何琪萱

摘要：民謠的歌詞往往具有文學(xué)性、哲思性特征。本文以我國民謠搖滾李志的歌詞創(chuàng)作為研究對象，探討李志歌詞的哲思性特征與荒誕美學(xué)風(fēng)格，力圖通過將李志與加繆和卡夫卡對比，闡述荒誕美學(xué)的價值，并試圖說明李志對現(xiàn)代人荒誕處境的清醒認(rèn)識的珍貴之處。

關(guān)鍵詞：李志；歌詞；荒誕美學(xué)

一、李志與加繆：“局外人”式的荒誕境遇

2005年12月，他推出第二張個人音樂專輯《梵高先生》，他在同名單曲歌詞《梵高先生》的開頭寫道：“誰的父親死了/請你告訴我如何悲傷”這句歌詞很容易讓人聯(lián)想到加繆的《局外人》中的情節(jié)?！毒滞馊恕分械闹魅斯瑺査鞯弥陴B(yǎng)老院的媽媽死了，于是他給老板請假去安葬媽媽，在安葬過程中，他就像在做一件極為平常甚至令他有點(diǎn)不耐煩的事，他不愿意在下葬前看看母親，也沒有流露出悲傷，總之，他像是這個葬禮的局外人和旁觀者。李志與加繆不約而同的關(guān)注了現(xiàn)代人基本的生存處境，揭示了人生沒有意義，世界是荒誕不可理喻的這一真相，表現(xiàn)了現(xiàn)代人在異己世界中心靈的無所皈依和漂泊流離。他捕捉到的人物內(nèi)心的冷漠和荒誕與20世紀(jì)荒誕派作家加繆筆下刻畫的人物情感有諸多相似之處，這是令人驚嘆的。李志用敏銳的目光關(guān)注了人、人性、人的幸福、人的存在、存在的意義、倫理道德等問題，這些問題都是具有人類意義的、根本性的哲學(xué)命題。李志體會到了清醒者的孤獨(dú)，他用“梵高先生”這一人名作為曲名，正是他體會到了二十世紀(jì)后印象主義先驅(qū)文森特·梵高不屬于當(dāng)時時代的偉大藝術(shù)和梵高本人的清醒和孤獨(dú)。

他的單曲《和你在一起》主要講述愛情。他在歌詞中這樣寫道：“我想和你在一起/直到我不愛你/寶貝/人和人一場游戲/我愿意為你死去/如果我還愛你/寶貝/我也只能/這樣為你”這首歌淋漓盡致地表達(dá)了荒誕的美。李志對愛情飽有最赤誠的態(tài)度，他清醒地認(rèn)識到人與人之間的不能溝通的處境，也認(rèn)識到了愛情的不可持續(xù)性。在加繆的《局外人》中，主人公默爾索對于與瑪麗的婚姻采取隨意的態(tài)度。默而索的女朋友瑪麗問他愿不愿意跟她結(jié)婚時，默而索回答怎么樣都行。李志在這首單曲《并你在一起》中表現(xiàn)的愛情觀雖然表面上與加繆在《局外人》中的表現(xiàn)的形式相差甚遠(yuǎn)，但兩者殊途同歸，都清醒的認(rèn)識到了人和人之間無法溝通的荒誕。不得不說，在李志的歌詞里寫出了現(xiàn)代人類荒誕的生存境況，真實(shí)地表現(xiàn)了現(xiàn)代人的荒誕本質(zhì)。

二、李志與卡夫卡：從自身經(jīng)驗(yàn)獲取荒誕

卡夫卡是通過現(xiàn)代人的最基本的經(jīng)驗(yàn)和情感取得自己道路的方式。的。在從自身經(jīng)驗(yàn)出發(fā)觀察現(xiàn)代人情感的方式上，歌手李志和卡夫卡是相似的。他們都是通過一種純粹個人的體驗(yàn)方式來進(jìn)行創(chuàng)作的。兩者都是從生存體驗(yàn)出發(fā)。因此，兩者的創(chuàng)作不屬于哲學(xué)范疇，而屬于美學(xué)范疇。李志的創(chuàng)作就是從主體自身出發(fā)，反思社會上的敏感角落，觸及城市人的內(nèi)心所感，甚至表現(xiàn)出反思和抵抗的姿態(tài)。他把他的所見、所感通過個人感悟的方式淋漓盡致地融入到詩性的歌詞寫作里，他用自身的體驗(yàn)對生存、死亡、他者的意義進(jìn)行消解，最后得出人無法擺脫荒誕的生存處境的現(xiàn)狀。

李志獨(dú)特、豐富、復(fù)雜的生活經(jīng)歷使得其深刻地體會到孤獨(dú)的意義，并使其對“荒誕”這一現(xiàn)代人最基本的生存體驗(yàn)有更加深刻的認(rèn)識。在李志第一張專輯《被禁忌的游戲》中就有一首單曲名為《卡夫卡》，這首歌的歌詞似乎與卡夫卡并無關(guān)聯(lián)，但我們不妨這樣理解：這首歌的歌詞與卡夫卡的戀愛經(jīng)歷有關(guān)。無論如何，李志選擇用《卡夫卡》作他歌曲的曲名，表達(dá)了李志對卡夫卡喜愛。在現(xiàn)代主義文學(xué)中，卡夫卡被稱為“荒誕文學(xué)之父”，或許正是同樣的荒誕的體驗(yàn)使得李志喜愛卡夫卡。

然而，卡夫卡和李志對于人生的體驗(yàn)態(tài)度是大相徑庭的?？ǚ蚩ㄐ≌f美學(xué)的新穎之處就在于，他在全面表現(xiàn)現(xiàn)代人的荒誕性的同時，創(chuàng)造出了“卡夫卡式的境遇”，卡夫卡對渺小的事物情有獨(dú)鐘，他父親的專橫粗暴給卡夫卡帶來巨大的童年陰影，造就了卡夫卡懦弱、內(nèi)向的個性?？ǚ蚩ㄊ且粋€典型的“弱者”，他常用渺小可憐的動物或小人物形象來展現(xiàn)他心中的恐懼不安。如果說卡夫卡是典型的“弱者”形象，那李志則是勇于冒險的“強(qiáng)者”，他特立獨(dú)行和反叛的勇氣貫穿他藝術(shù)的人生。

著名音樂人老狼曾這樣評價李志：“他就像一個你生活中特別不耐煩的男朋友，或者一個脾氣特別暴躁的廚師，他不知道他下一盤棋端上來的會是什么?！彼芙^平庸，敢于直面內(nèi)心的渴望?？ǚ蚩ê屠钪臼切愿袷皱漠惖膬蓚€人，然而，兩者都有著清醒和自覺的荒誕意識，同樣都揭示了孤獨(dú)的不可忍受、真相的不可求尋等現(xiàn)代人的生存困境。

雖然李志的歌詞充滿著對現(xiàn)代人類境遇的思考，并且足夠清醒的認(rèn)識到了現(xiàn)代社會荒誕化的表征。但是，研究他的歌詞不能脫離他的歌手身份，他的歌詞仍然處于詩歌自律的前夜。大眾、流行藝術(shù)的正在經(jīng)歷著誕生和成長，而這種藝術(shù)的美學(xué)價值的評定也只能成為后代再次思考。