王雷

歌唱語言是聲樂作品中不可忽略的重要組成部分。德奧藝術(shù)歌曲(Kunstlied)中歌詞(詩歌體)的重要性更是不言而喻，良好的歌唱語言表達將使得整個聲樂作品舞臺表現(xiàn)更加精準(zhǔn)。而絕大部分德奧藝術(shù)歌曲則多選自愛情故事或贊美自然等類型的詩歌作為創(chuàng)作素材。早期藝術(shù)歌曲作品中盡管絕大部分結(jié)構(gòu)簡單，但大多數(shù)作品在演唱中都朗朗上口。特別對于聲樂初學(xué)者和青年歌者作為練習(xí)曲目，有著事半功倍的效果。

在德奧藝術(shù)歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域中，奧地利作曲家弗朗茲·舒伯特(Franz Peter Schubert)在他短暫的31年生命中創(chuàng)作出了600多首不同風(fēng)格和形式的藝術(shù)歌曲。其中1823年創(chuàng)作的聲樂套曲《美麗的磨坊女》(D795，“Die schne Müllerin”)堪稱藝術(shù)歌曲史上的經(jīng)典作品之一。整個音樂故事以春天的小溪、鮮花、綠色作為創(chuàng)作背景，描寫一位朝氣蓬勃的磨工經(jīng)歷失敗的初戀，使之慢慢走向毀滅的愛情悲劇題材。為了音樂整體的連貫性，舒伯特只選擇了25首詩歌中的20首進行譜曲創(chuàng)作。

在我國聲樂領(lǐng)域中多數(shù)聲樂演唱者對聲樂技術(shù)方向的研究，都有著高度的敏感和重視，但往往比較容易忽略演唱中作品整體的文學(xué)修養(yǎng)及音樂修養(yǎng)。在音樂人聲表演范疇中，德奧藝術(shù)歌曲與歌劇相比沒有演唱難度難易之分，在各自的領(lǐng)域中都有著不同的審美標(biāo)準(zhǔn)和具體要求。特別是對于整部聲樂套曲演唱來講，由于受到表現(xiàn)形式的局限性，所以對表演者的綜合能力有著更高的要求。筆者希望通過本文所關(guān)注的歌唱語言問題，提高青年歌者對德奧藝術(shù)歌曲中語言相關(guān)聯(lián)部分的重視程度;從而使德奧藝術(shù)歌曲在日常聲樂教學(xué)實踐中起到積極的推進作用。

一、我國德奧藝術(shù)歌曲教學(xué)研究現(xiàn)狀

德奧藝術(shù)歌曲是在日耳曼文學(xué)藝術(shù)特點的基礎(chǔ)上，受文藝思潮和抒情詩歌發(fā)展與影響誕生的。筆者在《美麗的磨坊女》的演唱研究過程中，深深感受到完成好這套作品對表演者有著非常高的文學(xué)和音樂修養(yǎng)等綜合性要求。所以目前整部中大型德奧聲樂套曲在我國作為室內(nèi)樂范疇演唱的幾率并不高(舒伯特《冬之旅》演唱頻率較高)，只有其中幾首作品偶爾可以聽到。

目前在我國眾多關(guān)于德奧藝術(shù)歌曲的文章中，涉及到舒伯特套曲《美麗的磨坊女》的文章雖不在少數(shù)，但其中大多數(shù)是以作品音樂分析和音樂史學(xué)類內(nèi)容的理論性文章居多。但就這些論文的具體創(chuàng)作內(nèi)容而言，對于青年歌者真正具有演唱指導(dǎo)性的文章并不多見。本文筆者遵循理論來源于實踐的原則，通過多方查閱德語文獻資料，觀摩并參與眾多藝術(shù)歌曲業(yè)內(nèi)專家的公開教學(xué)。經(jīng)過多年的不斷積累將從歌者和聲樂教師的不同視角，以《美麗的磨坊女》中《憩息》，“Am Feierabend”這首藝術(shù)歌曲作為對象，對作品語言及語言相關(guān)部分進行研究與綜合分析。力求得出在德奧藝術(shù)歌曲學(xué)習(xí)及教學(xué)中遇到的語言類相關(guān)問題及具體解決方法。

德奧藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作是音樂與文學(xué)的結(jié)合，舞臺展示過程中的二度創(chuàng)作則是人聲與樂器在作品中的有機融合。特別是對于完成整部套曲演唱，作品對歌者的整體性和綜合性要求非常高。目前就我國青年歌者在德奧藝術(shù)歌曲演唱現(xiàn)狀而言，歌唱語言方面的障礙缺失與不足，是制約我們演唱好德奧藝術(shù)歌曲，達到國際領(lǐng)先水平非常重要的因素之一。

二、德奧藝術(shù)歌曲音樂與語言間的關(guān)系

筆者赴德專門學(xué)習(xí)研究德奧藝術(shù)歌曲的演唱，得到了Prof.Khler Markus、①Prof.Khler Markus男中音歌唱家，藝術(shù)歌曲專家，德國代特莫爾德音樂學(xué)院聲樂系主任。Prof.Wild Waldemar②Prof.Wild Waldemar男低音歌唱家，德國羅斯托克音樂戲劇學(xué)院教授，原維也納歌劇院、慕尼黑歌劇院獨唱演員。等專家的悉心系統(tǒng)性、針對性指導(dǎo)訓(xùn)練。Prof.Khler是德奧藝術(shù)歌曲大師Dietrich Fischer－Dieskau③Dietrich Fischer－Dieskau著名男中音歌唱家，藝術(shù)歌曲大師，原柏林藝術(shù)大學(xué)教授。的高足。Prof.Khler認(rèn)為:首先過硬的演唱技術(shù)是完成藝術(shù)歌曲演唱的前提必要性條件，他始終強調(diào)對于外國歌者演唱德奧藝術(shù)歌曲要特別重視并解決語言相關(guān)問題，這樣才能從歌聲中充分展現(xiàn)德奧藝術(shù)歌曲中音樂與詩歌間的深層次融合(而不是類似于歌唱發(fā)聲練習(xí)一樣的讀譜或模仿他人歌唱)。筆者選取舒伯特《美麗的磨坊女》套曲中具有一定語言代表性和典型性的第五首《憩息》，從歌曲創(chuàng)作及演唱語言角度分析。

(一)《美麗的磨坊女》研究、學(xué)習(xí)概況

套曲根據(jù)劇情的發(fā)展分成兩個部分:第一部分是套曲的第一首至第十一首。主人公與小溪為伴成為磨工，帶著青春活力及對新生活的憧憬和希望來到磨坊，在工作中對磨坊主的女兒產(chǎn)生了朦朧的愛情。表現(xiàn)出一系列愉悅的心理變化，整體音樂風(fēng)格充滿了陽光和浪漫色彩。套曲第十二首的開始是故事的轉(zhuǎn)折點，整個美好的東西慢慢地被現(xiàn)實狀況打破，悲劇色彩慢慢地顯現(xiàn)出來(磨工從開始對愛情的懷疑直至獵人的出現(xiàn)，伴隨著嫉妒和無限的悲傷，直至死亡念頭的出現(xiàn))。要使整部套曲表演產(chǎn)生巨大的音樂反差和戲劇沖突效果，需要歌者通過音樂及語言相結(jié)合的方式進行深度細(xì)致化地研究。

套曲中第五首——《憩息》是三部曲的結(jié)構(gòu)，特別是中段詩歌具備宣敘調(diào)的一些基本語言特點。歌者則需要通過段落間的轉(zhuǎn)換和宣敘調(diào)人物變化，準(zhǔn)確表達出磨工人物內(nèi)心的變化。全曲表面圍繞著工作、休息、繼續(xù)工作的場景，通過語言及音樂中磨工豐富細(xì)致的人物內(nèi)心變化過程進行。

經(jīng)過對譜面的研究分析不難看出，主人公想通過賣力拼命的工作引起磨坊女的關(guān)注，可是事與愿違。他力不從心沒有強壯的身體，只是心存對愛情熱切的憧憬。中段舒緩的音樂描繪出休息時的場景，并且與作品前后形成了鮮明的對比。舒伯特通過音樂的轉(zhuǎn)換，及短短的幾句詩歌用宣敘調(diào)的方式展示出磨坊主和磨坊女的狀態(tài)和態(tài)度。第三段再次強調(diào)磨工的工作熱情和對未來愛情的渴望，以及激烈高強度工作后身體的疲勞與無奈。

譜例1.磨坊主:

Und da sitz＇ich in der groen Runde，(每當(dāng)黃昏大家圍坐在場上)，In der stillen kühlen Feierstunde，(同把勞動后的憩息共享)，Und der Meister spricht zu allen:(磨坊主就會對我們講:)敘述者要從語氣上表現(xiàn)出勞動后的安靜，有別于前段的整體語氣，更多的為描述性的語氣語調(diào)。平時可采用大聲朗讀歌詞的方法進行練習(xí)，演唱時多注意元音轉(zhuǎn)換過度的平穩(wěn)性。Euer Werk hat mir gefallen(大家的工作都該得到夸獎)僅有的一句磨坊主歌詞，則要具有穩(wěn)重、嚴(yán)肅的語氣語調(diào)。

譜例2.磨坊女:

Und das liebe Mdchen sagt:(那可愛的少女說:)再次轉(zhuǎn)到敘述者口中，沒有太多的音樂大變化，從語言細(xì)節(jié)入手，特別要注意敘述者和磨坊女間的轉(zhuǎn)換。

Allen eine gute Nacht.(大家晚安)磨坊女僅僅說了一句，但卻包含了很大的信息量。這里是一個新的轉(zhuǎn)折點，磨坊女面對眾多磨工，而并非主人公自己。但磨坊女的語氣語調(diào)要保持溫柔大方的狀態(tài)，既要讓磨工生出失望，還要有對磨坊女的愛意再次升級為繼續(xù)努力的工作做好鋪墊。著名男中音歌唱家迪特里?！し粕釥枺宜箍?Dietrich Fischer－Dieskau)在《美麗的磨坊女》中寫道:在這首作品中舒伯特把詩歌與音樂進行了高度的融合。讓聽眾在繆勒的詩歌中感覺到了音樂，同時感覺到音樂中的詩歌。

聲樂藝術(shù)演唱有別于其他音樂表現(xiàn)形式的就是它的語言優(yōu)勢。德語語法結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范，在日耳曼文學(xué)和新思想的影響下，眾多優(yōu)秀詩人和作曲家嘔心瀝血的不斷追求下，創(chuàng)作了眾多優(yōu)秀作品。同時在眾多表演者的不斷努力下，完整的呈現(xiàn)出德奧藝術(shù)歌曲這種重要聲樂形式。德奧藝術(shù)歌曲中詩歌是作品的靈魂，藝術(shù)歌曲演唱與教學(xué)作為一門綜合性非常強的聲樂門類，在演唱過程中不光要準(zhǔn)備好合適的聲音(具備歌唱發(fā)聲的基本條件和相對科學(xué)健康的發(fā)聲方法)，對音樂的把控也顯得非常的重要。在發(fā)聲技術(shù)的支持下和豐富音樂表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，要想進一步提高歌曲的演唱深度，就要對歌詞(詩歌)進行深入研究和理解。

(二)歌詞中語音的重要性

筆者在研究、演唱過程中，一直致力于尋找適合年輕歌者在學(xué)習(xí)德奧藝術(shù)歌曲初期突破語言障礙的方法。如同《美麗的磨坊女》一樣，德奧藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中使用的歌詞，絕大部分是采用詩歌的形式進行譜曲創(chuàng)作的。藝術(shù)歌曲演唱是建立在語言和音樂基礎(chǔ)上的情感二度創(chuàng)作，那么歌唱中的語言對于演唱者來講有著與音樂相同的重要性，兩者相互依托。準(zhǔn)確清晰的歌唱咬字，不僅可以降低演唱技術(shù)方面的障礙，同時還會給觀眾帶來歌曲含義及表述方面的合理定位。筆者將近些年的演唱研究及教學(xué)實踐對比分析，希望通過規(guī)范德語咬字來完善德奧藝術(shù)歌曲的演唱，與大家共同分析探討。

1.德語語音特點

德語屬于印歐語系日耳曼語族。全球目前來講至少有超過1億以上的人使用德語，是歐盟除英語外最常使用的官方語言。德語與英語的相似度較高(除四個特殊字母外)，其他字母與英語完全相同。德語的輔音是語言的一個重要特點，同時對于演唱者來講輔音的咬字是重點、難點。

德語的邏輯重音通常都在第一個音節(jié)，句子的音調(diào)一般都在句末下降。筆者認(rèn)為:對于系統(tǒng)學(xué)習(xí)德語的學(xué)生來講，起初的德語基礎(chǔ)語法的學(xué)習(xí)是比較復(fù)雜但非常有序。對于歌者單純學(xué)習(xí)德語語音自然拼讀規(guī)則來講，并不是困難的事情(書寫與發(fā)音基本完全對應(yīng))，發(fā)音有著明顯的規(guī)律可循。

2.德語語音在歌唱中的應(yīng)用

歌唱語言咬字與日常生活中說話咬字存在著較大差異。我們漢語發(fā)音分為聲母和韻母兩個部分，我們在漢語作品演唱過程中存在歸韻等諸多咬字問題。由于語言特點不同，德語的咬字與漢語之間存在較大差異。即使一位母語是德語且講話咬字清晰度非常高的普通人，在歌唱中也會遇到一定的語言咬字障礙(即由于音高和時值等發(fā)聲技術(shù)變化導(dǎo)致元音及輔音咬字變形)。聽眾聽到好的優(yōu)質(zhì)穩(wěn)定的聲音、節(jié)奏、音高時，絕大部分是歌聲中的元音咬字構(gòu)成(通過元音體現(xiàn)一定的發(fā)聲演唱能力)。而出現(xiàn)歌唱咬字含糊不清的問題多半是由輔音咬字問題造成的。如何在德語中權(quán)衡好咬字過程中元音和輔音間的關(guān)系就顯得格外重要了。

筆者認(rèn)為:在條件允許的前提下(即時值、音高)盡可能多保持元音穩(wěn)定，這樣就可以保證聲音高質(zhì)量的展現(xiàn)。下面將通過《美麗的磨坊女》中第五首《憩息》部分段落演唱難點進行分析和練習(xí)解決:

練習(xí)1:即剔除歌詞中的輔音部分，在同一個聲音位置，用同樣規(guī)格的母音進行旋律練習(xí)。

譜例3.

原譜例:

元音單獨練習(xí)

可通過單獨元音練習(xí)達到規(guī)范聲音規(guī)格，使母音間轉(zhuǎn)換連接穩(wěn)定，達到聲音連貫通暢的目的。此針對性練習(xí)可解決由于德語輔音咬字造成的聲音不統(tǒng)一現(xiàn)象。(Prof.Wild建議:可采用母音與歌詞多次交替的方法進行反復(fù)練習(xí))

練習(xí)2:即剔除歌詞中的元音部分，練習(xí)輔音咬字的清晰度和速度。

譜例4.

原譜例:

輔音單獨練習(xí):

我們采用同小節(jié)通過輔音單獨練習(xí)的步驟，可加強德語單詞中的咬字清晰度和準(zhǔn)確性。此處張弛有度的輔音咬字亦能體現(xiàn)對工作的努力程度與磨工的年輕化的狀態(tài)，同時這樣的咬字要求也是唱好德奧藝術(shù)歌曲的必要條件之一。在練習(xí)過程中要特別關(guān)注m、n，要練習(xí)這兩個輔音的咬字速度(口腔開度和舌頭及鼻腔的整體協(xié)調(diào)配合)。輔音l的舌位和h的氣息用量也是我們平時練習(xí)過程中需要特別注意的地方。但大部分爆破類輔音如“t、k、g等”在不影響后面樂句演唱的前提下，可以不占用單詞自身音高中的時值拖后咬字進行完成。

練習(xí)3:對于《憩息》第一和第三段落較快的部分要采取練習(xí)1和練習(xí)2并用的方法結(jié)合歌詞進行反復(fù)交替練習(xí)，方可達到良好的訓(xùn)練效果。曲子的第二段落與第三段落的連接是一個新的轉(zhuǎn)折點，在憩息過后需要整體的情緒變得再次激動興奮起來。練習(xí)母音要保證聲音的狀態(tài)，不要讓人感覺到是用一種說的狀態(tài)在完成這首曲子。而對于這首單詞密度較高的曲子來講，輔音練習(xí)的精準(zhǔn)度也是非常必要。同時要協(xié)調(diào)好母音和輔音在作品中的使用比例，要始終保持一種緊張激動的情緒下完成演唱，直到結(jié)尾宣敘部分到來前。

練習(xí)4:歌唱咬字訓(xùn)練所進行的訓(xùn)練是咬字器官間的相互協(xié)調(diào)配合練習(xí)(唇、齒、牙、舌、喉、鼻)。無聲練習(xí)是在前面練習(xí)1、2、3的配合下，進行必要的肌肉數(shù)量積累(即肌肉拉力能力訓(xùn)練)及整體咬字肌肉協(xié)調(diào)性練習(xí)。

具體練習(xí)方法:即聲帶不閉合無聲的情況下進行前面練習(xí)的交替進行。在有效保證小腦支配肌肉協(xié)調(diào)能力的前提下，減少因機械練習(xí)給聲帶造成的疲勞。這樣一來我們就可以很輕松的延長每日練習(xí)的時間，在達到練習(xí)的同時又保持了新鮮的嗓音狀態(tài)。

(三)《美麗的磨坊女》詩歌體中的語言

藝術(shù)歌曲是一門綜合藝術(shù)，優(yōu)秀的德奧藝術(shù)歌曲創(chuàng)作是作曲家將具有文學(xué)價值和藝術(shù)價值的詩歌通過音樂藝術(shù)加工手段再次升華的過程。舒伯特所選擇創(chuàng)作的詩歌內(nèi)容廣泛，為每首歌曲尋找最佳的創(chuàng)作素材;將詩歌中詩人的情感、文學(xué)內(nèi)涵通過音樂形式為媒介進行多元化的創(chuàng)作。他用于藝術(shù)歌曲創(chuàng)作所采用的歌詞，既有采用大文豪:歌德、席勒、海涅創(chuàng)作的詩歌，也使用當(dāng)時尚未成名的詩人的作品進行創(chuàng)作，比如:聲樂套曲《美麗的磨坊女》《冬之旅》都是出自威廉·繆勒④威廉·繆勒，德國后期浪漫派詩人、游記作家，翻譯家、詩人、德語語文學(xué)家。創(chuàng)作的詩集。對于中國的歌者演唱德奧藝術(shù)歌曲來講，必須要克服諸如:教育背景、文化差異等多方面影響，基礎(chǔ)性問題是要在藝術(shù)歌曲歌詞(詩歌)部分多下功夫。

首先要解決好歌詞的基本語音問題，特別要對中文語音中沒有的音素(發(fā)音單位)部分進行反復(fù)練習(xí)。在基本語音語調(diào)規(guī)范的基礎(chǔ)上，就要對歌詞進行字對字、句對句的具體含義方面的深入練習(xí)。

其次要對曲子中詩歌部分與音樂載體間進行深層次細(xì)化分析。整首作品中段落一和段落三，磨工人物內(nèi)心的變化如何用音樂以外的語言進行詮釋。而且要特別要注意中段人物間的轉(zhuǎn)換:敘述者—磨坊主—敘述者—磨坊女。鋼琴伴奏織體也一改前面模仿磨盤轉(zhuǎn)動的感覺，全部采用大時值音符，既可以表現(xiàn)舒緩的休息場面，在中段的宣敘成分給歌者更多相對自由的語言表述空間。

在曲中第一和第三段落最后一句中都出現(xiàn)了Dadie schne Müllerin Merkte meinen treuen Sinn!(讓那美麗好姑娘把我牢記在心上)這句歌詞。此時的磨工在不同的段落表現(xiàn)的是完全不同的心理狀態(tài)及身體狀態(tài)。一段中的磨工是一位拼盡全力博得磨坊女關(guān)注，積極參與勞動引起磨坊女關(guān)注的心態(tài)。第三段所表現(xiàn)的是主人公帶著疲勞，以及對磨坊女愛情憧憬等交織復(fù)雜的心態(tài)。演唱中要在基本相同的歌詞及節(jié)奏型中能夠用準(zhǔn)確的語氣語調(diào)表現(xiàn)出來，則需要仔細(xì)的揣摩和反復(fù)練習(xí)。

譜例5.

第一段:

第三段:

如第五首《憩息》中段宣敘調(diào)的說唱，音樂及語言部分要與前后的段落有明顯的區(qū)別，同時需要增加更多的人物內(nèi)心變化，給聽眾塑造更加有血有肉的人物形象。宣敘段落部分位于曲目中段和結(jié)尾樂句，同時也是這首曲子的重點和難點。Dadie schne Müllerin Merkte meinen treuen Sinn!(讓那美麗好姑娘把我牢記在心上)這句歌詞在結(jié)尾句采用宣敘調(diào)的手法再次重復(fù)出現(xiàn)。將帶著疲勞、失落、無奈以及對磨坊女愛情憧憬的磨工形象刻畫得更加深刻細(xì)致，起到了畫龍點睛的作用。在演唱中需要反復(fù)推敲，把握人物內(nèi)心的變化，并用聲音及語言合理表述出來。

譜例6.

詩歌賦予人更多的想象空間，在文字的基礎(chǔ)上增加音高、旋律、力度等豐富的音樂元素，音樂、詩歌兩者合二為一再次升華，這就是藝術(shù)歌曲的魅力所在。筆者在日常自身演唱練習(xí)查閱文獻資料，同時更加直觀地對聲像資料進行研究。聽到國外優(yōu)秀的歌唱家如:弗里茨·翁德里希(Fritz Wunderlinch)、迪特里?！し粕釥枺宜箍?Dietrich Fischer－Dieskau)、赫爾曼·普萊(Hermann Prey)、伊恩·博斯特里奇(Ian Bostridge)、托馬斯·夸斯托夫(Thomas Quasthoff)等版本時，這些歌唱家用不同的音色和作品中歌詞(詩歌)不同的理解及語言語氣表述，呈獻給筆者的是各自完全不同的磨工形象及人物性格特征。

同樣在《憩息》這首具有可塑性非常強的宣敘段落的曲子中，例如:男高音歌唱家弗里茨·翁德里希的演唱帶給我們的是一位年輕充滿活力的主人公形象。而低男中音歌唱家托馬斯·夸斯托夫詮釋的是一個強壯憨厚、癡情的磨工形象。筆者更加推崇的是德國著名男中音歌唱家迪特里希·菲舍爾－狄斯考的演唱版本，經(jīng)過不斷地推敲分析認(rèn)為:相比其他的歌者而言，不管從嗓音條件和歌唱技巧來講都不是最優(yōu)秀的，但卻在眾多歌唱家當(dāng)中脫穎而出，究其原因是:他的演唱更加精致細(xì)膩，音樂處理經(jīng)得起反復(fù)推敲。特別是語言間的把控對比與主人公內(nèi)心的情緒變化(磨工對愛情的期盼與幻想、喜悅與憂傷)都可以讓我們從他的歌聲中細(xì)細(xì)地品味出來。

對于目前我國的聲樂高等教育來講，在德奧藝術(shù)歌曲領(lǐng)域中，青年歌者或?qū)W生要完整唱好一首甚至是整部套曲并不是一件容易的事情。要對演唱的詩歌進行深入了解和細(xì)化，對歌詞大意甚至是字對字的翻譯進行記憶和不斷地體會。可采用單獨大聲朗讀歌詞的方式去體會歌詞的韻味和意境。

(四)德語對于歌唱音色的影響與控制

歌唱共鳴問題對聲音位置、音色等方面有著重要的影響作用。在歌者演唱過程中，大部分音色變化都需要共鳴腔的調(diào)節(jié)來決定。(大家提到的所謂“關(guān)閉唱法”“面罩唱法”等也是對于共鳴腔體進行調(diào)節(jié)控制的過程)。

研究表明:對于人聲身份的識別不僅僅取決于發(fā)聲者的聲音物理特性，通過實驗匹配所以有物理信息，語言的非物理性對于聲音的辨識度有著顯著貢獻，通俗概括為:同樣的人聲在不同語言的發(fā)聲上存在著不同音色的差異(即語言的特點對音色具有影響力)，特別是在母語與外語間差異性則更加凸顯。德語的語音特點有別于我們?nèi)粘Ｊ褂玫臐h語語音，與我們歌唱中使用頻率較高的意大利語同樣存在較大的差異性。德語輔音的發(fā)音特點在某種情況下會制約部分聲音的傳導(dǎo)。所以有必要對喉咽腔進行針對性訓(xùn)練(軟腭的抬舉和柱肌的靠攏訓(xùn)練)，以保證歌唱腔道的通暢和共鳴器官的舒展。

但任何事物都具有兩面性，德語整體音色偏黯淡并具有集中靠攏的聲音特點。特別對于歌唱初期咬字器官靈活性的訓(xùn)練(糾正咬字懶散的學(xué)生)同時解決聲音蒼白，缺少喉咽腔共鳴空間的歌者來講，有著事半功倍的效果。在德奧藝術(shù)歌曲演唱過程中一首曲子中人物間的轉(zhuǎn)化可以通過音樂、語氣語調(diào)和音色間的共同配合來完成。如:《憩息》中段敘述者的樂句Und das liebe Mdchen sagt:(那可愛的少女說:)和磨坊女的樂句Allen eine gute Nacht.(大家晚安)亦可通過語言調(diào)節(jié)控制人物轉(zhuǎn)換時的音色變化。磨坊女歌詞可使用假聲高位置大聲連貫朗讀的方法進行反復(fù)嘗試練習(xí)。但同時需要注意舌頭的擺放與氣息的控制相配合。

結(jié) 語

我們演唱好德奧藝術(shù)歌曲，并不是一件簡單容易的事情，它需要我們長時間不斷地探索與追求。同時對于想深入了解德奧藝術(shù)歌曲的歌者來講，要多進行觀摩和學(xué)習(xí)，這是一個循序漸進長期積累的過程。從德語語言角度講:演唱中的歌詞多為詩體，有別于日常的德語。但是如果能夠系統(tǒng)學(xué)習(xí)德語，必然對演唱起到巨大的提高和幫助。

首先，歌者要具有良好的嗓音條件作為基礎(chǔ)，同時掌握較為全面的歌唱技巧(包括:強大的呼吸支持、伸縮自如的聲音控制能力等)。其次，文化背景和語言障礙是制約我們(作為非德語區(qū)歌者)演唱最困難的因素之一。演唱者需要學(xué)習(xí)了解語言背后更加深層次的德奧文化及歷史背景，特別是能夠廣泛了解不同類型的詩歌和歐洲同時期其他的藝術(shù)門類，如繪畫、美術(shù)、戲劇等。

演唱德奧藝術(shù)歌曲，我們不僅要準(zhǔn)確掌握時代特點和不同作曲家的音樂風(fēng)格而且還要著重挖掘語言中魅力，注重整體的舞臺表現(xiàn)力。德奧藝術(shù)歌曲的演唱與學(xué)習(xí)是一件任重而道遠(yuǎn)的事情，是每一位室內(nèi)樂優(yōu)秀歌者不懈努力追求的方向。

然而歌聲中語言的表達是朗誦的再一次升華，語言中歌聲的魅力是音樂門類中其他樂器無法比擬和超越的。筆者通過深入理論研究學(xué)習(xí)、同時結(jié)合演唱教學(xué)實踐，通過舒伯特《美麗的磨坊女》中《憩息》分析德奧藝術(shù)歌曲語言方向的演唱方法和教學(xué)經(jīng)驗。希望通過本文能夠?qū)δ贻p歌者和學(xué)生在學(xué)習(xí)研究德奧藝術(shù)歌曲語言相關(guān)方面的歌唱應(yīng)用提供一些啟發(fā)和幫助。