摹教學(xué)提供了良好的基礎(chǔ)。

正確理解臨摹和創(chuàng)造的關(guān)系是美術(shù)教學(xué)的重點(diǎn)，教師應(yīng)該掌握好運(yùn)用臨摹和進(jìn)行創(chuàng)造的時(shí)機(jī)、適當(dāng)?shù)姆椒?，使學(xué)生真正理解所學(xué)的美術(shù)知識(shí)。

一、臨摹的時(shí)機(jī)性

臨摹是學(xué)習(xí)美術(shù)技能的重要方法之一，所以教師適時(shí)選擇一些作品讓學(xué)生臨摹是非常必要的，這樣可讓學(xué)生在學(xué)習(xí)技法的同時(shí)，提高學(xué)習(xí)的興趣和信心，為創(chuàng)造打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。而且，《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》指出“淡化美術(shù)知識(shí)和技能”，我認(rèn)為這在小學(xué)低年級(jí)是很有必要的，因?yàn)閷W(xué)生的作品可以不受技法的約束，表現(xiàn)出兒童的稚拙、可愛、天真，是兒童心理發(fā)展不成熟的表現(xiàn)。學(xué)生一旦進(jìn)入小學(xué)中高年級(jí)，隨著他們審美能力的提高，開始追求立體感和真實(shí)感的畫面，他們對(duì)那種幼稚的表現(xiàn)方式就會(huì)產(chǎn)生抵觸心理。假如這時(shí)學(xué)生的美術(shù)技能達(dá)不到他們所想表現(xiàn)的，他們就會(huì)對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)失去興趣和信心，這樣學(xué)生有再好的創(chuàng)造力也沒能力表現(xiàn)出來，創(chuàng)造也就成為空談。因此，我認(rèn)為小學(xué)低年級(jí)最好不要進(jìn)行臨摹教學(xué)，這樣會(huì)限制學(xué)生創(chuàng)造力的發(fā)展，而小學(xué)中高年級(jí)則是進(jìn)行美術(shù)臨摹的最好階段。

二、臨摹的選擇性

選擇性臨摹是進(jìn)行美術(shù)臨摹教學(xué)的前提，而臨摹的選擇性就是如何挑選優(yōu)秀的臨摹范本。首先，教師要根據(jù)學(xué)生的年齡特點(diǎn)，選擇一些造型簡潔、色彩明快、構(gòu)圖精練的優(yōu)秀作品作為范本，盡量避免太寫實(shí)的畫作，不太具象的作品為首選。如畢加索、康定斯基、馬蒂斯的作品，他們的作品臨摹難度不大，適當(dāng)?shù)碾y度反而有利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。例如，進(jìn)行色彩課堂教學(xué)時(shí)，我安排學(xué)生臨摹馬蒂斯的作品，那種單純的、明快的線條和色塊組合，裝飾感極強(qiáng)，這樣的畫風(fēng)非常貼近學(xué)生的生活，易于學(xué)生產(chǎn)生認(rèn)同感，認(rèn)為自己的作品和大師的作品類似，提升了學(xué)生臨摹的興趣和信心。其次，教師要注重臨摹范本的經(jīng)典性，盡量選擇有共性的作品，首選名家大師的作品。學(xué)生對(duì)世界名作進(jìn)行臨摹練習(xí)時(shí)，大師名作的藝術(shù)性和經(jīng)典性會(huì)使他們的學(xué)習(xí)態(tài)度格外虔誠，無論臨摹結(jié)果如何，他們幼小心靈得到的藝術(shù)熏陶終將是最高層次的。另外，學(xué)生的臨摹作品還可以選擇國內(nèi)外優(yōu)秀的兒童美術(shù)作品。臨摹學(xué)習(xí)同齡人的作品，會(huì)讓學(xué)生感到更加親切，也更容易接受。

三、臨摹的創(chuàng)造性

創(chuàng)造性臨摹是臨摹教學(xué)的延續(xù)和升華。大部分人認(rèn)為臨摹的作品必須和范本完全相同，這是一種錯(cuò)誤的觀點(diǎn)。要求學(xué)生臨摹的作品與范本原作完全相同或絕對(duì)相似，這對(duì)學(xué)生來說是苛刻的，也背離了臨摹的目的，因?yàn)閷W(xué)生的繪畫經(jīng)驗(yàn)、個(gè)人基本功以及造型能力等方面客觀存在差異，在實(shí)際臨摹中會(huì)出現(xiàn)偏差。當(dāng)然，這種偏差是學(xué)生個(gè)性、感受以及表現(xiàn)特點(diǎn)的正?，F(xiàn)象，我們稱之為學(xué)生的某種創(chuàng)造力。教師應(yīng)該允許學(xué)生對(duì)畫作進(jìn)行增添、刪改，正是學(xué)生這種對(duì)范本不知不覺的改變，他們或多或少、有意無意地融入了自己的創(chuàng)造和想象。例如，教學(xué)《跳舞的點(diǎn)和線》時(shí)，我讓學(xué)生臨摹吳冠中的《小鳥的天堂》。學(xué)生的作品五花八門，都是用水墨來表現(xiàn)他們心目中鳥的天堂，但他們一臉茫然地說自己臨摹的不像。這時(shí)教師對(duì)學(xué)生的作品在評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)上應(yīng)有所側(cè)重，不能用“像不像”來評(píng)價(jià)作品的優(yōu)劣。于是，我讓學(xué)生根據(jù)自己的作品起個(gè)名稱，這下學(xué)生又熱鬧起來，有的說自己畫的是《春之舞》，有的說自己畫的是《龍飛鳳舞》，還有的說自己畫的是《綠色森林》……這樣學(xué)生在臨摹的基礎(chǔ)上就進(jìn)行了再創(chuàng)造，形成自己鮮明的個(gè)性特點(diǎn)，這是一種全新的創(chuàng)造。于是，我不禁思考：“《跳舞的點(diǎn)和線》一課是否也可以讓學(xué)生用水墨的技法來臨摹康定斯基的油畫抽象作品，引導(dǎo)學(xué)生把無意識(shí)的創(chuàng)造變成有意識(shí)的創(chuàng)造呢？”另外，臨摹不是目的，學(xué)習(xí)的目的是為了更好地創(chuàng)造。因此，臨摹結(jié)束后，為了加深學(xué)生對(duì)美術(shù)技法的理解，教師還要讓他們學(xué)會(huì)如何運(yùn)用所學(xué)的美術(shù)技法。如臨摹修拉的點(diǎn)彩畫后，我讓學(xué)生運(yùn)用修拉的繪畫風(fēng)格和技法創(chuàng)作其他的風(fēng)景繪畫作品。

四、臨摹的審美性

審美性臨摹是臨摹教學(xué)的精髓。對(duì)于美術(shù)教學(xué)來說，臨摹是一種手段，更是一種輔助教學(xué)的方法，目的是為了深入體驗(yàn)和深刻理解美術(shù)作品及其相關(guān)知識(shí)。例如，在臨摹法國著名畫家凡·高的油畫名作《向日葵》時(shí)，教師不僅要介紹作品的外在特征“畫家用筆激越、剛健、流動(dòng)，用色熾熱、飽和、生動(dòng)，畫面上的向日葵栩栩如生、熱情似火、充滿動(dòng)感，視覺上具有極強(qiáng)的震撼力”，更要讓學(xué)生了解凡高作品的內(nèi)在特點(diǎn)“畫家表現(xiàn)出自己火熱的激情和對(duì)強(qiáng)勁生命力的追求，給人激昂奮進(jìn)、熱愛生命的感受”。這樣教學(xué)不僅深化了學(xué)生對(duì)作品表現(xiàn)特色的領(lǐng)會(huì)、對(duì)作品內(nèi)涵的理解以及對(duì)有關(guān)美術(shù)知識(shí)的探究，滿足了求知的欲望，而且提高了臨摹的質(zhì)量。在臨摹的過程中，培養(yǎng)了學(xué)生的觀察力和理解力，使他們體驗(yàn)到知覺情感，積累了審美經(jīng)驗(yàn)。

五、臨摹的多樣性

臨摹的多樣性，就是指選擇不同畫種、不同風(fēng)格的作品作為臨摹學(xué)習(xí)的范本。由于長期臨摹某種風(fēng)格的作品，常常會(huì)導(dǎo)致繪畫語言過于程式化、千篇一律。例如，教學(xué)《花瓶》一課時(shí)，我讓學(xué)生將青花瓷瓶作為臨摹范本，可以用各種方法和材料進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。學(xué)生有的用線描，有的用水彩筆畫，有的用顏料涂，還有的用剪貼的方式來表現(xiàn)青花瓷瓶，這就是選擇不同的畫種。又如，教學(xué)《落日》一課時(shí)，我給學(xué)生提供印象派、點(diǎn)彩派、抽象派、立體派的臨摹范本，讓他們選擇自己喜愛的技法進(jìn)行臨摹，這是選擇不同的風(fēng)格。不同風(fēng)格的作品可以豐富學(xué)生的繪畫語言，深化表象記憶，還可以在利用不同經(jīng)驗(yàn)的融會(huì)貫通中形成自己喜愛的繪畫語言、自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，為今后的美術(shù)創(chuàng)造打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

綜上所述，創(chuàng)造離不開臨摹，臨摹是為了更好的創(chuàng)作。臨摹是方法，是手段，但不是目的。因此，課堂教學(xué)中，教師要避免為了臨摹而臨摹，讓學(xué)生掌握臨摹這一學(xué)習(xí)方法，打好創(chuàng)造的基礎(chǔ)。同時(shí)，在臨摹的基礎(chǔ)上，教師要強(qiáng)調(diào)各人對(duì)臨摹對(duì)象藝術(shù)特性的獨(dú)特感受，使學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)上獲得更好的發(fā)展。