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秦建新身上有著藝術(shù)家那種天生不安分的性格，總是不滿足現(xiàn)狀，想在藝術(shù)的天地中開墾出一方充滿個性的園地。就在他主攻的油畫人物畫創(chuàng)作如日中天之時，卻毅然決定轉(zhuǎn)向國畫山水畫，以突破原有窠臼，闖出一條更具個性的創(chuàng)作之路。他的國畫山水畫探討的著重點在于以當代人的審美目光，汲取傳統(tǒng)筆墨營養(yǎng)與西畫元素，運用水墨來描繪西域山水的風(fēng)貌，營造西域山水的“風(fēng)骨”，以達到“氣韻生動”的藝術(shù)效果。

秦建新1963年出生于新疆，現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，新疆兵團美術(shù)家協(xié)會常務(wù)副主席兼秘書長，新疆油畫藝委會副主任，中國美術(shù)家協(xié)會新疆創(chuàng)作中心副主任，石河子市書畫院院長，國家一級美術(shù)師。

說起他來，了解的人無不為他的藝術(shù)探索精神所折服。他屬于那種學(xué)者型的畫家，既重視創(chuàng)作技法表現(xiàn)力的強化，又注重作品學(xué)術(shù)性的探討，身上有著藝術(shù)家那種天生不安分的性格，總是不滿足于現(xiàn)狀，想在藝術(shù)的天地中走出一條屬于自己的路，開墾出一方充滿個性的園地。本文所探討的秦建新的西域山水畫創(chuàng)作風(fēng)貌，正是他的這種藝術(shù)性格和探索精神的體現(xiàn)與結(jié)晶。

畫家秦建新

一、轉(zhuǎn)向山水畫前的畫壇風(fēng)姿

觀賞秦建新的山水畫作品，不知情者還以為他原本就是一個專攻國畫山水畫的畫家，其實他轉(zhuǎn)向國畫山水畫也就是近十來年的事。原先他的主要創(chuàng)作方向是油畫人物畫，并在此領(lǐng)域取得了豐碩成果。那時他也兼搞國畫，但主要是人物畫。也就是說，從主攻油畫人物畫到主攻國畫山水畫，是他人到中年后藝術(shù)歷程中的一個大轉(zhuǎn)向。

自1989年大學(xué)畢業(yè)至新世紀初期，秦建新在油畫人物畫創(chuàng)作方面甚下功夫，成績斐然。其作品關(guān)注現(xiàn)實生活，直面人生情態(tài)，寫實與表現(xiàn)兼?zhèn)洌幐枧c批判共存，從多側(cè)面描繪自己體驗于生活、醞釀于心靈的意象，在題材選擇和意蘊開掘上呈現(xiàn)出多樣與深入。作品有描繪新疆民族風(fēng)情的《馬的士》《透心甜》《大山·小憩》《福音》，有刻畫歷史名人的《冼星?！?，有展現(xiàn)新疆少數(shù)民族愛國情懷的《圓夢》，有表現(xiàn)兵團屯墾戍邊生活的《金花銀花》《綠色守望》《藍天白云》，有展示南疆石油戰(zhàn)線工人風(fēng)貌的《回望塔克拉瑪干》，有批判現(xiàn)實意味的《酒桌探戈》《年年有余》等。同時兼畫以天山風(fēng)光為主的油畫風(fēng)景畫。他這一時期一系列有質(zhì)量有品位的作品，有力地顯示出他的油畫創(chuàng)作實力，獲得了新疆美術(shù)界的普遍好評。其作品多次參加全國、省區(qū)、市各類美術(shù)展覽及全國名家邀請展，并獲得包括一等獎、金獎、學(xué)術(shù)獎、優(yōu)秀獎、創(chuàng)新獎等多個獎項，部分作品被海內(nèi)外美術(shù)館、博物館、紀念館等機構(gòu)收藏。與此同時，作為新疆的油畫家，他非常關(guān)注中國油畫民族化之路與新疆油畫創(chuàng)作的發(fā)展問題，大力探討如何將傳統(tǒng)文化的精神融入油畫創(chuàng)作之中。早在1992年新疆美術(shù)家協(xié)會在阿克蘇召開的新疆首屆油畫理論研討會上，他提交的《新疆油畫發(fā)展的構(gòu)想》一文引起中央美術(shù)學(xué)院教授詹建俊先生關(guān)注，對他提出表揚，他也由此開始在新疆油畫界嶄露頭角。

《圓夢》(油畫)

《金花銀花》(油畫)

《綠色守望》(油畫)

二、毅然轉(zhuǎn)向山水畫的緣由

就在油畫創(chuàng)作如日中天之時，秦建新卻毅然決定將自己的創(chuàng)作主攻方向轉(zhuǎn)為國畫，而且是將油畫人物畫轉(zhuǎn)向國畫山水畫。這一轉(zhuǎn)向幅度確實很大，不光是主攻畫種、題材、技法的轉(zhuǎn)變，也是美學(xué)思想與審美情趣的轉(zhuǎn)換。我們知道，當一個在某個藝術(shù)領(lǐng)域已經(jīng)成熟并形成自己藝術(shù)風(fēng)貌的藝術(shù)家，卻中途轉(zhuǎn)換主攻方向，這就意味著放棄輕車熟路，重新探討，自我加碼，是承擔著藝途風(fēng)險的。那么，秦建新為什么要改弦易轍、自討苦吃呢？

這并非是一時心血來潮的盲動，他是經(jīng)過深思熟慮的。秦建新在上大學(xué)時就畫國畫，有著一定的國畫基礎(chǔ)。畢業(yè)回疆后在主攻油畫的同時，也沒有放棄國畫創(chuàng)作，只不過那時一是兼搞，二是以人物畫為主。在油畫創(chuàng)作取得豐碩成果時，他沒有就此滿足，而是思考如何開拓自己的藝術(shù)領(lǐng)地，進一步確立自己的繪畫個性。早在1998年他就開始思考這一問題，自此這一思緒多年在心中持續(xù)發(fā)酵。2005年他來到北京大學(xué)研修，在藝術(shù)系與中文系選修課程，系統(tǒng)學(xué)習(xí)了中國美術(shù)史和中國古代畫論，深切感悟到中國傳統(tǒng)審美文化的博大精深，而中國傳統(tǒng)美術(shù)最高審美境界的代表藝術(shù)樣式就是山水畫。于是醞釀多時的思緒就此瓜熟蒂落，他毅然決定將自己的創(chuàng)作主攻方向由油畫人物畫轉(zhuǎn)向國畫山水畫，以突破原有的創(chuàng)作窠臼，在傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)與當代藝術(shù)觀的碰撞中，在中西審美文化的交融中，闖出一條更具藝術(shù)個性的表現(xiàn)西域山水風(fēng)光的創(chuàng)作新路。

三、西域山水風(fēng)骨的營造

“我們傳統(tǒng)的中國畫是以中國書法為基礎(chǔ)作為最高成就的，又以書畫同源，筆墨為最高準則的，并通過‘骨法用筆’達到‘氣韻生動’來作為最高標準的一套價值系統(tǒng)。”[1]秦建新深諳這一點，他認為：“從中國畫的本體來講，水墨為上，筆墨精神依托作者駕馭筆沾墨后在畫面的干濕濃淡，用筆的快與慢、頓與挫、順與逆、拖與掃、點與勾等，留下的心象印跡不可復(fù)制。水墨畫講究骨法用筆和氣韻生動?！雹偎膰嬌剿嬏接懙闹攸c在于以當代人的審美目光運用傳統(tǒng)筆墨來描繪西域山水的風(fēng)貌，營造西域山水的“風(fēng)骨”，以達到“氣韻生動”的藝術(shù)效果。

《佛閣祥云》（中國畫）

風(fēng)骨是中國傳統(tǒng)美學(xué)的重要概念，原指人的氣概品格，后運用于詩文書畫品評，指作品雄健有力的風(fēng)格。這里用來指畫作中山水形象的氣質(zhì)品格。一幅作品能否達到氣韻生動，其風(fēng)骨的營造是十分重要的。

為了實現(xiàn)自己的藝術(shù)目標，秦建新首先做了多方面的基礎(chǔ)工作，一是對中國傳統(tǒng)美學(xué)思想與中國畫的筆墨造型進行精研，二是對新疆山水風(fēng)貌進行了廣泛地觀察體驗與實地寫生，切實把握了其南蒼北沾潤的特點，并對新疆大地上各種地形地貌了然于胸。在此基礎(chǔ)上探討古人很少涉及的西域山水的描繪，拓展筆墨表現(xiàn)力，進而探討如何將西域山水描繪與西域人文精神融為一體，即如何將自然山水轉(zhuǎn)換為胸中山水，借景抒情，托物言志，體現(xiàn)出中華美學(xué)“天人合一”“物我一體”之精神。

秦建新對西域山水風(fēng)骨的營造，主要體現(xiàn)在對其特有風(fēng)貌的描繪與內(nèi)在氣質(zhì)的表現(xiàn)，有力地展現(xiàn)出西域山水的雄渾博大、壯美多姿、磅礴大氣、峭拔險峻、荒寒詭譎等多重特質(zhì)。在構(gòu)圖上，多采用高點俯視，猶如乘坐飛機于高空俯瞰大地，場景宏大，氣勢奪人。如《佛閣祥云》《人間凈土》《故城遺韻》《清谷幽泉》《丹壑留云》《交河故城》《龜茲風(fēng)情》等均是如此。

在描繪西域山水雄渾博大的共性的同時，他注意刻畫不同地區(qū)不同景物的不同風(fēng)貌與個性，如天山群峰的高聳連綿、雅丹地貌的奇譎怪異、故城遺址的滄桑斑駁、喀納斯湖畔的林海茫茫。畫家尤其注重彰顯西域山水傲視嚴酷自然環(huán)境的性格與歷盡滄桑不屈抗爭的錚錚硬骨。為此，他在取景上多以崢嶸險峻的懸崖峭壁、奇形怪狀的雅丹地貌與殘垣斷壁的故城遺址作為描繪對象，在表現(xiàn)手段上多采用純水墨或淡彩水墨進行勾畫，脫盡鉛華，返璞歸真，筆鋒直擊意象深層精神。

《晴嵐曉煙》（中國畫）

古人云：“墨有五色：黑、濃、濕、干、淡，五者缺一不可。五色備，則紙上光怪陸離，斑斕奪目，較之著色畫尤奇恣。得此五墨之法，畫之能事盡矣?！盵2]又云：“昔人論作書作畫，以脫火氣為上乘。夫人處世，絢爛之極，歸于平淡，即所謂脫火氣，非學(xué)問不能。”[3]秦建新運用純水墨或淡彩水墨摹山狀水，固然有繼承傳統(tǒng)文人畫表現(xiàn)手法的一面，在單純中求豐富，在單色中現(xiàn)多彩，脫火氣，求平淡，但對于表現(xiàn)西域山水嚴峻、質(zhì)樸的性格來說，純水墨的描繪是有著獨特作用的。

為了表現(xiàn)西域山峰的本真性格，盡管它們不乏茂密的叢林，但畫家卻多選取巖石嶙峋的裸山進行描繪，既顯示出西域山勢之崢嶸，又表現(xiàn)出它在嚴酷的自然環(huán)境中傲然屹立的不屈性格。在描繪荒漠雅丹地貌時，特別使用具有剛勁之力的折線，來突出風(fēng)蝕地貌的堅韌、倔強、孤傲。同一些將西域山水畫得很甜美的畫家之作相比，雖說兩者各具千秋，但秦建新的此類作品更為接近西域山水性格的本真。

正確地繼承傳統(tǒng)，并不是對傳統(tǒng)的亦步亦趨，而是既汲取傳統(tǒng)營養(yǎng)，而又打破傳統(tǒng)束縛，以發(fā)展當今。這就是李可染所說的“用最大的功力打進去”“用最大的勇氣打出來”，[4]秦建新的西域山水畫創(chuàng)作對待傳統(tǒng)也是如此。他的山水畫創(chuàng)作既是對傳統(tǒng)筆墨的繼承與弘揚，又明顯有著當今視角與西畫元素的吸收，他所走的仍然是中西融合之路。所謂“當今視角”，即立足當今，用今人的審美眼光來摹形狀物，畫面有著明顯的時代精神與地域特色。所謂“西畫元素”，主要體現(xiàn)在：其一，構(gòu)圖飽滿，不再像傳統(tǒng)繪畫那樣有意留白，計白當黑。其二，運用焦點透視因素，不再完全固守散點透視。如他的《人間凈土》（圖7）《龜茲小峽谷》《高峽平湖與云齊》《丹崖清幽》等在構(gòu)圖上都有這個特點。其三，物象描繪筆法靈活多樣，不再沿襲傳統(tǒng)皴法，有類油畫縱橫交錯的筆觸。如《龜茲小峽谷》（圖8）《晴嵐曉煙》（圖9）《佛閣祥云》等對山體的描繪就是如此，大大加強了山體的厚重感、嶙峋感與堅硬感。《人間凈土》對莽原草木蔥蘢的描繪，《交河故城》《故城遺韻》對殘垣斷壁那種滄桑斑駁效果的營造，也是筆隨意走，重在塑形，頗富質(zhì)感。其四，光感的營造，亦即物體明暗效果的表現(xiàn)。如《佛閣祥云》（圖10）在水墨濃淡變化交織中，山間云朵舒卷自如，明暗相襯相映，潔白處有一種透亮感。《神山藏圣水》《塞外微風(fēng)靜故城》《丹崖無塵》等作品中的物象都具有明顯的光照般的效果。

秦建新的西域山水畫創(chuàng)作成果值得點贊，他全力營造西域山水的風(fēng)骨，表現(xiàn)其本真性格，在筆墨的揮灑中傳物象之神，以達到氣韻生動。但更值得點贊的是他的藝術(shù)精神。如前所述，他是在自己油畫創(chuàng)作狀態(tài)如日中天時，毅然轉(zhuǎn)向西域山水畫創(chuàng)作的，這是需要何等的勇氣，充分體現(xiàn)了一個有追求的藝術(shù)家那種永不滿足、求新求變的精神。他的西域山水畫創(chuàng)作探索，體現(xiàn)出在繼承傳統(tǒng)中創(chuàng)新，在創(chuàng)新中光大傳統(tǒng)的藝術(shù)精神。作為一個有擔當、有眼光的藝術(shù)家，他主動在中華傳統(tǒng)審美文化中去汲取營養(yǎng)，又通過自己的藝術(shù)探索為光大這一傳統(tǒng)盡自己的一份力。

秦建新正值藝術(shù)創(chuàng)作的旺盛期，相信他會在不斷探索的藝術(shù)道路上，不斷攀上新的藝術(shù)高峰。

注釋：

①語見筆者對秦建新的采訪筆記。