孫碧檬 高瑩

摘要：隨著影視行業(yè)的發(fā)展，越來越多的經(jīng)典作品被搬到了大熒幕前。對于紅色經(jīng)典作品的影視改編的思考一直存在著。紅色經(jīng)典文學(xué)作品是我國特定時(shí)期的文化產(chǎn)物，在一定程度上影響著一代人甚至幾代人的世界觀、人生觀與價(jià)值觀。在中華精神需要傳承與發(fā)揚(yáng)的新時(shí)代，把紅色經(jīng)典文學(xué)作品搬向大熒幕勢在必行。本文立足于尊重原作的基礎(chǔ)上，結(jié)合時(shí)代特色對作品敘事策略以及人物形象塑造進(jìn)行調(diào)整，為紅色經(jīng)典的影視改編作品提供前期原作選擇策略以及后期市場宣傳策略。

關(guān)鍵詞：紅色經(jīng)典;新時(shí)代;影視改編;傳承;改編策略

一、原作的選擇

隨著受眾對于電影與電視劇的要求越來越嚴(yán)格，創(chuàng)作者與審查者在作品的制作上也越來越謹(jǐn)慎，行業(yè)慢慢出現(xiàn)了“劇本荒”的情況。因?yàn)橥耆珓?chuàng)新的故事有一定的風(fēng)險(xiǎn)，所以很多人把目光放到了改編與翻拍之上。但是很多改編與翻拍的口碑卻并非十分理想，原因在于部分內(nèi)容充斥著重復(fù)、低俗與亂改，讓原本喜愛原作的受眾難以接受新的改編，而在迎合新受眾口味的時(shí)候又存在內(nèi)容不連貫不流暢等諸多不足。這些問題出現(xiàn)的原因大多數(shù)都在于原作的選擇上，一方面，通常投資方為了能夠迅速回本或者有較好的群眾基礎(chǔ)，就會(huì)選擇一些大熱題材，但是弊端隨之而來，受眾越多的作品對于改變影視劇的要求其實(shí)就是越多的，所以口碑難以保證;另一方面，選擇的作品過于經(jīng)典，有一定的受眾基礎(chǔ)，甚至在多數(shù)受眾眼中是“神作”，那么在選擇這種作品的時(shí)候，想要獲得一定口碑并且超越之前的作品是風(fēng)險(xiǎn)很大的。

因此，在對紅色經(jīng)典作品影視改編的原作的選擇上，首先題材要符合新時(shí)代社會(huì)的主流價(jià)值觀，較容易被當(dāng)代年輕受眾歡迎，且能引起中年受眾的共鳴;其次最好選擇年輕受眾聽說過，但是并非十分詳細(xì)了解過的作品，可以通過原作口碑達(dá)到前期宣傳的效果，從而達(dá)到在播出后能夠通過作品對原作做到良好的傳承發(fā)揚(yáng)的效果;最后是在原作的選擇上要能夠找尋出想要表達(dá)的故事，在改編的時(shí)候?qū)适轮黝}與思想內(nèi)容做到較好的運(yùn)用與把控，達(dá)到正面宣傳紅色精神的效果。當(dāng)然，這些選擇也要立足于現(xiàn)實(shí)情況，在版權(quán)意識覺醒的今天，需要影視作品團(tuán)隊(duì)對項(xiàng)目進(jìn)行詳細(xì)完整的策劃從而拿到原作品的改編權(quán)，而后再進(jìn)行下一步的制作。

二、敘事策略的改變

電影與電視劇的改編必然會(huì)受到改編時(shí)期所處的環(huán)境影響，因此在改編的過程中，貼合時(shí)代要求并創(chuàng)新故事敘事的內(nèi)容才能在諸多改編作品當(dāng)中脫穎而出。從小說到影視作品改編的過程中，敘事策略主要可以從兩個(gè)大方面進(jìn)行調(diào)整：

一方面，從故事情節(jié)進(jìn)行調(diào)整。故事情節(jié)的變動(dòng)是必然的，小說與影視作品是兩種不同的藝術(shù)表達(dá)方式，在改編影視作品中，作者幾乎不可能把小說的內(nèi)容完全照搬照抄到大熒幕前，就算是同一位作者的作品都很難做到。因?yàn)樵谛≌f文本中，敘事表達(dá)方式是以人的內(nèi)心想象為標(biāo)準(zhǔn)，通過文字的描寫讓受眾能夠感受到人物的心境與環(huán)境，但是在影視劇本文本當(dāng)中，則是以視覺聽覺為標(biāo)準(zhǔn)，通過眼睛跟耳朵最直觀的感受去體會(huì)大熒幕前人物的喜怒哀樂。由于兩種藝術(shù)形式的不同，在情節(jié)的設(shè)置跟選擇上就要有所不同。一些原著中起到過度作用以及一些描寫環(huán)境人物內(nèi)心的情節(jié)在改編的過程中就需要舍掉，而把關(guān)鍵的情節(jié)點(diǎn)聯(lián)系到一起，從而得到更好的戲劇沖突，獲得受眾喜愛。但是在更改情節(jié)的時(shí)候一定要注意尊重原作的精神理念，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在改編的過程中也要悉心聽取政府部門對作品的修改意見，因?yàn)榧t色經(jīng)典代表著特定時(shí)期特定的社會(huì)情況，在一定程度上是不容過度娛樂化的，為了保證作品能夠足夠尊重原作，一定要多了解作品的背景，做到在尊重紅色經(jīng)典的基礎(chǔ)上進(jìn)行傳承和發(fā)揚(yáng)。

另一方面，從敘事順序與敘事角度進(jìn)行調(diào)整。徐克導(dǎo)演的電影版《智取威虎山》改編自曲波的紅色經(jīng)典小說《林海雪原》。在敘事順序上，電影版《智取威虎山》以倒敘的方式進(jìn)行故事的敘述，從一個(gè)現(xiàn)代年輕人姜磊在圣誕節(jié)同朋友的聚會(huì)著手，以現(xiàn)代環(huán)境切入，拉近同受眾的關(guān)系，與此同時(shí)在受眾在心里埋下了疑惑：現(xiàn)在出現(xiàn)的人物跟當(dāng)時(shí)的人物有著怎樣的關(guān)系？隨后鏡頭跟著姜磊的獨(dú)白回到了1947年的冬天，白雪皚皚，作戰(zhàn)環(huán)境十分艱苦。此時(shí)受眾會(huì)隱隱好奇，在這樣惡劣的條件下，我方軍人到底是如何獲取這段戰(zhàn)役的勝利的？這種懸念的設(shè)置能夠讓受眾很好的帶入到影片所講的故事范圍中。在敘事角度上，電影版的敘事是從姜磊的第一人稱開始，通過獨(dú)白回到過去后進(jìn)入到第三人稱，講述楊子榮等人跟土匪斗智斗勇的過程，最后又通過姜磊的獨(dú)白鏈接，回到現(xiàn)代第一人稱。這樣的敘事角度使故事的表達(dá)更加完整豐滿，先是貼合新時(shí)代受眾接觸的高科技事物，又能夠引導(dǎo)受眾跟隨著視角的切換身臨其境的回到故事中的時(shí)代，最后視角再次切回到現(xiàn)代。這樣的方式讓受眾在一個(gè)個(gè)戲劇沖突中，看了一個(gè)完整的故事。而在大團(tuán)圓結(jié)局的同時(shí)，給予觀眾思考的空間，現(xiàn)今的美好生活，是那個(gè)時(shí)代的人用生命用智慧拼搏出來的，從而達(dá)到弘揚(yáng)文化精神的作用。

因此，在改編的敘事策略上，要在尊重紅色經(jīng)典原作的基礎(chǔ)上，根據(jù)時(shí)代特色對故事的內(nèi)容以及敘事順序、敘事角度等內(nèi)容進(jìn)行調(diào)整，在有限的故事內(nèi)容中增加新的戲劇沖突，做到既符合時(shí)代要求，又能夠還原原作中想要傳達(dá)的精神。

三、人物形象塑造的調(diào)整

在文學(xué)作品熒幕化的過程中，對人物形象的塑造也要結(jié)合著時(shí)代發(fā)展進(jìn)行一定的調(diào)整。這種調(diào)整，既要保證尊重原著，又要有所創(chuàng)新，在保證讓小說讀者滿意的前提下又有一定的新鮮感，更是符合新時(shí)代受眾的審美。在文學(xué)作品改變中，由于受到特定的創(chuàng)作環(huán)境的影響，導(dǎo)致一些人物都是單一的扁形人物。人物的塑造基本上被劃分為正面人物跟反面人物，也就是通俗所理解的“好人”和“壞人”?！昂萌恕倍际钦嫒宋?，大多都是積極、可愛、陽光、無私的，“壞人”都是反面人物大多就是消極、陰冷、邪惡、自私的，人物性格與人物目的比較單一，鮮少有圓潤飽滿且復(fù)雜一些的人物。

在特定的歷史環(huán)境下，娛樂生活較為匱乏的年代，單一的人物易被觀眾所接受，觀眾單純的覺得熒幕上呈現(xiàn)出了他們想要的故事就可以。然而在新時(shí)代的今天，物質(zhì)娛樂生活都十分的豐富，若想要吸引觀眾的注意力，單一的人物，簡單的劇情很難滿足觀眾的需求。為了貼合時(shí)代的發(fā)展，符合當(dāng)下受眾審美觀點(diǎn)，在紅色經(jīng)典文學(xué)作品的改編過程中，部分人物需要從簡單單一的人物形象調(diào)整為稍微復(fù)雜一些的人物形象，在忠于原作精神的基礎(chǔ)上，對人物的性格進(jìn)行簡單的調(diào)整，讓人物更加飽滿更加立體并且更易于被觀眾接受。

在影視改編電影《智取威虎山》中，小栓子母親青蓮的人物形象十分深入人心，但是這個(gè)角色并非是原作中存在的角色，而是由原著中“蝴蝶迷”衍生出來的。在原著中，蝴蝶迷是一個(gè)女土匪，在整部作品當(dāng)中雖然幾乎沒有什么燒殺搶掠的內(nèi)容，但是卻是一個(gè)周旋在眾多男人之間的風(fēng)流女子。而到了大熒幕上，徐克重新塑造了這個(gè)人物，把青蓮設(shè)定成為一個(gè)被土匪座山雕掠奪上山的一個(gè)村婦。原本她是一個(gè)樸實(shí)的勞動(dòng)?jì)D女，在受到壓迫后才成為一個(gè)妖艷的“壞女人”。在電影中，青蓮在知曉自己兒子栓子還活著之后，立馬從一個(gè)準(zhǔn)備勾引“土匪”犯錯(cuò)誤的妖艷女人形象，回歸到一個(gè)渴望跟兒子團(tuán)聚的母親形象，這種母親的形象，是能夠引起很多受眾的共鳴的。電影人物同小說人物比較，僅在內(nèi)容上增加了人物背景，但是卻讓整體人物形象發(fā)生了巨大的改編。在女性意識覺醒的新時(shí)代，女性形象備受關(guān)注，如若電影中是通篇負(fù)面女性形象，則會(huì)引起一些不必要的紛爭，并且比較不會(huì)受到女性觀眾的喜愛。影視藝術(shù)作品的內(nèi)容固然重要，但是受眾也是十分重要的，如若想要?jiǎng)?chuàng)作口碑較好的改編作品，那么在人物的設(shè)置上就一定要考慮該人物群體的情況。而經(jīng)過了人物形象的改編，青蓮的人物形象從一個(gè)妖艷的女子，變成了一個(gè)收到壓迫想要反抗的女性，獲得的效果則是大為不同的。

因此，在把紅色經(jīng)典文學(xué)作品搬到新時(shí)代熒幕前，需要注意新時(shí)代受眾的思想變化，在尊重原作的基礎(chǔ)上，對人物形象的塑造進(jìn)行調(diào)整，這既能夠做到尊重經(jīng)典，又能夠讓經(jīng)典被新時(shí)代受眾所接受。

四、市場宣傳策略的更新

一部好的作品制作是關(guān)鍵，后期宣傳也十分重要。好的宣傳可能拯救一部作品，不好的宣傳也可能會(huì)埋沒一部作品。早年有很多口碑良好的作品，因?yàn)槿狈π麄鞫狈繎K淡。因此作品的市場宣傳也十分重要。

提及市場宣傳，離不開當(dāng)下時(shí)代的粉絲文化。很多時(shí)候會(huì)有受眾不解，為何現(xiàn)下“流量小生”“流量小花”如此盛行，可能部分人演技并不過關(guān)，但是仍有人愿意去高價(jià)聘用。其實(shí)原因就在于，現(xiàn)在很多劇組去用“流量”是為了節(jié)省后續(xù)宣傳的費(fèi)用支出，這些“流量”往往背后有著龐大而系統(tǒng)的粉絲支撐，在作品未拍攝或者拍攝過程以及后期會(huì)起到十分良好的宣傳效果。但是一部作品的受眾并非只有這些“流量”，在網(wǎng)絡(luò)發(fā)達(dá)的當(dāng)下，任何一個(gè)差評都有可能阻止一個(gè)受眾去觀看作品，因此在演員的選擇上，要注重后期宣傳因素的同時(shí)更要注重演員自身業(yè)務(wù)水平。盡量選擇因演技成名口碑較好的演員，尤其是對于紅色經(jīng)典作品的改編，更要注重拍攝后的社會(huì)影響。

在宣傳的過程中也要注意宣傳平臺的投放。選擇受眾較多的平臺，例如抖音、微博等，可以在抖音上播放一些作品中精彩的短視頻，進(jìn)行作品內(nèi)容質(zhì)量宣傳;在微博上進(jìn)行作品海報(bào)、作品演員以及故事內(nèi)容文案的宣傳。

市場宣傳最為重要的是宣傳的角度，也就是作品的定位。通常一部作品在宣傳的不同時(shí)期會(huì)選擇不同的宣傳切入點(diǎn)，對于紅色經(jīng)典影視作品的改編宣傳內(nèi)容大體可以分為幾個(gè)部分。第一個(gè)部分就是以致敬原作精神為宣傳點(diǎn)，立足于這個(gè)出發(fā)點(diǎn)對改編的影視作品進(jìn)行宣傳，會(huì)有一部分受眾因?yàn)槭羌t色經(jīng)典而準(zhǔn)備觀看;第二個(gè)部分是以時(shí)下最流行的元素作為宣傳點(diǎn)，從作品中找尋流行元素例如熱血、拼搏等，吸引年輕受眾;第三個(gè)部分則是把細(xì)節(jié)作為宣傳要素，從拍攝的細(xì)節(jié)出發(fā)，例如一個(gè)人物表演的情緒、一個(gè)貼合時(shí)代的物品、一個(gè)動(dòng)作背后的原因等細(xì)節(jié)進(jìn)行宣傳，以制作精良的內(nèi)容吸引對作品質(zhì)量要求苛刻的受眾;第四個(gè)部分可以從觀看過作品的受眾的評論中找尋靈感，部分受眾會(huì)給一些演員起一些可愛的別稱，此時(shí)使用這些別稱宣傳也會(huì)給受眾以“接地氣”的感覺。