□馬維干

改革開放40年，中國發(fā)生了翻天覆地的變化，生活在新疆的哈薩克族牧民也同樣發(fā)生了前所未有的巨變。天山電影制片廠拍攝的影片《遠去的牧歌》，真實地反映了哈薩克族牧民40年變遷，熱情謳歌改革開放40年的成果。作為編劇，我由衷地敬佩這部電影的策劃和編導等主創(chuàng)人員的智慧。

《遠去的牧歌》故事編寫得很巧，它用1980年代、1990年代、2000年代、2010年代的冬、春、夏、秋四次大規(guī)模的牧民轉場，表現(xiàn)了時代的進步和牧民生活的變遷。哈薩克族牧民世代轉場游牧，逐水草而居，“轉場”是他們最有代表性的游牧行動。故事從1980年代中期一個冬天的轉場開始，一場突如其來的暴風雪來臨，隊長胡瑪爾組織牧民轉場，胡瑪爾指派經(jīng)驗豐富的哈山去通知在后山放養(yǎng)駱駝的杰恩斯，讓他趕緊轉移。這一去，哈山就再也沒有回來，哈山的妻子哈迪夏怨恨胡瑪爾當時的決定。在1990年代那個春天的轉場過程中，牧民們趕著上萬頭牲畜，翻越雅瑪圖達坂，胡瑪爾的獨子阿扎提為幫助哈迪夏的長子巴彥，墜崖身亡。愧疚之中的哈迪夏，從此不再埋怨胡瑪爾。影片的故事集中在胡瑪爾、哈迪夏兩個家庭中展開，40年風風雨雨，他們之間既有恩怨，也有相依相伴。

影片精心設計了在風雪交加的轉場途中，胡瑪爾的兒媳產(chǎn)下女兒博蘭古麗，這個小生命不僅給胡瑪爾家庭帶來了生機和希望，也別有匠心地貫穿始終。2000年代那個夏天的轉場，博蘭古麗考上了大學，和哈迪夏的長孫里亞斯相愛。到了2010年代那個秋天的轉場，博蘭古麗成了大學生村官，跟里亞斯結婚，生了孩子，在政府的支持下，興建了生活設施齊備嶄新的牧民新村，帶領牧民們告別多年的游牧生活，“轉場”到新的定居點。

影片的人物設計和故事結構突出一個“巧”字，短短的 90 分鐘電影里，40年，4 次轉場，兩個家族，三代人，鉤織出一幅哈薩克族牧民40年發(fā)展變遷宏偉的時代畫卷。影片沒有直白地說出“改革開放”這幾個字，也沒有一處出現(xiàn)此類的標語和口號，卻通過精巧設計的劇情和人物，以及時代進步在生活中表現(xiàn)的細節(jié)，把改革開放40年的發(fā)展變化呈現(xiàn)在觀眾面前，“藝術化”地歌頌了改革開放，這是編導和主創(chuàng)人員的高明之處。

影片的“巧”還表現(xiàn)在它對傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文化的把握上，它沒有用新與舊、傳統(tǒng)與現(xiàn)代這樣的概念去褒貶哪一種文化，而是去“展示”它們不同的魅力，即使對羊皮別克這個滿腦子“生意”和“發(fā)財”的商人，雖然胡瑪爾對他不滿，甚至要趕他走，但影片本身沒有褒貶他的對錯，畢竟羊皮別克代表著市場經(jīng)濟在草原上的滲透和發(fā)展，給牧民們帶來了經(jīng)濟上的實惠。

這是一部很“純”的民族題材電影，純粹、純真、純樸，民族特色非常濃郁。四次牧民大規(guī)模的轉場，淋漓盡致地表現(xiàn)了哈薩克族牧民特有的“游牧文化”，每一次轉場，因為時代和季節(jié)的不同，都各有特色。在每次轉場過程中，影片非常巧妙地展示了哈薩克族民族風俗、風情，以及他們的特有的生活方式，讓觀眾更親近地了解這個民族的文化。隨著社會的進步和時代的發(fā)展，以及“退耕還林，退牧還草”等一系列保護草原政策的實施，牧民選擇“定居”生活方式的越來越多，而沿用傳統(tǒng)方式轉場的家庭在逐漸減少。這部影片用了大量的篇幅，真實地拍下了牧民四季轉場的畫面，為哈薩克族“游牧文化”留下了非常珍貴的影像資料“記錄”，這個搶救民族文化的意義，價值更大。

影片的“純”還表現(xiàn)在演員都選用純粹的哈薩克族，而且都不是職業(yè)演員。扮演胡瑪爾的海拉提，是一位民族語譯制配音演員，曾參演過《會唱歌的土豆》、《帶上我的冬不拉》等影視作品。扮演哈迪夏的馬爾江，是文工團的一位主持人，曾參演過電影《美麗家園》、《永生羊》等影視作品。其他演員基本上都是第一次參加電影表演，且從事與影視無關的工作。但是，他們熟悉哈薩克族牧民生活，本色出演，演得很認真、很投入，特別是海拉提把胡瑪爾扮演得栩栩如生、惟妙惟肖，中年時當隊長帶領大家戰(zhàn)勝風雪的果敢剛毅，老年時對草原的依戀，都把握得比較到位，臉上的皺紋寫滿了滄桑，仿佛都能讀出鐫刻在皺紋上的文字。

民族題材的電影，也有不少采用“記錄”的風格，記載代表本民族文化特征的某一個“文化遺產(chǎn)”，但有些電影過于沉迷“記錄”的特性，而忽略了電影“故事”的本性，作為用影像記載和傳承民族文化的一種有益方式，是值得肯定的，也是有價值的，但作為要走向市場的電影，過于沉迷于記錄而忽略了故事，很難吸引當代觀眾?！哆h去的牧歌》是在故事中記錄，在故事中展示民族風俗和民族風情，這種“記錄”是為電影的“好看”增色的，相信會為觀眾所接受和喜歡。

影片的另一個突出的特點是“美”，人與自然，人與動物，拍得都很唯美，也很感人。影片的開頭，暴風雪肆虐，胡瑪爾帶領牧民們轉場，上萬只駱駝、羊、馬等牲畜，在風雪中艱難前行，場面之大，令人震憾。雅瑪圖達坂怪石嶙峋、陡峭驚險，春夏牧場一往無際大草原的秀美，秋季轉場時現(xiàn)代化的運輸車隊塵土飛揚，青年男女在草原上策馬奔馳的剪影，兩位老人手牽手走進落日的意境……都給人以美的享受。

影片中的動物很多，牛、羊、馬、駱駝都與牧民同遷徙、共命運，而最有靈性的是胡瑪爾的那只鷹。這只鷹一直跟隨胡瑪爾，可以說它與胡瑪爾相依為命，胡瑪爾給它做了一個可愛的頭套，平時蓋住它的眼睛，喂食、放飛的時候摘下來，影片中不少近景、特寫、仰拍這只鷹的鏡頭，或以這只鷹的視覺俯瞰大地，都特別有意境而又有寓意。影片的結尾，牧民們進城定居，鷹也失去了“游牧”的生存依托，胡瑪爾試圖用饑餓的方法，讓鷹去尋食，逼鷹離開，去尋找屬于它的世界，鷹卻依戀主人，不愿飛離。

還有那窩小燕子的鏡頭，真是神來之筆。春天轉場那段戲，胡瑪爾要組織牧民轉到夏季牧場，胡瑪爾遲遲不見哈迪夏一家拆氈房。原來哈迪夏家的氈房上有一窩張著小嘴、嗷嗷待哺的小燕子，哈迪夏發(fā)愁，不知道怎么辦。胡瑪爾當機立斷，用刀把燕窩從氈房上輕輕割下，小心翼翼地安放在路邊的拴馬樁上。轉場時，大家依依不舍地看著這窩小燕子，特別是少年博蘭古麗眼含淚水，回眸微笑，讓人感動得禁不住流淚。這部電影，也是人與自然、人與動物，包括人與人和諧相處的生動贊歌。

為了精心打造這部哈薩克族史詩般的電影，天山電影制片廠組織精兵強將，精心拍攝，精心制作，精心修改，使這部民族電影看起來特別講究。攝制組用了兩年的時間，先后拍攝了冬、春、夏、秋四季轉場，以及不同季節(jié)的美麗景色，畫面美如油畫，又非常有地域特色。冬季轉場那場戲，攝制組調用了十一個村的兩萬多頭牛、羊、馬和駱駝，六臺攝影機和兩架搖控飛機同時在風雪中實景拍攝，完成了十分震憾、令人叫絕的雪災和轉場的宏大場面，聽說一場戲拍下來，凍死了幾十頭牲畜，這種對藝術的認真和追求，是值得稱贊的。隨后，攝制組又用八個月的時間進行后期制作，加上修改調整的時間，這部影片從創(chuàng)作到拍攝花費了三四年時間，這在當下急功近利、浮躁的創(chuàng)作環(huán)境下，真是非常難能可貴！

功夫不負有心人，這樣精心打磨的優(yōu)秀電影，在改革開放40 周年之際投入市場，與廣大觀眾見面，無疑是天山電影制片廠和民族電影人對改革開放40 周年最好的獻禮，相信它以精深的思想和精湛的藝術呈現(xiàn)，以及精良的制作，一定能夠載入中國民族電影和中國電影的史冊，也相信一定會受到全國和世界各民族觀眾的歡迎和好評，我們期待這部電影的好消息。