文/顧平 （南京藝術(shù)學(xué)院 藝術(shù)教育高等研究院）

我們在享受當下“現(xiàn)代”品質(zhì)生活的情境中，很少去思考構(gòu)成其“品質(zhì)”的內(nèi)涵與觀念，甚至常常還會有意割舍其續(xù)接的“傳統(tǒng)”，以彰顯所謂的“前衛(wèi)”與“創(chuàng)新”。很多人認為，對傳統(tǒng)的否定與超越才能真正走進“現(xiàn)代”，一種“進化論”思維始終縈繞在現(xiàn)實的每個角落，“標新”著一種淺層與表象的生活與行為。非常不樂觀的現(xiàn)實告訴我們，傳統(tǒng)在漸漸遠去，中華民族千年積淀的東方智慧，也在悄無聲息中隱退。由此，作為一名傳統(tǒng)研究者，對傳統(tǒng)的“再發(fā)現(xiàn)”始終便成為我個人的一種學(xué)術(shù)情結(jié)。傳統(tǒng)包含了中華民族過往的所有，物質(zhì)的、精神的以及介于其間的留存與記憶?！叭斯て魑铩睂儆谖镔|(zhì)形態(tài)的遺存，它不僅以“型制”為我們所感知，還常飾以“圖”與“畫”，復(fù)合為“形態(tài)”，呈現(xiàn)出“造物”的整體觀念。它承載了先人的生活經(jīng)驗與思維方式，支撐著“匠師”的智慧，融匯為傳統(tǒng)最有價值的養(yǎng)分。魏潔選擇對“唐宋香爐”的專題考察，正是我們共同所期待的“再發(fā)現(xiàn)”——從唐宋香爐設(shè)計中挖掘出“表象”背后的“事理”，尋找唐宋工匠的思維方式與“設(shè)計”策略，還原其造物觀念。作為“傳統(tǒng)”研究的個案，其意義的生成，既在其鎖定領(lǐng)域展開了學(xué)術(shù)開拓、呈現(xiàn)出歷史洞見，更于當下對傳統(tǒng)的承續(xù)與發(fā)掘具有昭示作用，延展出學(xué)科建設(shè)的重要價值。

圖1 唐代鎏金帶蓋蓮花銀香爐

圖2 宋窯青瓷鬲式爐

香爐作為一種“日用品”和“工藝品”，其發(fā)展歷史可追溯到先秦時期。在后世發(fā)展中，尤其是到了唐宋時期，香爐被不斷賦予各種文化意義和精神內(nèi)涵（圖1、圖2）。不過，這些意義或內(nèi)涵是建立在“焚香”或“用香”的過程及形態(tài)之中，包括香料的配方、制作、功用、含義，焚香的方式、場合、習(xí)俗，香具的制作、種類、功用，以及“香煙”本身的形態(tài)與其所生發(fā)的精神訴求等。香爐本身只是一件“日用而不知”的“物”，其所承載的文化意義是借助“焚香”的行為而得以實現(xiàn)。由此，無論是傳統(tǒng)文獻記載還是相關(guān)的研究偏較多關(guān)注“香品”、“香譜”、“香詩”及“香俗”所派生的問題，很少有人將“香爐”本身作為研究對象來揭示其譜系脈絡(luò)、材質(zhì)工藝、設(shè)計理念、制作方法等。

圖3

進入二十世紀，隨著學(xué)術(shù)界對“器物”研究的重視，香爐以“工藝品”的身份進入了“大美術(shù)”的范疇，其本身所具有的審美價值也被挖掘并凸顯出來。近年來隨著考古學(xué)、文化史、社會史、宗教學(xué)等跨學(xué)科研究方法的廣泛運用，學(xué)術(shù)界又將視角轉(zhuǎn)向了對“香文化”的研究。雖然其中也會涉及到香爐的造型特點和文化因素，以及形態(tài)的起源和發(fā)展，紋樣的類型與風格等等，但多半是一些零散的個案和考古材料的匯集。其中有些研究也能就某一類香爐的文化史意義展開頗具價值的討論，但在“造物”及“類型”層面的認知上仍感系統(tǒng)性與整體性之不足。魏潔思考的路徑，是基于設(shè)計學(xué)和考古類型學(xué)對現(xiàn)存唐宋香爐爐具展開的分類研究，從形制、設(shè)計造型、材質(zhì)工藝、裝飾紋樣等“器物”的本質(zhì)屬性出發(fā)，全面分析了中國古代香爐的器型設(shè)計與制作文脈，使我們對數(shù)量龐大、器型繁多、形色各異的唐宋香爐有了相對整體而清晰的認識。

魏潔的研究先運用考古類型學(xué)方法歸納出單個香爐在構(gòu)造理念、材料工藝、形色關(guān)系及裝飾紋樣上的集體特征，進而在橫向?qū)用鎸⑻扑蜗銧t予以全面的理與歸類。他將這一時期的香爐分為仿古形香爐、仿生形香爐、長柄形香爐、球形香爐、單足形香爐和多足形香爐等六大類，分別從“型”與“式”對六類香爐進一步細化，由此形成“類——型——式”三級明確的結(jié)構(gòu)網(wǎng)絡(luò)（圖3）。在由個案到類型進行詳實交代后，再將香爐植入唐宋社會及歷史生態(tài)之中，探尋香爐設(shè)計背后所蘊含的文化語境及審美趣味。研究中，從美術(shù)史觀念、社會審美風尚、接受群體身份等多方面切入，力求較為清晰地解讀了唐宋“設(shè)計”美學(xué)的嬗變與承續(xù)，引導(dǎo)我們的認知由香爐“類型”遷移至其所承載的“香文化”。

本研究的另一個亮點是對“器物”進行的多重圖像“還原”，包括三維示意圖、構(gòu)造原理解剖圖與局部分析展開圖（圖4、圖5）。面對一件香爐，不管其構(gòu)造有多復(fù)雜，圖案有多繁密，她都能不厭其煩地從多角度進行“還原”和描繪，盡可能呈現(xiàn)出每件香爐的構(gòu)造原理及裝飾圖案。“器物”不同于書畫作品，由于其立體三維的形態(tài)特征，通過實物圖片雖然能大致了解其構(gòu)造與形制，如果不通過三維示意圖，很難詳盡展現(xiàn)內(nèi)部構(gòu)造與功能，無法實現(xiàn)深度研究的“超細讀”。另一方面，清晰準確的示意圖還能以圖像的方式還原現(xiàn)場的“把玩感”，配以實物圖片和文字描述，即使是普通讀者，也能對書稿中所欲呈現(xiàn)的香爐形態(tài)有一個清晰的認識。如此大規(guī)模的“插圖”在同類著作中非常少見（繪制的唐宋香爐爐具多達256件），它一方面體現(xiàn)出研究者的嚴謹與“解剖”的細致，同時也折射出作者對器物內(nèi)在構(gòu)造的清晰度。最難能可貴的是，這兩百多件物品，只有部分香爐存有實物和圖片資料，很多都是作者憑借文獻描述和相關(guān)數(shù)據(jù)的記載而實施的“創(chuàng)造”性復(fù)原和圖繪，且力求保證其較高的“真實度”。在描繪香爐具的結(jié)構(gòu)示意圖時，魏潔并非局限于其外形及復(fù)雜圖案的摹擬與復(fù)制，而是深入到香爐爐具的內(nèi)部結(jié)構(gòu)和出香通道（圖6），以“透視”的形式引領(lǐng)讀者探尋香爐構(gòu)造中的不可見部分，非常具有學(xué)術(shù)價值。

在大力提倡民族文化復(fù)興的今天，對傳統(tǒng)的“再發(fā)現(xiàn)”無疑是具有現(xiàn)實意義的。但簡單的讀取與挪用、膚淺的詮釋等都是復(fù)興之路上的障礙。魏潔研究中力避浮躁與僥幸，呈現(xiàn)出嚴謹?shù)闹螌W(xué)態(tài)度，而這恰是今天青年學(xué)者彌足珍貴的一種品質(zhì)。這本學(xué)術(shù)著作是魏潔博士學(xué)位論文成果的轉(zhuǎn)化，論文盲審與答辯均受到同行專家一致好評。作為指導(dǎo)她完成論文的導(dǎo)師，也是研究過程的參與者，我為她所取得的成績而驕傲。當然，作為一名青年學(xué)者，無論是認識的高度與深度，還是對問題的進一步追問，都存在不斷提升的空間，我期待魏潔繼續(xù)保持嚴謹?shù)闹螌W(xué)態(tài)度，進一步完善自身的研究，在學(xué)術(shù)上不斷取得新的建樹。

圖4-01

圖4-02

圖4-03

圖4-04唐代花鳥紋鎏金銀香毬及內(nèi)部結(jié)構(gòu)

圖4-05唐代花鳥紋鎏金銀香毬內(nèi)部結(jié)構(gòu)

圖5-01 唐代象首金剛鏤孔五足朵帶銅香爐

圖5-02

圖6