楊一超　李曉燕

【摘要】鋼琴，它作為一種西方的重要樂器，與中國的傳統(tǒng)文化相融合，出現(xiàn)了一大批根據(jù)中國古曲改編而成的鋼琴作品，如：《夕陽簫鼓》。此曲形成了特有的“中國風(fēng)格”，對中國樂器進(jìn)行了高度模仿。既體現(xiàn)了自己的時(shí)代意義，又展示了自身的民族自信。本文將主要解析《夕陽簫鼓》中對中國樂器的模仿以及全曲所表達(dá)的意境。

【關(guān)鍵詞】中國古曲;鋼琴作品;《夕陽簫鼓》

【中圖分類號】J648 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、作者介紹

黎英海是中國著名的鋼琴家和音樂教育家。他的早期創(chuàng)作受到南京解放的影響，多以革命歌曲創(chuàng)作。1952年，他創(chuàng)作了《民歌獨(dú)唱曲集》等作品，他還為《聶耳、冼星海獨(dú)唱歌曲選》配上了鋼琴伴奏，伴奏和聲優(yōu)美。1964年，黎英海進(jìn)入了他的創(chuàng)作高峰期，創(chuàng)作了著名的鋼琴曲《陽關(guān)三疊》《夕陽簫鼓》等經(jīng)典作品。

二、鋼琴曲《夕陽簫鼓》的演變過程

這首曲子改編成了一首名為《春江花月夜》的古箏曲，最初于18世紀(jì)在江南地區(qū)流傳。后人認(rèn)為古箏曲《春江花月夜》的音樂表現(xiàn)是來自張若虛的《春江花月夜》。1972年，黎英海先生根據(jù)琵琶古曲改編成了鋼琴獨(dú)奏曲《夕陽簫鼓》，隨后1982年，再度在原鋼琴曲上進(jìn)行改編，發(fā)表了新編《夕陽簫鼓》鋼琴曲，這是黎英海本人認(rèn)為更滿意的版本。下面筆者將對此版本的作品進(jìn)行簡單的音樂分析。

三、鋼琴曲《夕陽簫鼓》所表達(dá)的音樂意境

黎英海改編的鋼琴曲《夕陽簫鼓》在原曲調(diào)基礎(chǔ)上做了大量的創(chuàng)造性活動，在和聲織體上更加豐富。最成功的點(diǎn)在于在鋼琴這一種樂器上模擬出了多種中國民族樂器的音響，極具中國特色，意境優(yōu)美，通過各種民樂的交相呼應(yīng)。全曲通過對鼓聲、簫聲以及箏聲等多種聲音的模仿描繪出一幅江上升明月的美景。

四、鋼琴曲《夕陽簫鼓》中對音色的模仿

（一）對鼓聲音色的模仿

譜例1

鼓在古代中國的各個(gè)領(lǐng)域都有著舉足輕重的地位。在此曲開篇采用了自由節(jié)奏的散板，用多個(gè)音色厚重的降B音來模仿?lián)艄牡穆曇?，以此烘托出一種醇厚的感覺。在譜例1中，雖然用的是一個(gè)音，但是節(jié)奏卻變化極大，并且有漸快的趨勢，同時(shí)力度由弱變強(qiáng)再漸弱。因此，在演奏時(shí)，一定要注意聲音的厚度，還有節(jié)奏變化得要自然些。力度的變化注意不僅僅是強(qiáng)弱，而是要注意遠(yuǎn)近，練習(xí)時(shí)應(yīng)該將手臂放松，用力量匯聚于指尖觸碰琴鍵。這樣的處理，將鼓聲由遠(yuǎn)及近的音色模仿得入木三分，也為后面音樂的發(fā)展進(jìn)行了鋪墊。

（二）對簫聲音色的模仿

譜例2

簫是一種古代多數(shù)文人騷客貼身吹奏的樂器，音色具有典雅清幽之感，簫的聲音讓人覺得回味悠長?！耙幸簟笔谴底嗟囊淮筇厣?，在吹奏“倚音”時(shí)，手指要貼鍵轉(zhuǎn)移，力量也要快速轉(zhuǎn)移至主音上。在譜例2中，右手所彈奏的音就是在模仿簫聲。因此，在彈奏時(shí)，倚音到主音一定要貼鍵到轉(zhuǎn)移，避免出現(xiàn)斷裂的現(xiàn)象，而且音量一定要控制，倚音不能太重，要起到裝飾的效果。彈奏這四個(gè)音要稍微漸強(qiáng)，這樣才能彈奏出簫聲悠長、恬靜之感，從而營造出夜色沁人心的意境。

（三）對古箏音色的模仿

譜例3

古箏是漢代民樂的彈撥樂器，音色優(yōu)美。古箏最具特色的演奏技巧就是“刮奏”，然而，古箏五音的“刮奏”在七音的鋼琴上無法采用同樣的方式進(jìn)行演奏，因此，在彈奏鋼琴版《夕陽簫鼓》時(shí)不能進(jìn)行“刮奏”，只能用手指來彈奏。就是用鋼琴來模仿古箏的“刮奏”，演奏時(shí)要彈出古箏“刮奏”的感覺。我認(rèn)為，這如同流水一般的行云流水，力度上也要做到波瀾起伏，由弱到強(qiáng)，由遠(yuǎn)及近，但不能將力度變化過分地夸張，而是要有銜接的變化。因此，在演奏時(shí)，應(yīng)該要注意將每一個(gè)音符連在一條線上，將音色做到統(tǒng)一，左右手要銜接自如，不能漏音和給任何重音造成樂句的斷裂。

（四）對古琴音色的模仿

譜例4

古琴是一件古老的中國樂器，其音色深沉，聲音含蓄，曲罷耐人尋味。古琴是一種“有涵養(yǎng)”的樂器，所以，在彈奏這一段的時(shí)候，我們也要做到有“涵養(yǎng)”。首先，要注意節(jié)奏平穩(wěn)，速度不宜太快，這樣才能模仿出古琴深沉的特點(diǎn)。再者，彈奏時(shí)聲音不能發(fā)虛，要讓音色一定要厚重一些，但不是音響上所謂的“強(qiáng)”，更不能出現(xiàn)尖銳的音響效果，而是一種含蓄的、沉著的力量。演奏時(shí)，手腕保持平穩(wěn)，確保彈出來的聲音音色平穩(wěn)，手臂的力量放下，并使力量凝聚于手指尖。

（五）對琵琶音色的模仿

譜例5

琵琶是中國傳統(tǒng)的彈撥樂器，“掃拂”是其最具特色的演奏方式。譜例3中就是在鋼琴中模仿出琵琶的“掃拂”。此段十分具有氣勢，而琵琶素來也是中國的“戰(zhàn)爭樂器”，古就有“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”，可見琵琶音色的氣勢之陽剛。因此，在彈奏這一段落時(shí)，一定要干脆利落，不可拖泥帶水。所以，此段的踏板一定要換得很干凈。彈奏此段時(shí)還要有一個(gè)漸強(qiáng)的趨勢，這不僅僅是音響上的“漸強(qiáng)”，還要有氣勢上的激進(jìn)，這樣才能夠把琵琶的“掃拂”模仿得可圈可點(diǎn)。

黎英海先生所創(chuàng)作的鋼琴曲《夕陽簫鼓》通過對鼓、簫、古箏、古琴、琵琶等中國樂器的模仿，營造出一幅精妙絕倫的山水美景，從而將優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)揮得淋漓盡致，同時(shí)，借鑒了西洋化的演奏方式與技巧，使這首曲子具有極高的藝術(shù)價(jià)值，是中國鋼琴作品中一顆璀璨奪目的星。

五、結(jié)論

中國的文化背景和歷史特點(diǎn)決定了中國音樂的優(yōu)美動聽與與眾不同?，F(xiàn)下，根據(jù)中國古曲改編的鋼琴作品在不斷的探索中日臻完善，經(jīng)過百年的碰撞和融合，不僅巧妙地借鑒了西方音樂的優(yōu)良文化，而且繼承了本民族的精華，形成了獨(dú)特的“中國風(fēng)格”，相信在今后一定會成為世界音樂中濃墨重彩的一筆。

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