文/殷俊 雅各（SWINGJACOBPRESTON） （江南大學 數(shù)字媒體學院）

《尋夢環(huán)游記》是一部講述一位年輕并有著音樂夢想的墨西哥男孩米格爾，在他人生成長中的一段刻骨銘心的經(jīng)歷。由于他的高祖父?？送兴坪跤捎诎V迷音樂而拋棄了他們一家，導致米格爾的高祖母伊梅爾達，在傷心難過之余對全家發(fā)出了音樂禁令。從此，家里不許出現(xiàn)任何樂器，并轉(zhuǎn)行從事皮匠，成了皮匠之家。具有音樂抱負的米格爾不愿向命運低頭，他偷偷買了一把吉他練習，并計劃著去參加一個音樂會，結(jié)果陰差陽錯吉他被外祖母發(fā)現(xiàn)并摔壞了。米格爾參加音樂會必須帶著吉他去，于是他靈機一動去了曾祖父的墳地，準備拿到他在家庭合照里看到的曾祖父的吉他。結(jié)果卻忽略了那天是亡靈節(jié)，亡靈節(jié)當天，生者之地和死亡之地的道路相通，所以當他拿到吉他的一瞬間，進入了死亡之地。進入死亡之地的米格爾，必須接受死去的親人的祝福才可以回到活人世界，然而，他在死亡之地的高祖母讓他保證，以后不再碰音樂，她才會送出她的祝福，結(jié)果米格爾答應后卻因為食言，又回到了死亡之地。在尋找高祖父的過程中，先后經(jīng)歷了真假高祖父，被關(guān)監(jiān)獄，高祖母前來解救，并與真高祖父解除誤會，到最后米格爾救回了在死亡之地即將魂飛魄散的高祖父，并回到了生者之地，并讓整個家族又回歸音樂之家。整部電影都貫穿了墨西哥亡靈節(jié)的文化，情節(jié)跌宕起伏，扣人心弦?！秾舡h(huán)游記》是一部全是拉丁裔演員參與的電影，甚至包括制片人和聯(lián)合導演都是拉丁裔。與之前的許多動畫電影不同，這部電影被譽為墨西哥文化的真實寫照。該片通過以講故事的形式和特有的藝術(shù)風格，既起到了教育的作用，同時也提升了文化內(nèi)涵。雖然很多人都質(zhì)疑這部電影將墨西哥文化帶到銀幕上是否會失敗，但是觀眾和影評家的評論證明它是成功的。該片于2010年初開始制作，當時導演李·昂克里奇（Lee Unkrich）對該片有了初步的想法。他最初假設，影片的主角應該是一個年輕的美國男孩，在處理母親喪事的時候，他正在學習墨西哥文化。經(jīng)過深思熟慮之后，這個想法被否絕了，變成了最終觀眾所愛的電影情節(jié)。從制作的一開始，在文化細節(jié)的準確捕捉上就出現(xiàn)了困難。對細節(jié)上極好的關(guān)注是保持影片各個方面準確性所必需的環(huán)節(jié)。李·昂克里奇保存著猶太人的傳統(tǒng)，而皮克斯公司的大多數(shù)故事導演并不具備墨西哥的文化傳統(tǒng)，這就造成了文化上的分歧。為了應對文化上的巨大轉(zhuǎn)變，皮克斯公司的管理團隊決定提拔阿德里安·莫利納（Adrian Molina），他是一位有著墨西哥文化傳統(tǒng)的動畫師，從動畫師變成一個故事藝術(shù)家。在莫利納敏銳的目光下，在墨西哥傳統(tǒng)文化的幫助下，他為電影的各個方面提供了無價的幫助。并在影片進行到一半的時候，由于他為電影《尋夢環(huán)游記》做出的巨大貢獻，再次獲得了晉升——擔任影片的聯(lián)合導演。這使莫利納能夠為推動每個場景增添了必要的細節(jié)，并且在討論重要的文化方面的同時，又可以溫和地教導那些不熟悉墨西哥文化的人，了解墨西哥豐富而又充滿活力的文化遺產(chǎn)。

這部電影于2017年10月20日在墨西哥莫雷利亞國際電影節(jié)上公映。上映一周時間就成為墨西哥歷史上票房最高的動畫電影。在第一個月內(nèi)，這部電影還成為墨西哥有史以來票房最高的電影。在北美的其他地區(qū)，《尋夢環(huán)游記》也表現(xiàn)出色。這部電影獲得了超過2億美元的票房收入，并連續(xù)三周占據(jù)了票房冠軍的位置。在這個充斥著高預算大片《冰雪奇緣》《海洋奇緣》等熱門動畫的時代，這是一項不易完成的壯舉。或許最大的驚喜是《尋夢環(huán)游記》在中國的成功。皮克斯電影公司原來預計，在中國上映的第一周內(nèi)將達到三千萬到四千萬美元的票房，沒想到這部電影竟帶來了超過七千萬美元的票房收入。同時，這也是皮克斯公司在中國最賣座的電影，比之前的記錄保持者《海底總動員》翻了一倍多。對皮克斯工作室來說，《尋夢環(huán)游記》的成功完全出乎他們的意料，因為他們沒有想到這部電影會給目光敏銳的中國觀眾帶來如此巨大的反響。

電影評論家們對《尋夢環(huán)游記》的評價很高。由于很少受到負面評論，這部電影目前在rottentomatoes.com（一個基于專業(yè)影評和觀眾評論的網(wǎng)站）上獲得了97的分數(shù)（滿分100）。在其他網(wǎng)站上，如metacritic.com或cinemascore.com，都給出了好評，81分（滿分100）和A+。在cinemascore.com上只有80部影片獲得如此高的評分，而它就是其中之一。它的超高好評肯定了電影制片人在選題發(fā)展的方向上所持有的謹慎態(tài)度，這促進了該部電影中心思想在文化藝術(shù)上的提升。這些文化上的情節(jié)要點是紀念死去的家庭成員，紀念他們，以及突顯對家庭的顯性和內(nèi)隱的愛，來提醒你目前擁有的美好家庭的同時，不能忘本。

《千與千尋》和《生命之書》也是描繪了平行時空的兩部電影。這兩部電影都是在《尋夢環(huán)游記》之前拍攝的。由于《尋夢環(huán)游記》和這兩部電影在這方面存在相似之處，所以就這點而言，《尋夢環(huán)游記》其實是存在一定的非議。日本動畫電影《千與千尋》被公認為有史以來最偉大的動畫電影之一。這部電影和《尋夢環(huán)游記》有著類似的故事，講述的是一個孩子為了學會對家庭和生活的感激而體驗死亡之地的故事。兩部電影之間一個顯著的不同之處在于：《尋夢環(huán)游記》嘗試牽著觀眾的手，帶著他們一起看，而《千與千日》則假設觀眾在看這部電影的時候，已經(jīng)對日本文化有了一定的了解。

《尋夢環(huán)游記》也被比作2014年的《生命之書》?！渡畷愤@部電影在運用平行時空的手法上，比《千與千尋》更像《尋夢環(huán)游記》。兩部電影都是關(guān)于墨西哥文化和來世的理想?！秾舡h(huán)游記》是一個通過英語傳播墨西哥文化的故事，《生命之書》是一個以墨西哥為背景的美國故事。因此，《尋夢環(huán)游記》帶來了更加豐富的墨西哥文化體驗?！渡畷返闹破吮硎?，他們在電影中特別使用了美國的音樂風格作為跨文化的方法，但是僅僅把一部電影放在另一個國家，加上一些文化的參考，并不能構(gòu)成這部跨文化電影。《生命之書》票房相對較好，但沒有《尋夢環(huán)游記》那么成功。它缺乏了《尋夢環(huán)游記》給予墨西哥文化的尊重。

許多影評人和影迷抨擊或為《尋夢環(huán)游記》與上述電影的相似之處辯護?！秾舡h(huán)游記》從《千與千尋》中提取故事和情節(jié)要點，從《生命之書》中提取文化理念。利用前兩部電影的成功和吸引力，皮克斯制作了一部全新的電影《尋夢環(huán)游記》。

墨西哥是一個面積較小的國家，對全球文化的影響微乎其微。當前，中美兩國在世界媒體舞臺上占據(jù)主導地位，對世界文化產(chǎn)生了重大影響。因此，《尋夢環(huán)游記》必須以啟發(fā)的方式向它的觀眾傳遞墨西哥文化，而不是自命不凡或惹人厭煩。它通過以下幾種方式做到這一點：

一、絢麗的墨西哥文化藝術(shù)色彩

亡靈節(jié)是墨西哥紀念逝去祖先的節(jié)日。傳統(tǒng)上它始于10月31日，結(jié)束于11月2日。正如影片《尋夢環(huán)游記》所描述的，這幾天會通過祭品、祭壇、圖畫和口頭故事來紀念逝去的人。這也是一種跨文化的節(jié)日，世界各地都有類似的節(jié)日。比如中國的清明節(jié)，過世的人會被他們的后代緬懷。就像墨西哥人的傳統(tǒng)一樣，中國人會去他們祖先的墳前，清理雜草，并獻上水果、紙錢之類，或是來世使用的物品作為祭品。

墨西哥是一個具有豐富多彩藝術(shù)形式的國家。在《尋夢環(huán)游記》就蘊含著豐富絢麗的墨西哥文化藝術(shù)，其中代表墨西哥藝術(shù)主題之一是“糖頭骨”。這些骨架上有典型的墨西哥紋樣?！疤穷^骨”這個名字的由來，是因為最初的糖頭骨是由糖制成，上面裝飾著羽毛、珠子和糖衣等圖案。糖頭骨是墨西哥傳統(tǒng)節(jié)日“亡靈節(jié)”的藝術(shù)裝飾品，被用來裝飾死者家屬和朋友的墳墓和墳墓。頭骨的重點是讓死亡看起來不那么不祥和可怕，因此，它們是豐富多彩和有趣的。通常死者的名字會寫在頭骨的前額上。然后將頭骨放在家人或朋友的祭壇上，在死者紀念日作為紀念物，如圖1所示。

另外一個代表是帕佩爾·皮卡多剪紙。這是一種文化裝飾工藝，將形狀切割成薄紙，這種墨西哥民間藝術(shù)類似于中國的剪紙。傳統(tǒng)的題材是鳥、花和骨骼。帕佩爾·皮卡多剪紙通常是為復活節(jié)、圣誕節(jié)和亡靈節(jié)等特殊場合而保留的。在死者去世的那天，剪紙經(jīng)常被放在祭壇上。通常是通過把幾個剪紙串在一起形成一個橫幅。這些橫幅可以掛在整個街道上，也可以掛在房間或家里的墻上，如圖2所示。

圖1 糖頭骨

圖2 墨西哥剪紙方式

圖3 生者之地

圖4 死亡之地

二、穿梭時空亡靈節(jié)的交錯光影

《尋夢環(huán)游記》的場景設置是多樣的，發(fā)生在兩個不同的環(huán)境中——生者之地和死亡之地。生者之地和死亡之地的背景是兩個平行的宇宙。亡靈節(jié)既推動了電影情節(jié)點向前發(fā)展又是米格爾冒險的場地，如圖3所示。

生者之地充滿了溫暖的色彩，象征著生命、愛和家庭，所有這些都是溫馨舒適的情感。相反，死亡之地充滿了冷色——藍色和紫色。即使是看似明亮的紅色和黃色也是霓虹燈，傳達出一種缺少溫暖的感覺。這種視覺風格給電影一種平衡感，很像中國人的陰陽觀念。這兩個世界是彼此的鏡子。它們相互平衡，甚至顏色也不例外。

《尋夢環(huán)游記》以獨特的視角審視了墨西哥“亡靈節(jié)”這一習俗，因為不同的祭品會在死者死后幫助他們。與中國傳統(tǒng)不同的是，物質(zhì)財富可以從生者之地帶到死人之地；但是，使一個逝者在死者之地上獲得成功，依托于在世的人對他們的緬懷程度。曾經(jīng)失去朋友或家人的人都能理解，他們的記憶就像逝者的記憶活在自己的心里一樣。一個人除非被遺忘，否則永遠不會真正消失。這部電影反復提醒觀眾這個概念。不論背景如何，它以其對逝去親人的懷念之情，牽動著觀眾的心弦，如圖4所示。

皮克斯工作室有一種獨特的電影創(chuàng)作方法。這與夢工廠(Dreamworks)、索尼動畫(Sony Animation)或其他工作室很不一樣，皮克斯專門聘請了一名攝影導演，以確保電影中，達到觀眾所期望的類似實景攝像機拍攝的運動鏡頭，以便為每部電影增添真實的電影風格。電影中鏡頭的角度、光影被用來熟練地、藝術(shù)地構(gòu)建《尋夢環(huán)游記》的世界。通過墓地的遠景，米格爾去偷德拉庫斯的吉他，就是一個完美的例子，如圖5所示。在這個過程中使用了景深的控制，三分法和180度法。這些拍攝規(guī)則在整部影片中都得到了完美的應用。如圖6所示，米格爾(位于畫面的左三分之一)的前景，通過他來觀察周圍的世界。當觀眾到了好奇于后面的世界的時候，這時通過景深和焦距的控制，米格爾被塑造成了一個模糊的形象，而他身后的世界卻成為了焦點。這個視覺效果在整個故事中被無數(shù)次使用，以指導觀眾理解導演的意圖，解讀每一個畫面。寬幅的短焦鏡頭可以讓一個小房間顯得寬敞，而長焦鏡頭可以拍出美輪美奐的事物，使它看起來非常精致。一部真正優(yōu)秀的電影會根據(jù)場景的需要非常靈活地使用焦距。如圖7所示，很顯然使用的是短焦鏡頭，這樣就可以展現(xiàn)整個死亡之地，同時米格爾和他的狗，被創(chuàng)作者處理在前景中，在一個鏡頭中，通過米格爾緊張的臉部表情，與其身后的事物產(chǎn)生的對比沖突，積極推動了故事情節(jié)的發(fā)展。

圖5 亮光和暗光場景

圖6 焦點的虛實

三、新穎的音樂成就黑馬逆襲

《尋夢環(huán)游記》用音樂作為情節(jié)手段，推動故事向前發(fā)展。墨西哥的音樂文化非常豐富，作家曼達利特·德爾巴科（Mandalit Del Barco）談到《尋夢環(huán)游記》時指出：“音樂和家庭是墨西哥文化中兩個不可或缺的部分”。《尋夢環(huán)游記》對音樂的強調(diào)是向觀眾傳授音樂在墨西哥文化中重要的作用力。

影片中的音樂大多來自阿克薩坎班達（Oaxacan Banda）風格。這種風格往往聲音雄壯渾厚，通常是由一個大樂隊演奏，演奏形式包括銅管和打擊樂器。片中德拉庫斯演奏的音樂幾乎完全是這種類型?！秾舡h(huán)游記》故事的核心元素是音樂，聯(lián)合導演莫里納表示，他希望將音樂嵌入到故事中，而不是作為其他額外的部分。主人公米格爾對音樂的熱愛，對吉他這一樂器的情有獨鐘，以及出神入化的演奏技巧，在整部電影中被展現(xiàn)得淋漓盡致。該片的作曲家邁克·吉亞奇諾(Michael Giacchino)先將該片的所有歌曲都用吉他創(chuàng)作出來，然后再將這些歌曲轉(zhuǎn)用于其他樂器。

《尋夢環(huán)游記》作為皮克斯的第一部音樂動畫電影。從一開始，制片方就一直回避創(chuàng)作音樂電影。他們寧愿用角色的動作來推動故事情節(jié)，而不是音樂劇形式。早期的迪斯尼動畫電影大都是音樂劇，大部分電影時間都是用在歌曲上的。這在一定程度上是由于華特·迪斯尼希望使用音樂和節(jié)奏來推動角色運動。它以一種娛樂的方式增加了影片的運行時間，同時又不會偏離故事。《尋夢環(huán)游記》采取了一種新的方法來使音樂成為故事中的一個角色。米格爾渴望成為一名音樂人，驅(qū)使他從德拉庫斯那里偷吉他，并被驅(qū)逐到死亡之地。也是音樂讓可可記住了她的父親，讓他繼續(xù)在死亡之地上活著，這種聯(lián)系是如此強烈，電影的音樂必須是完美的。音樂是故事里禁止米格爾返回生者之地的絆腳石，也是米格爾和?？送袌F結(jié)在一起的力量，讓他們發(fā)現(xiàn)彼此的骨肉關(guān)系，電影的高潮部分也是通過音樂，米格爾唱著《回憶我》的歌曲，讓他的祖母可可回憶起她的父親。因此可以說音樂是電影里無人格化的角色。

四、潛意識語言穿插造就語言文化傳播

《尋夢環(huán)游記》為觀眾獻上了一堂精妙的西班牙語言課。這部電影追求多樣化，渴望用西班牙語來講述。然而，在當今世界，英語是全球化語言，在國際電影界表現(xiàn)出色的電影往往傾向于使用英語。皮克斯的導演們巧妙地為這一障礙找到了一個共同的中間地帶，通過“教”觀眾來實現(xiàn)。米格爾開始的獨白就是一個例子：在前幾句話中，米格爾用他的墨西哥口音模仿爸爸和媽媽的話。這一點很重要，因為這種表達方式對于兒童來說是非常普遍的，可以指代他們的父母。他說話時帶有濃重的墨西哥口音，把重點放在每個詞的后半部分。這是一種對墨西哥人言語模式巧妙的灌輸。在開場獨白結(jié)束時，還有另一個“教”的技巧，米格爾提到他的曾祖母——伊梅爾達媽媽。一個講英語的人可能會簡單地將這種關(guān)系視為“曾祖母伊梅爾達”，或者一個講漢語的人可能會將她視為“曾祖母”，而觀眾則立馬就能領(lǐng)悟到墨西哥文化的差異。首先是祖母或曾祖母稱謂的改變，比如說媽媽，代表的是，她是所有子孫后代的母親。這在墨西哥文化中被視為尊重和家庭關(guān)系的標志。下一句是獨白的最后一句，米格爾提到了亡靈節(jié)，用西班牙語講完該句后，他又用英語翻譯了一遍。這是一種富有創(chuàng)新的表達技巧，來教觀眾西班牙語。一旦觀眾被教授，電影就永遠不會回到這個詞的英文版本。這種技巧貫穿了整部電影，最終使觀眾在潛移默化中感受到西班牙語的魅力。

這種潛意識教學在電影中被廣泛使用。在介紹曾祖母可可和奶奶（米格爾的祖母）時也使用了同樣的方法。皮克斯不是簡單講述墨西哥文化知識，而是巧妙地運用情感和動作闡述了每一個新術(shù)語。正如米格爾奶奶的介紹一樣，這個角色最初是通過親切地責罵米格爾引入的，這表明她既愛他也管束他。然后，當米格爾說她被稱為奶奶并且是可可的女兒時，她繼續(xù)親吻可可的前額。一開始的電影獨白已經(jīng)向觀眾解釋了可可是伊梅爾達的女兒，通過巧妙的編曲以及西班牙語的穿插使用，向觀眾傳達了文化，語言也推動了復雜的家庭主題動態(tài)的發(fā)展。

圖5 亮光和暗光場景

五、通過意識共鳴對中國觀眾產(chǎn)生影響

或許，評估《尋夢環(huán)游記》跨文化傳播是否成功的最好方法，是看看它在中國的表現(xiàn)。正如前文所論述的，《尋夢環(huán)游記》能夠傳達墨西哥文化，并使之與中國觀眾產(chǎn)生共鳴?！秾舡h(huán)游記》謙遜地向世界展示一種外國文化，通過音樂、語言和藝術(shù)的運用耐心地引導觀眾。

也許這部電影比其他任何方面都重要的是家庭的觀念。皮克斯對《尋夢環(huán)游記》在中國的表現(xiàn)感到驚訝，但可以說他們應該預料到，有這樣的結(jié)果。影片的中心主題貫穿始終——米格爾為家庭甘冒一切風險。米格爾承認他可能被困在死亡之地，但他的犧牲對他的家人來說是值得的。中國文化中家庭的力量是皮克斯發(fā)現(xiàn)的一個隱藏的金礦。這可能是電影中表現(xiàn)出來的最跨文化的人類的情感。人的某些方面是人與人之間的，比如自我保護的需要，尋求關(guān)注或愛的需要，聯(lián)系的需要。通常這種需要是由我們家庭成員來滿足的。中國強烈的家庭意識是《尋夢環(huán)游記》跨文化成功的秘訣。通過挖掘家庭的跨文化之井，無論文化背景和語言如何，這部電影都能讓所有中國觀眾產(chǎn)生共鳴。盡管文化上的重疊有限，但《尋夢環(huán)游記》的家庭觀讓中國觀眾能夠理解。

結(jié)論

《尋夢環(huán)游記》可能只是一次僥幸，也許再也不可能捕捉到吸引觀眾進入劇院的魔力了。通過論文對《尋夢環(huán)游記》如何成功跨文化傳播的分析，我們現(xiàn)在可以采取一些步驟，以便在未來的電影中重現(xiàn)這種魔力。如果動畫電影創(chuàng)作者能找到其他的跨文化價值觀，他們就可以用自身的藝術(shù)把全世界的觀眾都聯(lián)系起來。中國是世界上有著古老和絢麗多彩文化的國家之一，充滿了《尋夢環(huán)游記》式的故事。相信，如果可以結(jié)合好這種跨文化的價值觀，那么中國在全球文化傳播上將不可估量！