李征

摘要：戲曲是門(mén)綜合藝術(shù)，它包括表演、導(dǎo)演、舞臺(tái)美術(shù)等一系列藝術(shù)部門(mén)，舞臺(tái)美術(shù)從廣義上講是指戲曲舞臺(tái)上除導(dǎo)演外的一切造型因素，而狹義的舞臺(tái)美術(shù)則主要指舞臺(tái)的繪畫(huà)、布景、造型、道具等藝術(shù)過(guò)程。以京劇為代表的中國(guó)傳統(tǒng)的舞臺(tái)美術(shù)側(cè)重傳神與寫(xiě)意，具有舞臺(tái)藝術(shù)的假定性的特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：舞臺(tái)美術(shù)；戲曲表演；審美特征

中圖分類(lèi)號(hào)：J813 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2018）08-0046-01

舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)著力于對(duì)人物角色及舞臺(tái)情境的渲染，在審美意義上與作品產(chǎn)生共鳴，通過(guò)舞臺(tái)布景、燈光、人物等舞美設(shè)計(jì)，來(lái)揭示出劇中的美學(xué)特征。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲有它自己對(duì)舞臺(tái)空間的表現(xiàn)——這是一種想象的空間，舞臺(tái)美術(shù)為戲劇服務(wù)的形式由抽象到具體，由虛擬到現(xiàn)實(shí)，無(wú)論是化妝，還是服飾，從視覺(jué)到聽(tīng)覺(jué)，只要是表演需要，貼近生活原形。

一、突破傳統(tǒng)獨(dú)具一格

中國(guó)戲曲的砌末傳統(tǒng)，就是在承認(rèn)戲曲產(chǎn)生景的獨(dú)特途徑——從表演中產(chǎn)生景的前提下形成起來(lái)的。傳統(tǒng)的砌末，在為動(dòng)作服務(wù)，做為表演的一種工具這一點(diǎn)上，是非常突出的。但它又過(guò)份依附于表演，作為造型藝術(shù)的作用沒(méi)得到充分的發(fā)揮所用，它和劇本的聯(lián)系是不密切的。我們很難從一出戲的砌末運(yùn)用上明確地感受到戲的思想、體裁、風(fēng)格上的特征，如何更強(qiáng)烈地渲染演出氣氛，制造戲曲所需要的情調(diào)，如何把一出戲的風(fēng)格在造型藝術(shù)上鮮明化起來(lái)，更積極地從思想意識(shí)上影響觀眾，幫助觀眾更正確深刻地認(rèn)識(shí)這出戲。所有這些對(duì)于傳統(tǒng)砌末來(lái)說(shuō)，往往是缺乏力量的。當(dāng)今現(xiàn)代戲和新編歷史劇層出不窮，我們的布景設(shè)計(jì)更不能停留在傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式上，這就需要舞臺(tái)設(shè)計(jì)師先要突破一些刻板的舞臺(tái)技術(shù)框框，那么設(shè)計(jì)手法要想具有獨(dú)創(chuàng)性，能夠獨(dú)具一格，創(chuàng)造出適應(yīng)于新內(nèi)容的新形式，就必須有魄力、有見(jiàn)識(shí)地打破舊的形式的束縛，充分利用新的先進(jìn)的舞臺(tái)技術(shù)，以豐富表演。例如在戲曲演出中就應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)燈光的“威力”，用光和光色的變化營(yíng)造出舞臺(tái)氣氛和演出所需的環(huán)境等等

別林斯基說(shuō)：“風(fēng)格就是思想本身”。風(fēng)格同時(shí)也代表了藝術(shù)家的藝術(shù)生活，無(wú)論是藝術(shù)家還是舞臺(tái)美術(shù)師要想發(fā)展自己的創(chuàng)作個(gè)性，只有根據(jù)自身的條件不斷完善自我，不斷地充實(shí)和更新自己的知識(shí)結(jié)構(gòu)，才能逐步形成并豐富自己獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。

舞臺(tái)美術(shù)家，首先是個(gè)藝術(shù)家，作為一個(gè)藝術(shù)家，要從多方面對(duì)自己進(jìn)行嚴(yán)格的要求，體驗(yàn)生活也就是生活實(shí)踐，對(duì)一個(gè)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)是很重要的，它是進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，藝術(shù)形象植根于現(xiàn)實(shí)生活，藝術(shù)形象的創(chuàng)造，是從藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的直接的或間接的感受開(kāi)始的。他的生活記憶越豐富，情緒記憶便越活躍，形象思維就會(huì)更活躍，同時(shí)要以豐富的生活經(jīng)驗(yàn)為依據(jù)，正確的世界觀作為對(duì)生活的看法評(píng)價(jià)以及他整個(gè)創(chuàng)作活動(dòng)過(guò)程的指導(dǎo)，反之，他的作品必將走向正確的反面，更別說(shuō)個(gè)性了。做為戲曲舞臺(tái)美術(shù)師，還要有很好的繪畫(huà)表現(xiàn)能力，能夠把自己的創(chuàng)作意圖很好地表現(xiàn)在圖上，同時(shí)還應(yīng)具備文學(xué)修養(yǎng)，物質(zhì)材料運(yùn)用，燈光，服裝等一系列與表演有關(guān)的知識(shí)這就需有很好的藝術(shù)修養(yǎng)，因?yàn)樗俏覀儚氖滤囆g(shù)創(chuàng)造所必需的各種藝術(shù)規(guī)律性的知識(shí)、本領(lǐng)的培養(yǎng)，鍛煉，積累和掌握。

二、理解作品符合觀眾的審美需求

京劇舞臺(tái)美術(shù)作為京劇藝術(shù)的重要組成部分，在弘揚(yáng)民族文化方面具有特殊意義，如何繼承與創(chuàng)新是時(shí)代賦予我們的責(zé)任。我們既要?jiǎng)?chuàng)造出符合時(shí)代要求的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，又要注意保持京劇傳統(tǒng)戲曲中的精華。傳統(tǒng)京劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)一般比較簡(jiǎn)潔.一桌一凳即是高山大嶺，一杯一盞即成鴻門(mén)大宴，可以說(shuō)是夸張到了極點(diǎn)，而觀眾卻也能夠心領(lǐng)神會(huì)泰然接受，誰(shuí)也不懷疑一條馬鞭就是一匹馬，兩面小旗就是一輛車(chē)。在京劇舞臺(tái)上也有繁者，從后宮的鳳冠霞被，到武官的大靠盔甲，乃至老生的髯口，青衣的水袖，無(wú)不精工細(xì)作美灸美侖。傳統(tǒng)京劇的舞臺(tái)突出服裝色彩的濃重艷麗，化妝的臉譜化，舞臺(tái)布景、道具的靈活性，著重于為演員的表演提供空間想像，是值得我們深人研究和借鑒的。我們常常看到，有些劇目舞臺(tái)上的布景、道具擠得滿(mǎn)滿(mǎn)的，本來(lái)不大的舞臺(tái)卻裝上一個(gè)碩大的旋轉(zhuǎn)臺(tái)，使得表演區(qū)十分窄小，限制了表演的發(fā)揮，也不利于流動(dòng)演出。有的現(xiàn)代戲，服裝制作十分粗糙，特別是表現(xiàn)貧苦的勞動(dòng)人民，服裝大多是補(bǔ)丁加補(bǔ)丁，青一色缺乏藝術(shù)上的加工和處理。這跟傳統(tǒng)京劇考究的服

裝相比，無(wú)論是設(shè)計(jì)還是制作上都相差甚遠(yuǎn)。京劇《別窯》中的王寶訓(xùn)，雖然淪落為貧家之女，但她的服裝卻不是補(bǔ)丁加補(bǔ)丁，而是青衣素衫，無(wú)論是頭飾還是腰帶都做了精心的設(shè)計(jì)，既體現(xiàn)了貧寒的家境，又表現(xiàn)了人窮志不窮的內(nèi)心世界。

“戲有戲法，真假相雜”，舞美設(shè)計(jì)不論在什么樣式的舞臺(tái)和劇場(chǎng)演戲，舞臺(tái)設(shè)計(jì)都不必追求和自然狀態(tài)一模一樣，舞美設(shè)計(jì)更不用以假代真去復(fù)制自然形態(tài)，可以針對(duì)各種材料的固有特性，用象征、暗示、隱喻、抽象的方法使觀眾聯(lián)想。這開(kāi)闊了舞臺(tái)布景材料的選用、舞美設(shè)計(jì)燈光功能的發(fā)揮，可以創(chuàng)作出各種舞臺(tái)裝置樣式以適應(yīng)不同演出的需要。寫(xiě)意的風(fēng)格形式不在于描繪景物的繁與雜。舞美設(shè)計(jì)黃賓虹說(shuō)過(guò)：“景無(wú)有不可畫(huà)，在于如何畫(huà)得妙舞美設(shè)計(jì)，三筆兩筆是為簡(jiǎn)，千筆萬(wàn)筆也是簡(jiǎn)，畫(huà)得多是豐富，畫(huà)得少也是豐富，以一當(dāng)十是為妙?！甭?lián)想到舞美設(shè)計(jì)方面，關(guān)鍵是看能否將劇中的精神舞美設(shè)計(jì)亮點(diǎn)表現(xiàn)出來(lái)，起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。

人們通過(guò)舞臺(tái)設(shè)計(jì)理解作品，在設(shè)計(jì)當(dāng)中，也應(yīng)注意到舞美設(shè)計(jì)，一味迎合社會(huì)與大眾某些所謂要求，就可能陷入設(shè)計(jì)的困境，失去設(shè)計(jì)引導(dǎo)社會(huì)與生活審美的個(gè)性和時(shí)尚特色，所以，要處理好設(shè)計(jì)審美的共性與個(gè)性。舞臺(tái)設(shè)計(jì)經(jīng)歷了多個(gè)發(fā)展階段，舞美設(shè)計(jì)從傳統(tǒng)的戲曲布景到現(xiàn)代的舞美創(chuàng)意，隨著現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，人們的思想觀念、欣賞要求也在變化，舞美設(shè)計(jì)舞美設(shè)計(jì)者們應(yīng)當(dāng)不斷探索，總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，讓我們的舞臺(tái)更加好看。

三、舞臺(tái)空間設(shè)計(jì)與現(xiàn)代科技的融合

隨著科技的發(fā)展與舞臺(tái)表現(xiàn)設(shè)備的不斷更新，聲光電等高科技的舞臺(tái)空間在戲劇、歌劇、話劇等空間中廣泛應(yīng)用，科技的介入得到了觀眾普遍認(rèn)可，營(yíng)造出身臨其境的現(xiàn)場(chǎng)感受。在戲曲舞臺(tái)空間設(shè)計(jì)同樣也要重視高科技的應(yīng)用。多媒體數(shù)字化設(shè)備的使用，增強(qiáng)舞臺(tái)空間的時(shí)尚現(xiàn)代感，提高了現(xiàn)代戲曲舞臺(tái)空間的審美性和觀賞性。舞臺(tái)空間中機(jī)械設(shè)備的自動(dòng)智能性，自動(dòng)升降臺(tái)、LED屏幕、旋轉(zhuǎn)舞臺(tái)、新材料的普及，為戲曲舞臺(tái)空間布景樣式的表現(xiàn)提供自由，迎合了現(xiàn)代消費(fèi)群體的審美需求。

為了滿(mǎn)足現(xiàn)代觀眾的審美情趣與品位，現(xiàn)代戲曲的舞臺(tái)形式也在發(fā)生著變革?，F(xiàn)代昆曲《西廂記》通過(guò)運(yùn)用高科技的技術(shù)手段增強(qiáng)舞臺(tái)空間的時(shí)尚現(xiàn)代感，通過(guò)在舞臺(tái)環(huán)境中運(yùn)用LED屏幕和玻璃舞臺(tái)，充分調(diào)動(dòng)現(xiàn)代舞臺(tái)的一切多媒體數(shù)字化設(shè)備，綜合運(yùn)用燈光、色彩和音響等一切表現(xiàn)手法，增強(qiáng)舞臺(tái)環(huán)境的視覺(jué)沖擊力。這種虛實(shí)結(jié)合的非寫(xiě)實(shí)舞臺(tái)布景樣式，更好的表達(dá)昆曲《西廂記》美輪美奐的舞臺(tái)氛圍。這樣，不僅使演員在舞臺(tái)上不用太多顧及實(shí)景，而可以高度自由地根據(jù)劇情所需施展自己的演技，而且也使觀眾在充分自由的聯(lián)想中產(chǎn)生對(duì)舞臺(tái)自由變幻的審美感受。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的根本在于滿(mǎn)足人們的精神享受需要，而對(duì)于設(shè)計(jì)者來(lái)說(shuō)，他們不僅需要緊追時(shí)代的潮流展現(xiàn)現(xiàn)代化的時(shí)尚元素，還不能丟失民族傳統(tǒng)的精神內(nèi)涵，在舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)理念中，充分有效的結(jié)合傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的精髓，創(chuàng)造出優(yōu)秀的作品。在設(shè)計(jì)過(guò)程中，必須使用更多創(chuàng)新性的元素，摒棄傳統(tǒng)、落后的觀念，綜合考慮觀眾的接受能力。作為設(shè)計(jì)者，不能“閉門(mén)造車(chē)”，而是考慮受眾人群需要什么樣的作品，包括受眾圖形認(rèn)知水平、對(duì)自然美的期待等，也可適當(dāng)融入生活化的元素，這些都更能夠打動(dòng)觀眾，獲得更高認(rèn)可度。

因此可以說(shuō)，思維創(chuàng)新是舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新的根本所在，更多地關(guān)注設(shè)計(jì)的細(xì)節(jié)，實(shí)現(xiàn)量變到質(zhì)變的過(guò)程，更好地體現(xiàn)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)作品。