張 法

70年來，中國藝術(shù)觀念的演進(jìn)主要體現(xiàn)為：以自己獨(dú)特的方式和道路，形成了具有中國特色的學(xué)科體系：藝術(shù)學(xué)。這一學(xué)科體系的形成，使中國藝術(shù)觀念，在道路曲折，歷經(jīng)艱辛后，終于攀上了無限風(fēng)光的頂峰，當(dāng)然也內(nèi)蘊(yùn)著一系列困惑。這些困惑恰為中國藝術(shù)觀念前進(jìn)的動力。中國藝術(shù)觀念的70年演進(jìn)，放到整個中國現(xiàn)代歷史的演進(jìn)中，會更加清晰。從這一整體視點看去，中國藝術(shù)觀念的演進(jìn)，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代，中國與世界的互動中，呈現(xiàn)為四個場極的復(fù)雜交織：一是中國傳統(tǒng)以文為核心的藝術(shù)觀念，這是中國與世界進(jìn)行藝術(shù)觀念互動之基礎(chǔ)，也構(gòu)成了中國接受世界藝術(shù)觀念的基礎(chǔ)(類似于解釋學(xué)的“前理解”)，形成了“文藝”(和“文學(xué)藝術(shù)”)這一重要觀念，一直影響巨大；二是由“美學(xué)”(即藝術(shù)哲學(xué))為代表的作為整體的“藝術(shù)”觀念，這一觀念以學(xué)術(shù)方式進(jìn)入中國，傳播深廣，對藝術(shù)的整體觀念的形成，一直發(fā)揮重大作用，在1949—1997之間曾占有主流地位；三是由“藝術(shù)學(xué)”這一術(shù)語代表的藝術(shù)觀念，這一來自德國的觀念最初是以學(xué)術(shù)體系(即知識體系)方式進(jìn)入中國并得到一定傳播，在改革開放后重新崛起，轉(zhuǎn)為作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)，自1997年學(xué)科目錄頒布進(jìn)入主流，在2011年學(xué)科目錄之后，藝術(shù)學(xué)占有全國高位；四是世界各大國教育體系中作為應(yīng)用學(xué)科的藝術(shù)科學(xué)結(jié)構(gòu)而來的藝術(shù)學(xué)科觀念，在一定程度上促進(jìn)了中國作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)觀念進(jìn)入主流，但對各大國的藝術(shù)學(xué)科觀念有深入理解之后，又有助于改變當(dāng)前藝術(shù)學(xué)作為學(xué)科產(chǎn)生的巨大影響而遮蔽了藝術(shù)觀念上的誤區(qū)?？偠灾?，以上四個場極的復(fù)雜互動和緊密關(guān)聯(lián)，構(gòu)成了70年來(乃至自現(xiàn)代以來)中國型藝術(shù)觀念的思想交鋒、曲折演進(jìn)、多樣精彩。下面就依次呈現(xiàn)這四種場極的本來面貌、它們怎樣在現(xiàn)代中國出場、在中華人民共和國70年歷史中的地位升降、在歷史演進(jìn)中形成的基本內(nèi)容。然后從(中國現(xiàn)代以來，尤其是)中華人民共和國70年中藝術(shù)觀念演進(jìn)，結(jié)合歷史和邏輯，給出一種基本的演進(jìn)大貌，進(jìn)行理論上的初評，并對以后的演進(jìn)作一邏輯的展望。

一、中國傳統(tǒng)藝術(shù)觀念對中國藝術(shù)觀念70年演進(jìn)的影響

西方進(jìn)入世界現(xiàn)代性進(jìn)程以來形成的藝術(shù)體系，以巴托(Charles Batteux)《論美的藝術(shù)的界限與共性原理》(1747)、黑格爾《美學(xué)》(1835)、杜夫海納《審美經(jīng)驗現(xiàn)象學(xué)》(1954)、迪基《美學(xué)導(dǎo)論》(1997)等為代表，形成先是以建筑、雕塑、繪畫、音樂、戲劇、文學(xué)這六大藝術(shù)門類為主，后來加上電影、電視劇等門類的知識體系。以此反觀中國古代，則可以發(fā)現(xiàn)后者是以文為主的。遠(yuǎn)古時代，文是儀式中的文身之巫，由此“文”在儀式中有著重要意義，文又用來指包括詩、樂、舞、劇、建筑、禮器、飲食祭品等在內(nèi)的整個禮。理性化后的先秦兩漢，文擴(kuò)大為以朝廷為主體的一切美的領(lǐng)域，包括詩文、舞樂、圖畫、宮殿、陵墓、旌旗、車馬、飲食，以及日月星、山河動植。魏晉士人藝術(shù)興起，詩文、書、畫、園林成為藝術(shù)體系。在從遠(yuǎn)古到先秦再到魏晉直至整個中國古代，包括詩在內(nèi)的“文”在藝術(shù)體系中占有核心高位。其他藝術(shù)門類，與文越近，地位越高，與文越遠(yuǎn)，地位越低。而“藝”在先秦理性化之后，就從遠(yuǎn)古的精神性高位淪為技術(shù)性低位。“藝”之一詞(或有術(shù)、工、技等)主要強(qiáng)調(diào)的是技術(shù)。因此，在中國的正史中，描寫“文”的，有三個詞匯:“文苑”(為《后漢書》《晉書》《魏書》《北齊書》《舊唐書》《宋史》《明史》《清史稿》所用)，“文學(xué)”(為《梁書》《南齊書》《陳書》《南史》《周書》《隋書》《遼書》所用)，“文藝”(為《新唐書》《金史》所用)。文苑即為以詩文為主的中國之文(文學(xué))，在《清史稿》中有明確的表述：“茲為文苑傳，但取詩文有各能自成家者，匯為一編，以著有清一代文學(xué)之盛?！盵1]而“藝術(shù)”一詞為《晉書》《北史》《隋書》使用時，完全等同于《舊唐書》《新唐書》《宋史》《遼史》《金史》《元史》《明史》中的“方技”。只有《清史稿》的“藝術(shù)”，基本方面與其他史書的“方技”“藝術(shù)”相同：“自司馬遷傳扁鵲、倉公及日者、龜策，史家因之，或曰方技，或曰藝術(shù)。大抵所收多醫(yī)、卜、陰陽、術(shù)數(shù)之流，間及工巧。夫藝之所賅，博矣眾矣?！盵1]另外編者已在民國初年，因此使內(nèi)容有所擴(kuò)大：“古以禮、樂、射、御、書、數(shù)為六藝，士所常肄，而百工所執(zhí)，皆藝事也。近代方志，于書畫、技擊、工巧并入此類，實有合於古義?！盵1]另外，從《漢書·藝文志》到《新唐書·藝文志》都是對“文”作一文獻(xiàn)學(xué)之“藝”(技術(shù)性)的工作。

總而言之，中國古代，“文”是高級的，“藝”是低級的。而西方自巴托和黑格爾以來的藝術(shù)觀念則認(rèn)為，各門藝術(shù)是平等的。由于這一中西的差異，當(dāng)中國接受西方的藝術(shù)時，用了“文藝”一詞。此詞從中國傳統(tǒng)觀念來看，可釋為“以文學(xué)為主的藝術(shù)”(暗中應(yīng)合了現(xiàn)代心靈無意識中的“文”高于“藝”的傳統(tǒng)心理)，從西方藝術(shù)體系來講，可釋為“文學(xué)和藝術(shù)”(完全與西方藝術(shù)體系一致)。同時，此詞只用在“文學(xué)”上時，可釋為“作為藝術(shù)的文學(xué)”(暗中把本來高位的“文”作為“藝術(shù)”中的一類，拉入到與其他藝術(shù)平等的地位)。(1)關(guān)于“文藝”一詞的具體內(nèi)容，參見張法：《“文藝”一詞的產(chǎn)生、流衍和意義》，《文藝研究》2012年第5期。自20世紀(jì)西方的美學(xué)和藝術(shù)觀傳入中國之后，文學(xué)、文藝、藝術(shù)這三個詞都是可以互換用的。具體舉例，在周作人《新文學(xué)的要求》(1920)和朱光潛在《文藝心理學(xué)》(1936)中，三詞的換用有典型的體現(xiàn)。朱光潛在此書中還把a(bǔ)rt for art’s sake中譯為：“為文藝而文藝”。[2]宏觀而論，這三個詞混用和換用造就的平衡和調(diào)合作用，在自20世紀(jì)以來到中華人民共和國建立到改革開放之后，一直普遍存在。直到2011年作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)正式升為科學(xué)體系中最高級的“門類”，這種混用、換用現(xiàn)象才宣告結(jié)束。但這一所謂的結(jié)束，又宣告了文學(xué)與藝術(shù)的分離。文學(xué)和藝術(shù)成為了兩個并立的學(xué)科門類，這意味著：文學(xué)不屬于藝術(shù)，藝術(shù)不包括文學(xué)。這一現(xiàn)象不僅在學(xué)科體系中存在，也在帶行政性質(zhì)的學(xué)會里存在。新中國成立之際，在“文藝”一詞的影響之下，1949年7月，第一次中華全國文學(xué)藝術(shù)工作者代表大會召開，“中華全國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會”成立；1953年9月23日至10月6日，中國文學(xué)藝術(shù)工作者第二次代表大會召開，決定更名為“中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會”(簡稱中國文聯(lián))。這里文學(xué)和藝術(shù)并列。到新世紀(jì)，經(jīng)學(xué)科體系的影響，這一并列，在理論上更鮮明地體現(xiàn)出來，自2012年以來，年年發(fā)布《中國藝術(shù)發(fā)展報告》。由于中國文聯(lián)有12個二級協(xié)會，其中除文藝評論家協(xié)會是理論型協(xié)會之外，其他11個協(xié)會是各具體藝術(shù)門類的協(xié)會，因此，《報告》由11個門類藝術(shù)(戲劇、電影、電視、音樂、舞蹈、美術(shù)、書法、攝影、曲藝、雜技、民間文藝)組成了一個“藝術(shù)體系”。由此反映出的仍然是文學(xué)與藝術(shù)的并列。

盡管有學(xué)科體系和學(xué)會體系中文學(xué)與藝術(shù)的明顯并列，互不包含，但在普遍的語用中，文學(xué)、文藝、藝術(shù)仍然可以而且還將互換使用。這里透出的，主要是在中外藝術(shù)觀念互動里中國傳統(tǒng)觀念的巨大影響與慣性作用。在中西互動的中國藝術(shù)觀念的演進(jìn)中，在現(xiàn)象上呈現(xiàn)為：“藝”由低于“文”變成與“文”平等，最后(在學(xué)科形式上)高于“文”。僅從這一角度來看，70年中國藝術(shù)觀念的演進(jìn)，有兩大看點：一是從“文藝”到“藝術(shù)”的演進(jìn)；二是作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)，從文藝和文學(xué)中獨(dú)立出來，終于獨(dú)占高位。當(dāng)然，這兩點的意義，并非如初一看來那么簡單。后面再予以詳論。

二、藝術(shù)：從美學(xué)話語而來的觀念界定

現(xiàn)代意義上的藝術(shù)，是西方文化經(jīng)過長期演進(jìn)才定型下來。古希臘的τεχνη(藝術(shù))和中世紀(jì)的ars(藝術(shù))雖與今天有所相合，但更多相異。從文藝復(fù)興以來，古代藝術(shù)觀念開始了本質(zhì)性的轉(zhuǎn)變，從兩條路上興起互進(jìn)，最后定型。一是從英國的taste(超功利的美的趣味)在德國演進(jìn)成aesthetics(與真和善不同的美之學(xué))。二是從文藝復(fù)興的意大利把繪畫、雕塑、建筑一體化提升為Arti del Disegno(用心靈進(jìn)行設(shè)計的藝術(shù))，到上節(jié)提到過的法國巴托的著作，將音樂、戲劇、文學(xué)納入進(jìn)來，成為beaus art(美的藝術(shù))。(2)巴托的Les beaux arts reduits à un même principle(1747)一書中，是繪畫、雕刻、音樂、舞蹈、詩歌(戲劇自古希臘以來就在詩歌之內(nèi)，因此巴托的詩歌一詞包括后來的詩歌和戲劇)，再加上建筑和雄辯術(shù)。本文講的巴托思想很快在西方演進(jìn)定型。藝術(shù)的目的是追求美。美學(xué)上的不同于功利之欲、科學(xué)之真、道德之善的純正之美，正好體現(xiàn)在非現(xiàn)實而乃虛構(gòu)且專以美的形式呈現(xiàn)出來的藝術(shù)上。美學(xué)就是藝術(shù)哲學(xué)，這通過謝林的《藝術(shù)哲學(xué)》和黑格爾的《美學(xué)》在西方成為普遍共識。直到今天，在英語世界占主流地位的分析美學(xué)和在歐陸占主流地位的現(xiàn)象學(xué)等還是堅信美學(xué)就是藝術(shù)哲學(xué)。只要按照這一西方文化的主流來看問題，只要從這一強(qiáng)大的傳統(tǒng)角度去講藝術(shù)，藝術(shù)就是把文學(xué)和建筑等都包含在其中的藝術(shù)體系。中國現(xiàn)代學(xué)人在接受美學(xué)思想之時一直如此。王國維在其美學(xué)名篇《論哲學(xué)家和美術(shù)家之天職》(1905)等中，只講“美術(shù)”，此詞是美的藝術(shù)(法文beaus art、英文fine art、德文Sch?ne Hunst)的最初中譯。其在《古雅在美學(xué)上之位置》(1907)中講：“就美術(shù)之種類言之，則建筑雕刻音樂之美……圖畫詩歌之美?！盵3]蔡元培也是如此，在《藝術(shù)起源》(1920)中也用“美術(shù)”而不用“文藝”。(3)“美術(shù)有狹義的、廣義的。狹義的，是專指建筑、造像(雕刻)、圖畫與工藝美術(shù)(包括裝飾品)等。廣義的，是于上列各種美術(shù)之外，又包括文學(xué)、音樂、舞蹈等?！?(參見聶振斌選編：《蔡元培卷》，中國文聯(lián)出版社,2017年,第212頁)其在《〈美學(xué)原理〉序》(1934)中說：“通常研究美學(xué)的，其對象不外乎‘藝術(shù)’‘美感’‘美’三種。”[4]朱光潛在從西方美學(xué)體系寫《談美》(1932)時，從其目錄可見，只講“藝術(shù)”不講“文藝”。在《文藝心理學(xué)》(1936)中，當(dāng)其涉及中國古代的藝術(shù)與道德時，目錄用“文藝”，當(dāng)其主要講西方時，用“藝術(shù)”。西方美學(xué)傳到蘇聯(lián)，蘇聯(lián)主流思想是美學(xué)大于藝術(shù)，文學(xué)屬于藝術(shù)但在藝術(shù)中又更重要。但只要從美學(xué)講藝術(shù)，都用藝術(shù)，不用文藝。這從蘇聯(lián)的美學(xué)著作中體現(xiàn)出來，無論是瓦·斯卡爾仁斯卡婭《馬克思列寧主義美學(xué)》(1956)，還是蘇聯(lián)科學(xué)院哲學(xué)所、藝術(shù)所編《馬克思列寧主義美學(xué)原理》(1961)等這樣馬字號的美學(xué)著作，以及布洛夫《藝術(shù)的審美實質(zhì)》(1956)、涅陀希文《藝術(shù)概論》(1958)、斯托洛維奇《現(xiàn)實和藝術(shù)中的審美》(1959)、維戈茨基《藝術(shù)心理學(xué)》(1965)等藝術(shù)學(xué)著作，藝術(shù)都包括文學(xué)。同樣受蘇聯(lián)美學(xué)影響的中國論著也是如此，民國時代的蔡儀寫了《新美學(xué)》《新藝術(shù)論》《藝術(shù)社會學(xué)》三書，藝術(shù)也包括文學(xué)。中華人民共和國前期的藝術(shù)，主要從20世紀(jì)50-60年代的美學(xué)大討論中體現(xiàn)出來。這次討論的成就體現(xiàn)在六本《美學(xué)問題討論集》(1964)中。在這以美學(xué)為題域的討論中，除了朱光潛面對的是自己在民國時期的包括“美學(xué)和文藝?yán)碚摗痹趦?nèi)的整個著述，因此，總括為《我的文藝思想的反動性》。其他各家，蔡儀、李澤厚、呂熒、高爾泰、馬奇、蔣孔陽等，都用包括文學(xué)在其中的“藝術(shù)”一詞(4)蔣孔陽《簡論美》(1957)中，把“藝術(shù)美”和“文學(xué)藝術(shù)的美”換用，總看其文，“文學(xué)藝術(shù)”可以總括為“藝術(shù)美”。參見文藝報編輯部編:《美學(xué)問題討論集(第二集)》，作家出版社,1957年,第176-182頁。：蔡儀《藝術(shù)美的根源在哪里》(1956—1957)、李澤厚《論美感、美和藝術(shù)》(1956)，從標(biāo)題上可知。呂熒《美是什么》(1957)寫道：“美的觀念也表現(xiàn)在藝術(shù)上。”[5]高爾泰《論美》有“藝術(shù)教人去愛，教人從‘美’的角度去看大自然，去看圍繞在自己周繞的真實世界?！盵6]馬奇《關(guān)于美學(xué)的對象問題》(1961)認(rèn)為“美學(xué)就是藝術(shù)觀，是關(guān)于藝術(shù)的一般理論?！盵7]60年代初，中國科學(xué)院哲學(xué)所、北京大學(xué)哲學(xué)系和中國人民大學(xué)哲學(xué)系，都成立了美學(xué)教學(xué)或研究單位，從美學(xué)角度來研究藝術(shù)的，都用作為整體包括文學(xué)在其中的“藝術(shù)”一詞。改革開放之后，美學(xué)作為哲學(xué)一級學(xué)科下面的二級學(xué)科，得到很大的發(fā)展，美學(xué)傳統(tǒng)來自西方文化，也得到蘇聯(lián)文化的助力，在從民國到中華人民共和國初期中國與蘇聯(lián)美學(xué)的大量互動中，在從民國到改革開放之后，中國與西方美學(xué)的大量互動中，西方和蘇聯(lián)的文獻(xiàn)翻譯不斷把包括文學(xué)在內(nèi)的藝術(shù)這一觀念傳播進(jìn)來。從而“藝術(shù)”一詞包括文學(xué)在內(nèi)這一觀念，一直并還將繼續(xù)存在，它構(gòu)成了中華人民共和國70年(也是中國現(xiàn)代以來)藝術(shù)觀念的重要場極。

三、藝術(shù)學(xué)：從學(xué)術(shù)話語到學(xué)科話語到學(xué)科高位

中國70年藝術(shù)觀念的成就，主要體現(xiàn)在，作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)登上了文化的高位。藝術(shù)學(xué)一詞來源于德國的Kunstwissenschaft(藝術(shù)科學(xué))(5)德語的wissenschaft(科學(xué))與英語的science(科學(xué))不同，英語的science指自然科學(xué)及具有嚴(yán)格計算性的社會科學(xué)，德語的wissenschaft則只要是邏輯整明，推理正確、具有體系的都可用之，因此可堂堂正正用來指人文之學(xué)。中國自洋務(wù)運(yùn)動進(jìn)入世界以來，主要以英語為主，形成了英語對“科學(xué)”一詞的定式，因此對德語的wissenschaft不用科學(xué)，以茲區(qū)別。后來當(dāng)?shù)抡Z的科學(xué)進(jìn)入俄語的科學(xué)，成為影響中國的主流時，人文之學(xué)才被包括進(jìn)“社會科學(xué)”概念之中，而“藝術(shù)科學(xué)”經(jīng)宗馬等人的“藝術(shù)學(xué)”中譯，已成定論。。民國時代，兩位美學(xué)大家，曾留學(xué)德國的宗白華和曾留日本的馬采，將之中譯為藝術(shù)學(xué)。宗白華在東南大學(xué)講授“藝術(shù)學(xué)”(約1926—1928)，馬采發(fā)表了《從美學(xué)到一般藝術(shù)學(xué)》(1942)。這一時期的多本譯著和專著也用了“藝術(shù)學(xué)”之名：黑田鵬信《藝術(shù)學(xué)綱要》(上海，商務(wù)印書館，1922)、伊科維支《藝術(shù)科學(xué)論》(上海，現(xiàn)代書局，1931)、甘粕石介《藝術(shù)學(xué)新論》(上海，辛墾書店，1936)、高沖陽造的《藝術(shù)學(xué)》(廣東國民大學(xué)香港分校教材，1938)以及張澤厚《藝術(shù)學(xué)大綱》(上海，光華書局，1933)。西方在現(xiàn)代產(chǎn)生的藝術(shù)，從巴托到黑格爾，是以美為目的的，因此，藝術(shù)之學(xué)就是美學(xué)，何為美是一個哲學(xué)問題，因此美學(xué)又叫藝術(shù)哲學(xué)。20世紀(jì)初，以德蘇瓦爾(Max Dessoir,1867—1947)為代表的一批德國學(xué)人，以及海特納(Hermann Hettner, 1821—1882)、費(fèi)德勒(Konad Fiedler, 1841—1895)、烏提茲(Emil Utitz, 1883—1956)、哈曼(Richard Hamann, 1879—1961)等，提出了“藝術(shù)科學(xué)”要把藝術(shù)與美學(xué)區(qū)別開來。美學(xué)以美為目的，要在本質(zhì)上與社會拉開距離，但藝術(shù)除了以美為目的，還與社會有緊密關(guān)聯(lián)。應(yīng)該形成與美學(xué)不同的另一科學(xué)。這一藝術(shù)科學(xué)的運(yùn)動，在西方文化的大氛圍中，雖然影響很大，但在20世紀(jì)50年代，終于失敗了，在法國、美國、德國明顯地體現(xiàn)出來。(6)藝術(shù)學(xué)經(jīng)過半個世紀(jì)的演化后失敗了。法國學(xué)人二戰(zhàn)前成立了“藝術(shù)和藝術(shù)學(xué)研究會”,后來又改名為“美學(xué)學(xué)會”。門羅(Thomas Munro, 1897—1974)在20世紀(jì)中期總結(jié)美學(xué)和藝術(shù)學(xué)走向時說，法國和美國的走向是拋棄德蘇瓦爾的兩重名稱，把二者合為美學(xué)(參見門羅:《走向科學(xué)的美學(xué)》，文聯(lián)出版公司，1984年,第218頁)。韋爾施(Wolfgang Welsch， 1946—)在20世紀(jì)末期說，德語世界仍把美學(xué)限定在藝術(shù)范圍里，自己提出讓美學(xué)超出藝術(shù)的理念，遭到了學(xué)院派既有美學(xué)的拒斥(參見韋爾施:《重構(gòu)美學(xué)》，上海譯文出版社,2002年，第105頁)。中華人民共和國前期，蘇聯(lián)影響占主導(dǎo)地位。蘇聯(lián)文化，一是從美學(xué)的角度來講藝術(shù),因此，藝術(shù)之學(xué)基本上變成了美學(xué)。二是蘇聯(lián)理論在藝術(shù)中最重文學(xué)，作為文論的литературоведение(文學(xué)科學(xué)，被中譯為文藝學(xué))占了主導(dǎo)地位，藝術(shù)各科相對于文學(xué)在學(xué)科上被分開，1952年進(jìn)行了由西方學(xué)制變成蘇聯(lián)學(xué)制的院校大調(diào)整，各藝術(shù)院作為?？频牡匚煌伙@出來，藝術(shù)作為創(chuàng)作專業(yè)和為政治服務(wù)被強(qiáng)調(diào)。民國時代主要來自德國影響的藝術(shù)學(xué)基本無人談及。都轉(zhuǎn)為從美學(xué)的角度來講藝術(shù)，從1949年到1966年出版的書名中有“藝術(shù)”一詞的著作，初步統(tǒng)計，馬恩列斯5種加日丹諾夫1種，共6種；蘇聯(lián)學(xué)人4種加普列漢諾夫和托爾斯泰2種共6種；法美德學(xué)人有進(jìn)步藝術(shù)思想的5種；中國學(xué)人9種。(7)這26種著作如下：馬恩列斯5種加日丹諾夫1種共6種，即馬克思、恩格斯《藝術(shù)的真實》(1949)、《斯大林論文學(xué)與藝術(shù)》(1958)、《馬克思恩格斯論藝術(shù)與共產(chǎn)主義》(1959)、里夫希茨編《馬克思恩格斯論藝術(shù)》(一至四冊)(1960)、尼·伊·克魯奇科娃編《列寧論文學(xué)與藝術(shù)》(一至二冊)(1960)、日丹諾夫《論文學(xué)藝術(shù)與哲學(xué)諸問題》(1949)；蘇聯(lián)4種加普列漢諾夫和托爾斯泰2種共6種，即學(xué)習(xí)譯叢編輯部編譯《蘇聯(lián)文學(xué)藝術(shù)論文集》(1954)、布洛夫《藝術(shù)的審美實質(zhì)》(1956)、列夫·托爾斯泰《藝術(shù)論》(1958)、涅陀希文《藝術(shù)概論》(1958)、斯托洛維奇《現(xiàn)實和藝術(shù)中的審美》(1959)、普列漢諾夫：《沒有地址的信藝術(shù)與社會生活》(1962)；法美德5種,即[法]泰勒(今譯丹納)《藝術(shù)哲學(xué)》(1949)、[美]哈拉普《藝術(shù)的社會根源》(1951)、[法]盧梭《論科學(xué)與藝術(shù)》(1959)、[法]丹納《藝術(shù)哲學(xué)》(1963)、[美]芬克斯擔(dān)《藝術(shù)中的現(xiàn)實主義》(1964)；中國學(xué)人9種，即周揚(yáng)編《馬克思主義與文藝》(1949)、岑家梧《中國藝術(shù)論集》(1949)、王亞平《從舊藝術(shù)到新藝術(shù)》(1949)、楊晦《文藝與社會》(1949)、王朝聞《新藝術(shù)創(chuàng)作論》(1950)、陳煙橋《藝術(shù)與社會》(1950)、王朝聞《新藝術(shù)論集》(1952)、蔡儀《現(xiàn)實主義藝術(shù)論》(1958)、周揚(yáng)《我國社會主義文學(xué)藝術(shù)的道路》(1960)。這26種著作中，皆無“藝術(shù)學(xué)”一詞?？梢姀膶W(xué)術(shù)體系或曰知識體系來看，“藝術(shù)學(xué)”一詞已無必要。藝術(shù)呢，在文藝共用時排在文之后，單獨(dú)用時地位也低于文學(xué)。改革開放后，恢復(fù)高考、重建學(xué)術(shù)，教育體系開始學(xué)習(xí)西方發(fā)達(dá)國家，學(xué)科建設(shè)納入制度軌道，藝術(shù)學(xué)一詞重出。1980年，《國外社會科學(xué)》第4期發(fā)表蘇聯(lián)學(xué)人N·列弗希娜《社會學(xué)與藝術(shù)學(xué)》，1982年，同刊第12期又發(fā)表蘇聯(lián)學(xué)人A·齊西的《現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)的若干方法論問題》。1983年,國務(wù)院學(xué)位委員會公布《高等學(xué)校和科研機(jī)構(gòu)授予博士和碩士學(xué)位的學(xué)科專業(yè)目錄(試行草案)》,這是中華人民共和國成立以來第一份關(guān)于學(xué)科體系的文件,構(gòu)成學(xué)科門類、一級學(xué)科、二級學(xué)科的三級學(xué)科體系。藝術(shù)學(xué)作為一級學(xué)科，下屬在文學(xué)學(xué)科門類之中,正式作為一個學(xué)科出現(xiàn)在中國改革開放后的學(xué)科體系之中。但這一體系中沒有作為理論之學(xué)的藝術(shù)學(xué)的位置。不過藝術(shù)學(xué)這一名稱畢竟出現(xiàn)在學(xué)科體系之中，意義重大。在這一基礎(chǔ)上，中國學(xué)人以“藝術(shù)學(xué)”為語匯且意在建立理論之學(xué)的文章產(chǎn)生出來：吳火《世界藝術(shù)與美學(xué)》第三輯中發(fā)表《美學(xué) 藝術(shù)學(xué) 藝術(shù)科學(xué)》(1984)、李心峰在《文藝研究》上發(fā)表《藝術(shù)學(xué)的構(gòu)想》(1988)。李心峰的文章作為西方藝術(shù)科學(xué)和民國時期藝術(shù)學(xué)的遺響，還把文學(xué)包含在藝術(shù)學(xué)之中。但藝術(shù)學(xué)主要是在學(xué)科體系中出現(xiàn)的。而且1990年第二次學(xué)科目錄一級學(xué)科藝術(shù)學(xué)中20個二級學(xué)科，但沒有作為理論的“學(xué)”在其中。當(dāng)藝術(shù)觀念的演進(jìn)主要以學(xué)科體制的方式為標(biāo)志之時，學(xué)人的運(yùn)思是在學(xué)科體系的框架內(nèi)進(jìn)行的。在張道一的努力下，1994年，東南大學(xué)成立藝術(shù)學(xué)系，1995年他主編《藝術(shù)學(xué)研究》叢刊，并在第一輯上發(fā)表自己寫的《應(yīng)該建立藝術(shù)學(xué)》。這里要建立作為理論的藝術(shù)學(xué)，是一種在藝術(shù)學(xué)一級學(xué)科下面的理論學(xué)科。張道一的努力在1997年第三次學(xué)科目錄中成為現(xiàn)實，在藝術(shù)學(xué)一級學(xué)科下面有了作為理論的藝術(shù)學(xué)。但學(xué)科目錄中作為理論的二級學(xué)科藝術(shù)學(xué)與其他7個藝術(shù)門類(音樂學(xué)、美術(shù)學(xué)、設(shè)計藝術(shù)學(xué)、戲劇戲曲學(xué)、電影學(xué)、廣播電視藝術(shù)學(xué)、舞蹈學(xué))并列，明顯地把藝術(shù)學(xué)的思考范圍納入到學(xué)科體系所規(guī)定的范圍之中。這意味著什么呢？德國的作為藝術(shù)整體的藝術(shù)科學(xué)、民國時代宗白華和馬采講的作為藝術(shù)整體的藝術(shù)學(xué)，從1997年的學(xué)科目錄開始，變成了與哲學(xué)中的美學(xué)二級學(xué)科和中國語言文學(xué)中的文藝學(xué)(即文學(xué)理論)二級學(xué)科并列的藝術(shù)學(xué)一級學(xué)科，下面的作為理論的二級學(xué)科藝術(shù)學(xué)，使作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)，在1997年的學(xué)科目錄帶來的大好形勢下，進(jìn)一步推進(jìn)。2011年第四次學(xué)科目錄，藝術(shù)學(xué)升級為學(xué)科門類，與文學(xué)學(xué)科門類并列，登上了學(xué)科體系的高位。在這一學(xué)科體系中，藝術(shù)實際上已經(jīng)高于文學(xué)。文學(xué)學(xué)科門類下三個一級學(xué)科：中國語言文學(xué)、外國語言文學(xué)、新聞傳播學(xué)。語言學(xué)和新聞傳播學(xué)都不是文學(xué)，文學(xué)在兩個一級學(xué)科只占一半，而藝術(shù)學(xué)門類有五個一級學(xué)科：藝術(shù)學(xué)理論，音樂和舞蹈學(xué)、戲劇和影視學(xué)、美術(shù)學(xué)、設(shè)計學(xué)。除了設(shè)計學(xué)之外，其他藝術(shù)門類都完全屬于藝術(shù)的。當(dāng)然，在這一最后定型中，作為學(xué)術(shù)體系的藝術(shù)，被分割在不同的學(xué)科體系之中，要把文學(xué)門類中的文學(xué)，藝術(shù)門類中的音樂、舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)，再加上工學(xué)門類中的建筑學(xué)、城鄉(xiāng)規(guī)劃學(xué)、風(fēng)景園林學(xué)三個一級學(xué)科和農(nóng)學(xué)門類中的園藝學(xué)一級學(xué)科，加在一起，才構(gòu)成學(xué)術(shù)體系中的藝術(shù)整體。在中國現(xiàn)代的藝術(shù)觀念里，由此呈現(xiàn)了學(xué)科體系與學(xué)術(shù)體系有著相當(dāng)程度不同乃至矛盾。這一矛盾在1997年的學(xué)科目錄之后，有很多方面的體現(xiàn)，特別從“藝術(shù)(學(xué))概論”的寫作中體現(xiàn)出來。從改革開放后(也是中華人民共和國成立以來)第一本《藝術(shù)概論》(藝術(shù)概論編寫組編，北京，文化藝術(shù)出版社，1983)之后的絕大多數(shù)的藝術(shù)(學(xué))概論(或原理或基礎(chǔ))著作，都是按照學(xué)術(shù)體系的藝術(shù)學(xué)寫的，即把文學(xué)和建筑放在里面。其中影響最大的彭吉象《藝術(shù)學(xué)概論》(第四版， 北京大學(xué)出版社，2015)也是如此。但由于有了學(xué)科體系，就有了按學(xué)科體系來編藝術(shù)概論的，當(dāng)1997年的學(xué)科目錄把藝術(shù)學(xué)一級學(xué)科分為除了理論之外的七個二級學(xué)科，王次炤主編《藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)知識》(中央音樂學(xué)院出版社，2006)就是把這七個二級學(xué)科一一列出，完成其“基礎(chǔ)知識”的結(jié)構(gòu)。2011年新學(xué)科目錄出來之后，藝術(shù)學(xué)門類如上所述有五個一級學(xué)科，于是有柴永柏、曹順慶主編《藝術(shù)學(xué)導(dǎo)論》(北京大學(xué)出版社，2013)把五個一級學(xué)科列出，形成以新學(xué)科目錄相一致的“藝術(shù)整體結(jié)構(gòu)”。學(xué)科體系上的這一現(xiàn)象，令人聯(lián)想到上一節(jié)講的中國文聯(lián)因組織機(jī)構(gòu)性質(zhì)，以11個門類藝術(shù)構(gòu)成自己的藝術(shù)學(xué)整體結(jié)構(gòu)。當(dāng)把多種不同的“藝術(shù)”整體結(jié)構(gòu)進(jìn)行比較之時，70年以來(還可上溯到中國現(xiàn)代性以來)中國藝術(shù)觀念在概念迷宮中復(fù)雜演進(jìn)，以一種獨(dú)特的方式呈現(xiàn)了出來。

四、作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)：中國與世界互動中的觀念差異(8)本節(jié)國外作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)的數(shù)據(jù)資料皆來自李丕宇：《中外藝術(shù)類學(xué)科、專業(yè)目錄的比較研究》，《藝術(shù)百家》2013年第2期。筆者根據(jù)本文的需要，加進(jìn)了相關(guān)內(nèi)容，對圖表進(jìn)行了重新制作。

在中國藝術(shù)觀念的演進(jìn)中，在由中國傳統(tǒng)而來的“文藝”和由西方美學(xué)而來的“藝術(shù)”互動中，一個重大的轉(zhuǎn)變就是：由學(xué)術(shù)體系的包括文學(xué)在內(nèi)的藝術(shù)學(xué)，轉(zhuǎn)向向?qū)W科體系的排斥文學(xué)之后的藝術(shù)學(xué)。這一轉(zhuǎn)變之所以成功，一個不可忽略的因素，就是改革開放后中國教育體系加強(qiáng)了與世界的互動，而世界大國的藝術(shù)學(xué)科形態(tài)，在一定程度上影響了中國作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)如此這般的演進(jìn)。在此且以美國、德國、俄羅斯的藝術(shù)學(xué)科體系為例。

先看美國。美國學(xué)科群分為三大類：學(xué)術(shù)類、應(yīng)用類、職業(yè)技術(shù)類。懂得這一分類對于理解西方藝術(shù)學(xué)的學(xué)術(shù)體系和學(xué)科體系的差異與關(guān)聯(lián)尤為重要。作為學(xué)術(shù)整體的藝術(shù)學(xué)主要分布在學(xué)術(shù)中的文學(xué)各類和哲學(xué)中的美學(xué)，以及應(yīng)用中的藝術(shù)學(xué)、建筑學(xué)、教育學(xué)(如藝術(shù)教育)這五種學(xué)科之中。

應(yīng)用型中的藝術(shù)學(xué)(門類)共分9個一級學(xué)科：1.藝術(shù)(綜合)；2.工藝-民間藝術(shù)-手藝；3.舞蹈；4.設(shè)計與運(yùn)用藝術(shù)；5.戲劇藝術(shù)；6.電影-電視-攝影；7.美術(shù)與相關(guān)藝術(shù)；8.音樂；9.藝術(shù)與跨學(xué)科。其藝術(shù)體系的構(gòu)成見表1。

表1 美國藝術(shù)體系

從表1中可見，美國的藝術(shù)學(xué)科并非是(學(xué)術(shù)體系上的)藝術(shù)總體的，乃是作為藝術(shù)總體一部分、因?qū)W科體系需要而來的藝術(shù)學(xué)科。

再看德國。德國學(xué)科目錄分為以學(xué)生學(xué)習(xí)專業(yè)為主和以教師的崗位設(shè)置為主兩類。與中國相似的是學(xué)生學(xué)習(xí)類。其藝術(shù)學(xué)分為5個一級學(xué)科和33個二級學(xué)科。

有了美國的參照，可知作為學(xué)科的德國藝術(shù)學(xué)，主要是與學(xué)術(shù)型的美學(xué)和文學(xué)各類相區(qū)別的應(yīng)用型藝術(shù)學(xué)科，同時按應(yīng)用型的不同性質(zhì)，分在三個應(yīng)用型的科學(xué)中：藝術(shù)學(xué)；(工程科學(xué)門類下的)建筑學(xué)；(農(nóng)學(xué)門類下的)園林建筑。作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)，只是藝術(shù)整體中的應(yīng)用性藝術(shù)類別。其藝術(shù)的整體構(gòu)成，見表2。

表2 德國藝術(shù)體系

最后看俄羅斯。2000年俄羅斯教育部發(fā)布了學(xué)科專業(yè)、方向目錄，分三部分：一是培養(yǎng)學(xué)士、碩士的方向目錄；二是培養(yǎng)文憑專家的專業(yè)目錄；三是培養(yǎng)文憑專家的方向目錄。三個目錄在學(xué)科上有所重復(fù)交叉。俄羅斯的學(xué)科層級是門類和專業(yè)(或方向)兩層，比較而言，就是沒有中國三級學(xué)科體系中的“一級學(xué)科”，只有門類和二級學(xué)科，具體見表3。

這一學(xué)科分類方式雖然顯得有點亂，但只要按古希臘和西方現(xiàn)代形成的藝術(shù)體系去辨析，就可尋出理路：人文-社會專業(yè)的“藝術(shù)學(xué)”屬于藝術(shù)整體，但還要加上哲學(xué)中的“美學(xué)”和各類與語言緊密相關(guān)的“文學(xué)”。其次是各個門類藝術(shù)學(xué)科(包括與戲劇影視腳本寫作的“文學(xué)制作”)，然后是門類藝術(shù)與實際應(yīng)用關(guān)系緊密以致技術(shù)成份甚重的學(xué)科(如“工業(yè)設(shè)計”和“文物保護(hù)”等)。

表3 俄羅斯藝術(shù)體系

美、德、俄三國作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)呈現(xiàn)如上的結(jié)構(gòu)，有一個關(guān)鍵，是西方各國從追求世界現(xiàn)代性開始就把自己文化起源建立在古希臘和文藝復(fù)興的意大利上，把自己的歷史文化也建立在西方文化演進(jìn)基礎(chǔ)上的俄羅斯能理解這一點，而與西方傳統(tǒng)不同的中國學(xué)人卻較難明白?！八囆g(shù)”一詞，從文藝復(fù)興時代形成現(xiàn)代詞義并隨歷史演進(jìn)不斷完善之后，具有三層詞義：其一是指繪畫。雖然中世紀(jì)的教堂是建筑、雕塑、繪畫的一體，但在文藝復(fù)興時代的藝術(shù)詞義轉(zhuǎn)變中，繪畫引領(lǐng)了這一轉(zhuǎn)變(這從阿爾伯蒂和達(dá)芬奇的畫論中彰顯出來)。就是說當(dāng)中世紀(jì)的集天文學(xué)、幾何學(xué)、匠人手藝等為一體的ars(藝術(shù))轉(zhuǎn)為現(xiàn)代性的以追求一種新型之美為目的的arti(藝術(shù))之時，首先在繪畫上完成了該詞義的轉(zhuǎn)變。因此，art(藝術(shù))一詞可以僅指具有新型藝術(shù)含義的繪畫。這一使用至今到處出現(xiàn)。接著，當(dāng)瓦薩里從理論上把新型藝術(shù)含義統(tǒng)一地給了建筑、雕塑、繪畫之中，art(藝術(shù))一詞也可用來僅指由此三門藝術(shù)所構(gòu)成的“造型藝術(shù)”。最后，當(dāng)巴托把a(bǔ)rt(藝術(shù))擴(kuò)展到音樂、舞蹈、文學(xué)、戲劇之時，art(藝術(shù))一詞又成為概括各門類藝術(shù)為一體的藝術(shù)體系整體?？傊瑥脑~匯上講，藝術(shù)一詞從中世紀(jì)范圍甚廣的ars,到文藝復(fù)興意大利的現(xiàn)代意義的Arti del Disegno，到由巴托和黑格爾定型的美的藝術(shù)(法beaus art、德文Sch?ne Hunst、英文fine art)。Art(藝術(shù))的現(xiàn)代歷史演進(jìn)使之在現(xiàn)代學(xué)術(shù)體系上具有了三個層次的詞義：繪畫(小)，造型藝術(shù)(中)、藝術(shù)整體(大)。當(dāng)這一學(xué)術(shù)體系進(jìn)入到學(xué)科體系之時，又增加了一個層次：低于大的藝術(shù)整體又高于中的造型藝術(shù)的作為學(xué)科體系中重在應(yīng)用型的藝術(shù)學(xué)科，即美、德、俄三國學(xué)科分類表格中呈現(xiàn)出來的藝術(shù)。這樣西方的藝術(shù)一詞，在學(xué)術(shù)的知識體系中，具有四層含義：藝術(shù)(小)=繪畫(小)；藝術(shù)(低中)=造型藝術(shù)；藝術(shù)(高中)=藝術(shù)學(xué)科；藝術(shù)(大)=藝術(shù)整體。

知曉“藝術(shù)”一詞的四種詞義，就可以對中國藝術(shù)觀念演進(jìn)進(jìn)行較為全面的理論思考了。

五、當(dāng)前中國藝術(shù)觀念：歷史回望—現(xiàn)狀分析—未來展望

有了前面四個場極的分析，可以知道當(dāng)前中國藝術(shù)觀念的基本來源和基本結(jié)構(gòu)。以上四個具有極強(qiáng)功能衍射力的場極，一直對中國現(xiàn)代以來的藝術(shù)觀念產(chǎn)生影響。中國傳統(tǒng)藝術(shù)體系，形成了作為藝術(shù)整體的“文藝”一詞以及相應(yīng)的觀念。西方現(xiàn)代以來的藝術(shù)觀念，形成了美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))，產(chǎn)生了作為藝術(shù)整體的“藝術(shù)”一詞以及相應(yīng)的觀念。藝術(shù)作為教育體制中的學(xué)科，按學(xué)科規(guī)律形成了不同于學(xué)術(shù)體系的新的藝術(shù)分類方式。由此形成了作為學(xué)科的“藝術(shù)學(xué)”以及相應(yīng)觀念。世界大國的學(xué)科體系和中國由傳統(tǒng)而來的由文學(xué)藝術(shù)構(gòu)成“文藝”觀念，都助促了中國作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)觀念的形成。

要對在這四個場極的復(fù)雜互動中的現(xiàn)代中國藝術(shù)觀念的演進(jìn)，作一初步的歸納，試可呈現(xiàn)如下。

第一，由中國傳統(tǒng)形成的“文藝”與由西方美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))形成的作為整體的藝術(shù)，從一開始就可以換用，這是一直貫穿中國藝術(shù)觀念演進(jìn)全部進(jìn)程的總特點之一?！拔乃嚒斌w現(xiàn)在現(xiàn)代以來的系列機(jī)構(gòu)名稱(全國和各省市的文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會)，系列的著名刊物(中國藝術(shù)研究院《文藝研究》、中國文藝評論家協(xié)會的《中國文藝評論》等)與大量與之相連的論著中(如朱光潛的《文藝心理學(xué)》)。“藝術(shù)”一詞體現(xiàn)在由大量的西方和蘇俄的美學(xué)資源、以及中國現(xiàn)代學(xué)人按照這一巨大的資料體寫出的論著中。在這一層級上，“文藝”和“藝術(shù)”都指藝術(shù)整體。二詞的一致和矛盾本身就體現(xiàn)了中國現(xiàn)代藝術(shù)觀念演進(jìn)的復(fù)雜特性和特有現(xiàn)象。理解了就可以不為所惑而反為所用，中國文化的“特點”正是在這里透出。

第二，美學(xué)(藝術(shù)哲學(xué))主導(dǎo)了自現(xiàn)代以來一直到1997年作為理論的藝術(shù)學(xué)進(jìn)入國家級的學(xué)科目錄。只是民國時期是西方美學(xué)觀念占主導(dǎo)地位，朱光潛、宗白華、鄧以蟄成為著名人物。中華人民共和國初期，是蘇聯(lián)美學(xué)占主導(dǎo)地位，李澤厚、(轉(zhuǎn)學(xué)馬列后的)朱光潛、蔡儀等可為代表。改革開放的80年代，西方美學(xué)漸成主流，轉(zhuǎn)到康德主體性和榮格集體無意識的李澤厚成為著名人物。

第三，藝術(shù)學(xué)，在民國以學(xué)術(shù)體系的方式出現(xiàn)，影響不大，在中華人民共和國前期完全隱退，在改革開放后重新出場，在教育改革的學(xué)科建設(shè)中成為作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)。從宗白華的講稿提綱和馬采的論文，到李心峰論文和張道一的論文，呈出藝術(shù)學(xué)一詞從學(xué)術(shù)體系到學(xué)科體系的轉(zhuǎn)變。最主要的是從國務(wù)院學(xué)位委員會的四次學(xué)科目錄代表的三次演進(jìn)，1983年，藝術(shù)學(xué)正式進(jìn)入學(xué)科目錄，1990年，藝術(shù)學(xué)在學(xué)科目錄進(jìn)一步優(yōu)化自身的學(xué)科結(jié)構(gòu)，1997年，作為理論的藝術(shù)學(xué)正式進(jìn)入學(xué)科目錄，2011年，藝術(shù)學(xué)升級為學(xué)科門類，藝術(shù)學(xué)理論成為一級學(xué)科。這四次學(xué)科目錄的不斷修訂，不僅標(biāo)志藝術(shù)學(xué)在制度層面的一次次提升，而且每次都影響和沖擊了整個學(xué)界，特別是藝術(shù)學(xué)的升級門類，使藝術(shù)觀念產(chǎn)生了極大的改變。當(dāng)然，作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)，一方面在學(xué)科體系中上升，另一方面又在學(xué)術(shù)體系中下降，不是學(xué)術(shù)體系中的藝術(shù)整體，而只是藝術(shù)整體中的一個部分。從理論上知曉這一點，對于分析當(dāng)前藝術(shù)觀念的現(xiàn)狀和展望未來，尤為重要。

從上面講的由四個場極的復(fù)雜互動，對中國正在演進(jìn)中的藝術(shù)觀念，作一概念和結(jié)構(gòu)的分析，中國當(dāng)前的藝術(shù)整體可分為四層結(jié)構(gòu)(見圖1)。

圖1 中國藝術(shù)體系

如圖1所示,當(dāng)代中國的“藝術(shù)”可分為三個層次：大的“藝術(shù)”等于“文藝”，中的藝術(shù)包括作為學(xué)科的藝術(shù)學(xué)中的藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)、設(shè)計)和非藝術(shù)學(xué)科中的藝術(shù)(文學(xué)、建筑、園林)。括號中的屬于藝術(shù)學(xué)學(xué)科和非藝術(shù)學(xué)學(xué)科的各門類藝術(shù)也可稱為小的藝術(shù)。

如圖1所示：當(dāng)下中國的藝術(shù)觀念，在結(jié)構(gòu)上是很清楚的，在概念和用語上卻非常絞纏，但只要理解了這一結(jié)構(gòu)，概念和用語上的絞纏就不影響理性上的理解。但結(jié)構(gòu)的明晰同時要求著概念和語用的明晰。中國的當(dāng)下和未來的藝術(shù)研究，怎樣才能找到既符合藝術(shù)的客觀實際，又符合邏輯的語用規(guī)律，并使中國的藝術(shù)觀念得到邏輯而明晰表述的概念和語用系統(tǒng)呢？