王剛 彭靜

摘 要：油畫風景寫生這門課程作為高校美術學專業(yè)的必修課程，對學生的油畫學習和提高至關重要，學生不僅要掌握油畫風景寫生的一般規(guī)律，學會觀察對象、組織畫面，化繁為簡，還要能通過油畫風景寫生培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力和畫面的藝術性表達。文章通過對目前高師油畫風景寫生教學的現(xiàn)狀分析，提出問題，從而提出新的教學思路，找到解決方法，提高油畫風景寫生教學質量，讓學生的油畫專業(yè)水平得到提高。

關鍵詞：油畫風景寫生;美術教學;高校;教學創(chuàng)新

基金項目：本文系寶雞文理學院十三批教改項目（18JGYB28）。

一、高校油畫風景寫生教學現(xiàn)狀分析

油畫風景寫生課程是美術學專業(yè)的基礎必修課程，傳統(tǒng)的油畫風景寫生課程主要是解決學生的構圖、造型、色彩等方面的基本能力。目前，我國高校中的油畫風景寫生課一般安排五到六周，安排為校內和校外兩個部分，先校內在校外。校內油畫風景寫生教學課主要是以理論講述結合臨摹為主，通過老師的理論講授使學生能夠整體理解和認識油畫風景的一般規(guī)律，通過臨摹讓學生掌握一些構圖和色彩的基本規(guī)律、簡單的景物描繪的藝術技巧等，然后是讓學生在學?；蛘咧苓吔颊乙恍┤氘嫷木吧?，結合自己的理解和臨摹中得到的經驗進行簡單的對景寫生練習寫。學生一般是從構圖和概括的大色塊的安排練起，慢慢地學習組織畫面，進而再有選擇性的深入。室外的油畫風景寫生一般是由老師帶領選擇有地貌特點且讓人有寫生欲望的鄉(xiāng)野進行油畫風景寫生，而繪畫的表現(xiàn)形式也多以自然物象的寫實表現(xiàn)為主，這是目前國內高校普遍的學生教學方法。

二、高校油畫風景寫生教學表現(xiàn)出的弊端分析

受全球化影響，多元文化逐漸融合，傳統(tǒng)的單一教學模式已不能適應當下教育的需要，理應做出相應的改革和創(chuàng)新，需要結合當下多元的時代要求，這是一種需要也是一種必要。在教學改革中，不僅要保留本源，也要打破單一樣式，鼓勵藝術的個性和創(chuàng)造性，不僅需要吸收和借鑒西方油畫的精華，還要堅持本民族特色的油畫語言，提高學生的觀察審美能力，培養(yǎng)學生畫面的構成能力以及主觀創(chuàng)作等能力，這就要求我們在教學中要改變傳統(tǒng)觀念和知識認知體系，打破過分依賴于技巧而忽略油畫語言的多樣性和藝術表現(xiàn)力的教學理念。偏重強調繪畫的技法，注重物體光感、質感的塑造卻常常忽略了學生畫面構成和畫面想象力以及繪畫表現(xiàn)力的引導和培養(yǎng)，導致學生只是對客觀對象的死板描摹，畫面缺乏美感和藝術表現(xiàn)力，這是目前教學中常見的弊端。如果老師自己守著舊傳統(tǒng)不放，不轉化思想，不提高藝術修養(yǎng)，那學生將更難提升自己的專業(yè)水平了。

結合自身教學實踐對專業(yè)美術院校的學習調查，以及對油畫風景寫生教學的特點進行的調查、分析、整理研究，可以發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)教學模式能較好地鍛煉學生的基礎造型，色彩協(xié)調能力，但存在面貌單一、客觀描摹太強的問題，使學生對于色彩的應用缺乏主觀性和藝術審美，缺乏豐富的想象力和主觀創(chuàng)造的能力。

三、對當代油畫風景寫生教學方法的探究

通過多年的油畫寫生教學的實踐和研究，概括總結出目前高校教學存在教學模式單一、思維模式固化以及教師的知識更新滯后等問題，對此，應增強課程設計的“針對性”。加強學生美學理論方面的積累，提高學生審美高度，使學生在繼承傳統(tǒng)有益美學知識的同時激發(fā)個人創(chuàng)造力。將油畫風景寫生教學和創(chuàng)作相結合，培養(yǎng)學生主動創(chuàng)作能力，提高學生畫面構成能力和主觀審美表達能力，以便為以后更好地創(chuàng)作出具有個人風格的作品拓寬道路。該課程適合普通高校藝術類本科教學，強化對當下審美意識的接觸和了解，能夠培養(yǎng)學生的自我審美與創(chuàng)造能力。采用學、研、實踐一體的教學模式，突破常規(guī)單一教學模式，體現(xiàn)理論與實踐相結合特點，具體方法如下：

重新規(guī)劃油畫風景寫生課程教學過程，在參照國內外研究成果基礎上，通過文獻資料的查閱了解國內其他國內高校油畫風景寫生課程的探索和研究現(xiàn)狀，然后結合自身教學經驗以及創(chuàng)作經驗，在繼承傳統(tǒng)教學優(yōu)秀成果的基礎上提出具有有益的、和時代要求相結合的新理念的新教學方式，制定出具有可行性的教學模式以及重點、難點，完成油畫風景寫生課程教學的設置。課程教學安排采用西方油畫風景發(fā)展脈絡講析、經典大師作品講析、大量構圖和色稿的練習、較完整的對景寫生、寫生作品的再創(chuàng)作的順序，根據(jù)美術學師范類油畫專業(yè)培養(yǎng)的要求，通過教師理論講述開拓學生思維廣度和深度，采用美學理論知識的積累、課堂學生臨摹、課堂教師指導、大量草圖和色稿的練習、學生對景寫生等教學方法完成課程教學。

增設課外臨摹大師經典作品提高技法和認知，通過臨摹和經典優(yōu)秀作品的深度解讀提高學生記憶和審美高度;通過對實景的轉譯和再創(chuàng)作提高學生創(chuàng)作能力;通過系列化的大量寫生練習，培養(yǎng)學生對客觀物象轉化為畫面構成的掌控能力，提高學生主觀構建畫面色彩和結構的能力，為以后油畫風景創(chuàng)作打下堅實的基礎;安排一定課時對大師及名家作品進行解讀，通過對作品的解讀啟發(fā)學生在對景寫生中的主動性，使學生能在對景寫生過程中學會油畫語言的轉換和表現(xiàn)。

油畫風景寫生課程技能訓練上的改進和創(chuàng)新在完成理論講解和臨摹的基礎上，指導學生從簡單的構圖或者色稿開始練習，逐步加大難度，提高畫面色彩構成的抽象審美和構圖的藝術性和主觀性表達，在具體實踐上主要表現(xiàn)為以下幾點：

第一，在風景寫生教學中告誡學生切不可照抄對象或者陷入到對景物細節(jié)的無限描繪中，首先要教會學生如何觀察對象和歸納色彩，熟悉和了解畫面色彩的構成規(guī)律，通過色彩的有序組合來主觀地組織畫面。另外由于每個學生對色彩的感覺和認知有不同的自我偏好，而色彩的表現(xiàn)也會受到主觀和客觀因素的影響，所以學生要把握色彩就必須研究色彩的規(guī)律構建自我的畫面色調，形成自我的色彩構成體系，這也是油畫風景寫生的重點以及難點，要多體悟多實踐。

第二，畫面黑、白、關系和結構組織關系是油畫風景寫生課程的重點，黑、白、灰關系是畫面構成形式美感的靈魂，也是一件作品形式美的重要體現(xiàn)。在把握這一要點過程中要教會學生從客觀中提取構成因素，同時也要加強自我的課后審美培養(yǎng)，只有這樣才能真正提升自己。除了黑、白、灰關系外，在畫面的構圖上學生還要大膽地進行研習和探究，嘗試全新的構圖樣式，使其既具有傳統(tǒng)的審美要求，又具有形式上的新穎性，讓人眼前一亮。

第三，利用不同的表現(xiàn)方法嘗試油畫風景寫生。傳統(tǒng)的油畫畫法比較單一，隨著新媒介和綜合材料的發(fā)展，不同的畫法和材質的介入會使油畫產生不同的審美感受。不同肌理、不同的材質在畫者的眼里已變成了不同的情感符號，使畫面更具藝術表現(xiàn)力和獨特審美。

在學生作品完成后的講評中，要對學生個性和創(chuàng)造性的方面進行鼓勵和肯定，對學生存在的問題要一針見血地指出。油畫風景寫生課程適合普通高校藝術類本科教學，有利于強化對當下審美意識的接觸和了解，培養(yǎng)學生的自我審美與創(chuàng)造能力，其采用學、研、實踐一體的教學模式，突破常規(guī)單一教學模式，體現(xiàn)出理論與實踐相結合的特點。此項探索可以在相近學科進行嘗試，對高校相關學科的教學也有積極的借鑒意義。

四、油畫風景寫生課程學生的油畫學習具有重要的意義

我們目前的高校教學體系是學生長期在畫室對靜物和模特的寫生，這樣的學習主要是提高學生的造型能力和色彩塑造的能力，而油畫風景寫生面對的是廣闊的大自然，對培養(yǎng)學生的觀察力、畫面的組織能力、畫面表現(xiàn)力等都具有更強的意義，在油畫風景寫生中也更能培養(yǎng)學生的藝術創(chuàng)造力，該課程促使學生理解繪畫語言與畫面組織的關系，最終引導學生進入油畫創(chuàng)作的領域。

參考文獻：

[1]曹生龍.油畫風景寫生教學方法與策略探討[J].美術教育研究，2017（5）：120-121.

[2]孫莉.淺談油畫創(chuàng)作與風景寫生的結合[J].美術教育研究，2013（12）：10.

作者單位：

寶雞文理學院美術學院