劉 盼
(廣西藝術學院,廣西 南寧 530022)
羅伯特·舒曼是浪漫主義時期德國作曲家、音樂評論家。他的音樂充滿了豐富的想象力,他的音樂語言表達內心細膩豐富情感和幻想的特征,通過特性的旋律、多變的節(jié)奏來表達音樂形象。舒曼對鋼琴組曲作出了很大貢獻,他將多首形象個各異、情緒迅速變換的獨立小曲編織在一起,由短小的樂曲連成鋼琴套曲,例如:《大衛(wèi)同盟曲集》、《蝴蝶》。
鋼琴套曲《蝴蝶》是舒曼創(chuàng)作最早的一部標題性鋼琴小品套曲。靈感來源于法國文學家保爾“假面舞會”片段。這首鋼琴套曲取名《蝴蝶》,也可以體現(xiàn)出舒曼喜歡使用隱喻的方式來命題,其中包含兩種含義,一指蝴蝶,表現(xiàn)了蝴蝶從幼蟲慢慢蛻變成為絢麗的蝴蝶這一精妙的過程;二指假面舞會中通常使用的蝴蝶面具。鋼琴套曲《蝴蝶》是由一個六小節(jié)的引子和十二首風格迥異的樂曲組成,其特點是優(yōu)美的散文形式。
引子:是以輕快華麗的圓舞曲開始,這個主題貫穿整個樂曲,級進上行的動機象征著蝴蝶的飛翔。因此,演奏這兩句時,附點四分音符需要把氣息放下來,要準確自信的演奏,旋律連貫流暢,第一個樂句帶有疑問的語氣,后面一短句更像是前段落的回聲,可以作出嘆息式處理。
《化裝舞會》:延續(xù)引子的圓舞曲風格。前八小節(jié)保持旋律的連貫性和歌唱性,這時可以想象舞會的布幕慢慢拉開,第九小節(jié)開始弱奏,并在二分音符處使用了重音記號,猶如主人公神秘的面紗即將被揭開,最后四小節(jié)主題再現(xiàn),主人公揭開面紗,聚集在舞臺中心。
《巴爾特》:這首節(jié)拍變?yōu)榱?/4。第一句是雙手同向快速的琶音跑動,緊接著是雙手交替八度下行,琶音一定要流暢。觸鍵時注意集中力量從肩部、手臂和腰部傳達到指尖,觸鍵要干脆。后部分的八度進行力量的連貫,力量通過指尖傳到琴鍵底部,注意聲音的顆粒性和彈性。接下來的轉調,以附點節(jié)奏為主,一定注意手指的滾落進行,重點音和經(jīng)過音區(qū)別開來,注重左右手配合。
《布爾特》:此曲為再現(xiàn)單三部曲式,由弱拍進入,但演奏時注意sf的音響特點,八度如同一個“巨人在前行”,在彈奏時手掌和指尖框架固定基本保持不變,手腕放松。再現(xiàn)部分以復調的形式出現(xiàn),兩支旋律清晰自然的演奏。
《假面》:同樣也是再現(xiàn)單三部曲式,以附點節(jié)奏為主的舞曲感覺,此段注意強弱的對比和速度的變化,雙手銜接自然,掌關節(jié)作支撐。
《維娜》:此曲為再現(xiàn)單三部曲式,四部進行富有歌唱性。在此段女主人公正式亮相,四聲部創(chuàng)作方式婉如其妙曼的舞步,其中,主旋律在高聲部,需增大觸鍵力度,彈奏出相對連貫明亮的旋律線條;副旋律在低聲部,音量應低于高聲部,同時還要高于中聲部與次中聲部,將徘徊于兩兄弟之間的猶豫之情表現(xiàn)出來。演奏時要分清聲部的層次,保證旋律的連貫性。
《布爾特之舞》:此曲是回旋曲式,節(jié)奏的變化和旋律的轉調是特別之處,可以算是全曲的一個亮點。在演奏中,觸鍵的力量集中在指尖,從sf到PP的力度控制,表達出伏爾特嫉妒瓦爾特的內心情感。
《交換假面》:此曲為帶引子的復樂段。樂句富有歌唱性安靜柔和。彈奏時注意力度的把控,避免突出某個音,手指動作左右移動,不要過于大幅度。左手的分解和弦伴奏連貫流暢,同時低聲部稍作突出,右手旋律清晰,把握好與中聲部的音量。
《招供》:此曲是全曲中最熱鬧的一首,使用了ff的力度,在演奏時注意調號的變化、跳音與連線的對比,突出人物性格色彩的變化。
《憤怒》:此曲為帶引子的再現(xiàn)單二部曲式,前8小節(jié)引子的部分,要注意節(jié)奏的律動和旋律的連貫,手指下鍵的彈性。隨后四個聲部主題相互交映,通過左右手的配合彈出飽滿的和聲效果。
《卸裝》:此曲從3/8拍到3/4拍是充滿活力的舞曲風格。前24小節(jié)的引子結束后是一個單二部曲式,屬于英國舞曲的風格,在ff力度時注意用大臂的力量傳輸觸鍵。從25小節(jié)開始旋律優(yōu)美,力度從手臂帶到手腕、手掌傳到指尖,氣息悠長,給人綿延的感覺。
《急忙》:此曲帶有波蘭舞曲的節(jié)奏特點,變化較為豐富,是整個作品中結構最為復雜的部分。最后一部分注意結尾處的漸弱處理,為最后樂章做好準備。
《終場與踏上歸途的兄弟們》:這段開頭借用了民歌《祖父之舞》的音樂元素,盼望著兄弟的勝利歸來,與這段的題目相呼應。主持續(xù)音持續(xù)34小節(jié)后,屬持續(xù)直到最后。尤為注意最后一個音彈完時手腕連著手臂一起離開琴鍵,打造一個嘈雜到寧靜的畫面。
《蝴蝶》這部作品不僅僅是舒曼的第一部鋼琴套曲,更是音樂史上最為重要的第一部鋼琴套曲,對作曲的把握和文學的造詣,都顯露出了舒曼獨特的藝術性。通過對《蝴蝶》這部作品的學習演奏過程的總結回顧,又有了更深刻的理解和感悟,對今后演奏能更好地把握其風格特點有所幫助,更加準確的處理作品。