張楚晨

【摘 要】在少數(shù)民族的母語(yǔ)飛快消逝的今天，劉曉耕老師堅(jiān)持用少數(shù)民族的母語(yǔ)進(jìn)行創(chuàng)作，在他探尋和發(fā)展少數(shù)民族語(yǔ)言的道路中，發(fā)現(xiàn)其創(chuàng)作之根在崇山峻嶺、田間地頭。筆者試圖通過(guò)分析劉曉耕老師在合唱?jiǎng)?chuàng)作中對(duì)于民族母語(yǔ)的傳承與發(fā)展，并研究其母語(yǔ)創(chuàng)作的材料和方法，以及對(duì)其部分作品進(jìn)行簡(jiǎn)析。

【關(guān)鍵詞】劉曉耕；合唱?jiǎng)?chuàng)作；民族母語(yǔ)

中圖分類號(hào)：J604 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：11007-0125（2018）23-0064-01

中國(guó)作曲家劉曉耕是當(dāng)今國(guó)內(nèi)外極具影響力且合唱業(yè)界非常熟悉的作曲家，他的作品就像大地一樣，扎根于民族的土壤。他總是穿著一身民族服裝，謙和的微笑，不多的語(yǔ)言，但是他創(chuàng)作出來(lái)的作品卻蘊(yùn)含著巨大的張力，多元的民族元素和現(xiàn)代的和聲技法在他的作品里有完美的結(jié)合，善用打擊樂(lè)創(chuàng)造豐富的節(jié)奏，極具民族特色的音色，這些都為其作品的舞臺(tái)呈現(xiàn)帶來(lái)了不一樣的質(zhì)感。

一、尋找母語(yǔ)創(chuàng)作的材料

劉曉耕老師創(chuàng)作的材料基本來(lái)源于云南的少數(shù)民族語(yǔ)言。受到地理環(huán)境、宗教語(yǔ)言、生活習(xí)俗等方面的影響，各地在演唱方式、曲調(diào)風(fēng)格及其音階調(diào)式等方面，都體現(xiàn)著地方的民族風(fēng)格和色彩。同時(shí)又因云南少數(shù)民族 “小塊聚居，大片雜居”的居住特點(diǎn)，使雜居地各民族在音樂(lè)文化上的相互影響和交融，形成錯(cuò)綜復(fù)雜的現(xiàn)象。劉曉耕合唱音樂(lè)作品中使用較多是傣族、彝族、壯族以及黎族的音樂(lè)元素。例如《崴薩啰》《紋身》用傣族音樂(lè)元素創(chuàng)作的合唱作品；《回家》運(yùn)用彝族音樂(lè)元素進(jìn)行創(chuàng)作；《水母雞》《只愛(ài)你一個(gè)》用壯族音樂(lè)元素進(jìn)行創(chuàng)作；用黎族音樂(lè)元素創(chuàng)作的合唱作品有《撿螺歌》《新編趕鳥歌》。

二、提煉母語(yǔ)創(chuàng)作的方法

所謂“提煉母語(yǔ)”就是指作曲家在深度田野調(diào)查和采樣的基礎(chǔ)上，對(duì)民族音樂(lè)進(jìn)行有效的記譜和音響分析，進(jìn)而將音樂(lè)中最具民族特色的母語(yǔ)元素揉碎、提煉和重組。如此細(xì)致有序的創(chuàng)作方法，才讓一首首具極具民族韻味的作品得以問(wèn)世。如在創(chuàng)作《撿螺歌》的過(guò)程中，劉曉耕老師就是通過(guò)多次的田野考察和素材采樣，對(duì)黎族歌唱中的母語(yǔ)發(fā)音進(jìn)行詳細(xì)的記錄，然后將一個(gè)個(gè)黎語(yǔ)詞匯分解、重組后轉(zhuǎn)化為合唱中的襯詞。如此做法看似簡(jiǎn)單，卻十分考驗(yàn)作曲家提煉音樂(lè)素材進(jìn)行改造創(chuàng)新的能力。

三、部分作品簡(jiǎn)析

（一）《回家》。1996年，劉曉耕老師應(yīng)邀在菲律賓亞洲藝術(shù)學(xué)院進(jìn)行了為期一年的交流訪問(wèn)學(xué)習(xí)，深刻感受到當(dāng)?shù)氐耐林魳?lè)與西方的教堂合唱不斷融合，演變?yōu)楦佣嘣拿褡逡魳?lè)。1997年回國(guó)后恰逢香港回歸這一歷史性重大事件，劉曉耕老師便開始醞釀這部作品，他采用云南紅河彝族的音樂(lè)素材，將教堂式的無(wú)伴奏合唱引入，中段運(yùn)用豐富的節(jié)奏、打擊樂(lè)，各種回家的方言一氣呵成，達(dá)到樂(lè)曲的最高潮。

在“心聲·第三季”華南師范大學(xué)合唱團(tuán)專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上，我們演唱了劉曉耕老師的《回家》。曉耕老師說(shuō)，這首作品是“一個(gè)新的劉曉耕”出現(xiàn)的標(biāo)志，從浮躁轉(zhuǎn)向內(nèi)心的感悟，讓合唱音樂(lè)回歸精神的家園，“這部作品是我在合唱寫作方面的一個(gè)重大轉(zhuǎn)折點(diǎn)，從這里開始，我更多的用世界音樂(lè)的視角來(lái)看待那些本土的原生態(tài)音樂(lè)，更多的嘗試將少數(shù)民族的母語(yǔ)和當(dāng)代世界音樂(lè)融為一體，保持傳統(tǒng)，拓展現(xiàn)代，形成自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。”因?yàn)槭窃谀匣洿蟮匮莩?，他特地將曲中的幾句念白換成廣東各地的方言，讓音樂(lè)的現(xiàn)場(chǎng)氣氛滿滿十足。

（二）《紋身》?！都y身》選自舞臺(tái)劇《潑水節(jié)的傳說(shuō)》片段，這是具有陽(yáng)剛之氣的一首作品，講述的是傣族男子成年禮，經(jīng)歷紋身之痛的傣家男孩從此學(xué)會(huì)勇敢并挑起生活責(zé)任的故事。整個(gè)作品的歌詞使用的是傣族經(jīng)文，傣族經(jīng)文是從遠(yuǎn)古時(shí)代流傳在傣族各地的刻在竹片上的古老文字，搜集、整理并理解是一個(gè)艱難繁復(fù)的過(guò)程，作曲家在整個(gè)傣族收集了上千段經(jīng)文，反復(fù)聆聽長(zhǎng)達(dá)700分鐘的經(jīng)文只為尋找到最合適的那一段。傣族紋身這種獨(dú)特的文化形態(tài)，引發(fā)了作曲家的創(chuàng)作靈感和激情，時(shí)而舒緩、時(shí)而激烈的經(jīng)文吟誦將紋身、祭祀的過(guò)程展現(xiàn)出來(lái)，裂變?yōu)橐皇捉豁懶缘拇鲎褰?jīng)文合唱作品。

2017年9月，筆者有幸到現(xiàn)場(chǎng)欣賞深圳高級(jí)中學(xué)百合合唱團(tuán)20周年音樂(lè)會(huì)，《紋身》這部作品是曉耕老師特意為百合合唱團(tuán)成立二十周年而作，激發(fā)了“百合”強(qiáng)大的爆發(fā)力，展示了少見(jiàn)的雄壯和力量，極具感染力的鼓點(diǎn)和吶喊富有張力，將人們對(duì)自然的敬畏以及對(duì)生命的贊頌表現(xiàn)得淋漓盡致，震撼人心。

劉曉耕老師多年來(lái)走遍云南的26個(gè)少數(shù)民族聚集地，為了追尋民族文化的蹤跡不惜跋山涉水，他的理想就是把散落在大山深處的那些優(yōu)美的民族文化和音樂(lè)發(fā)掘出來(lái)，然后通過(guò)合唱的方式保留下來(lái)。在劉曉耕老師的合唱作品中，我們不僅聽到了民族文化的多樣性、交融性，同時(shí)也體會(huì)到創(chuàng)作的前瞻性。每一首作品都深具魅力，每一種音響都極具震撼。這種依托民族母語(yǔ)進(jìn)行創(chuàng)作，將中國(guó)本土文化經(jīng)驗(yàn)與西方音樂(lè)創(chuàng)作技法融合，將傳統(tǒng)音樂(lè)素材與現(xiàn)代審美相統(tǒng)一的做法，呈現(xiàn)出了一種只有深深扎根于自身文化泥土之中才能迸發(fā)出的強(qiáng)大力量。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳勁松.劉曉耕合唱音樂(lè)作品研究[J].民族藝術(shù)研究，2010，23（02）：45-50.