劉識芳
(南安國光中學,福建 南安 362321)
2018年1月,教育部頒布了普通高中課程方案和各學科課程標準,這是我國人才培養(yǎng)在應對社會經(jīng)濟、科技文化發(fā)生巨大變化的背景下進行修訂完善的。其中《普通高中美術(shù)課程標準(2017年版)》相較于2003年實驗版,整體變動很大,尤其是提出了“核心素養(yǎng)”這一概念。它集中體現(xiàn)了育人的價值,在全球化和信息化的今天,學生必須逐步形成的正確價值觀念、必備品格和關(guān)鍵能力。美術(shù)學科的核心素養(yǎng)主要包括圖像識讀、美術(shù)表現(xiàn)、審美判斷、創(chuàng)意實踐和文化理解五個方面。[1]而美術(shù)又是一門人文性很強的學科,引導學生鑒賞作品當然也要從文化的角度進行觀照和理解,才能領(lǐng)略到藝術(shù)的文化內(nèi)涵和獨特魅力。
湘版高中美術(shù)鑒賞教材所涉及內(nèi)容很廣,古今中外的美術(shù)作品都在其中。所以,在進行教學觀摩的時候,經(jīng)常碰到教師把鑒賞課上成類似語文或歷史的文化講述課,過多地灌輸文化知識;另一種則相反,完全缺乏人文內(nèi)涵的枯燥的專業(yè)課。當下是信息化迅猛的時代,高中生的文化接觸面很廣,具有一定的判斷力,因此,上好美術(shù)鑒賞課既要注意美術(shù)文化的人文性,又要避免與其他文化課的雷同。因此,“文化理解”如何融入美術(shù)鑒賞活動是很值得探索的課題,下面是以湘版美術(shù)教材《新的實驗》教學為例,談談筆者的各種教學嘗試。
不久前,筆者參加福建省普通高中美術(shù)模塊教學現(xiàn)場觀摩課評選活動,在泉州培元中學上了一節(jié)鑒賞課《新的實驗》(湘版教材),這節(jié)課內(nèi)容涉及到大地、觀念、裝置等現(xiàn)代藝術(shù),而且是借班上課,如何讓學生盡快地融入課堂,是這節(jié)課成敗的關(guān)鍵。所以,筆者引用了一段泉州籍藝術(shù)家蔡國強在創(chuàng)作《故鄉(xiāng)》的視頻作為本課導入,學生們立即被視頻中的老君巖、東西塔、刺桐花等眾多泉州地方文化元素所吸引,而且,整個爆破繪畫的過程是在一個教堂完成,一種神圣而親切的情感在學生中流淌。教師提問到:“同學們,這幅畫是通過什么方法完成的?有沒有用到畫筆?”學生的答案可想而知,與傳統(tǒng)繪畫不同。蔡國強是他們熟悉的,老君巖、東西塔也是他們熟悉的,所以,教師直接點明:“實驗性藝術(shù)就在我們身邊,而且離我們并不遙遠?;鹚幘褪穷伭?,而火藥是中華文明的象征,蔡國強找到了能聯(lián)結(jié)現(xiàn)代藝術(shù)與中國文化的元素?!崩蒙磉叺奈幕耸亢头枺畹氖吕?,喚醒學生對現(xiàn)代藝術(shù)的認同感,并且拉近與教師的距離感,這個導入是成功的。因為在上課之前,教師給自己提出一系列問題:為什么本課課題叫《新的實驗》?編寫意圖何在?實驗性在哪里?如何讓學生理解藝術(shù)家的觀念?接著,仔細研讀教材、教參、課標,查閱網(wǎng)上資料等,對作品的創(chuàng)新點以及核心理念一一讀透化解,才確定選擇蔡國強的《故鄉(xiāng)》做為本課的切入口、突破口。通過觀看《故鄉(xiāng)》視頻,學生欣賞了水墨般的爆破繪畫,體會到游子的鄉(xiāng)愁。教師有責任和義務喚起一種鄉(xiāng)土情懷和自豪感,[2]作品深刻的人文內(nèi)涵感染了學生,課堂得以順利展開。應該說20世紀以來的現(xiàn)代實驗性藝術(shù)影響了許多領(lǐng)域的審美觀念,也帶來了視覺藝術(shù)的革命,如果站在傳統(tǒng)藝術(shù)的視角去觀照現(xiàn)代實驗性藝術(shù),難免會陷入教學困境。摸透教材,深刻認識和理解現(xiàn)代藝術(shù)家的探索與實驗,領(lǐng)悟其核心理念,才能用更淺顯易懂地與學生進行交互。
筆者緊接著拋出了課本中的《螺旋形長堤》,羅伯特·史密森在一個鹽湖上用沙石筑起一條400多米的螺旋形長堤,從岸邊伸向湖心,改變了原有的景觀。提問學生:“如果經(jīng)過這個岸邊,你會駐足觀看嗎?”有學生回答:“我想順著長堤走到底?!庇钟袑W生問到:“藝術(shù)家為什么會有這樣的想法?”顯然學生們想了解創(chuàng)作的意圖,教師趁熱打鐵:“一些藝術(shù)家特別重視觀眾的參與,大地藝術(shù)就是這樣,對自然加以修飾,可使人們重新認識和評價自然,獲得新的感受,同時,打破了藝術(shù)與自然的界限?!睂W生立刻明白了大地藝術(shù)的理念,自然不再是自然,而是有藝術(shù)生命力的自然,在自然中展示出人的力量。從上述片段可以看出,問題教學法在課堂上的運用至關(guān)重要,以問題為導向,通過問題探究的學習方式,培養(yǎng)學生樂學、善學、勤于反思的學習習慣,所謂“循循善誘”就是如此。有意識的設(shè)問不僅可以誘發(fā)學生思考,激活學生思維,更是追尋藝術(shù)家的視線。因此,每一個問題的提出,總能推敲一個關(guān)鍵知識難點。觀者被螺旋形長堤迷惑住了,這正是藝術(shù)家的創(chuàng)作出發(fā)點,大地藝術(shù)需要觀眾的參與,從而有了擁抱自然的人文體驗。所以,課堂上學生一直被問題牽引,使得“文化理解”可以貫穿課堂始終。
接下來是賈科梅蒂雕塑作品《行走的人》,這是一件與傳統(tǒng)雕塑厚重體量完全相反的作品,削瘦的人形有一種輕的感覺,讓學生一臉茫然。學生問:“為什么像骷髏?人那么變形、細長?”這時,教師拿起了一根枯樹枝展示給學生,學生又說:“更像枯樹枝?!苯處熞龑В骸斑@件作品創(chuàng)作于1947年,第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后,那時的人民經(jīng)歷了持久的戰(zhàn)爭苦難,有如驚弓之鳥,作者想表達當時人民精神的脆弱性,塑造了一系列弱不禁風的人?!苯處熡謫枺骸笆裁葱蜗笫谴嗳醯模俊睂W生說:“像枯樹枝那樣的。”這時,教師輕輕一折,手中的枯樹枝斷了,說:“一觸即斷的就是脆弱的,所以不能用傳統(tǒng)大體量的手法來塑造?!睂W生們終于了解了創(chuàng)作的意圖。以上教學并沒有因抽象的知識而顯得冷場尷尬,課堂氛圍輕松愉快,特別是教師拿起枯樹枝的時候,學生一直在想到底要做什么?成功地吸引學生的眼球,創(chuàng)設(shè)了一個新的學習興趣點,文化價值的探究欲望,為后面的教學埋下了伏筆。賈科梅蒂創(chuàng)作《行走的人》靈感就是來自枯樹枝,完全可以循著作者的視線來詮釋作品,最樸素也是最直觀的,學生們理解了人經(jīng)歷戰(zhàn)爭后的精神“脆弱性”,作者通過形似“枯樹枝”的雕塑向觀者發(fā)出:戰(zhàn)爭的本質(zhì)是什么?無論勝負,都只會導致持久的苦難和傷痛。學生領(lǐng)悟了作品的意義,等于與作者進行一場心靈的對話,感受到了作者悲天憫人的人文情懷。
從上述的教學片段可以看出,學生圍繞現(xiàn)代實驗性藝術(shù)進行賞析,雖然學生對現(xiàn)代藝術(shù)比較陌生,或者對其中的觀念感到晦澀,但每個鑒賞環(huán)節(jié)都有“文化理解”的滲透,用直觀通俗的語言引導學生分析、理解不同作品的文化內(nèi)涵,在此基礎(chǔ)上,樹立一種理性的態(tài)度來對待現(xiàn)代的實驗性藝術(shù),并達到尊重多元文化的目的。