曾 俊

“中國(guó)古典舞”作為一種新興舞種始創(chuàng)于1950年，它所蘊(yùn)含的中國(guó)傳統(tǒng)文化和極具特色的表演形式、風(fēng)格特征以及廣泛的審美群體，為中國(guó)舞蹈藝術(shù)的繁榮與發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。追溯中國(guó)古典舞的歷史發(fā)展，我們可以清晰地看到中國(guó)古典舞主要是在汲取周代、漢代、唐代三個(gè)時(shí)期的祭祀音樂(lè)及具有民族特色舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)元、明、清的歷史文人加工，而形成的流行于那個(gè)時(shí)代的戲曲舞蹈。之后，通過(guò)近現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)家的不斷探索、創(chuàng)新，從而形成富有時(shí)代特色的舞蹈種類。隨著中西方藝術(shù)文化的不斷交流，中國(guó)古典舞也開(kāi)始接納西方藝術(shù)文化的觀念和思潮，并將西方芭蕾舞優(yōu)雅與活潑的元素，現(xiàn)代舞不拘一格的創(chuàng)作意識(shí)與手法植入其中，進(jìn)一步豐富其表現(xiàn)形式，拓展其創(chuàng)作空間，完善其教育體系。

從中國(guó)古典舞的研究歷程來(lái)看，中國(guó)古典舞的早期研究多集中在對(duì)中國(guó)古代舞蹈史的研究范疇，如：王克芬的《中國(guó)古代舞蹈史話》、彭松的《中國(guó)舞蹈通史·魏晉南北朝卷》等；陳錦清的《舞蹈藝術(shù)必須向戲曲藝術(shù)學(xué)習(xí)》、孟兆祥的《向戲曲學(xué)習(xí)的點(diǎn)滴體會(huì)》、孫穎的《試論中國(guó)古典舞》和《再論中國(guó)古典舞》、于平的《戲曲舞蹈的昨天今天和明天》以及馮雙白的《中國(guó)戲曲發(fā)展史綱要》等論文專著，這些論著多集中探討中國(guó)古典舞的發(fā)展淵源，即研究中國(guó)古典舞與戲曲舞蹈及宮廷舞蹈之間的內(nèi)在聯(lián)系。隨著北京舞蹈學(xué)校的建立，專家學(xué)者們開(kāi)始關(guān)注中國(guó)古典舞的教學(xué)工作，《中國(guó)古典舞教學(xué)體系創(chuàng)建發(fā)展史》《中國(guó)古典舞發(fā)展軌跡》《中國(guó)古典舞身韻教學(xué)法》等著作陸續(xù)出版。近些年，學(xué)者將中國(guó)古典舞與古代文化結(jié)合起來(lái)，研究視角多關(guān)注舞蹈文化，如：于平的《中國(guó)古典舞與雅士文化》等。舞臺(tái)創(chuàng)作方面，舞蹈家們將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美相結(jié)合，將傳承文化與發(fā)展創(chuàng)新相連接，從而創(chuàng)作出《春江花月夜》《金山戰(zhàn)鼓》《秦俑魂》《木蘭歸》《扇舞丹青》《水色天香》《書韻》《精武》等一大批具有時(shí)代風(fēng)貌和民族精神的中國(guó)古典舞作品。劉敏、沈培藝、黃豆豆、王亞彬等一批舞蹈表演藝術(shù)家脫穎而出。在世界多元文化共融的今天，中國(guó)古典舞的發(fā)展需要在傳承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上注入更多的創(chuàng)新力，使其向著健康、寬廣的目標(biāo)發(fā)展，彰顯其獨(dú)特的藝術(shù)審美價(jià)值和深厚的民族文化蘊(yùn)含。

一、中國(guó)古典舞發(fā)展中的困境成因分析

（一）中國(guó)古典舞的發(fā)生及其形式內(nèi)涵的演變

中國(guó)古典舞的審美思想是在不斷傳承與創(chuàng)新傳統(tǒng)審美文化的基礎(chǔ)上而逐漸形成并豐富的，那么如何解決傳承與發(fā)展的關(guān)系呢？

1.中國(guó)古典舞的發(fā)生與文化包容性

從中國(guó)古典舞的發(fā)展來(lái)看，戲曲舞蹈是古典舞產(chǎn)生與發(fā)展的基礎(chǔ)，古典舞的傳統(tǒng)文化因子就是繼承于戲曲舞蹈的?！吧眄崱庇^念的形成使古典舞的內(nèi)涵從對(duì)外在形的注重向內(nèi)在神的把握提升，這一理論體系的不斷完善為古典舞的進(jìn)一步發(fā)展提供了新的舞臺(tái)。從上面的分析可知，“身韻”來(lái)源于戲曲舞蹈中的身段，它是在傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新而形成的，是對(duì)傳統(tǒng)文化提煉的結(jié)果，這一理論的出現(xiàn)使舞者們擺脫了傳統(tǒng)舞蹈的桎梏，進(jìn)而使舞蹈實(shí)現(xiàn)了內(nèi)在意蘊(yùn)的重新凝聚?？梢赃@樣說(shuō)，戲曲舞蹈的不斷發(fā)展是中國(guó)古典舞形成的基本推動(dòng)力，同時(shí)“身韻”體系的形成使中國(guó)古典舞的動(dòng)作更加優(yōu)美、變幻莫測(cè)，從而實(shí)現(xiàn)了本質(zhì)的升華，形成了具有新的思想內(nèi)涵語(yǔ)言符號(hào)，促使中國(guó)古典舞的表現(xiàn)形式逐漸獨(dú)立。

中國(guó)古典舞傳承了歷史文化精髓。首先，從中國(guó)古典舞的文化繼承來(lái)看，主要繼承了儒釋道的文化精髓。在《秦王點(diǎn)兵》中我們不難看到儒家推崇禮儀的思想，以及精忠報(bào)國(guó)的民族精神；在《扇舞丹青》中我們能夠看到道家文化的自由，崇尚自然的天樂(lè)意識(shí)情趣；從《飛天》中我們可以看到佛家所倡導(dǎo)的超凡脫俗的思想觀念。其次，從中國(guó)古典舞的學(xué)派來(lái)看，其一直以開(kāi)放的文化精神接納了眾多不同的思想觀念——20世紀(jì)50年代以《飛天》、《春江花月夜》為代表的脫胎于戲曲舞蹈風(fēng)格的“身韻”學(xué)派；70年代末以《絲路花雨》為代表的敦煌學(xué)派；80年代初孫穎始于《銅雀伎》的漢唐學(xué)派研究；以及正在研究與建設(shè)中，力圖成就新古典舞學(xué)派的“昆舞”等。同時(shí)，隨著20世紀(jì)80年代以來(lái)西方舞蹈對(duì)我國(guó)舞蹈文化的影響，中國(guó)古典舞的思想內(nèi)涵也在不斷根據(jù)時(shí)代的變化而發(fā)生變化。正因?yàn)閭鹘y(tǒng)文化的豐富多元、時(shí)代的變化與發(fā)展，使得當(dāng)代中國(guó)古典舞以極大的文化包容性呈現(xiàn)出形態(tài)各異的風(fēng)格特征。

2.中國(guó)古典舞形式風(fēng)格的多樣性

中國(guó)古典舞所蘊(yùn)含的豐富多采的文化因子和創(chuàng)作者藝術(shù)觀念的多元化，決定了其形式風(fēng)格的多樣性。從舞蹈藝術(shù)本身的傳承與發(fā)展規(guī)律來(lái)說(shuō)，需要在立足文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，在繼承中革新，使肢體所展現(xiàn)出來(lái)的動(dòng)態(tài)語(yǔ)言能夠符合時(shí)代審美。

縱觀中國(guó)古典舞的學(xué)科建設(shè)與創(chuàng)作歷程，均可以在具體的舞蹈作品中展現(xiàn)出不同思想觀念下的形式風(fēng)格，及其所投射出的藝術(shù)美學(xué)。例如，《書韻》、《扇舞丹青》等作品以舞蹈身體語(yǔ)言的獨(dú)特韻致表現(xiàn)出書法的境界。中國(guó)古語(yǔ)云，“字里有乾坤”?？档抡J(rèn)為，“線條比色彩更具有審美性質(zhì)”。這類舞蹈作品恰恰以舞蹈的身姿和畫面營(yíng)造出的線條美，將書法這一“線性”的靜態(tài)物象以生動(dòng)的形象呈現(xiàn)給觀眾，同時(shí)深刻體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)“氣韻生動(dòng)”的美學(xué)境界。再如，《竹夢(mèng)》、《愛(ài)蓮說(shuō)》等作品借用了中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)之“緣物寄情、托物言志”的表達(dá)形式，在形神兼?zhèn)涞拿缹W(xué)追求下，塑造了竹之氣節(jié)、蓮之高潔的品格，傳達(dá)出古代雅士文化中的精神氣度。此外，還有《昭君出塞》等古典舞作品，更注重動(dòng)作形態(tài)本身的語(yǔ)言性功能傳達(dá)，在“搖蕩性情，形諸舞詠”的直觀視覺(jué)感受中塑造典型的人物形象。正是這些形式風(fēng)格各異的舞蹈作品，構(gòu)成了當(dāng)代中國(guó)古典舞枝繁葉茂的創(chuàng)作格局和藝術(shù)審美追求。

3.中國(guó)古典舞內(nèi)涵的豐富性

中國(guó)古典舞的內(nèi)涵極其豐富，最直接的體現(xiàn)就是文化內(nèi)涵的多樣性與舞蹈詞匯的豐富性兩個(gè)方面。以“袖舞”為例，宏觀來(lái)看，“袖舞”的完成需要把握“技、形、勁、韻”四大內(nèi)容，強(qiáng)調(diào)的思想內(nèi)涵是身袖融合，以袖表意，以袖陳情。 “袖舞”中的“技”就包括了“抖、揚(yáng)、出、收、推、沖、抓、搭”等，袖舞中“技”的存在主要是達(dá)到豐富舞蹈姿勢(shì)及豐富舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)語(yǔ)匯。袖舞的歷史文化可以追溯至宋元時(shí)期，在漫長(zhǎng)的歷史中袖舞文化語(yǔ)匯得到了極大的豐富，也使袖舞的表演語(yǔ)匯逐漸豐富多彩。例如，“袖舞”的形態(tài)在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期體現(xiàn)為舒展長(zhǎng)袖，在秦漢時(shí)期表現(xiàn)為長(zhǎng)袖垂拂，在宋元以后直至近現(xiàn)代戲曲藝術(shù)家的創(chuàng)造，不斷豐富了“袖舞”的情感表現(xiàn)力。中國(guó)古典舞大力發(fā)展了“袖舞”元素，不僅形成了較完整的袖舞教材，還在舞蹈作品中充分展現(xiàn)了“袖舞”的情感表現(xiàn)力。由舞蹈表演藝術(shù)家劉敏表演的《昭君出塞》曾被舞蹈界認(rèn)為達(dá)到了“袖舞”的極致功力。在作品的高潮部分，劉敏以準(zhǔn)確的揚(yáng)、甩、抖、拋、抓等基本動(dòng)作技巧，細(xì)膩的刻畫出昭君從離家思鄉(xiāng)之愁苦情緒到“遠(yuǎn)集西羌”之大義情懷的心理轉(zhuǎn)變。這一文化內(nèi)涵的多樣性和表演語(yǔ)匯的情感性，要求舞者需要深厚的功力來(lái)把握古典舞表演中的特定語(yǔ)境。

（二）中國(guó)古典舞傳承與創(chuàng)新的困境分析

如上文所述，中國(guó)古典舞的美學(xué)特征和藝術(shù)風(fēng)格一直在繼承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，根據(jù)當(dāng)代舞蹈家不同的藝術(shù)觀念而創(chuàng)作出了眾多形態(tài)各異的舞蹈作品，出現(xiàn)了一些舞蹈精品和優(yōu)秀的表演藝術(shù)家。然而，在這繁榮背后，我們依然能夠看到中國(guó)古典舞在一定層面上，正面臨著傳承與創(chuàng)新的困境。例如，前幾年曾集中出現(xiàn)的“深閨怨婦”扭曲了中國(guó)古典舞的文化精髓，現(xiàn)代舞等藝術(shù)觀念的植入造成了中國(guó)古典舞的炫技形式與動(dòng)作形象的“失語(yǔ)”。這些都需要我們重新審視中國(guó)古典舞的哲學(xué)精神、文化內(nèi)涵與當(dāng)代文化藝術(shù)觀念的某些沖突，使中國(guó)古典舞能夠繼續(xù)朝著健康、寬廣的方向發(fā)展，建設(shè)自我的獨(dú)立品格。

1.中國(guó)古典舞文化保護(hù)現(xiàn)狀分析

從中國(guó)古典舞的發(fā)展來(lái)看，其內(nèi)涵是不斷演化并逐漸豐富的，在不斷豐富的過(guò)程中我們總是追求時(shí)代特色，建立與時(shí)代相適應(yīng)的舞蹈形式，并逐漸將原有的舞蹈形式優(yōu)化，這種改進(jìn)在很大程度上使舞蹈形式的積累性降弱，很難形成固有的基礎(chǔ)。李正一老師認(rèn)為中國(guó)古典舞只能進(jìn)行重新構(gòu)建，而不能夠真正的還原歷史原貌，因?yàn)閷?duì)古典舞的研究會(huì)受到來(lái)自于時(shí)代的影響，因而構(gòu)建的思維就是現(xiàn)代思維，如果追求原貌是很難實(shí)現(xiàn)的。因而在進(jìn)行古典舞體系的構(gòu)建中就必須重視對(duì)歷史舞蹈資源的取舍，即保護(hù)具有較強(qiáng)歷史價(jià)值的舞蹈元素，對(duì)于不合時(shí)宜的舞蹈元素進(jìn)行改進(jìn)或舍棄，但是這樣的取舍會(huì)形成一個(gè)新的問(wèn)題，就是不同的研究者對(duì)于舞蹈元素的重要程度的認(rèn)識(shí)存在差異，很難形成統(tǒng)一的歷史資源取舍。對(duì)于歷史藝術(shù)文化的留存，我們應(yīng)該視同寶貴的文化遺產(chǎn)進(jìn)行保護(hù)，我們是沒(méi)有權(quán)利去進(jìn)行資源變革的，流傳下來(lái)的文化資源是我國(guó)優(yōu)秀文化藝術(shù)的積淀。著名學(xué)者孫穎老師認(rèn)為，對(duì)于歷史的優(yōu)秀文化資源我們不應(yīng)該進(jìn)行變革，而應(yīng)該進(jìn)行傳承與有效的保護(hù)，這樣才能實(shí)現(xiàn)舞蹈內(nèi)容的不斷豐富。

從古典舞語(yǔ)匯變革的過(guò)程來(lái)看，實(shí)際上對(duì)舞蹈元素構(gòu)成了破壞，由于不破不立的觀點(diǎn)廣泛存在，因而在舞蹈文化的保護(hù)上就是以破為主，以立為目的，那么對(duì)于傳統(tǒng)舞蹈文化就根據(jù)個(gè)人思想、好惡進(jìn)行取舍，勢(shì)必破壞了古典舞原有的“滋味”。與此同時(shí)，我們對(duì)于舞蹈元素的取舍是基于個(gè)人思想展開(kāi)的，我們舍棄的舞蹈元素是否真的不合時(shí)宜，是否真的是舞蹈文化中的糟粕呢？這就如同一枚古錢幣，在那個(gè)時(shí)代也許連一個(gè)饅頭都買不到，但是在很多年后會(huì)成為價(jià)值連城的珍寶。對(duì)于舞蹈元素的取舍也是這樣，如果我們依靠主觀判斷對(duì)舞蹈元素進(jìn)行取舍，隨著時(shí)間的推移部分傳統(tǒng)舞蹈元素將漸漸消亡，要想再恢復(fù)原貌就變得異常艱難。從目前對(duì)中國(guó)古典舞文化藝術(shù)保護(hù)現(xiàn)狀分析，對(duì)于傳統(tǒng)文化的取舍保護(hù)不當(dāng)，各個(gè)學(xué)派都有各自的見(jiàn)解，但是都沒(méi)有完全繼承性的保留下來(lái)。目前，在中國(guó)古典舞文化保護(hù)研究方面，大多以高等院校的研究機(jī)構(gòu)、自發(fā)性地對(duì)其進(jìn)行保護(hù)研究，而政府尚未建立健全有關(guān)保護(hù)中國(guó)古典舞文化的研究機(jī)構(gòu)，更談不上對(duì)其實(shí)施有力舉措和進(jìn)行有效保護(hù)了。

2.時(shí)代因素對(duì)中國(guó)古典舞的影響

中國(guó)古典舞受時(shí)代變遷的影響巨大。從公眾偏好來(lái)看，大多數(shù)人都喜歡流行音樂(lè)式的文化元素，流行音樂(lè)以其通俗易懂、簡(jiǎn)單易學(xué)的特征迅速成為社會(huì)主流文化，這種文化形式更加貼近生活，更能夠表現(xiàn)當(dāng)代特征，是當(dāng)代文化的重要組成部分。相比較而言，中國(guó)古典舞是不可能實(shí)現(xiàn)人人都會(huì)的目標(biāo)。從本質(zhì)上來(lái)講，中國(guó)古典舞是對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)文化、思想、價(jià)值、精神的繼承，是對(duì)我國(guó)經(jīng)典文化的發(fā)揚(yáng)，因而是缺乏草根性的。有研究者認(rèn)為中國(guó)古典舞的發(fā)展必須符合時(shí)代特征，根據(jù)時(shí)代需要向前發(fā)展，以舞蹈形式表現(xiàn)當(dāng)代人的苦悶與辛酸，應(yīng)該按照時(shí)代特征進(jìn)行相應(yīng)的藝術(shù)舞劇創(chuàng)新。筆者是否定這種觀點(diǎn)的，因?yàn)橹袊?guó)古典舞舞蹈文化本就是高雅文化的縮影，是沒(méi)有必要進(jìn)行內(nèi)涵的延伸的，表現(xiàn)人們現(xiàn)實(shí)生活的情感、情景等舞蹈是可以通過(guò)現(xiàn)代舞來(lái)表現(xiàn)的。但是，從當(dāng)代中國(guó)古典舞的發(fā)展來(lái)看，已經(jīng)逐漸成為順應(yīng)潮流的古典舞，很多舞蹈元素都遭受來(lái)自于時(shí)代文化的沖擊，古典舞的審美價(jià)值、觀念等也在逐漸發(fā)生改變，這種改變沒(méi)能促進(jìn)中國(guó)古典舞達(dá)到另一個(gè)發(fā)展高峰，相反使中國(guó)古典舞的發(fā)展更加迷茫，很難發(fā)揮其蘊(yùn)含的美學(xué)價(jià)值，即藝術(shù)功能。筆者認(rèn)為不能因?yàn)橐槕?yīng)時(shí)代就可以隨意把原有傳統(tǒng)、經(jīng)典的古典舞劇目進(jìn)行發(fā)展、創(chuàng)新。如果想當(dāng)然的進(jìn)行古典舞內(nèi)涵的變革，必然會(huì)改變古典舞的審美標(biāo)準(zhǔn)及其民族審美情趣。因而為了保護(hù)傳承優(yōu)秀的中國(guó)傳統(tǒng)古典舞的風(fēng)格，舞者們可以豐富古典舞的表演形式，但是不能對(duì)其內(nèi)涵加以變革，內(nèi)涵的變革等同于對(duì)古典舞文化歷史的一種破壞，古典舞自身的價(jià)值將不復(fù)存在，也就缺乏了古典意義，很難實(shí)現(xiàn)民族文化與精神的繼承與弘揚(yáng)，與新時(shí)期所倡導(dǎo)的民族文化藝術(shù)發(fā)展方向背道而馳。

二、突破中國(guó)古典舞發(fā)展困境的對(duì)策分析

（一）傳承歷史優(yōu)秀舞蹈元素，重建身韻教學(xué)體系

1. 有機(jī)融合形、神、勁、律

中國(guó)古典舞的審美原則可以高度凝練為“形、神、勁、律”，也是“身韻”韻味的全部體現(xiàn)。那么必須實(shí)現(xiàn)“形、神、勁、律”的有機(jī)融合，才能夠發(fā)揮中國(guó)古典舞的魅力。從上述分析可以看出“形”是舞蹈表現(xiàn)出來(lái)的外部動(dòng)作，是中國(guó)古典舞的動(dòng)作形象載體，中國(guó)古典舞的曲線之美與圓潤(rùn)之魅都是通過(guò)舞姿展現(xiàn)出來(lái)的，從舞姿中可以看到中國(guó)古典舞的含蓄、柔韌、陽(yáng)剛等民族精神?！吧瘛眲t是舞蹈的內(nèi)涵，是舞蹈外在形式所展現(xiàn)出來(lái)的內(nèi)在情感，只有充滿感情的舞蹈才具有生命力，因而 “神”在舞蹈中具有主導(dǎo)作用，能夠在很大程度上支配舞姿的綻放。如果表演中不能夠領(lǐng)會(huì)舞蹈的精神情感，那么所展現(xiàn)出來(lái)的舞姿是不具有魅力的，也會(huì)缺乏打動(dòng)人的內(nèi)在情感?！皠拧笔俏璧刚宫F(xiàn)出來(lái)的輕重、強(qiáng)弱、剛?cè)岬人囆g(shù)詞匯，勁的存在使舞蹈具有強(qiáng)烈分明的節(jié)奏感，使舞蹈展現(xiàn)出強(qiáng)烈的對(duì)比性、層次感，這就形成了舞蹈的剛?cè)嵯酀?jì)、動(dòng)靜相容的特點(diǎn)?！奥伞彼憩F(xiàn)出來(lái)的是舞蹈的運(yùn)動(dòng)呈現(xiàn)出來(lái)的一般性規(guī)律，如“正律”、“反律”就是古典舞的基本規(guī)律。充分利用這些舞蹈元素就能夠很好地實(shí)現(xiàn)舞蹈的藝術(shù)價(jià)值。由此可以看到中國(guó)古典舞的“形、神、勁、律”的有機(jī)融合是實(shí)現(xiàn)其舞蹈魅力的基本條件，在實(shí)際的教學(xué)工作中，應(yīng)該充分強(qiáng)調(diào)舞蹈的有機(jī)元素的融合問(wèn)題。如果無(wú)法融匯“形、神、勁、律”，那么舞蹈的美學(xué)價(jià)值將大打折扣，使舞蹈呈現(xiàn)出雜技的特點(diǎn)，缺乏韻味，這樣古典舞就缺少了靈魂，要談發(fā)展也就只能癡人說(shuō)夢(mèng)了。

2. 注重舞蹈基礎(chǔ)能力的訓(xùn)練

舞蹈的本質(zhì)就是人體動(dòng)作的藝術(shù)，人只是舞蹈的載體，要想完成優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作，那么必須具有基本的舞蹈運(yùn)動(dòng)素質(zhì)，反之是不能夠?qū)崿F(xiàn)舞蹈動(dòng)作展現(xiàn)的。如在“身韻”的訓(xùn)練中，“腰”是舞蹈藝術(shù)展現(xiàn)的關(guān)鍵，舞蹈中的“提、沉、沖、靠、含、腆、移”等元素都需要腰部配合加以實(shí)現(xiàn)，“平圓、立圓、八字圓”這三圓為身韻的運(yùn)動(dòng)軌跡主要是以“腰”為軸來(lái)完成的。從實(shí)際的教學(xué)中我們不難發(fā)現(xiàn)如若缺乏相應(yīng)腰部訓(xùn)練是做不好的，很多舞蹈表演中都不能把握“腰”的力量，運(yùn)用中也顯得僵硬，沒(méi)有生氣，或者不能達(dá)到舞蹈的完美效果。同時(shí)由于腰的力度掌握較差，因而很難實(shí)現(xiàn)舞蹈的藝術(shù)魅力。從這個(gè)角度來(lái)看，在日常的基礎(chǔ)訓(xùn)練中必須高度重視腰部訓(xùn)練，把握腰部在中國(guó)古典舞中的重要意義，同時(shí)強(qiáng)化其在舞蹈表現(xiàn)中的準(zhǔn)確性。肢體的柔軟度是實(shí)現(xiàn)舞蹈表現(xiàn)的重要基礎(chǔ)，好的柔韌性能夠使舞姿更具有美感，在舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)上才能夠游刃有余，也才能夠做出高難度的技術(shù)性動(dòng)作，對(duì)于舞蹈初學(xué)者而言，關(guān)節(jié)的柔韌度是存在缺陷的，胸肩連貫性不足，胯部也不能夠舒展，因而在舞蹈的表演中會(huì)存在動(dòng)作走樣的問(wèn)題，導(dǎo)致舞姿看起來(lái)缺乏美感，如在“撲步”表現(xiàn)中，由于雙臂無(wú)法有效舒展，胯、腿之間難以伸展，這樣就形成了彎曲外觀，就使舞姿本身的滋味完全喪失。除此之外，動(dòng)作重心的把握及力量穩(wěn)定性的把握也是相當(dāng)重要的，如力量的不足直接導(dǎo)致動(dòng)作的變形，或使舞蹈動(dòng)作不能完成。由此，我們可以看出舞蹈動(dòng)作基礎(chǔ)訓(xùn)練的重要意義，那么在中國(guó)古典舞的教學(xué)中，必須重視基礎(chǔ)訓(xùn)練，從基礎(chǔ)抓起，形成舞蹈表演者自覺(jué)地提升舞蹈素質(zhì)的能力，形成舞者的柔韌性、穩(wěn)定性、力度等舞蹈素質(zhì)的綜合提升。

3. 強(qiáng)化大學(xué)本科的中國(guó)古典舞理論

系統(tǒng)學(xué)習(xí)過(guò)中國(guó)古典舞理論的大學(xué)生少之又少，尤其是綜合藝術(shù)大學(xué)的舞蹈學(xué)生，舞蹈理論方面的薄弱是長(zhǎng)期以來(lái)都沒(méi)有解決好的問(wèn)題，造成許多學(xué)生會(huì)跳古典舞，但不知道古典舞是怎么回事。作為舞蹈專業(yè)的大學(xué)生這是不應(yīng)該出現(xiàn)的現(xiàn)象，這就大大削弱了中國(guó)古典舞人才的后備力量，對(duì)于傳承和發(fā)展是很不利的。

強(qiáng)化舞蹈本科學(xué)生的舞蹈理論知識(shí)，筆者認(rèn)為是勢(shì)在必行的，應(yīng)該從多方面同時(shí)入手，課程設(shè)置要加強(qiáng)史論方面的專業(yè)課，以及古典舞的概念及形成過(guò)程、戲曲欣賞、經(jīng)典劇目欣賞等；另一方面，專業(yè)課教師在上實(shí)踐課的同時(shí)注入古典舞教學(xué)法、古典舞審美原則及其發(fā)展方向等相關(guān)理論知識(shí)，并鼓勵(lì)學(xué)生在傳承方面積極參與研究，有一種責(zé)任感與使命感。

舞蹈本科生是舞蹈事業(yè)發(fā)展的中流砥柱，把他們培養(yǎng)成才，中國(guó)古典舞的發(fā)展將不再是紙上談兵，他們要承擔(dān)著古典舞發(fā)展的重責(zé)。

（二）培育家庭審美教育模式

早在20世紀(jì)70年代，中國(guó)古典舞研究學(xué)者就對(duì)古典舞的訓(xùn)練進(jìn)行了調(diào)查，這次全國(guó)性的調(diào)查顯示，全國(guó)各地的古典舞教學(xué)工作者主要是針對(duì)自身的認(rèn)識(shí)進(jìn)行基礎(chǔ)教學(xué)的，在教學(xué)中形成了以芭蕾舞、融匯芭蕾舞與古典舞、古典舞為基礎(chǔ)的教學(xué)模式，這些舞蹈種類都在某種程度上保持了古典舞的原有技巧，但是都存在教學(xué)目標(biāo)模糊、系統(tǒng)性不足等問(wèn)題，這些問(wèn)題的存在嚴(yán)重限制了中國(guó)古典舞的發(fā)展。

那么新時(shí)期的中國(guó)古典舞應(yīng)該如何發(fā)展呢？這一問(wèn)題的爭(zhēng)論很多，當(dāng)前中國(guó)古典舞正處于一個(gè)十字路口，正在抉擇走哪個(gè)方向，從哪個(gè)方向?qū)で笸黄瓶?。主要的觀點(diǎn)有兩種，一種強(qiáng)調(diào)古典舞的原有風(fēng)格，但是這種過(guò)度強(qiáng)調(diào)風(fēng)格化會(huì)使中國(guó)古典舞逐漸回歸到原始的戲曲舞蹈；一種是借鑒現(xiàn)代舞的元素，根據(jù)現(xiàn)代舞的風(fēng)格進(jìn)行融合，從而形成具有時(shí)代特色的古典舞，但是這種做法在很大程度上使中國(guó)古典舞缺乏古典的韻味，更多的是迎合大眾而存在的。那么中國(guó)古典舞到底應(yīng)該如何尋求發(fā)展呢？

第一，中國(guó)古典舞的舞蹈內(nèi)容之間是相互聯(lián)系的，而且這些舞蹈語(yǔ)匯是歷史舞蹈藝術(shù)的結(jié)晶。首先我們應(yīng)該要做的就是傳承，在進(jìn)行舞蹈教育之間，我們的家庭應(yīng)該積極參與進(jìn)來(lái)，給孩子一種全新的藝術(shù)感受，在日常生活中給予一定的引導(dǎo)，將美學(xué)思想以生活方式展現(xiàn)給他們，讓他們?cè)跓o(wú)形之中實(shí)現(xiàn)對(duì)美的追求。

第二，中國(guó)古典舞是由戲曲舞蹈發(fā)展起來(lái)的，那么如果我們首先直接介入古典舞的訓(xùn)練或?qū)W習(xí)，那么我們可能就存在不了解其內(nèi)涵的問(wèn)題，這就需要在進(jìn)入正式學(xué)習(xí)之前，由家庭成員給予一定的指導(dǎo)，如對(duì)舞蹈有興趣的孩子，給他們普及舞蹈基礎(chǔ)知識(shí)，以家長(zhǎng)為核心，在完善自身美學(xué)修養(yǎng)的基礎(chǔ)上，給孩子以應(yīng)有的美學(xué)教育，使孩子能夠?qū)ξ璧傅幕A(chǔ)知識(shí)有所把握。

第三，當(dāng)代中國(guó)古典舞教學(xué)已經(jīng)融匯了西方芭蕾的元素，這樣使學(xué)習(xí)舞蹈的學(xué)生在理解上就存在困難，在實(shí)際的舞蹈訓(xùn)練中教師也很少會(huì)涉及對(duì)其兩者差異的教學(xué)，很多學(xué)生就會(huì)認(rèn)為中國(guó)古典舞就是芭蕾舞的概念，那么對(duì)于家庭來(lái)講，就應(yīng)該對(duì)這些簡(jiǎn)單的舞蹈類別之間的差異進(jìn)行分析，使孩子能夠體會(huì)到中國(guó)古典舞的特殊元素，從而達(dá)到對(duì)中國(guó)古典舞更深層次的理解。

結(jié)語(yǔ)

從本文的研究我們可以看出中國(guó)古典舞是一種藝術(shù)性很強(qiáng)，需要以高超的舞蹈技藝為保障，以對(duì)舞蹈文化的深入理解為引擎，進(jìn)而才能夠?qū)崿F(xiàn)完美演繹的舞蹈。然而中國(guó)古典舞在經(jīng)濟(jì)社會(huì)高速發(fā)展的今天逐漸迷失了發(fā)展方向，如何在這樣迷茫的經(jīng)濟(jì)春天中實(shí)現(xiàn)突破性發(fā)展，成為每一個(gè)中國(guó)古典舞研究者的企盼。那么如何突破現(xiàn)有的中國(guó)古典舞發(fā)展中受制約的因素呢？筆者對(duì)中國(guó)古典舞在當(dāng)代發(fā)展中的受制約的因素及形成的原因進(jìn)行了闡述，并提出了建立基礎(chǔ)舞蹈教學(xué)課程、培育家庭審美教育模式的構(gòu)想，旨在為中國(guó)古典舞的發(fā)展盡一份力，但是本文的研究時(shí)間較短，同時(shí)由于中國(guó)古典舞的內(nèi)涵極其豐富，因而在研究中難免存在疏漏，希望廣大中國(guó)古典舞的舞蹈工作者能夠提出斧正意見(jiàn)。