千尋

今年全國兩會上，來自多個領(lǐng)域的政協(xié)委員都不約而同地關(guān)注到美育這個領(lǐng)域。的確，當今中國美術(shù)教育是一個眾說紛紜的話題，一方面呈現(xiàn)出前所未有的輝煌和豐富多彩的格局；另一方面也產(chǎn)生許多焦慮和失落，這緣于當今美術(shù)教育處于史無前例的社會與文化的變革中。這個時代的中國美術(shù)教育，既面臨著千頭萬緒的民族美術(shù)構(gòu)建與發(fā)展的新問題，同時又遭遇亙古未遇的西方教育、文化直面交匯和強勢沖擊的影響。正視和審度當今美術(shù)教育受社會、文化變革影響的現(xiàn)狀，反思和梳理其間出現(xiàn)的各種問題，是對中國美術(shù)教育發(fā)展的探究。本期圓桌邀請三位嘉賓就當今美術(shù)教育的發(fā)展及其得失作拋磚引玉的淺論。

美術(shù)教育急需變革，不能同質(zhì)化

鄧國源：每年巨大的藝考規(guī)模和考生數(shù)量，對藝術(shù)市場、大學教育體制，乃至世界美術(shù)教育都帶來了沖擊，也使得中國美術(shù)教育具有不同的意義。中國美術(shù)教育存在的最大問題是課程體系陳舊、專業(yè)學科布局和設(shè)置完全雷同，就連一個民辦三本的藝術(shù)學院，都完全拷貝八大美院的教學體系，這是巨大的資源浪費。中國美術(shù)教育主要沿用了19世紀初西方美術(shù)學院的教育體系，但從19世紀中期起，西方很多國家已經(jīng)棄用了這種體系。與西方相比，中國美術(shù)教育的功能比較單調(diào)，無論設(shè)計還是藝術(shù)都仍處于教授模仿技術(shù)層次，對繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作與創(chuàng)新性功能尚未得以真正地發(fā)揮，繼而導致學生創(chuàng)造力和思維方式的萎縮。美術(shù)教育的核心應(yīng)該是教授學生的思維方式，啟發(fā)他們的創(chuàng)造力和個性。在這種現(xiàn)實背景下，中國美術(shù)教育急需變革。美術(shù)教育不能同質(zhì)化，各個院校應(yīng)該各具特色，這需要每個院校的領(lǐng)導者努力發(fā)現(xiàn)自身的優(yōu)勢，避免課程設(shè)置、學科布局雷同的現(xiàn)象。

《收藏·拍賣》：中國改革開放40周年以來，中國美術(shù)教育經(jīng)歷了怎樣的變化？

鄧國源：改革開放40年以來，中國美術(shù)教育從院校規(guī)模、藝術(shù)生人數(shù)、專業(yè)設(shè)置等方面都發(fā)生了翻天覆地的變化。在過去，美術(shù)教育主要有八大美院、十大藝術(shù)學院，還有少數(shù)的師范大學有美術(shù)系或設(shè)計系；改革開放后，成千上萬所大學，包括985、211高校、各省的重點大學到普通大學、民辦大學都設(shè)置有美術(shù)相關(guān)院校和專業(yè)。在校學生是數(shù)以百萬計的，而且這個規(guī)模在無限地增長。我們的美術(shù)專業(yè)也從改革開放之前的普通設(shè)計、油畫、國畫、版畫等傳統(tǒng)藝術(shù)專業(yè)，增加了新媒體藝術(shù)、工業(yè)設(shè)計等，專業(yè)囊括了社會發(fā)展的方方面面。從世界范圍來看，這是一道亮麗的風景線。

《收藏·拍賣》：無論東方西方，現(xiàn)在都面臨著藝術(shù)市場化、大學體制化的問題，如何在這種現(xiàn)買狀況中討論美術(shù)教育的未來？

《收藏·拍賣》：有評論家批判中國美術(shù)教育缺乏對審美的培養(yǎng)，作品也陷入粗鄙和庸俗，你怎么看待蔡元培所提及的“以美育代宗教”的說法？

鄧國源：在整個中國美術(shù)教育當中，基本上忽略了對審美的教育和培養(yǎng)，更多的還是技術(shù)教育，其實技術(shù)是需要審美高度來判斷的。由于受到中國教育體制的計劃性與高考制度的制約性等因素影響，各學校對美術(shù)教育的重視程度比較欠缺直接導致中國美術(shù)教育發(fā)展的遲緩和不平。“以美育代宗教”這個說法有很重要的現(xiàn)實意義，一個民族的審美水平不高，這是一種非?？膳碌默F(xiàn)象。近期教育部提出了一個非常好的舉措，在初中、高中教育都加入美術(shù)課程，這意味著以往校園教育中不被重視的藝術(shù)教育學科終于在國家政策層面得到了肯定，美育教育的重要意義再一次得到凸顯和強調(diào)。其實不光是藝術(shù)教育層面，我們整個教育系統(tǒng)都應(yīng)該貫穿審美的培養(yǎng)，這是一個很重要的環(huán)節(jié)。

《收藏·拍賣》：身處信息化社會，藝術(shù)媒介也已經(jīng)發(fā)生質(zhì)變，在這種情況下，我們的美術(shù)教育面對著怎樣的挑戰(zhàn)？

鄧國源：信息化社會，新材料、新技術(shù)給藝術(shù)媒介帶來了巨大的沖擊，我們的審美方式也應(yīng)該隨之改變，我們的教學體系、專業(yè)課程設(shè)置也應(yīng)該轉(zhuǎn)變。我們天津美院也一直在思考如何走在世界的前沿，最近我去了麻省理工學院媒體實驗室（The MIT MediaLab）考察，發(fā)現(xiàn)他們的教授都是跨學科的，他們的學生已經(jīng)在研究生物、科技與藝術(shù)之間的關(guān)系，而這種研究和教學模式都是未來中國美術(shù)教育可以吸收和參考的。與他們相比，我們的專業(yè)設(shè)置仍然以材料媒介來劃分學科。從今天的教育現(xiàn)狀來看，我們的美術(shù)教育不能再躺在巨大的傳統(tǒng)上，應(yīng)該有更新的專業(yè)設(shè)置和教育方式，而如何找到新的思考方式和研究角度，這是每一個美術(shù)教育者都需要思考的問題。我們常說，筆墨要當隨時代，美術(shù)教育的方法、專業(yè)設(shè)置、教育體系、教學布局也要當隨時代，這樣中國美術(shù)教育才能起到引領(lǐng)的作用。

審美教育才是問題的核心

《收藏·拍賣》：你覺得當今中國的美術(shù)教育處干怎樣一種現(xiàn)狀？

梁克剛：美術(shù)教育這種提法本身就有問題。每當提及美術(shù)教育，總會覺得是訓練畫畫的技巧和技法，其實應(yīng)該稱之為審美教育，全民的審美教育即全民對于美的理解和欣賞。我們經(jīng)常把教育定位在教技能、技法等具體的能力方面，并沒有把它定位在提升素養(yǎng)、提升品位的角度。從各個層面看，中國的教育存在很多問題，比如學院的美術(shù)教育。我們現(xiàn)在沿襲的這份美術(shù)教育體制還很落后，不應(yīng)該還是100多年前巴黎美院在現(xiàn)代主義藝術(shù)運動興起之前的那套教學方法?？偟膩碚f，我們跟世界美院教育體系相差了近兩代。

《收藏·拍賣》：中國的美術(shù)教育過干重視技術(shù)培養(yǎng)，忽略了加強人又素質(zhì)和審美教育。你怎么看待東西萬美術(shù)教育的區(qū)別？

梁克剛：在現(xiàn)代主義藝術(shù)運動興起之前，西方的美術(shù)教育也主要是技法的訓練、教育和學習。因為古典藝術(shù)的核心是技法，古典藝術(shù)的功能就是復(fù)制描摹，所以那個時候的作品主要是通過技法去描述和再現(xiàn)客觀對象?，F(xiàn)代主義藝術(shù)運動興起以后，藝術(shù)的功能是解決人的自由表達，現(xiàn)代主義藝術(shù)對應(yīng)新的教學不應(yīng)該再以技法為核心，應(yīng)該轉(zhuǎn)變?yōu)橐员磉_對語言的駕馭、抒發(fā)觀點為核心。而我們美院的美術(shù)教育還停留在上個世紀巴黎美院印象派興起之前的體系里，這套體系承襲自歐洲古典主義教學的脈絡(luò)，整個美術(shù)教育落后于藝術(shù)本身的發(fā)展。其實現(xiàn)代主義的藝術(shù)已經(jīng)結(jié)束了，現(xiàn)在是當代藝術(shù)，而當代藝術(shù)真正的價值是觀念和思想表達，今天的藝術(shù)家不再是匠人，不再是抒情詩人的角色，而是一個思想家。所以當代美術(shù)教育重要的是如何鼓勵人用開創(chuàng)性的思維去表達自己的觀點態(tài)度和立場看法，是培養(yǎng)藝術(shù)家，而不是培養(yǎng)文藝干事或者宣傳工作者，這才是問題的核心。

《收藏·拍賣》：欣賞中國當代藝術(shù)時，很多觀眾大都直呼“看不懂”，而至于“看不懂”的原因，一貫的解釋是觀眾的欣賞能力有限，或思想深度不夠超前。如何才能解決這種根本？

梁克剛：全社會的審美教育確實是滯后的，因為知識結(jié)構(gòu)的陳舊和審美教育的缺失，應(yīng)該說中國社會95%以上的人都是藝盲，試問一個文盲連文字都不認識，又怎能領(lǐng)會好的文學作品，怎樣去體會詩歌的美好？所以看不懂當代藝術(shù)不是老百姓的責任，這是國家整體審美教育落后造成的。要解決這種根本原因，首先，國家層面在教材、教育體系當中就要重視這個板塊，重視審美和素質(zhì)的教育，而不是技能訓練或知識的積累，忽略對人的知識結(jié)構(gòu)、思考方式和素養(yǎng)等方面的提升；其次，除了國家層面以外，全社會包括國營、民營的藝術(shù)機構(gòu)都應(yīng)該承擔審美普及、審美公共教育的職能。其實在國外，大量的公益機構(gòu)、美術(shù)館、博物館、私人公益性的機構(gòu)等都承擔了大量公共審美教育的職能。

《收藏·拍賣》：目前各種美術(shù)館、城市藝博會、展覽如雨后春筍般涌現(xiàn)，有人說這是美術(shù)教育急劇膨脹的現(xiàn)象。

梁克剛：現(xiàn)在的情況還遠遠談不上膨脹。我們一個城市里美術(shù)館、博物館的數(shù)量和歐美發(fā)達國家的城市是完全沒法比的，巴黎一個城市就有上千家博物館、美術(shù)館，而像北京、上海這些文化發(fā)達的城市也只能望其項背，更別說二、三線城市了。這些美術(shù)機構(gòu)對全民的審美培養(yǎng)起到一定的作用，而在我們的教育體系當中，國家層面并沒有全面普及，反而是很多民營的美術(shù)館在承擔社會公共審美教育的職能。所以并不是藝術(shù)機構(gòu)泛濫和膨脹了，而是遠遠不夠。要提升全民審美水平，必須靠國家的教育體系和全社會形成的共識，而高校往往只能解決專業(yè)技能的問題。中國審美教育是一個社會的大話題，如果一個民族有審美的教育，一個人對美有感受力的話，就會抗拒對美的毀滅，那么整個社會發(fā)展又將會有另一番面貌。

現(xiàn)實機制決定美術(shù)教育方式

《收藏·拍賣》：有學者說目前的中國美術(shù)教育落后于西方，你怎么看待這種說法？

胡斌：整體的中國美術(shù)教育肯定和西方存在一定足團襲洲峨們也不能一味地追求與國際接劫。中國的美術(shù)教育已經(jīng)有自身歷史的積累，如伺宅已有的框架之內(nèi)開辟新的道路，這是目前中國美術(shù)教育要思考的問題。西方美術(shù)教育更多地是教觀念和引導全霎生，而不是招撇技術(shù)。他們會為了某個藝術(shù)觀念的表達，而去實驗室、工作室接受相關(guān)技術(shù)的訓練，媒介技術(shù)的學習和思想觀念的傳授兩者是分開的。但褪中國美術(shù)教育中，技術(shù)和觀念是混招起的，我可門按照媒介來區(qū)分藝術(shù)門類，而每個藝術(shù)門類又為了與匡灘熟進，在已有的媒介寸架內(nèi)嫁栩聽謂當代藝術(shù)的觀念，這幣方式有很大的局限性，還需要找到個妥善的辦法來解決。

《收藏·拍賣》：怎樣才是一種妥善的方法？

胡斌：我覺得沒有根本的解決辦法。因為我們的美術(shù)教育方式是和一系列的制度聯(lián)系在一起的，比如我們的美術(shù)招生就存在很大局限性，為了所i胃的公平公正便于操作，設(shè)置的那些考試門類其實跟真正的藝術(shù)評價沒有多大關(guān)系。當然，近些年有些院校在考試命題上作調(diào)整，但仍然很難做得那么徹底。還有其他眾多的問題，中國的教育問題是與中國的國情和機制聯(lián)系在一起的。而另一方面，我們的教育在這種機制底下也已形成了自身的脈絡(luò)，有些也成為區(qū)別于西方教育方式的特征，比如思想意識層面的，基礎(chǔ)訓練層面的，它或許是局限，但如能夠轉(zhuǎn)換視角來看待，能夠?qū)⑦@些經(jīng)驗進行智慧的轉(zhuǎn)化，它又會變成區(qū)別于西方藝術(shù)系統(tǒng)的有益探索。

《收藏·拍賣》：在倡導回歸傳統(tǒng)文化、重拾文化自信的大環(huán)境下，我們怎樣去推動當代中國美術(shù)教育的發(fā)展？

胡斌：當代美術(shù)教育的發(fā)展和傳統(tǒng)文化并不矛盾，我們在推動當代藝術(shù)發(fā)展的時候，離不開對歷史和傳統(tǒng)文化的認知，但更應(yīng)該以一個新的視覺來激活傳統(tǒng)文化，而不是把傳統(tǒng)文化當成一個跟當下沒有任何關(guān)系的保留劇目。當代藝術(shù)不是空中樓閣，肯定離不開歷史傳承，而傳統(tǒng)文化的確能夠給我們當代藝術(shù)提供養(yǎng)料。阻礙我們當代藝術(shù)或者文化發(fā)展的并不是傳統(tǒng)文化，而是那些打著傳統(tǒng)文化旗號的一些庸俗的膚淺化的所謂傳統(tǒng)文化的形態(tài)，它既沒有吸收到傳統(tǒng)文化的精髓，同時又跟當下最前沿的探索沒有關(guān)系，卻儼然一副正統(tǒng)文化代表的模樣，極大地阻礙了當下美術(shù)教育的發(fā)展，我們一定要破除這樣的認知盲區(qū)。