王映輝

傳拓，是以濕紙緊覆于金石器物之上，用墨打拓，使器物銘文、紋飾、圖形等特征真實復(fù)制到紙上的技法。全形拓是傳拓的一種，興起于19世紀(jì)中葉，最初主要用于拓制青銅器，后來延至陶器、磚瓦、造像、紫砂等器物的傳拓，是一門集金石學(xué)、考古學(xué)、美學(xué)三位一體的精湛藝術(shù)。全形拓之長處，在于能依原器之大小，使形狀花紋展現(xiàn)于紙上，加以題識，補以花卉，即成一軸最佳之美術(shù)品。全形拓的立體展示效果把中國傳統(tǒng)拓片技藝發(fā)展到了一個全新階段。觀賞全形拓，品讀題跋，其真實的影像效果不但在視覺上突破了傳統(tǒng)書畫筆墨的美感趣味，每件器物所特有的斑駁痕跡，在真實再現(xiàn)器物本身的特質(zhì)外，還在不知不覺中引發(fā)了觀賞者的思古之幽情。

《隋書經(jīng)籍志一》：“其相承傳拓之本，猶在秘府。”就有“傳拓”一詞，也稱捶拓，成品稱為拓片或拓本。青銅器、甲骨、古泉、瓦當(dāng)、畫像磚石、碑刻、摩崖造像等都可以進行傳拓。清光緒二十六年（1900），道士王圓箓于甘肅莫高窟第16窟發(fā)現(xiàn)藏經(jīng)洞（今編號為第17窟，敦煌鳴沙山千佛洞），里面就有3件唐拓本，其一為唐太宗行書《溫泉銘》，殘有50行，另兩件為歐陽詢《化度寺碑》和柳公權(quán)《金剛經(jīng)》，也是殘本。這是目前存世最早的拓本。

朱劍心《金石學(xué)》載：“至宋劉原父、歐陽公起，搜集考證，著為專書，而學(xué)以立。”呂大臨撰《考古圖》、薛尚功編《歷代鐘鼎彝器款識》、趙明誠著《金石錄》、洪適錄《隸釋》等，在歷史文獻為基礎(chǔ)的學(xué)術(shù)層面上構(gòu)筑起恢弘博大的金石學(xué)科。清代是金石學(xué)發(fā)展的鼎盛時期，乾嘉學(xué)派引領(lǐng)士林探古之風(fēng)氣，研究小學(xué)者日眾，收藏吉金貞石，尋古訪碑在官吏士人已成習(xí)俗。整個社會自上而下，好古成癖，對于拓本的需求，不僅僅停留在平面，對器物形狀也有直觀的需求。在這種背景下，制作研習(xí)全形拓的人日漸增多。全形拓在出現(xiàn)之初，拓制方法較為簡單，透視不盡合理，整體銜接也欠流暢，各家制作良莠不齊。但是它的出現(xiàn)，提升了傳拓的形式，豐富了文人雅玩研究的范圍，使古器物的信息留存更為準(zhǔn)確。

目前有資料表明全形拓最早是由馬起鳳制作。馬起鳳（1821-1850），字傅巖，《清稗類鈔》第九卷載：“馬傅巖，道光初年之嘉興人。吳門椎拓金石之人，向不解全形，傅巖能之，釋六舟得其傳。陽湖李錦鴻亦善是技，則得之六舟者。”馬氏之作極為罕見，現(xiàn)存世有“魯侯角”全形拓本。

六舟和尚開一代風(fēng)氣

自清代嘉道年問馬起鳳創(chuàng)立全形拓以后，廣受士人喜愛，制作全形拓者日多，各家面貌不同，自有特色。目前資料雖然表明全形拓是馬起鳳最早制作。但是開一代風(fēng)氣者，應(yīng)是六舟和尚。

達受（1791-1858）字六舟，又字秋揖，別號寒泉、南屏退叟、萬峰退叟等。俗姓姚，一說姓陳，名峻，嘉興海昌（今屬海寧）人。出家于海昌白馬廟，后主杭州西湖凈慈寺、蘇州滄浪亭大云庵、鎮(zhèn)江焦山寺（定慧寺）。嗜金石，據(jù)其自編年譜《寶素室金石書畫編年錄》中記載：“壯歲行腳所至，窮山邃谷之中，遇有摩崖必躬自拓之，或于鑒賞之家得見鐘鼎彝器，亦必拓其全形?！?/p>

六舟和尚雖在佛門凈土，但亦嗜好金石。他四處游歷，多與當(dāng)時的文人學(xué)者交流，與阮元、何紹基、戴熙等名士交往頻繁。曾為阮元作《百歲圖》，“先以六尺匹巨幅，外廓草書一大壽字，再取金石百種捶拓，或一角，或上或下皆不見全體著紙。須時干時濕，易至五六次，始得蔽事”。阮元驚其拓藝，稱其為“金石僧”。相傳清嘉慶道光年問文人阮文建公得三代彝器四種，奉為珍寶，識者眾多，觀者接踵，后與江蘇鎮(zhèn)江焦山寺僧六舟和尚研究手拓全形，制作多本全形拓，分贈方家同好，一時傳為佳話。

六舟和尚的全形拓本造型準(zhǔn)確，夸張適度，不僅制作青銅器全形拓，將漢磚也制為全形拓，在這些全形拓上面，六舟和尚補加花卉假山文玩，甚至將自己形象繪于青銅全形拓中，為傳統(tǒng)的清供圖增加了新的形式。這種形式對后世產(chǎn)生了巨大的影響。晚清至民國，畫家尤喜在全形拓上添補花卉等以成清供。吳昌碩先生亦好此道，為后世留下了數(shù)量眾多的博古精品。

六舟和尚傳世作品較多，形式多樣。自有全形拓200多年來，后繼者多以為宗。其所創(chuàng)器物單獨全形拓，器物組合全形拓，全形拓加花卉果實為博古清供，如《剔燈圖》，就是以現(xiàn)代眼光來看，也是別開生面，機趣盎然。他開創(chuàng)了全形拓和繪畫相結(jié)合的典范。獨門絕活傳承不易

全形拓技藝需要敏銳的美感觸角與高超的傳拓技巧，慢工細活地才能完成一件兼具傳真與藝術(shù)的精良作品。因此，全形拓師傅難尋，傳承不易。陳介祺是真正將全形拓集大成，并具備學(xué)術(shù)地位的金石巨匠。

陳介祺（1813-1884），中國清代金石學(xué)家。字壽卿，號簠齋，晚號海濱病史、齊東陶父，山東濰縣（今山東濰坊）人。《清史稿》稱譽他“所藏鐘彝金石為近代之冠”。陳介祺與許瀚、鮑康、吳云、潘祖蔭、何紹基、劉喜海等諸多金石家，文人交流亦頻繁。探究古物，各有建樹，推動和引領(lǐng)了當(dāng)時研究收藏金石之風(fēng)氣。

夏商周青銅器之冠的毛公鼎，是臺北“故宮博物院”鎮(zhèn)館之寶，這件國寶早年即由簠齋收藏，并拓制多品，其流傳下來的全形拓目前亦是炙手可熱，為眾多藏家角逐之寶。陳介祺似為金石而生，咸豐四年（1854），41歲的陳介祺竟辭官乞假歸里潛心研究金石之道?；氐綖H坊老家后，精力幾乎全部投入到藏古、鑒古、傳古之中。陳介祺常與拓工徹夜制拓，共同研究實踐傳拓之法，樂此不疲，沉迷其間，傳拓之聲經(jīng)夜不息，著有《簋齋傳古別錄》載其傳拓之法。光緒年間，陳介祺采用“分紙拓”法，將器身、器耳、器腹、器足等部位的紋飾、器銘分拓，然后撕掉多余白紙，按事先畫好的圖稿，把拓完的各部分拓片拼粘在一起。由于所繪圖稿準(zhǔn)確，用墨濃淡適宜，使得全形拓技法有了突破性的發(fā)展。陳介祺在制作全形上，更把范圍擴大到青銅鐘、秦權(quán)、陶擊、陶豆、弩機等，只要是立體器物，幾乎無所不能。而且在現(xiàn)成的簠齋尺牘中保留了大量關(guān)于全形拓的論述，這在全形拓出現(xiàn)至今而無人超越。

吳大徵，清同治七年（1868）進士，精于鑒別和古文字考釋，亦工篆刻和書畫。吳大徵的《吉金圖》長卷，亦用全形拓的形式表現(xiàn)，由己祖乙尊、舉鼎、祖癸爵、陳侯敦、析子孫父丁鬲、祖丁爵、宗婦盤、父辛鼎等20余種青銅器組成。皆是愙齋銘心絕品；由尹伯圜精心拓制，全卷器形豐富，排列參差，紋飾清晰，銘文各異，觀之墨氣渾然，如入三代之境。此卷于前幾年出現(xiàn)在蘇富比拍賣，某上海藏家有幸購之。晚清金石家致力全形傳拓的同時，博古寫真也在器物全形繪圖中異軍突起，而集大成者當(dāng)屬晚清黔山派篆刻創(chuàng)始人黃士陵。

1840年后，世界格局已發(fā)生根本性變化，東西方文明碰撞融合。西洋寫真術(shù)自明清兩朝傳教士及郎世寧等宮廷畫家的實踐創(chuàng)作漸為民眾接受，西洋素描、攝影術(shù)也成為許多畫家及全形傳拓者的制作輔助手段，臨川周希丁、郃陽馬子云等人將西方傳入的透視、素描等技法應(yīng)用到了全形拓之中，墨色更是考究，濃淡相間，所拓器物圖像的立體感大為增強，將這門技術(shù)推到極至，貢獻尤大。此時，全形拓技術(shù)可以說達到了一種前所未有的高度。

金石學(xué)在民國時也得到，定的發(fā)展，如羅振玉、王國維、馬衡、郭沫罐等大家都在金石研究上取得很大成績。在照相印刷術(shù)相對落后的民國，全形拓的制作和傳播為研究者提供了極好的利料，也為愛好者提供了學(xué)習(xí)欣賞的范本。

立體拓形別具金石韻味

《莊子·天道》云：“樸素而天下莫能與之爭美。”《易傳》說：“一陰一陽謂之道。”中國書畫家運用黑白兩色進行創(chuàng)作，其靈感便來自這陰陽相生的古代哲學(xué)思想。中國人認為色彩是從天地陰陽而化生五色，黑與白是兩種相反的顏色。兩者相互依存，一直是對立而統(tǒng)一的存在。這種審美關(guān)系的體現(xiàn)，形成中國人的獨特審美觀，是中國傳統(tǒng)文化中的精髓。全形拓更是這種精髓的具體表現(xiàn)形式。

全形拓是各類傳拓中最難的一種，也是信息量最大的傳拓形式。它以墨拓技法完成，在此過程中輔以線描、繪畫、傳拓、剪紙拓等技法，在平面的拓紙上傳達立體的青銅器形制與花紋。全形拓所展現(xiàn)的青銅器立體圖形別具金石韻昧，還能夠體現(xiàn)原物不夠明顯的細節(jié)，全形拓制作過程中留下的特殊肌理效果和歲月痕跡，使全形拓成為珍貴的藝術(shù)品，能夠引發(fā)觀者強烈的藝術(shù)共鳴，其獨特的審美意趣和內(nèi)涵，歷來為文人學(xué)者所珍愛重視。由名家制作的全形拓，以及器物本身的珍貴，很多全形拓本身就具有極高文物價值。一些早年流傳下來的全形拓，再加上名人收藏題跋，其價值不亞于原物價值。

中國傳統(tǒng)宅院中的廳堂和書房，十分注重陳設(shè)。書法繪畫等占據(jù)了大量視覺空間。而全形拓雖有繁復(fù)華麗的造型和紋飾，但黑白二色的純凈，使畫面不會流于庸俗均砌。題端的大字多為篆隸，其后的跋語多用行楷，加之多家書跋，各具體勢風(fēng)格，點綴其中的紅色印章，宛若星漢，讓拓本熠熠生輝。自古中國皇家貴族、官紳士人，以至普通百姓，都有家中置掛書畫的傳統(tǒng)，而全形拓這種形式，是中國文人畫的極致表現(xiàn)，不獨難求，更是對擁有者有極高的文化底蘊要求。在全形上加上花卉果實等，使得畫面清新活潑，博古雅致，融書畫拓印詩文于一體，備極精致，故極受世人喜愛推崇。