王爽

摘要：本文從評劇發(fā)展歷史歷程出發(fā)，結合歷代評劇名家名段進行賞鑒分析點評，梳理了各評劇流派的聲腔特點，重點對評劇聲腔進行了探討總結，對現(xiàn)代評劇的未來發(fā)展進行了展望，以期實現(xiàn)評劇事業(yè)的繁榮提供可參考的建設性建議。

關鍵詞：評?。宦暻?；中國戲曲

評劇產(chǎn)生于上個世紀初，它是由冀東（河北）民間說唱的蓮花落及東北民間的蹦蹦進化而來。從對口蓮花落到平腔梆子戲（即落子）的“拆出”，評劇的聲腔有一個飛躍?！安鸪觥鳖愃片F(xiàn)在的折子戲，再不是一個演員演眾多的人物，而是一個人物由一個演員扮演。第一代評劇藝人，在蓮花落和蹦蹦的基礎上大膽創(chuàng)新，又從京劇、河北梆子借鑒本劇種需要的素材及板式，使評劇這一時期的唱腔較蓮花落時期有一個大的發(fā)展。

評劇創(chuàng)始人成兆才是個農(nóng)民出身的劇作家。他多才多藝，既能演戲，又能導戲，又精通評劇的文武場（即鼓樂、打擊樂），他的主要貢獻是為評劇寫了一百多出優(yōu)秀劇目。劇本的內(nèi)容豐富了，聲腔也隨之有個變化。當時對聲腔改革貢獻最大的有月明珠、金開芳等。他們根據(jù)劇情的需要，創(chuàng)造了評劇的慢板、垛板、搖板、鎖板、留板、扣了迷子、哭頭。評劇的搭調(diào)是成兆才先生創(chuàng)作的，緣于他的農(nóng)閑上街時聽到一戶人家的婦女哭死去的丈夫，成先生根據(jù)哭的聲調(diào)，為評劇劇中哭死的親人寫了一個音調(diào)，這就是后來評劇的搭調(diào)。

評劇的第一代男旦演員，大都是農(nóng)民出身，評劇創(chuàng)造初期，他們半藝半農(nóng)，就是農(nóng)忙回家種地，農(nóng)閑時集中一起跑碼頭唱戲。評劇的唱腔就產(chǎn)生于民間，初期有很濃的河北冀東的音調(diào)，后又傳到東北，形成唐山落子和奉天落子兩大派系。雖然地方的語音有差別，但特點都是觀眾熟悉、通俗易懂。許多優(yōu)秀劇目至今仍為人們所喜愛，如《杜十娘》、《馬寡婦開店》、《花為媒》等。有些著名唱段時至今日仍在傳唱。

正是第一代演員創(chuàng)作了膾炙人口的唱腔，才把他們演出的劇目保留至今。這就是聲腔在評劇藝術中的作用。有的人說，好演員、好唱腔、好劇本，才能使劇目保留下來，尤其是唱腔的魅力，更是起決定性的作用。到了二十世紀三十年代，以白玉霜、愛連君、劉翠霞等為代表的女演員崛起，在繼承先輩的優(yōu)秀傳統(tǒng)基礎上，對評劇的聲腔進一步革新完善。白玉霜把評劇打到中國第一大都會上海，并且唱紅了大上海，影響半個中國，這帶動許多人加入到評劇改革的行列里來。

著名劇作家歐陽予倩，在上海為評劇寫出很有份量的評論文章，又親自為白玉霜寫作現(xiàn)代戲《海棠紅》，在上海演出盛況空前。白玉霜又在該劇中，根據(jù)人物的需求，成功地運用了“反調(diào)”進一步豐富評劇聲腔的板式。著名評劇藝術家愛蓮君，在評劇的聲腔上也有突出的貢獻，在她的演唱中，運用了疙瘩調(diào)。疙瘩調(diào)的出現(xiàn)，使評劇聲腔的演唱技巧有了進一步的發(fā)展。建國后，新風霞、花淑蘭的演唱藝術，都是在愛蓮君的影響下形成的。劉翠霞的演唱高亢、激昂，她為評劇唱腔鏗鏘有力打下了堅實的基礎。這一時出現(xiàn)的評劇三大派系（白派、愛派、劉派）被視為評劇史上的三大派。

評劇聲腔真正地展現(xiàn)了評劇藝術魅力，還是在新中國建立以后。政府對文藝工作非常重視，從中央到地方都專門設立了管理文藝的機構，投入大量的力、財力支持文藝事業(yè)的發(fā)展。

當時，沈陽評劇改革在音樂領域是全方位的，除了對唱腔進行革新外，又對以鑼鼓曲牌為主的音樂也大膽的革新。程光華為《小女婿》譜寫了江北民歌素材的前奏、間奏、描寫氣氛音樂，為劇終合唱組織了全新的小型民樂隊，在全國影響極大。其中的“小河流水”已成為評劇的千古絕唱。

在沈陽的評劇舞臺上，形成韓、花、筱三大派。三大派的特點、魅力主要區(qū)別于聲腔上，韓派聲腔的韻味純厚，吐字清晰，旋律優(yōu)美流暢；花派唱腔嘹亮、高亢，疙瘩腔運用地道；筱派唱腔更是深入人心，她把說唱藝術的節(jié)奏巧妙地運用到她的唱腔中來，她的重大貢獻是為評劇創(chuàng)造了老旦行當。評劇的唱腔根基在于的它的語言，唱腔是口語化，因此唱腔很受群眾歡迎。

中國評劇院的音樂家賀飛，在男腔改革中成績卓越。傳統(tǒng)評劇是男女唱同度，受生理條件的限制，男腔很簡單，主要是生二板，是作為女角陪襯，男角不能擔綱唱戲。賀飛發(fā)展許多男角演唱塌調(diào)，有的音上不去低走，他根據(jù)男演員的高度，創(chuàng)作了比女腔低四度的唱調(diào)。男性的著名演員也產(chǎn)生了，如馬泰、魏榮元等。魏榮元的《秦香蓮》老包唱段，馬泰的《奪印》唱段，都為男腔的發(fā)展奠定了基石。

全國評劇聲腔的情況，除了演員有新派、白派、韓派、花派、筱派、鮮派之外，根據(jù)全國評劇的發(fā)展形勢看，我認為從總體講，應分為北京、天津、沈陽三大派系，其它城市的聲腔都是從屬這三大派系的。這三大派系取決于主要演員的特點。北京是低弦低唱（弦定得低，唱腔高），天津是高弦高唱（弦定得高，唱腔也高），沈陽高弦低唱（弦定得高，唱腔旋律低），這就是目前我國評劇聲腔的特點。

評劇聲腔在建國后得到迅速發(fā)展和成熟，到六十年代，評劇團遍及全國，南到昆明，西到新疆，有十多個省市有評劇專業(yè)表演團體，尤其河北省及東北三省，評劇團如雨后春筍一般，大、中、小城市都有。這就是評劇聲腔的魅力，吸引了廣大觀眾。當然評劇的唱法還不夠科學，發(fā)聲和運腔有待進一步研究。進入新世紀后，評劇的聲腔也定會和時代同步，有一個大的發(fā)展與突破。