鐘悅穎

【摘 要】奧菲利亞這一人物形象來自莎士比亞著名戲劇《哈姆萊特》，是一個充滿悲劇氣質(zhì)的角色，拉斐爾前派代表人物米萊斯根據(jù)這一人物形象創(chuàng)造出《奧菲利亞》一畫。在下文筆者將會從歐文·潘諾夫斯基的圖像學分析的三個層次來解讀《奧菲利亞》，并延伸出奧菲利亞從文學人物形象轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N文化符號以及其中的內(nèi)涵。

【關(guān)鍵詞】《奧菲利亞》;圖像學;符號內(nèi)涵

中圖分類號：J83? ?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）18-0220-02

一、《奧菲利亞》的創(chuàng)作背景

奧菲利亞出自英國作家威廉.莎士比亞的劇作——《哈姆萊特》，在原著中，奧菲利亞是一位御前大臣的女兒，她的父親是殺死老國王的幫兇，王子哈姆萊特非常喜歡奧菲利亞，但哈姆萊特為了給老國王報仇故意裝作精神失常，拋棄了奧菲利亞的愛，還錯誤地殺死了奧菲利亞的父親。奧菲利亞無法面對自己的戀人殺死了父親這一事實，變得神志不清，精神恍惚，整天唱著歌在野外游蕩。她在采花時爬上了一棵楊柳樹，想要把自己編的花環(huán)掛在樹枝上，可是樹枝突然折斷，奧菲利亞落入水中，她一開始漂浮在水面，嘴里唱著古老的歌謠，慢慢地沉入水底，最終與塵?；癁橐惑w。由此可見，奧菲利亞這個人物形象充滿了悲情，哀傷的精神氣質(zhì)。

米萊斯是拉斐爾前派的“神童”，十歲的時候就獲得了藝術(shù)協(xié)會頒發(fā)的銀質(zhì)獎?wù)拢粴q就進入了英國皇家美術(shù)學院就讀，十八歲時獲得金質(zhì)獎?wù)拢麆?chuàng)作他的成名之作《奧菲利亞》時年僅22歲。就米萊斯的創(chuàng)作生涯來說，他并不是一生都忠于拉斐爾前派的原則，他的拉斐爾前派時期是1848—1860這一期間。米萊斯的繪畫除了注重寫生還宣揚了一種宗教道德觀念，在畫面的氣質(zhì)方面是充滿感傷情緒的?！秺W菲利亞》使米萊斯成名，也是米萊斯繪畫風格一個轉(zhuǎn)變的節(jié)點。在《奧菲利亞》之后，米萊斯當選了皇家美術(shù)學院的會員，還有許多貴族來找他畫像，給他帶來了不菲的收入。他進入了上流社會的圈子，沉迷于這種貴族式的享樂生活，心中對于拉斐爾前派的夢已經(jīng)淡忘了。因此，米萊斯的《奧菲利亞》是他的拉斐爾前派時期一個美好的紀念。

二、《奧菲利亞》圖像學分析

（一）前圖像志描述

米萊斯的《奧菲利亞》有著唯美精致的畫風，畫面上森林河流的場景被真實的還原，畫中的奧菲利亞橫躺在河中，處于一種半漂浮的狀態(tài)，穿著金線繡成的華美衣裙，裙擺的紗在水中若隱若現(xiàn)，她兩手掌心向上無力地攤開，這一細節(jié)很好的表現(xiàn)了一種平靜超脫的情緒。再來看奧菲利亞的面部表情，雙眼沒有焦點，嘴唇微微張開，臉頰上還浮起了淡淡的紅暈。這樣的平靜也從側(cè)面反映出了奧菲利亞的癲狂，就正常人來說，跌入河中會本能地掙扎，會驚慌害怕，米萊斯不但真實地還原了場景，也還原了人物的性格和情緒。在構(gòu)圖上，河岸和奧菲利亞在畫面中形成了三條橫線，是一個平行線構(gòu)圖，這樣的構(gòu)圖就能給人平靜緩慢的感受，并且為了不讓畫面看起來過于單調(diào)，米萊斯還在畫面中穿插了一些豎線條，如前景里豎向生長的植物，奧菲利亞微舉的雙手和背景中立著的柳樹。這些豎線條打破了構(gòu)圖的單調(diào)，保留了整體的平靜感覺。

（二）圖像志分析

在米萊斯的《奧菲利亞》中，“花”這個元素被賦予了許多含義。畫面上，奧菲利亞右手旁浮著一個花環(huán)，用的正是原著里所說的毛茛、蕁麻、雛菊和長頸蘭所組成的，在畫面右上角，也可以看見幾株長頸蘭。在其周圍還有溪水毛茛，象征了幼稚和忘恩;頭頂?shù)拇沽笳髦贿z棄的愛;在衣裙中間有象征思念的三色堇和象征忠誠的漏斗花;在奧菲利亞的裙擺周圍還有象征忠貞的紫羅蘭，代表愛情的薔薇和象征著她美麗容顏的粉紅玫瑰。這些都是在原著中出現(xiàn)過的花，每一種花都有自身獨特的象征意義，都與原著中人物的性格和經(jīng)歷相聯(lián)系。

除了原著中所提到的花，米萊斯還加入了一些表達自我情感的具有象征意義的花，比如說出現(xiàn)在花環(huán)中的紅色的罌粟和藍色的勿忘我，罌粟代表了死亡與長眠，勿忘我象征著緬懷的情感，也代表了絕望的愛。畫面前景中還有一些蕁麻，象征了奧菲利亞內(nèi)心的掙扎和痛苦。另外，在柳樹的枝頭有一只象征著愛情的知更鳥，這只鳥代表了奧菲利亞，當奧菲利亞慢慢孤獨死去的時，這只鳥也振翅欲飛。

（三）圖像學闡述

《奧菲利亞》中表現(xiàn)出極致唯美的死亡和溢于畫面的傷感情緒，這種情感的流露是對原著的還原，還是畫家的感同身受？在《哈姆萊特》中，造成奧菲利亞死去的原因就是戀人的拋棄和父親的離去。在那個時代女子和男子相戀后，就算男子拋棄了女子，這個女子也不能再有別的戀情，否則就會被視為不忠。所以奧菲利亞的死除了戀人和父親的因素，這個社會和時代也沾上了她的鮮血。說到時代和社會的不理解，米萊斯也曾經(jīng)歷。

米萊斯于1848年加入拉斐爾前派，這是十九世紀在英國維多利亞時期興起的美術(shù)思潮運動，主張繪畫應(yīng)回到拉斐爾之前，也就是早期文藝復(fù)興時期。核心人物有羅塞蒂，米萊斯，亨特，其繪畫作品畫風寫實，主張表現(xiàn)作者的真情實感，避免教條化，反對學院派的機械化，堅持自然主義的美學觀。拉斐爾前派所處的維多利亞時期是一個工業(yè)開始發(fā)展，貧富差距加大，社會動蕩的時期。拉斐爾前派的成員們在這樣的時代背景下，表現(xiàn)出工業(yè)文明帶給他們精神上的困惑，這種狀態(tài)下，拉斐爾前派的作品中總是籠罩著一種淡淡的憂郁氣氛，這樣的憂郁傷感成了他們共同的精神氣質(zhì)，也成了他們藝術(shù)創(chuàng)作中的美學特色。

三、奧菲利亞的符號內(nèi)涵

奧菲利婭作為一個文學人物形象，具有獨特的感傷悲劇氣質(zhì)，許多的畫家都在畫面上表現(xiàn)過這個形象。從德拉克洛瓦畫面上那個緊緊抓住樹枝的奧菲利亞，到拉斐爾前派沃特豪斯和象征主義代表雷東表現(xiàn)的唯美傷感的奧菲利亞，再到現(xiàn)代何多苓浴缸中的奧菲利亞。每個畫家都表現(xiàn)出了不同的奧菲利亞，但是無論采用何種方式去表現(xiàn)，關(guān)于奧菲利亞這個主題似乎逐漸形成了固定的形式。

首先，在表現(xiàn)元素上總是有水、花卉（花環(huán)）、神情傷感的女孩形象，當這三個形象組合在一起時，是向看畫者傳達著一種信息：這是奧菲利亞。當這個組合在畫布上被多次地展現(xiàn)，那么奧菲利亞這個形象就從莎士比亞的戲劇中抽離出來，形成了一個符號。其次，奧菲利亞這個形象中包含著悲劇、唯美、憂郁、瘋癲的氣質(zhì)，也成為與奧菲利亞人物形象緊密相連的一部分，成為奧菲利亞這個符號的所指。

當然，除了這些氣質(zhì)上的所指，從更高的層面上看，奧菲利亞其實是一個男權(quán)社會中的犧牲品。哈姆萊特為了復(fù)仇將她拋棄，又在權(quán)力的斗爭中誤殺了她的父親，這一切奧菲利亞都沒有反抗的能力，只能由著這爭斗的漩渦將自己卷入水底。因此，在這些畫家的畫面上，奧菲利亞作為符號學上的能指，它的所指是很多的，具體的意義要結(jié)合當時的社會文化背景才能得出。

四、結(jié)語

米萊斯的《奧菲利亞》雖然不是第一個對奧菲利亞進行表現(xiàn)的，但是他所表現(xiàn)的圖像是最成功的。畫面中那個仰面朝天，眼神迷離的女孩，展現(xiàn)著她唯美并充滿了悲劇性的死亡，讓人們都愿意相信她就是《哈姆萊特》中的奧菲利亞。不僅僅是因為畫中奧菲利亞人物形象還原了原著中所具有的氣質(zhì)，還有米萊斯對畫面的精致描繪以及畫中花卉所蘊含的寓意，這些細節(jié)都能帶給觀畫者身臨其境的感受和內(nèi)心的共鳴。

在西方繪畫史上，也有許多被反復(fù)表達的題材，例如麗達與天鵝、友第德、黃金雨等等，它們都從最初的圖像表達到后來從圖像中抽離，形成一個符號并且對應(yīng)了不同的所指。這些符號的形成往往都與社會背景有關(guān)，當宗教掌控權(quán)利時，需要用天使報喜，耶穌誕生這類宗教符號來束縛著人們的思想;當王公貴族當權(quán)時，偏愛用酒神，愛神這類神話符號來反映自己的生活;當工業(yè)文明對傳統(tǒng)社會帶來沖擊時，奧菲利亞被拉斐爾前派的畫家們用來表現(xiàn)內(nèi)心焦慮與傷感的情緒;在這個女性意識崛起的時代，奧菲利亞作為一個在男權(quán)社會中的犧牲品被女權(quán)主義者用來傳達心中的不滿。

總之，當奧菲利亞人物形象成為符號的時候，它所承載的意義已經(jīng)遠遠超過了莎士比亞戲劇中的奧菲利亞本身，隨著我們社會的不斷發(fā)展，會賦予奧菲利亞這個符號更多的所指，讓這個符號在藝術(shù)的長河里留下永恒的印記。

參考文獻：

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