胡菁菁
【摘 要】音樂劇起源于19世紀(jì)末20世紀(jì)初,這時(shí)候的人們充滿了對(duì)娛樂的向往,音樂便成為他們最好的“宣泄”。早期這種雅俗共賞的藝術(shù)形式也在中國(guó)開始盛行起來,其中三寶的音樂劇《蝶》是較具代表性的。我將以該劇中的女主人公“祝英臺(tái)”作為研究對(duì)象,從唱段的曲式、演唱風(fēng)格、技巧等角度探索她在劇中音樂形象表現(xiàn)特征,從而闡述音樂形象在劇中重要意義。
【關(guān)鍵詞】音樂劇《蝶》;祝英臺(tái);音樂形象
中圖分類號(hào):J605? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A? ? ? ? ? ? 文章編號(hào):1007-0125(2019)07-0060-02
何為音樂形象?音樂形象是一種美學(xué)范疇?!睹缹W(xué)概論》中解釋:“音樂以在時(shí)間上流動(dòng)的音響的物質(zhì)手段,表現(xiàn)人的審美感受,從而形成一定的‘音樂形象。”也就是說音樂形象并不是作品本身,而是由主體想象、聯(lián)想出來的結(jié)果。這是一個(gè)主體創(chuàng)造出來的表象,是主體所特有的審美過程。例如民間器樂曲《雨打芭蕉》之所以廣為人傳主要是它的斷奏聲猶如雨水滴滴嗒嗒,管弦樂《野蜂飛舞》強(qiáng)烈而又密集的節(jié)奏型使得聽眾眼前浮現(xiàn)許多只野蜂,讓人緊張壓迫??偠灾?jié)奏型的快慢如同行走或奔跑。不一樣的調(diào)性也會(huì)帶來不同感受如小調(diào)帶來的陰冷刺骨,或是惆悵憂郁,而大調(diào)則會(huì)帶來燦爛明媚或是清新甜美,大跳音程體現(xiàn)音的張力表達(dá)激情澎湃的感情;擁擠的小二度則體現(xiàn)著刺耳和詭異。這一系列音響效果多能為我們帶來如生活一般的情感體驗(yàn)。
然而音樂形象僅僅依靠欣賞者本人主觀臆想就可以完成審美體驗(yàn)嗎?修金堂先生在著作《音樂形象說》一文中提到:“音樂形象,可以從客觀、主觀兩方面考察它的存在狀態(tài)。第一是客觀存在的聲音形象,第二是主觀存在的聽覺形象和視覺形象。”這樣看來音樂形象必須結(jié)合作品本身以及演繹者自身藝術(shù)修養(yǎng)和處理從而完成音樂形象的分析。
結(jié)合不同藝術(shù)家所述,音樂形象歸納起來就是通過音樂來表達(dá)主體的內(nèi)心,并通過音高、音色、強(qiáng)弱等音的構(gòu)成元素組織成旋律從而完成音樂形象。
那么音樂劇是什么?音樂劇涉及元素如此的豐富,到底誰才是重中之重?
我校德高望重的居其宏教授曾在一次講座中這樣對(duì)“音樂劇”定義:“音樂劇是用載歌載舞的形式來演出一個(gè)完整、曲折、動(dòng)人的故事?!本永线@番話強(qiáng)調(diào)了音樂劇的構(gòu)成要素分別是“戲劇”“音樂”“舞蹈”。
音樂形象是音樂劇中重要的組成部分。成功的音樂劇除了完美的舞臺(tái)呈現(xiàn),能讓觀眾離場(chǎng)后過了十年五十年也不會(huì)忘懷的是成功的角色塑造。隨著經(jīng)濟(jì)科技的發(fā)展,舞臺(tái)裝備越來越先進(jìn),單純的舞美燈光也只是曇花一現(xiàn),留在人們心中的是那一個(gè)個(gè)活靈活現(xiàn)的人物,而音樂形象源自于人物形象,人物形象建立于人物塑造,成功的人物塑造除了演員的“自我”還有人物“原始形象”,只有將二者無縫結(jié)合,和諧共生,才能重新給予角色新的生命力。人物塑造的呈現(xiàn)是通過聲音、肢體、表情、內(nèi)心活動(dòng)等揉煉出來的,其中聲音又是音樂想象構(gòu)成的一個(gè)重要元素。音樂形象通人物唱段來詮釋人物內(nèi)心,以致塑造人物形象,形成一個(gè)良好的循環(huán)。
回到中國(guó)音樂劇作品《蝶》,它講述的是來自世界盡頭的“蝶人”為了能夠破除詛咒,首領(lǐng)老爹將自己的女兒祝英臺(tái)祭祀給人類,祝英臺(tái)梁山伯為愛獻(xiàn)身,最后二人火化成蝶。全劇由16首歌曲組成,三寶在作曲時(shí)為每個(gè)角色都設(shè)計(jì)主題音樂,這就使得每位角色擁有不同的音樂形象。接下來我想結(jié)合“祝英臺(tái)”唱段和這一角色的人物形象來分析其音樂形象。
一、“祝英臺(tái)”的唱段曲式分析
“祝英臺(tái)”的戲劇形象決定了音樂形象,同時(shí)音樂形象由人物唱段所直接展現(xiàn)。因此我將從“祝英臺(tái)”不同的唱段來分析她的音樂形象。
《婚禮》講述蝶人的首領(lǐng)“老爹”為了一己私欲將女兒“祝英臺(tái)”獻(xiàn)給人類,這一場(chǎng)“婚禮”看似熱鬧,但其中苦澀只有祝英臺(tái)一人知曉,這個(gè)唱段不僅從歌詞上體現(xiàn)祝英臺(tái)內(nèi)心的無奈與絕望,從唱段曲式上也能深刻描述。《婚禮》的調(diào)式是 d和聲小調(diào),單二部曲式,結(jié)構(gòu)為:引子+A+B+B(重復(fù)),A段分為a b , B段分為c和c'? 。
在曲式結(jié)構(gòu)方面:前奏主要是全音階下行,厚重的全音關(guān)系不斷疊加從而渲染出壓抑和緊張的氣氛,預(yù)示婚禮即將到來同時(shí)也暗示了這個(gè)婚禮的實(shí)質(zhì)。全曲圍繞la,mi展開,A段多以la mi 上行,表現(xiàn)人物想要沖破牢籠、不甘向惡勢(shì)力低頭,內(nèi)心極力反抗。B段多以mi la下行,反映了惡勢(shì)力的強(qiáng)大和人物不可抵抗的無奈情緒。
B段用了很多半音關(guān)系和臨時(shí)變化音,半音關(guān)系營(yíng)造出一種緊張、焦慮、無奈之感,臨時(shí)變化音提現(xiàn)人物內(nèi)心的波瀾和不安。B段旋律多為跳進(jìn)之后下行的旋律。強(qiáng)調(diào)人物無可奈何的選擇沉默。
在節(jié)奏方面:A段采用切分節(jié)奏和弱起小節(jié),達(dá)到重音后置,展示出一種語氣感和嘆息感。使人物的內(nèi)心獨(dú)白活靈活現(xiàn)。B段采用八分音符為主,節(jié)奏稀疏而綿長(zhǎng),從而抒發(fā)“剪不斷理還亂”的思緒。這兩個(gè)部分都運(yùn)用了下行的三連音,加重了語氣的連貫性和迫切感。在該唱段中畫龍點(diǎn)睛之筆便是B段中大量的減三和弦,目的是突出在婚禮的背后祝英臺(tái)緊張萬千以及蝶人們瘋狂下的壓抑。通過祝英臺(tái)的主要唱段《婚禮》在曲式結(jié)構(gòu)分析后不難發(fā)現(xiàn)。
二、“祝英臺(tái)”演唱技巧分析
《婚禮》除了在曲式上塑造人物形象,推動(dòng)情節(jié)發(fā)展,同時(shí)該唱段的主人公“祝英臺(tái)”在演唱技巧方面也角色形象提供了大量的色彩。
“祝英臺(tái)”是一個(gè)家族的犧牲品,面對(duì)自己無從選擇的“婚禮”以及“他究竟是誰”在祝英臺(tái)心中留下的愛情種子,還有那個(gè)猝不及防的“消息”,這一切都讓她無法直接表達(dá),只有掩藏在內(nèi)心深處?kù)o靜地等待著命運(yùn)給一個(gè)機(jī)會(huì),讓她可以向所有人宣告自己的自由權(quán)利。因此在“祝英臺(tái)”演唱過程不僅僅是釋放情感,更多的應(yīng)該是將真實(shí)情感隱藏。那么就要求演唱過程中“收”多于“放”。就《婚禮》而言,“蝶人的女兒祝英臺(tái),我嫁給誰都可以”這句歌詞是定了婚禮的基調(diào),“祝英臺(tái)”在演唱這一句時(shí)要注意旋律性的弱化,多以口氣的呈現(xiàn)?!罢l聽見”“誰猜出”“誰勾起”這三句連續(xù)疑問要注意語氣上應(yīng)逐漸增強(qiáng)同時(shí)不可過分夸張,要保留內(nèi)心的疑惑感。到了婚禮B段全篇都是有關(guān)“他”,“他曾經(jīng)、他總是、他真的、他只是”這四個(gè)排比句在不同程度上要求演唱者注意強(qiáng)調(diào)咬字的分寸感,切忌將“曾經(jīng)、總是、真的、只是”咬的過重,需注意的是語句后潛臺(tái)詞,“他”并不是指的梁山伯,這個(gè)“他”只是祝英臺(tái)心里的“假象”,所以祝英臺(tái)在演唱過程不可以有具體事件的回憶,更多的應(yīng)該是模糊、不確定的意象。祝英臺(tái)雖然是出閣年齡,但她在感情上沒有真實(shí)的體驗(yàn),她對(duì)感情的視角應(yīng)該是初戀般的而不是經(jīng)歷豐富的,面對(duì)這個(gè)父親一手操辦的婚禮,她沒有怨恨和報(bào)復(fù)心理,她只有在婚禮前假想自己體驗(yàn)過了一段戀情,才能沒有遺憾的接受這無情的安排。
因此“祝英臺(tái)”這個(gè)角色在演唱時(shí)要注意分寸感,演員氣息的控制力十分重要,并且演唱過程演員音色的變化也要有所不同。
三、結(jié)語
著名的“傳記達(dá)人”羅杰.諾斯曾說過:“音樂之目的有二,一是以純凈之和聲愉悅?cè)说母泄?,二是令人感?dòng)或激發(fā)人的熱情?!币魳返墓δ苄匀绱酥畯?qiáng)大,那么音樂形象同樣具備。音樂形象是人物戲劇形象的延伸與折射,當(dāng)觀眾對(duì)此人物還處在在半知半解之中時(shí),音樂形象的突出更加銳化了人物靈魂的和個(gè)性的特征,即豐滿人物又解釋劇情的發(fā)展。在音樂劇這種涵蓋“形、臺(tái)、聲、表”的藝術(shù)形式中音樂形象的設(shè)計(jì)顯得尤為重要。在音樂劇《蝶》中“祝英臺(tái)”的音樂形象較為統(tǒng)一,萬變不離其宗,所有唱段至始至終都圍繞著“祝英臺(tái)”渴望卻無奈的情緒展開,音樂形象緊緊跟隨戲劇結(jié)構(gòu)展開,與此同時(shí)音樂形象的塑造彌補(bǔ)了該劇在臺(tái)詞上的遺憾,使得全劇在沒有一句對(duì)白的同時(shí)也將故事解釋的較為完整。