【摘要】通過對《熱情》奏鳴曲的解析,可以了解到貝多芬的這首作品依然受到海頓和克列門蒂音樂風(fēng)格的影響,特別是在與莫扎特接觸以后音樂風(fēng)格的變化,使貝多芬的作品達(dá)到了一個新的高潮;另一方面可以了解這首作品的創(chuàng)作手法、風(fēng)格以及思想上的變化,進(jìn)一步認(rèn)識其在鼎盛時期的音樂特點(diǎn)。
【關(guān)鍵詞】創(chuàng)作背景;曲式分析;風(fēng)格特點(diǎn)
【中圖分類號】J616.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
貝多芬的中期創(chuàng)作,受到歐洲啟蒙運(yùn)動的影響,所倡導(dǎo)的是熱愛平等、熱愛自由、反對封建,對真、善、美的追求、對丑惡的反對,追求世界和平、反對戰(zhàn)爭成為其這個時期創(chuàng)作的主題。
一、創(chuàng)作背景
《f小調(diào)第二十三鋼琴奏鳴曲》又稱《熱情》奏鳴曲,是貝多芬獻(xiàn)給弗蘭茨·馮·布龍斯維克伯爵,創(chuàng)作于1804年,這一年正是貝多芬比較悲慘的時期,拿破侖稱帝,使他發(fā)怒,使他對熱愛自由失去憧憬、失去渴望,從此認(rèn)識到人民必須自己去爭取,精神上受到沉重的打擊,同時受到這一時期啟蒙思想運(yùn)動的鼓舞,他從失望中重新站立起來,將悲傷化為力量,寫下《熱情》奏鳴曲,這也是繼《黎明》奏鳴曲之后思想轉(zhuǎn)變的體現(xiàn),是自身思想的一個高度升華。
這是一首舉世聞名的作品,經(jīng)常被許多音樂家演奏,反映的是主觀情緒以及貝多芬自身強(qiáng)烈的個性,這部作品規(guī)模龐大,猶如狂風(fēng)暴雨,融入了高度的思想,極具張力,顯示出貝多芬的激情、狂暴,反映了貝多芬對現(xiàn)實(shí)生活的認(rèn)識、認(rèn)知。幾百年來,這部作品一直被稱為貝多芬的巨作。
二、曲式結(jié)構(gòu)
(一)第一樂章為f小調(diào)奏鳴曲
呈示部(1—65)。主題(1-16)為樂句,停在半終止上,(17—35)為連接段,在21小節(jié)進(jìn)行到平行調(diào)bA大調(diào)的屬和弦,將它發(fā)展成為11小節(jié),隨后用bA大調(diào)的完全終止提前結(jié)束副主題的調(diào)性。副主題(36-51)在節(jié)奏上與主題的關(guān)系很接近,它的曲式是不對稱的樂段,4+12小節(jié)結(jié)束在不完滿的完全終止,第一個結(jié)束主題(51—60)是變奏的重復(fù)樂句,重復(fù)時提高一個八度,并且增長了2小節(jié),第二個結(jié)束主題為(61-65)小節(jié),在完全終止上結(jié)束,呈示部結(jié)束,但并未重復(fù),打破了以往奏鳴曲的形式。
展開部(66-135)從同音異名轉(zhuǎn)調(diào)開始,用主題、副主題、連接段的材料進(jìn)行發(fā)展。第122小節(jié)到達(dá)主調(diào)的屬和弦,并繼續(xù)發(fā)展構(gòu)成了14小節(jié)的段落(122-135)。屬三和弦在第123小節(jié)已變成VII級減七和弦,延續(xù)了9小節(jié)在最后4小節(jié)(132-135)低音聲部才回到C大調(diào)的屬七上。
再現(xiàn)部(136-204)。主題(136-151)采用了屬持續(xù)音的手法使再現(xiàn)的時候產(chǎn)生一種戲劇的效果,(152-174)構(gòu)成樂段也再現(xiàn)這里從F大調(diào)開始,然后,停在主調(diào)的屬和弦上,最后用大調(diào)的完全終止結(jié)束。副主題(175-190)在F大調(diào)上,兩個結(jié)束主題在f小調(diào)準(zhǔn)確地再現(xiàn)(190-204)第二個結(jié)束主題過渡到尾聲。
尾聲(204-262)采用主題和副主題的材料,在快結(jié)束之前突然轉(zhuǎn)為較快的速度(239),239—248小節(jié)將副主題進(jìn)行分解之后是很強(qiáng)的結(jié)束片段,最后這些片段用主動機(jī)的旋律先上行后下行到預(yù)想的微弱。
(二)第二樂章為變奏曲
主題(1—16)無再現(xiàn)對稱的二部歌謠曲式,并有重復(fù),第一部分是重復(fù)樂段(1-8)結(jié)束在不完滿的完全終止上,其開始時樂句是對比的,第二部分是用完全終止結(jié)束的重復(fù)樂句(9-16)。
第一變奏(17-35)先彈奏切分音。
第二變奏(36-53)旋律部分為分解和弦的音型,主題的旋律由分解音型的最高音組成。
第三變奏(54-85)旋律部分使用切分進(jìn)行變奏,其中有八分音符的音型,對切分音進(jìn)行了變化,這時右手將和弦變成三十二音符的音型。重復(fù)時,左右手交換演奏內(nèi)容(54—69)。第二部分的變奏手法與第一部分一樣(70—85)。
尾聲(86-102)是開放的,沒有停頓直接過渡到下一樂章。整個主題省掉了重復(fù)再現(xiàn),并被分割成許多片段。前面是每2小節(jié)變化一次低、中音區(qū),后面是每1小節(jié)變化一次,結(jié)束時的最后2小節(jié),停在阻礙終止上開放著,最后用這個減七和弦直接進(jìn)入下一樂章。
第三樂章(1-19)為速度型影子,為主題做準(zhǔn)備。這個引子的前5小節(jié)用附點(diǎn)節(jié)奏重復(fù)前邊尾聲最后的和弦,后面的14小節(jié)先是一個聲部,后是以八度奏屬和弦的十六分音符的音型,十六分音符的進(jìn)行是主題的主動機(jī)因素的先現(xiàn)。
呈示部(20-108)。主題(20-36)是變奏的重復(fù)樂句,用完全終止結(jié)束,重復(fù)時的變奏是在十六分音符旋律進(jìn)行的上方出現(xiàn)了一個作為對旋律的近似號角聲,在樂句末尾低音聲部的弱拍上出現(xiàn)了幾個八分音符。連接段(64-75)它用主題的材料轉(zhuǎn)到副主題的調(diào)性。副主題(76-95)是變奏的重復(fù)樂句,第一次旋律在高音區(qū),重復(fù)時旋律在次中音聲部,樂句的末尾改用八度加強(qiáng)。(96-104)其材料主要來自主題重復(fù)時提高八度,進(jìn)行了多次轉(zhuǎn)調(diào),從而引開展開部。
展開部(118-211)只用主題的材料進(jìn)行了發(fā)展,在展開部的中間運(yùn)用了新材料。這個樂句隨后又以疊入的方式在一次出現(xiàn)在主調(diào)(150-158)展開部在第168小節(jié)到達(dá)為再現(xiàn)部作準(zhǔn)備的主調(diào)的屬和弦,它增長為44小節(jié)的巨大段落(168-211)。
再現(xiàn)部(212-301)主題也是重復(fù)樂句,不同的是在樂句重復(fù)時,十六分音符音型的旋律出現(xiàn)在左手,而右手是新旋律(220—228),之后主題在一次再現(xiàn)但離調(diào)到bD大調(diào)(256-267),(268-301)是副主題和兩個結(jié)束主題,而(302-307)是6個小節(jié)的再現(xiàn)的連接段落,(308-315)用幾個部分的重復(fù)引出尾聲。
尾聲(316-371)用急速以及新材料、無再現(xiàn)的重復(fù)的二部歌謠曲式開始(316-335),第一部分從主調(diào)開始,用屬小調(diào)c小調(diào)的完全終止結(jié)束,第二部分從平行大調(diào)bA開始,用主調(diào)的完全終止結(jié)束,最后以三個有力的主和弦結(jié)束這個精彩的奏鳴曲。
貝多芬打破了古典主義奏鳴曲式的結(jié)構(gòu),對展開部與尾聲的規(guī)模進(jìn)行了擴(kuò)大、把呈示部的反復(fù)省略,更注重情歌的表達(dá),使內(nèi)容與形式完美結(jié)合。
三、風(fēng)格特點(diǎn)
(一)織體
第一主題旋律右手旋律的音區(qū)從中音區(qū)C開始由四分音符變?yōu)槭忠舴?,音區(qū)向低音區(qū)發(fā)展,再加上左手的音區(qū),整個給人深沉、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臍夥?,使人感到壓抑,好像有重大事情要發(fā)生,織體上以單音旋律為主,而第二織體變?yōu)橹胶拖?、音程、跳音,前后形成鮮明對比。旋律從高音區(qū)開始,左手音區(qū)變?yōu)橹幸魠^(qū)又加入顫音的演奏手法,給人以明亮的感覺,表現(xiàn)出渴望光明的景象。兩個主通題過音區(qū)、演奏手法的不同,形成鮮明的對比,使樂曲一開始就具有戲劇性,為之后樂曲的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。
(二)展開部與尾聲的結(jié)構(gòu)比例
對展開部進(jìn)行了擴(kuò)張,在122小節(jié)到達(dá)主調(diào)的屬和弦,之后并沒有回到主和弦結(jié)束而是繼續(xù)發(fā)展,構(gòu)成了14小節(jié)的段落。
在保持原有奏鳴曲的框架結(jié)構(gòu)上,進(jìn)行發(fā)展創(chuàng)新,對展開部進(jìn)行擴(kuò)張,且展開部與尾聲的比例基本相同。
(三)節(jié)奏的擴(kuò)大緊縮、突然加快,或重復(fù)某種節(jié)奏變化
123—130小節(jié)是整個奏鳴曲的高潮部分,這里主要采用了節(jié)奏和力度的變化來增加緊張度,推動樂曲的發(fā)展,這8小節(jié)集中體現(xiàn)了貝多芬運(yùn)用高潮的技術(shù)把音樂推向高潮,形成其獨(dú)特的作曲手法;122小節(jié)以八分音符進(jìn)行發(fā)展,突然轉(zhuǎn)變?yōu)槭忠舴?,音域不斷上行,力度變?yōu)閒f使音樂仿佛達(dá)到最緊張的氣氛,123—124的節(jié)奏型相同,每兩拍移高一次,而125是每一拍移高一次,運(yùn)動速度在加快,使音樂聽起來整體上的節(jié)奏在加快,這種手法是把樂曲推向高潮的重要作曲技巧之一。
(四)力度變化
貝多芬樂曲中的力度具有強(qiáng)烈的對比性,由突強(qiáng)變?yōu)橥蝗蹩梢院唵蔚馗爬樨惗喾易顬榈湫偷牧Χ仁侄?,形成其?dú)特的創(chuàng)作手法,打破了以往的音響效果。
123—134小節(jié)運(yùn)用節(jié)奏的加快、擴(kuò)大、重復(fù),另外,還采用力度的變化為130小節(jié)的高潮點(diǎn)做好鋪墊,音域從123-125下降到126-129小節(jié)時音樂并沒有達(dá)到最高潮,在130小節(jié)以ff力度進(jìn)來,在高低音區(qū)交替出現(xiàn)向勝利呼喊,在134小節(jié)力度突然變?yōu)閜,前后力度形成強(qiáng)烈的對比,給聽覺上造成了嚴(yán)重的不平衡感,音樂逐漸增強(qiáng),用強(qiáng)音表現(xiàn)高潮是一種很常見的處理手法,而像貝多芬在高潮點(diǎn)突然變?yōu)閜是非常獨(dú)特的。
(五)和聲
為推動樂曲的發(fā)展,在高潮部分使用了不協(xié)和和弦,減七和弦,而且還大片使用,形成了不一樣的聽覺效果。
在和聲方面,貝多芬使用了不協(xié)和和弦,減七和弦,從124小節(jié)開始用f小調(diào)的七級和弦——減七和弦進(jìn)行發(fā)展開始左右手交替出現(xiàn),126小節(jié)移高八度127小節(jié)在移高八度的基礎(chǔ)上增加了休止符,之后在音符不變的情況下音區(qū)發(fā)生變化,每小節(jié)移低八度,這樣,將一個減七和弦進(jìn)行了長達(dá)9小節(jié)的發(fā)展,給人意想不到的音響效果,這種用不協(xié)和和弦發(fā)展的手法在貝多芬早期是沒有的,為后世作曲家提供了寶貴的作曲技法。
四、結(jié)語
在動機(jī)的設(shè)計上《熱情》奏鳴曲的主題動機(jī)簡單、對比強(qiáng)烈?guī)в幸欢ǖ膽騽⌒孕Ч辉谠缙谧帏Q曲中的以主和弦、屬和弦為主,隨后加入了色彩音,不協(xié)和和弦減七和弦最為典型,通過對和聲節(jié)奏、音型的變化來增加緊張度,推動樂曲的發(fā)展;節(jié)奏的擴(kuò)大、加快,突快、突慢來增加樂曲的表現(xiàn)力,增強(qiáng)戲劇性;音區(qū)的擴(kuò)張?jiān)黾恿藙恿π缘木o張程度,使樂曲的情感更加豐富。這些都是作曲家常用的作曲手法,但貝多芬在繼承優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上對其進(jìn)行了創(chuàng)新,形成了自己獨(dú)特的作曲技法:力度在《熱情》奏鳴曲中具有了特殊的意義,力度具有對比性,這是他在力度上的突破和創(chuàng)新,也是貝多芬最典型的力度手段,在高潮點(diǎn)突然被打斷,這種強(qiáng)烈的對比形成了鮮明的“貝多芬風(fēng)格”;大量使用不協(xié)和和弦增加聽覺效果上的緊張度,作為樂曲的高潮,作為情緒表現(xiàn)的手段,作為樂曲戲劇性的動力,在貝多芬的奏鳴曲中最大程度地得到發(fā)揮,這些不協(xié)和的和弦很少被使用,更不會向貝多芬一樣大量使用不協(xié)和和弦,來增加樂曲的緊張度推動樂曲的發(fā)展、襯托樂曲的情感;在音區(qū)上音域幾乎涉及到鍵盤上的最低音到對高音,這也是貝多芬在音域上的一種突破。
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作者簡介:李英武(1979—),男,山西夏縣人,碩士研究生,運(yùn)城學(xué)院音樂系講師,研究方向:中國音樂史。