李剛

【摘 要】在高校小提琴教學(xué)過程中，不能僅僅強(qiáng)調(diào)技巧的學(xué)習(xí)，從而忽略小提琴的音樂情感表達(dá)，小提琴的音樂情感表達(dá)是音樂美育的重要組成部分。本文從廣泛涉獵、個(gè)人文化底蘊(yùn)、具備良好情感表達(dá)的技術(shù)要求等幾個(gè)方面來探討音樂情感表達(dá)對(duì)高校小提琴教學(xué)的重要性，希望能對(duì)小提琴的學(xué)習(xí)者們帶來一定的啟發(fā)。

【關(guān)鍵詞】音樂情感表達(dá);小提琴教學(xué);高校教學(xué)

中圖分類號(hào)：G642 ? ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2019）02-0158-02

如今，越來越多的高校學(xué)生學(xué)習(xí)小提琴，這一方面來說是一件好事，表明小提琴在高校得到了很好的普及，很多高校也都成立了自己的管弦樂隊(duì)，使學(xué)生能夠有機(jī)會(huì)參與各式各樣的演出活動(dòng)，豐富學(xué)生的業(yè)余文化生活。但另一方面，我們在高校小提琴的教學(xué)中卻發(fā)現(xiàn)，學(xué)生們對(duì)于音樂情感的把握和拿捏還存在很大程度的空白，演奏技術(shù)水平雖然在提高，卻并沒有使音樂情感表達(dá)得到相應(yīng)的提高，即有相當(dāng)一部分學(xué)生僅僅只是學(xué)到了器樂中的技巧部分，而不關(guān)心小提琴音樂學(xué)習(xí)中的“情感表達(dá)”部分。這方面的缺失，也使得小提琴教育并沒有真正發(fā)揮其在音樂教育中的美育作用。而身為高校教師的我們，是否應(yīng)該重視和思考情感表達(dá)在教學(xué)中的重要性呢？

在教學(xué)當(dāng)中，我們還發(fā)現(xiàn)，學(xué)生在音樂表現(xiàn)上的不足與其掌握的演奏技巧并沒有太多關(guān)系，很多演奏技巧非常出色的學(xué)生，往往他們演奏出來的音樂沒有太多感覺或味道，又或者，一些演奏技巧欠缺的學(xué)生，卻能夠勇敢而大膽地表達(dá)自己的音樂情感。這或許能夠說明，我們在教學(xué)過程中，過多地注重技巧、技能的掌握與訓(xùn)練，從而忽視了音樂、文化等人文方面的熏陶，將會(huì)使學(xué)生不能學(xué)習(xí)和領(lǐng)悟小提琴中的音樂情感表達(dá)。

音樂是人類有史以來最直接的情感表現(xiàn)。①不重視音樂情感、樂思的表達(dá)，小提琴的演奏難免會(huì)落入俗套和失去靈魂，一個(gè)好的小提琴演奏者，必定是將良好的技巧融入到情感充沛的表演中。當(dāng)然，擁有好的小提琴演奏技藝并不能直接提升對(duì)于音樂情感表達(dá)方面的能力，但沒有好的技術(shù)，同樣會(huì)阻礙情感方面的表達(dá)。因此，我們應(yīng)當(dāng)將情感表達(dá)與小提琴技術(shù)的提高放在同等地位。

一、對(duì)音樂作品的學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)廣泛涉獵

宋代的文學(xué)家陸游在給兒子傳授寫詩的經(jīng)驗(yàn)中曾經(jīng)說過，功夫在詩外，因此要到生活中廣泛涉獵，開闊眼界，才能將一首詩寫好，而不能僅僅局限在詩的辭藻、技巧、形式當(dāng)中。小提琴的學(xué)習(xí)過程也是這樣，我們往往發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在的學(xué)生學(xué)習(xí)小提琴，只要老師布置了一首新的曲目，他是從來不會(huì)去查閱相關(guān)資料，也“懶”得去搜尋和聆聽相關(guān)的音樂作品，更不用說去聽聽其他時(shí)期的大作曲家的作品從而進(jìn)行比較和學(xué)習(xí)，這樣一來，便會(huì)顯得特別局限，學(xué)生的音樂表達(dá)自然也就沒有靈感的來源，沒有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，更不會(huì)體現(xiàn)作品所屬那個(gè)年代所具有的特性。我們應(yīng)該對(duì)一首音樂藝術(shù)作品的背景、演奏方式、人文特征有一個(gè)大概的了解后，再談藝術(shù)創(chuàng)作。而不是胡亂地拿到樂譜便開始動(dòng)手拉奏，若是這樣的話，則形成一種沒有經(jīng)過大腦的練習(xí)方式，誠然，其結(jié)果便是，學(xué)生上臺(tái)演奏出來的音樂干巴巴，毫無音樂美感可言。

（一）個(gè)人文化底蘊(yùn)對(duì)情感表達(dá)的間接影響

《樂記》中曾提到“凡音之起，由人心生也”的觀點(diǎn)。②不可否認(rèn)，音樂表現(xiàn)即情感表達(dá)不是一兩天能夠得到解決和完善的，而是高校教師對(duì)學(xué)生們進(jìn)行有條件地要求和灌輸下完成的任務(wù)。在這里，我的建議是開設(shè)相關(guān)的音樂欣賞課，讓學(xué)生在課堂上能夠欣賞和了解作曲家們的音樂作品，從而能夠?qū)λ鶎W(xué)專業(yè)作品有一定的審美幫助。比如，我們在準(zhǔn)備演奏貝多芬的D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲時(shí)，如果沒有對(duì)貝多芬的九大交響樂有一個(gè)透徹了解，必然會(huì)影響對(duì)這首偉大小提琴協(xié)奏曲的演繹和認(rèn)知，從而不能表現(xiàn)出作者所具有的恢弘交響性的旋律和深刻的音樂內(nèi)涵。

其次，我們更需要聆聽相關(guān)作曲家的錄音CD、視頻等資料來獲得對(duì)作品的深度認(rèn)知。甚至我們需要讓學(xué)生們?nèi)ケ容^各個(gè)演奏家對(duì)于同一首作品的演奏風(fēng)格差異，來學(xué)習(xí)和分析自己應(yīng)當(dāng)如何較好地演奏，正所謂取眾長而補(bǔ)短。只有這樣，才能很好地演奏這首作品。不過，僅僅為了演奏一首作品而去聽也是不夠的，學(xué)生們應(yīng)當(dāng)做到對(duì)演奏該曲目的作曲家有一個(gè)全面的了解，去聆聽他的鋼琴、交響樂、室內(nèi)樂等風(fēng)格的音樂作品，這樣，才能以較為感性和理性的方式獲悉該作曲家的風(fēng)格特征。從而為自己的演奏帶來幫助，為自己的音樂情感表達(dá)指明方向。

同樣，需要學(xué)生學(xué)習(xí)音樂美學(xué)等方面的知識(shí)，獲得對(duì)演奏的曲目的美學(xué)幫助，讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)音樂旋律的美感。更重要的一點(diǎn)是，要具備良好的情感表達(dá)，一定要讓學(xué)生去廣泛涉獵，不要僅僅關(guān)注小提琴音樂，而是縱觀整個(gè)藝術(shù)歷史，從繪畫、攝影、民樂、戲劇等藝術(shù)門類中吸取營養(yǎng)，培養(yǎng)自己對(duì)于音樂情感表達(dá)的藝術(shù)修養(yǎng)，從而為自己的演奏提供靈感，正所謂“源頭活水”才能提供二次創(chuàng)作的養(yǎng)分，而“閉門造車”是拉不出優(yōu)美旋律的。

二、具備良好情感表達(dá)的技術(shù)要求

技術(shù)是基礎(chǔ)， 情感是靈魂。只有當(dāng)技術(shù)與情感完美融合， 才能將技術(shù)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)。③技術(shù)永遠(yuǎn)都在為音樂服務(wù)，沒有技術(shù)的音樂，則不能撐起音樂的靈魂，雖然“沒有技術(shù)免談音樂”總是在人的耳際響起，這也反映了掌握一定的技術(shù)對(duì)表達(dá)音樂情感是有幫助的，擁有滿腔熱血，沒有一定的器樂表現(xiàn)技術(shù)，固然不能完好地表現(xiàn)出美妙的音樂。這里的技術(shù)，不僅僅是我們小提琴中的基本運(yùn)弓技術(shù)，而是跟音樂表現(xiàn)息息相關(guān)的一些重要技術(shù)，這些技術(shù)的地位和作用卻在左右著音樂情感表達(dá)。

（一）揉弦

揉弦使小提琴的音色變得人性化，使人聽完便沉醉在忘我的境界之中，演奏一首動(dòng)聽的音樂，必然要伴隨著適中、優(yōu)美的揉音，而好的揉音是需要小提琴學(xué)習(xí)者刻意訓(xùn)練的一個(gè)基本技能。在高校教學(xué)的這些年，我們發(fā)現(xiàn)有很多的小提琴學(xué)習(xí)者對(duì)揉音的練習(xí)是不夠的，使得拉出來的音色變化趨于一條直線，沒有豐富的變化空間，正所謂，我們應(yīng)當(dāng)根據(jù)作品的情緒特點(diǎn)來分配揉弦，有的音樂作品，需要寬廣的揉音，而有的作品，需要舒緩、安靜的揉音，因此，揉弦也是一個(gè)非常講究的小提琴技巧。在一個(gè)樂句上行中，揉弦需要配合運(yùn)弓進(jìn)行漸強(qiáng)處理，從慢的寬的揉音，到快的緊的揉音，這樣，使聽眾能夠感受音樂情緒的變化，就像過山車一般的體驗(yàn)，這一點(diǎn)對(duì)于音樂情感的表達(dá)是很重要的。因?yàn)槲覀冎?，情感的表達(dá)，本身就不是一成不變的，變化無窮，才能帶給聽眾新的音樂感受，而音樂的表達(dá)，從一定程度上來講，與詩歌、戲曲是有一定聯(lián)系的，都講究故事的起伏、高潮，沒有這些基本的變化，那么音樂必然是索然無味的。因此，揉音的作用就顯得尤其重要。

（二）音準(zhǔn)、節(jié)奏對(duì)情感表達(dá)的影響

固然，我們在日常教學(xué)過程中，強(qiáng)調(diào)最多的莫過于音準(zhǔn)、節(jié)奏的把握，因?yàn)檫@直接關(guān)系到音樂表達(dá)的質(zhì)感，從這個(gè)意義層面上來看，這是情感表達(dá)最基本的要素，如果沒有這兩個(gè)基本要素，那么音樂的表達(dá)就無從說起，聽眾只有離場的份兒。眾所周知，在高校小提琴的學(xué)習(xí)過程中，較為困難的便是音準(zhǔn)的掌握，這與學(xué)生對(duì)基本音的聽辨能力有著密切的關(guān)系，有的學(xué)生不能大致地分辨出所聽音型的高低及細(xì)微差距，導(dǎo)致他在演奏過程中，音準(zhǔn)出現(xiàn)一定的瑕疵，這同樣影響了音樂美感的表達(dá)，使得學(xué)生對(duì)情感表達(dá)出現(xiàn)了問題。同樣，節(jié)奏的紊亂，也會(huì)讓音樂的律動(dòng)喪失美感，讓人聽起來“心率不齊”，對(duì)情感表達(dá)中的抑揚(yáng)頓挫不能很好地表現(xiàn)，這樣的話，演奏上便會(huì)落入俗套，不夠從容，因此，在這一點(diǎn)上，在給學(xué)生灌輸情感表達(dá)重要性之前，這兩個(gè)技術(shù)問題需要盡早及時(shí)地解決。

（三）運(yùn)弓技巧對(duì)情感表達(dá)的影響

小提琴的運(yùn)弓是音樂表現(xiàn)中最為重要的一個(gè)環(huán)節(jié)，好的運(yùn)弓，可以很好地發(fā)揮音樂的情感表現(xiàn)力。運(yùn)弓直接體現(xiàn)了演奏者對(duì)樂句、強(qiáng)弱、層次、結(jié)構(gòu)等音樂要素的把握。在高校教學(xué)中，我們往往發(fā)現(xiàn)，小提琴學(xué)習(xí)者對(duì)右手運(yùn)弓并不十分在意，往往將很多注意力集中于左手按弦，卻忽略了右手運(yùn)弓的練習(xí)，導(dǎo)致在表現(xiàn)音樂的過程中，右手運(yùn)弓往往沒有太多技巧變化，使音樂演奏趨于平淡和乏味。而一個(gè)好的演奏者，往往具備深厚的運(yùn)弓，他所發(fā)出的聲音富有變化和表現(xiàn)，這樣就使得他對(duì)音樂情感表現(xiàn)的把握和拿捏有深刻的認(rèn)知，通過弓法，換弓，頓弓、跳弓等技巧來豐富他的演奏表現(xiàn)力。

綜上所述，我們從多方面討論了諸多要素對(duì)小提琴情感表達(dá)的影響，要想充分發(fā)揮小提琴的情感表達(dá)，必須要從一個(gè)全局觀去思考準(zhǔn)備，不能僅僅為技巧的練習(xí)而練習(xí)，更重要的，小提琴作為一個(gè)歌唱性的樂器，在教學(xué)過程中，應(yīng)當(dāng)教會(huì)學(xué)生們用小提琴去歌唱，去“唱”出每一個(gè)音，每一個(gè)樂句，去表達(dá)音樂的樂思，從文化底蘊(yùn)、作曲家生平事跡、情感表達(dá)技巧等方面，高屋建瓴，讓學(xué)生重視和掌握音樂情感表達(dá)，那么學(xué)生的演奏才能打動(dòng)聽眾，最終帶來美的享受。

注釋：

①劉水.音樂情感論的歷史足跡探尋[J].當(dāng)代音樂，2016（08）：93-94.

②蓋妍卉.論小提琴演奏中技巧與音樂表現(xiàn)的關(guān)系[J].當(dāng)代音樂，2018（03）：92-94.

③孫偉.技術(shù)第一 情感第一——淺談聲樂演唱中技術(shù)與情感的美學(xué)關(guān)系[J].當(dāng)代音樂，2015（20）：113-114.