周蕾 浙江理工大學

當不同的藝術(shù)文化傳統(tǒng)相互碰撞在一起時，免不了產(chǎn)生一些火花，中西繪畫藝術(shù)也不例外。風景油畫是西方繪畫藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式，它不僅描繪了秀美的自然風光，還蘊涵了畫家的思想感情與審美理想，能夠讓觀者在欣賞畫作的同時領(lǐng)略到藝術(shù)的無窮魅力。從人類歷史的長河來看，正是西方風景油畫的出現(xiàn)，才使得眾多藝術(shù)大師的精神與思想得以在繪畫過程中得到釋放。而中國傳統(tǒng)山水畫的歷史源遠流長，它所體現(xiàn)的精神與筆墨情趣營造了中國山水畫所獨有的意境，讓人流連忘返。兩者經(jīng)歷數(shù)世紀的交流與融匯，不斷地繁榮與發(fā)展。中國風景油畫的形成離不開對傳統(tǒng)山水畫的研究與借鑒，也無法完全脫離西方風景油畫的深厚背景。

風景油畫藝術(shù)創(chuàng)作由自然之美到藝術(shù)之美的轉(zhuǎn)變，是一個對藝術(shù)升華的重要階段。如何理解生活中的美，如何追求美，對一個藝術(shù)家來說是一個極為艱難的過程。自然界存在的美感同時具備著荒蕪性，如果只是單純地對自然中的景物進行再現(xiàn)，不是繪畫藝術(shù)，只有提煉自然的真實，上升到藝術(shù)創(chuàng)作的層面，由自然之美轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)之美，才能充分表達畫家的思想感情與精神審美。

自然之美通過客觀存在來表現(xiàn)真實，而真實的產(chǎn)物又未必是審美的，需要經(jīng)過藝術(shù)化處理，才能具備審美的特性。真實的作品之所以能夠打動人是因為能讓人深切感受到作品內(nèi)蘊含的情感，即感同身受。作品帶有情感色彩從而打動了欣賞者，自然便進入了審美的范疇。藝術(shù)作品以表現(xiàn)真實為目標，又通過真實傳遞出內(nèi)在的情感，來達到審美的目的。審美因素符合了意識到審美需求，審美便產(chǎn)生了效果。

朱光潛認為藝術(shù)的美不是靠單純模仿自然而來的，也就是說要將客觀對象的真實與內(nèi)心世界相結(jié)合，“物象”與“心象”合二為一。只有藝術(shù)家對客觀物象的感覺體驗達到一定程度后，自然之美因為情感而激發(fā)，便有了創(chuàng)造藝術(shù)形象的要求與沖動。油畫家任傳文說“對于我個人來說，在紙上或者布上涂抹一些痕跡，用以梳理來自生活和自然的種種感悟，這個將眼睛和心靈的感知轉(zhuǎn)譯成一個可視的，物化的情景過程讓我體察到一種觀看到自得和思想的快樂。我在自覺與不自覺之間完成了對畫面的構(gòu)建，期間那些偶然和必然的因素他們會形成一個道場，呼喚方式與情緒的貼近，心象與物物的彌合……我執(zhí)著地認定，在我和畫面相互交融的過程中漸漸顯出來的那個東西，當然是我的本心，亦應是天心”。①由此可見，情感是內(nèi)心世界與客觀真實的對話，藝術(shù)家只有將個人情感與作品融為一體，才能創(chuàng)作出具有獨特藝術(shù)風格、滿足審美主體的審美需要的作品。

在不同的社會時代，不同的階級層次以及不同的文化語境下，審美會隨之發(fā)生變化，即便在今天為人稱道的藝術(shù)作品，或許過一個時代就會被人們遺忘。如果杜尚的小便池沒有作為藝術(shù)品放在展覽館里，那么它只能作為一個普通的器具而存在。正是因為它存在于那個時代，因此被賦予了它存在的意義。因此，藝術(shù)品要保持長久的生命力，需要與當下的時代背景下的文化語境相契合，需要與人的審美意識達成共識，從而使藝術(shù)作品通過外在客觀表現(xiàn)使人在主觀情感上產(chǎn)生共鳴，實現(xiàn)審美的價值。藝術(shù)之美是現(xiàn)實世界的真實與心理世界的真實相統(tǒng)一的結(jié)果。只有真實才能感染并打動人，運用繪畫藝術(shù)語言對現(xiàn)實進行超越，才能使藝術(shù)創(chuàng)造出比現(xiàn)實生活更多的真實。風景油畫作品亦是如此，好的風景作品是畫家內(nèi)心世界對客觀真實進行藝術(shù)加工后的產(chǎn)物。

風景油畫藝術(shù)的審美價值不僅僅在于它自身豐富的語言體系和視覺表現(xiàn)力，更重要的是風景油畫藝術(shù)的發(fā)展史與人文歷史的演變、文化思潮的更替緊密聯(lián)系。縱觀風景油畫的歷史，藝術(shù)家們?yōu)楸憩F(xiàn)風景的主題作品不勝枚舉。西方風景題材經(jīng)典作品有莫奈的《魯昂大教堂》、馬奈的《威尼斯大運河》、修拉的《埃菲爾鐵塔》等；中國油畫風景題材作品有詹建俊的《回望》、吳冠中的《鼓浪嶼》、白羽平的《北京風韻》等。藝術(shù)家們筆下的這些風景，或悲愴蒼涼，或?qū)庫o幽雅，不僅記錄了藝術(shù)家們當時的心境，更折射出一個時代的歷史印記。我們評價藝術(shù)品，需要將它放置在適合它的藝術(shù)語境。油畫作為世界性的畫種，進入中國僅短短百年之余，但中國文化對外來文化的包容性使得中國的藝術(shù)領(lǐng)域愈發(fā)燦爛豐富。站在歷史的高度，學習研究風景油畫藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)形式、美學思想能更好的幫助我們理解油畫的審美特征和精神內(nèi)涵。

風景油畫創(chuàng)作是對大自然的展現(xiàn)。大自然是優(yōu)雅而真實的，它是繪畫風景藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來源，畫家在關(guān)注自然的感受中體會到萬物的細微變化，形成創(chuàng)作風景作品的基礎(chǔ)。好的風景繪畫作品必然能夠在一定程度上繪出自然的本質(zhì)，很好地表現(xiàn)人與自然和諧相處的真實感，恰如其分地表達畫家最自然的感悟。當今社會，繪畫藝術(shù)萬象叢生，風景油畫創(chuàng)作形式多樣，藝術(shù)家通過自己面對自然景觀時的不同感悟，造就了作品視覺表現(xiàn)形式上的多元化。因此藝術(shù)家在創(chuàng)作時需要將所描繪對象融入個人思想感情并經(jīng)過高度藝術(shù)加工，將西方繪畫的視覺美、節(jié)奏美與中國畫的傳統(tǒng)意境融會貫通，以文化高度自覺的審美方式，通過作品傾注個人的情感來達到審美的目的。

盡管風景油畫起源于西方，但將西方的繪畫技巧結(jié)合我國的民族特色，可以使作品具有很強的表現(xiàn)力。中國幾千年的歷史傳統(tǒng)文化積淀成就了繪畫藝術(shù)的博大精深，藝術(shù)家逐漸從模仿西方風景繪畫的桎梏中走出來，開始尋求獨具東方特色韻味的風景畫。這不僅是對傳統(tǒng)藝術(shù)文化的重視，更是對新的藝術(shù)形式建立的思考。中國當代風景油畫是在民族傳統(tǒng)文化的熏陶中成長起來的，它符合中國大眾的審美情趣及思想文化的藝術(shù)風格，但其繁榮與發(fā)展仍長路漫漫。只有當畫家有了自己獨特的風格表現(xiàn)手法，而不是單純的模仿前人作品時，具有個人特色的繪畫風格才會形成。而這種個人特色需要經(jīng)過長期對油畫風格的探索以及大量的創(chuàng)作實踐來體現(xiàn)與形成。因此，藝術(shù)家們需要于繪畫過程中，不斷地自我反省與探索，對現(xiàn)實自然進行美的表達，致以最崇高的敬意。

注釋：

①https://news.artron.net/20101230/n143805.html