劉雙磊
(石家莊學(xué)院 音樂學(xué)院,河北 石家莊 050035)
重奏曲是指音樂作品中的每個(gè)聲部均由一名演奏員演奏的多聲部器樂曲。根據(jù)樂曲的聲部及演奏者的人數(shù),可分為二重奏、三重奏乃至七重奏、八重奏等。由于演奏的樂器不同,聲部的數(shù)量不同,因而有鋼琴二重奏、弦樂四重奏、管樂五重奏等形式。
重奏是打擊樂演奏中表現(xiàn)力最為豐富的形式之一。它風(fēng)格多樣,展示的內(nèi)容豐富,節(jié)奏交織的立體感很強(qiáng),容易表達(dá)各種各樣的音樂形象。同時(shí)打擊樂重奏也是在舞臺(tái)表演中最容易渲染氣氛的演奏形式。
從樂曲的聲部及演奏人數(shù)分類的話,可以分為打擊樂二重奏、三重奏……乃至十重奏。不管聲部有多少、樂器有多少,重奏強(qiáng)調(diào)作品整體的勻稱、均衡和統(tǒng)一,要求在起奏、分句以及色調(diào)的細(xì)微變化等方面都達(dá)到準(zhǔn)確、協(xié)調(diào),演奏者之間保持高度的默契和相互配合,應(yīng)避免個(gè)人的炫技。
由于演奏的打擊樂器不同,我們可以把打擊樂重奏分為鍵盤打擊樂重奏、鼓類重奏、綜合打擊樂重奏、綜合重奏含打擊樂這四種常見的演奏形式。
1.打擊樂重奏與獨(dú)奏之間的區(qū)別
(1)演奏形式的區(qū)別
重奏是指由兩個(gè)或兩個(gè)以上的聲部結(jié)合在一起相互配合的演奏方式,它的每一個(gè)聲部要由一個(gè)人來完成。獨(dú)奏是指由一個(gè)人獨(dú)立演奏某種樂器或某個(gè)樂曲。通俗來講,在種類繁多的打擊樂器中,不管在演奏中有多少種不同的打擊樂器,表演者如果只有一人,即使有很多打擊樂器,那也是打擊樂獨(dú)奏;反之,即使樂器種類很少,哪怕是由若干個(gè)人在一個(gè)鼓上來演奏不同的聲部,那也是打擊樂重奏。
(2)音樂表現(xiàn)的區(qū)別
在獨(dú)奏中,演奏者往往可以在作曲家創(chuàng)作樂曲的基礎(chǔ)上,根據(jù)自身音樂修養(yǎng)以及對(duì)作品的理解和二度創(chuàng)作將作品完整地展現(xiàn)出來,在整個(gè)演奏過程中演奏者的自主性較強(qiáng)。而在重奏表現(xiàn)出來的音樂是每位演奏者對(duì)這首作品所達(dá)成的一個(gè)共識(shí)的理解。并且在演奏過程中,每位演奏者細(xì)小的動(dòng)作乃至呼吸都會(huì)對(duì)演奏效果產(chǎn)生影響,所以在重奏中,每位演奏者必須要有集體意識(shí),它是團(tuán)隊(duì)協(xié)奏的結(jié)合體。
2.打擊樂重奏與獨(dú)奏之間的聯(lián)系
音樂教學(xué)中,打擊樂獨(dú)奏是學(xué)生通過系統(tǒng)學(xué)習(xí)和練習(xí)打擊樂技能技巧之后獨(dú)立進(jìn)行某種打擊樂器或作品的演奏。在整個(gè)過程中要求學(xué)生通過學(xué)習(xí)大量的基礎(chǔ)知識(shí)和進(jìn)行大量的系統(tǒng)訓(xùn)練,才能達(dá)到獨(dú)奏的水平。而重奏對(duì)能力的要求比獨(dú)奏要高一籌,是器樂表演藝術(shù)領(lǐng)域最高層次的形式。重奏強(qiáng)調(diào)整體的勻稱、均衡和統(tǒng)一,它要求學(xué)生首先要具有穩(wěn)定的節(jié)奏節(jié)拍能力和牢固的基本功,同時(shí)還要有團(tuán)隊(duì)合作意識(shí)和團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力,所以說獨(dú)奏是重奏的基礎(chǔ),重奏是獨(dú)奏的延伸,重奏的學(xué)習(xí)將有助于學(xué)生演奏水平的提高,對(duì)學(xué)生獨(dú)奏能力的提高起積極的作用。
從一年級(jí)新生入學(xué)到畢業(yè),每個(gè)學(xué)生的演奏能力和特點(diǎn)都是不同的。他們各有各的優(yōu)點(diǎn),也各有各的局限性。因此重奏教學(xué)的開展一定要以大多數(shù)同學(xué)的能力接受為前提,針對(duì)學(xué)生們擅長(zhǎng)的樂器、不擅長(zhǎng)的樂器、同年級(jí)學(xué)生數(shù)量、演奏水平等情況來制定教學(xué)計(jì)劃和選擇適當(dāng)?shù)臉纷V及合理地分配聲部。同時(shí)注意重奏教學(xué)實(shí)施過程中每個(gè)階段的重點(diǎn)、難點(diǎn),與教學(xué)目標(biāo)達(dá)成合理鏈接,不能把未來的能力目標(biāo)急于求成地放到現(xiàn)階段來實(shí)施。
在教學(xué)計(jì)劃的制定上,盡量要以基本的技術(shù)訓(xùn)練作為初級(jí)重奏教學(xué)目標(biāo),慢慢地再由技術(shù)訓(xùn)練到音樂詮釋的升華。因此,在曲目的選擇上,我們要先選擇技術(shù)性訓(xùn)練為主的樂曲,再選擇藝術(shù)性較強(qiáng)的樂曲。在技術(shù)性訓(xùn)練為主的重奏樂曲選擇時(shí),盡可能地選擇與我們獨(dú)奏教學(xué)有關(guān)聯(lián)的樂曲,使獨(dú)奏教學(xué)中的基本功和技能技巧在重奏教學(xué)中得到應(yīng)用和鞏固,實(shí)現(xiàn)教學(xué)過程中的整體性和統(tǒng)一性。在選擇藝術(shù)性較強(qiáng)的樂曲時(shí),盡可能地涵蓋到地方風(fēng)格和民族風(fēng)格的樂曲、年代時(shí)期不同的樂曲、題材內(nèi)容不同的樂曲。
1.選擇合適的演奏員
當(dāng)我們準(zhǔn)備對(duì)一首重奏作品進(jìn)行教學(xué)時(shí),選擇各個(gè)聲部的演奏員是一件非常重要的事情。它關(guān)系到作品的演奏水準(zhǔn)和詮釋效果,也影響到這個(gè)演奏團(tuán)體整體水平的展示。因此,當(dāng)我們?cè)谔暨x演奏員時(shí),不見得非得選擇具有超高獨(dú)奏能力的演奏員,而應(yīng)當(dāng)選擇水平相當(dāng)、演奏風(fēng)格相近的演奏員。這樣,在音樂處理上才能夠更好地得到統(tǒng)一。反之,如果大家演奏能力懸殊太多、水平參差不齊,則不僅會(huì)影響排練的進(jìn)度,甚至?xí)绊憳非囊魳吩忈?。[1]
2.引領(lǐng)學(xué)生分析樂譜
引領(lǐng)學(xué)生集體分析樂譜也是在重奏訓(xùn)練之前非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。這有助于各個(gè)聲部對(duì)于譜面上所標(biāo)注到的節(jié)拍、速度、力度、音樂表情記號(hào)等得到細(xì)致的認(rèn)識(shí),進(jìn)而對(duì)樂曲的樂句、樂段及結(jié)構(gòu)形式準(zhǔn)確劃分,理清音樂發(fā)展的主線,分析好自己所屬聲部的功能,準(zhǔn)確地使自己在演奏個(gè)性與音樂共性上得到統(tǒng)一。同時(shí),根據(jù)每個(gè)聲部的難易程度和特點(diǎn),讓學(xué)生引起重視,為學(xué)生課下細(xì)致的練習(xí)作好鋪墊,以有利于重奏排練的順利進(jìn)行。[1]
3.各聲部之間的獨(dú)立練習(xí)
各聲部之間是否進(jìn)行單獨(dú)、有效的練習(xí)會(huì)極大地影響重奏教學(xué)的效率。個(gè)別學(xué)生過于相信自己的演奏水平,當(dāng)拿到自己的聲部樂譜進(jìn)行簡(jiǎn)單視奏之后,對(duì)樂曲不進(jìn)行認(rèn)真有效的練習(xí)。隨之在大家進(jìn)行合樂時(shí),他只能將全部注意力用在自己的演奏上,與大家的配合和交流便會(huì)大打折扣,進(jìn)而影響了排練的效率和質(zhì)量。因此,有效地督促學(xué)生在課下練習(xí)自己所屬聲部,是重奏教學(xué)中不可或缺的一個(gè)環(huán)節(jié)。
1.統(tǒng)一速度下的慢速練習(xí)
一部重奏作品能否在演出中完美地展現(xiàn)出來,與我們?cè)诮虒W(xué)排練中的扎實(shí)度有直接的關(guān)系。這里的扎實(shí)度包含了演奏員之間的默契度、對(duì)于樂曲速度、力度的掌控,還包含了音樂形象表達(dá)的方法。而這一系列問題的關(guān)鍵就在于我們的練習(xí)是否是一個(gè)由慢速到快速、由主導(dǎo)聲部單獨(dú)演奏到伴奏聲部逐漸疊加的過程。假設(shè)這首作品的標(biāo)準(zhǔn)速度是=132,那么我們初步練習(xí)的時(shí)候,在不影響節(jié)拍轉(zhuǎn)換的前提下,打開節(jié)拍器以=60或者=80的速度進(jìn)行第一次合樂。然后根據(jù)學(xué)生合樂反饋給我們的信息,再依次往上加快節(jié)拍器速度,直到各聲部配合得非常默契,再關(guān)閉節(jié)拍器,進(jìn)行以默契為主導(dǎo)的合樂。這樣的教學(xué)過程不僅有利于學(xué)生了解各個(gè)聲部的節(jié)奏及色彩,而且對(duì)于曲風(fēng)和樂譜當(dāng)中的每一個(gè)表情記號(hào)都能夠清晰地演奏出來,從而具備扎實(shí)的演奏條件,使我們?cè)谘莩鲋姓嬲龅讲幻Σ粊y、胸有成竹,盡可能把作品完美地展現(xiàn)出來。
2.各聲部要學(xué)會(huì)分配注意力,達(dá)成團(tuán)隊(duì)協(xié)作意識(shí)
重奏最大的魅力在于各個(gè)演奏者所具備的不同個(gè)性能夠有機(jī)交融成一個(gè)集體共性。而共性意識(shí)的形成,也就是集體觀念的樹立,直接關(guān)系到這首重奏作品演奏質(zhì)量的好壞。
在重奏團(tuán)隊(duì)中,每個(gè)人的分量是對(duì)等的,在演奏中要盡可能地把音樂細(xì)節(jié)做到統(tǒng)一。這些音樂細(xì)節(jié)包括硬性標(biāo)準(zhǔn)和軟性標(biāo)準(zhǔn)。硬性標(biāo)準(zhǔn)指的是在譜面中能夠看到的諸如音樂表情記號(hào)、節(jié)拍、速度、力度等;軟性標(biāo)準(zhǔn)是指,在演奏中演奏者能夠在諦聽整體音量、音效的同時(shí),準(zhǔn)確判斷出自己演奏的力度、音色、韻律是否與集體相融,并隨時(shí)作出調(diào)整以使自己的演奏能夠與集體的演奏相融合。軟性標(biāo)準(zhǔn)的統(tǒng)一,主要是要求各演奏員在演奏過程中能夠分配自己的注意力,分清主次,對(duì)于旋律聲部和伴奏聲部有著清晰的認(rèn)識(shí),真正在演奏中不只是追隨主導(dǎo)聲部,還應(yīng)該與其余聲部相協(xié)調(diào),即達(dá)成團(tuán)隊(duì)協(xié)作意識(shí)。
3.合理擺放樂器
打擊樂器由于涵蓋種類很多,每一件樂器都有自己獨(dú)特的物理特性,這些物理特性決定了樂器發(fā)出聲音時(shí)的音響頻率、音響力度、音色等。因此,當(dāng)我們?cè)谶M(jìn)行排練和正式演出時(shí),要注意根據(jù)樂曲的曲式結(jié)構(gòu)及樂器的物理特性以及場(chǎng)地的環(huán)境,合理地安排樂器的擺放位置及演奏者之間的距離,這樣才能在演出時(shí)獲得一個(gè)好的音響效果和視覺效果。
1.學(xué)生的學(xué)習(xí)交流并不是很多
通過課堂問卷和課間檢查琴房時(shí)發(fā)現(xiàn),學(xué)生在課下進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí)的交流并不是很多。原因有二:一是由于打擊樂本身特有的物理性質(zhì),樂器聲響太大,學(xué)生不會(huì)選擇在同一時(shí)間段的一個(gè)琴房?jī)?nèi)進(jìn)行混合練琴?;炀毥o大家提供了見面交流的機(jī)會(huì),但是混練的效果確實(shí)不佳,只會(huì)互相干擾。當(dāng)學(xué)生按照練琴時(shí)間表有序地進(jìn)行練琴時(shí),由于大家在琴房練習(xí)的時(shí)間段不同,見面的時(shí)間更多地是在交接琴房的時(shí)候,短暫的時(shí)間不會(huì)促成專業(yè)學(xué)習(xí)上的交流和切磋。二是心理問題,其實(shí)也就是“臉面”問題。古人有語“不恥下問”,但在實(shí)際學(xué)習(xí)過程中,個(gè)別學(xué)生礙于面子,不會(huì)主動(dòng)向高年級(jí)的同學(xué)請(qǐng)教專業(yè)演奏上的問題,就更不要說是向本年級(jí)的同學(xué)來請(qǐng)教交流了,這樣的心理狀態(tài)就大大限制了大家在一起切磋交流的可能性。當(dāng)然,也有少數(shù)的同學(xué)在課下是有交流切磋的。
2.重奏排練對(duì)學(xué)生進(jìn)行交流和切磋的作用
當(dāng)我們開展重奏教學(xué)之后,學(xué)生必須在統(tǒng)一的時(shí)間下才能進(jìn)行重奏排練。排練過程中,針對(duì)樂譜和演奏中出現(xiàn)的問題,大家勢(shì)必會(huì)展開討論。大家各抒己見,使大家在無形中學(xué)習(xí)了別人對(duì)于音樂詮釋的見地和音樂處理的方法,繼而會(huì)促進(jìn)自己專業(yè)能力的提高。因此,有效的重奏排練對(duì)學(xué)生之間的交流和切磋起著良性、積極的作用。
3.促進(jìn)良好學(xué)風(fēng)的養(yǎng)成
在重奏排練中,由于每個(gè)人演奏的聲部不同,而這些聲部都是獨(dú)立的,如果個(gè)別聲部在課下沒有進(jìn)行充分的練習(xí)準(zhǔn)備,那么大家在一起進(jìn)行重奏合樂排練時(shí),勢(shì)必會(huì)“拉后腿”,影響排練的進(jìn)度。當(dāng)多數(shù)的聲部都演奏得很好,而個(gè)別聲部演奏得不理想,在“自尊心”和“臉面”的導(dǎo)向下,會(huì)刺激學(xué)生在課下進(jìn)行積極充分的練習(xí)。同時(shí),在重奏排練中,每個(gè)人的演奏狀態(tài)不盡相同,但是優(yōu)秀的演奏員在獨(dú)奏和重奏中都會(huì)展現(xiàn)出良好的演奏狀態(tài)和精神風(fēng)貌。這樣一來,在排練情緒上和對(duì)待學(xué)習(xí)的態(tài)度上也會(huì)互相影響,久而久之便會(huì)促使良好學(xué)風(fēng)的形成。
1.集體觀是重奏教學(xué)活動(dòng)的前提
在打擊樂獨(dú)奏中,每個(gè)人都有自己的演奏習(xí)慣和演奏特點(diǎn),即個(gè)性。我們?cè)趥€(gè)性基礎(chǔ)上所要達(dá)到的最終目標(biāo)就是要建立屬于自己的演奏風(fēng)格;但是在重奏中,我們要達(dá)到的是整體的勻稱、均衡和統(tǒng)一,這就要求我們每個(gè)演奏員的個(gè)性要有機(jī)融合,形成“集體個(gè)性”。即,要求學(xué)生在能夠獨(dú)立演奏好自己聲部的同時(shí),還要顧及到整體團(tuán)隊(duì)的演奏效果以及細(xì)聽各聲部之間的變化。[2]在音樂的起奏、分句以及色調(diào)的細(xì)微變化等方面都達(dá)到準(zhǔn)確、協(xié)調(diào),演奏者之間保持高度的默契和相互配合,音樂細(xì)節(jié)上都盡可能做到統(tǒng)一,在整個(gè)演奏中既要各顯其能又要相輔相成,能夠做到隨機(jī)應(yīng)變,應(yīng)對(duì)演奏中出現(xiàn)的突發(fā)情況。而要做到這些就必須要求大家具有服從于作品基礎(chǔ)上的集體觀念。
2.重奏教學(xué)活動(dòng)幫助學(xué)生建立團(tuán)隊(duì)意識(shí)和集體觀
重奏中的集體觀念不單體現(xiàn)在演奏作品中的注意力上,對(duì)于演奏者本身在生活和學(xué)習(xí)上也具有很好的導(dǎo)向作用。通過與學(xué)生的課下交談,筆者發(fā)現(xiàn)有個(gè)別專業(yè)課成績(jī)很好的學(xué)生卻總是獨(dú)來獨(dú)往,對(duì)于所在班級(jí)的集體活動(dòng)漠不關(guān)心,對(duì)于一些藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)也不積極參與。當(dāng)然,這類學(xué)生占少數(shù),但是卻起了很大的消極作用。我們通過以專業(yè)課重奏的形式讓學(xué)生參與到集體活動(dòng)中來,在重奏過程中,學(xué)生們?cè)谝粋€(gè)共同目標(biāo)驅(qū)動(dòng)下,各自發(fā)揮自己的才能,團(tuán)結(jié)協(xié)作,除了能在這種自然放松的氛圍中共同創(chuàng)造美好的音樂,還能意識(shí)到自己的責(zé)任,體會(huì)個(gè)人行為與集體行為的區(qū)別,感受集體的重要性,建立強(qiáng)烈的集體榮譽(yù)感。在這種教學(xué)活動(dòng)中,學(xué)生們會(huì)逐步認(rèn)識(shí)、體會(huì)集體的意義,在個(gè)人主義和集體主義之間作出正確的選擇。
當(dāng)我們準(zhǔn)備學(xué)習(xí)一首重奏作品時(shí),要從閱讀和分析總譜開始。通過閱讀總譜,來找尋這個(gè)作品所要表達(dá)的藝術(shù)內(nèi)容,揭示音樂的發(fā)展動(dòng)機(jī)以及方向。同時(shí),我們對(duì)作品中的力度、速度、節(jié)奏、節(jié)拍、作品結(jié)構(gòu)以及聲部之間如何結(jié)合等因素加以討論分析,在各抒己見之后,對(duì)作品的理解和表達(dá)達(dá)成共識(shí)。在演奏過程中,形成統(tǒng)一的律動(dòng)之后,演奏者之間的演奏狀態(tài)、舞臺(tái)感覺也會(huì)互相渲染。這些過程,也正是學(xué)生之間互相學(xué)習(xí)、提高自身音樂修養(yǎng)的最佳過程。
好的打擊樂作品不僅讓我們學(xué)到專業(yè)知識(shí),而且它里面?zhèn)鬟f的信息也包含了優(yōu)秀文化和地域文化,這些信息讓我們更容易去學(xué)習(xí)和理解世界各地不同的音樂風(fēng)格。
以英國(guó)打擊樂團(tuán)STOMP(“破銅爛鐵”組合)為例,他們?cè)诒R克·克萊斯維爾(Luke Cresswel)和史蒂夫·麥克尼可拉斯(Steve McNicholas)的帶領(lǐng)下,通過生活中常見的垃圾桶桶蓋、打火機(jī)、掃把、水桶、哨子等甚至自身的肢體所發(fā)出的讓人意想不到的音響效果,從而創(chuàng)造了節(jié)奏豐富、金鐵交鳴的迷人樂章,借此表達(dá)了對(duì)生命的熱情禮贊,它所傳遞的不只是音樂,更包含了青年人的生活和向往。
我國(guó)首支女子打擊樂團(tuán)——紅櫻束打擊樂團(tuán)的演出特色涵蓋了民族性和時(shí)代性,既很好地傳達(dá)了中國(guó)文化,也在很新穎的藝術(shù)形式下,將我國(guó)的打擊樂推向世界,成為了一支獨(dú)特的、集視覺和聽覺為一體的打擊樂演奏團(tuán)體,得到國(guó)內(nèi)外的認(rèn)可。
在打擊樂獨(dú)奏教學(xué)中,我們以“一對(duì)一”的傳統(tǒng)教學(xué)模式開展打擊樂技能技巧課教學(xué),這種教學(xué)模式在一定程度上有利于學(xué)生與老師的交流,也有利于老師因材施教。但是獨(dú)奏教學(xué)的模式也有缺點(diǎn),只重視個(gè)人演奏能力的培養(yǎng),容易造成學(xué)生知識(shí)面狹窄、視野不開闊,對(duì)其他的打擊樂器以及各類作品缺乏了解。
對(duì)于打擊樂學(xué)生來講,當(dāng)他們畢業(yè)時(shí),大多數(shù)的就業(yè)機(jī)會(huì)都會(huì)在各種類型的樂團(tuán)當(dāng)中。如果我們只注重學(xué)生的獨(dú)奏能力培養(yǎng),把教學(xué)的重心全都放在獨(dú)奏訓(xùn)練中,以培養(yǎng)一個(gè)獨(dú)奏家的目標(biāo)去進(jìn)行教學(xué),那么他們的知識(shí)面是非常狹窄的,有可能會(huì)面臨找不到工作的窘境。
1.打擊樂重奏教學(xué)可以讓學(xué)生掌握更多的打擊樂器演奏技巧
以管弦打擊樂專業(yè)的同學(xué)為例,他們?cè)趯W(xué)習(xí)中基本上是以馬林巴、小鼓、定音鼓為主。即使在交響樂團(tuán)中,接觸比較多的也是小鼓、定音鼓、對(duì)镲以及西洋的鍵盤打擊樂,例如木琴、顫音琴。這些樂器在打擊樂大家族中,只不過是鳳毛麟角。而在打擊樂重奏中,則會(huì)接觸到更多的打擊樂器,例如,郭文景的《戲》(為三對(duì)鈸而作),這部作品是為三副鈸及演奏者的嗓音而作,被譽(yù)為20世紀(jì)最優(yōu)秀的室內(nèi)樂作品之一。曲中我們不僅會(huì)掌握傳統(tǒng)的對(duì)鈸的演奏方法,還會(huì)根據(jù)作曲家的要求,學(xué)習(xí)新創(chuàng)作的一些對(duì)鈸演奏方法,總計(jì)35種;通過賈達(dá)群的《響趣》,我們可以更多地去了解民族打擊樂器的演奏特點(diǎn);通過李敏雄的《龍騰虎躍》,我們可以充分感受民族打擊樂的魅力;通過 Robert J.Damm 的《Hoo-Daiko》,我們可以學(xué)習(xí)到日本鬼太鼓的演奏方法與技巧。
通過不同作品的學(xué)習(xí),可以讓學(xué)生掌握各種打擊樂器的演奏特點(diǎn),雖然打擊樂器之間演奏方法區(qū)別很大,但是隨著打擊樂重奏教學(xué)的開展和深化,學(xué)生們對(duì)每件打擊樂器的掌握會(huì)越來越嫻熟,在掌握更多的打擊樂器的演奏方法的同時(shí)也激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
2.打擊樂重奏教學(xué)促進(jìn)學(xué)生多聲部聽辨能力的養(yǎng)成
在打擊樂獨(dú)奏教學(xué)中,我們以培養(yǎng)具備扎實(shí)基本功的同時(shí)能夠用較高的藝術(shù)表現(xiàn)力來展現(xiàn)自己演奏風(fēng)格的獨(dú)奏家作為目標(biāo)。但是在打擊樂重奏教學(xué)排練中,要求突出共性,保證作品整體的和諧、統(tǒng)一。我們?cè)谥刈嘟虒W(xué)中,分析好各聲部在藝術(shù)表現(xiàn)中的功能后,以各聲部分別單獨(dú)演奏的方式,讓學(xué)生對(duì)于各個(gè)聲部的節(jié)奏特點(diǎn)、音樂律動(dòng)都有一個(gè)很好的認(rèn)識(shí),從而讓學(xué)生更好地感受整體藝術(shù)效果和本聲部在作品中所擔(dān)任的角色。這樣,不僅有助于以后排練的順利進(jìn)行,更能夠培養(yǎng)學(xué)生的多聲部思維和立體記憶能力。
以此方法堅(jiān)持訓(xùn)練,學(xué)生們逐漸就會(huì)具備傾聽其他聲部動(dòng)態(tài)走向的能力,同時(shí)能夠準(zhǔn)確把握好自己聲部在整體中的作用和定位,甚至對(duì)學(xué)生在和聲學(xué)、曲式作品分析的學(xué)習(xí)上都會(huì)有所幫助。
因此,打擊樂重奏教學(xué)不僅會(huì)提升學(xué)生的獨(dú)奏能力,還會(huì)拓寬他們的知識(shí)面,使他們“一專多能”。在未來的工作中,能夠適應(yīng)不同的“崗位角色”。打擊樂重奏教學(xué)是整個(gè)打擊樂系統(tǒng)教學(xué)中非常重要的環(huán)節(jié),有計(jì)劃、有目的地開展打擊樂重奏教學(xué)可以讓學(xué)生積累重奏的演奏經(jīng)驗(yàn)、重奏曲目,增強(qiáng)學(xué)生就業(yè)競(jìng)爭(zhēng)力。
在2012年中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上,山西絳州鼓樂團(tuán)表演了絳州鼓樂《鼓韻龍騰》,收到極大的反響。在我國(guó),像這樣的專業(yè)性打擊樂團(tuán)舉不勝數(shù)。如紅櫻束女子打擊樂團(tuán)、北京箭麗打擊樂團(tuán)、廣州敦煌女子打擊樂團(tuán)、北京王家訓(xùn)打擊樂團(tuán)、李彪打擊樂團(tuán)以及在全國(guó)各地興起的以商演為主的各種打擊樂團(tuán)等。這些打擊樂團(tuán)的成立與興起更多地是由于文化市場(chǎng)需求導(dǎo)致的。通俗來講,老百姓喜歡看,而且打擊樂重奏的表演在各類演出中都能挑起現(xiàn)場(chǎng)氣氛的大梁。因此,高校課堂中打擊樂重奏教學(xué)的開展,不僅順應(yīng)文化市場(chǎng)的發(fā)展,而且對(duì)當(dāng)今我國(guó)“文化產(chǎn)業(yè)大繁榮、大發(fā)展”的戰(zhàn)略實(shí)施起促進(jìn)作用。
我國(guó)音樂從古至今都是以獨(dú)奏為主,目前國(guó)內(nèi)有很多院校也不重視重奏教學(xué),由于在各類比賽和考試中個(gè)人成績(jī)是重要支點(diǎn),也是學(xué)生在就業(yè)時(shí)參加應(yīng)聘考核的重要依據(jù),因此,多數(shù)學(xué)校都以獨(dú)奏教學(xué)為主??墒乾F(xiàn)實(shí)中,各類工作崗位對(duì)獨(dú)奏員的需求并不是很多,并不是所有的人都能成為像李飚這樣的知名打擊樂獨(dú)奏家。我們很多學(xué)生在畢業(yè)時(shí),都具備很強(qiáng)的演奏能力,可是視奏的能力較差,合作的能力也不高,尤其體現(xiàn)在樂團(tuán)的重奏中,這些都是因?yàn)槿狈Υ驌魳分刈嘟?jīng)驗(yàn)造成的。
另外,隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,人民生活水平有了顯著提高,打擊樂演出越來越多,聽眾也越來越多,同時(shí)聽眾所具有的欣賞能力也逐步增強(qiáng)。因此,系統(tǒng)、有效地開展打擊樂重奏教學(xué)對(duì)于我們培養(yǎng)具備較強(qiáng)能力的打擊樂演奏員是非常重要的,符合人民文化生活發(fā)展的需要。