林磊 王丹

摘 要 在美術(shù)教學中培養(yǎng)審美是重要的目標，審美情操則是需要在潛移默化中將美好世界觀、人生觀向?qū)W生慢慢滲透。

關(guān)鍵詞 審美；畫面；欣賞；運筆；品味；文化；藝術(shù)

中圖分類號：I06，7，G834 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2018）31-0223-01

教師當教會學生去品味，讓欣賞者與畫者心意相通，從修養(yǎng)、造型、技巧、思路四方面如品茶般地品味美術(shù)課堂，從中不知不覺形成的一種評價標準，所說，相信天涯有知音。

一、境之美，為修養(yǎng)之源

中國茶藝追求境之美，白居易有詩云：“婆娑綠陰樹，斑駁青苔地。此處置繩床，傍邊洗茶器”。描寫了一種意境之美。在美術(shù)課堂上，培養(yǎng)審美是重要的目標，審美情操則是需要在潛移默化中將美好世界觀、人生觀向?qū)W生慢慢滲透。

（一）自然之美

中國人受儒家思想影響深遠，一直喜歡“道法自然”。茶，取于水，燃于木，用于葉，無不體現(xiàn)著與自然親近的妙處。喝功夫茶的步驟，就很接近山水畫的構(gòu)思過程。比如，宋朝畫家王希孟的《千里江山圖》，第一步“納茶”，有如給畫面構(gòu)圖，茶葉粗細按層次鋪于罐底就如將千里江山錯落安排于紙上，布局交替采用深遠、高遠、平遠的構(gòu)圖法則，擷取不同視角以展現(xiàn)千里江山；第二步“候湯”，相當于精心調(diào)色，水的沸度要“蟹眼已過魚眼生”，這個靠的是眼力與經(jīng)驗，作者調(diào)色亦是如此；接下來“洗茶”，好似畫家在運筆，畫家的青綠山水畫法，更趨細膩嚴謹；茶藝的“沖點”步驟，就像繪畫中的暈染，萬頃碧波，皆一筆一筆畫出；茶藝“刮沫”步驟，看似簡單，其實就如畫家對畫面的著色，作者于單純的青綠色中求變化，使畫面層次分明；最后“品茶”，若家有一套茶桌，那簡直就是一方江山微景圖：其高低層次、水流聚匯讓人極易聯(lián)想到田野山澗，仿佛山間巉巖飛泉，蒼松修竹，瓦房茅舍，綠柳紅花點綴其間?！肚Ю锝綀D》為中國北宋青綠山水畫作品，中國十大傳世名畫之一。

（二）韻味之美

《河岳英靈集》中有句：“格高調(diào)逸，趣遠情深”，“風雅之跡，浩然之氣”，無不是在說韻味之美與修養(yǎng)相關(guān)。喝一杯茶，點一柱香，撫一弦琴，即便是泡茶的女子，也有無限的美感值得欣賞：或撥弄茶葉的輕柔，或刮沫沖茶的典雅，或茶桌上水霧的飄渺，似融入了水墨畫里。中國畫的韻味當與茶韻相媲美。國人喜歡用荷來自喻純潔清雅，張大千就畫過《潑墨荷花》，利用水在宣紙上的暈染、滲透產(chǎn)生的潑灑、堆積形成水、墨、色相輝映的效果。再運用濃破淡、色破墨等方法，出現(xiàn)了斑斕絢麗的畫面。給人變幻莫測卻又輕松自然的效果，這些都是畫者特有的情懷。表現(xiàn)出中國畫空靈飄逸，虛實相生的韻味，令人回味無窮，風雅自清。教師當教會學生去品味，讓欣賞者與畫者心意相通。

二、味之美，乃技巧之所

“啜苦咽甘”是茶味的美妙之處，品茶人選好茶之后，接下來煎煮的技巧才是重中之重，這是將茶之美味到達最佳狀態(tài)的途徑。最后才可鑒嘗湯色（看茶）、品啜甘霖（喝茶）。

（一）傳神之美

嫩綠、黃綠、淺黃、深黃、橙黃、黃亮、金黃、紅艷、紅亮、紅明、淺紅、深紅、棕紅、暗紅、黑褐、棕褐、紅褐、姜黃等，聽來很神奇，這么多的色，豈是一般人能看懂的？而中國人卻都能在畫面中表現(xiàn)出來?！皞魃瘛敝敦M能不提齊白石的《蝦》系列？白石老人一生追求創(chuàng)新，創(chuàng)造了特例獨行的畫風。顧愷之提出過“傳神寫照”的命題，畫家的這些技巧，即使學生畫不出來，也應(yīng)該讓學生感受到大師用筆用墨巧妙之處，體會到“傳神之美”的魅力。

（二）含蓄之美

含蓄之美，有含而不露、耐人尋味之意。“含蓄”一詞屬于美學范疇，是晚唐司空圖在《詩品》中提出的，它的最高境界是“不著一字，盡得風流”。茶藝也得之精華，正因味不盡，才會苦未盡而甘出。含蓄，在美術(shù)作品創(chuàng)作中，也是一種技巧方法。詩、畫本為一家，作畫也應(yīng)盡顯含蓄之意，小學美術(shù)教材中也有詩配畫的課題，彰顯其趣。有詩云“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人?！爆F(xiàn)代畫家傅抱石將此詩浮現(xiàn)于畫紙，青蒼的柳色，帶著濃濃的雨意，成為畫面的主體，把詩中特有的惜別氣氛表現(xiàn)了出來。畫面中沒有畫離別的揮袖，也沒有依依不舍的擁抱，只有落寞的雨色，讓人不由跟著惆悵。含蓄之美，反而更能將畫面的意味深入到人的心里去。對高年級學生欣賞作品的味道，自然要從含蓄之美進行評價。也是做個有品味、有思想深度的人所必備的技巧。

三、器之美，從造型之需

所謂“器之美”，原本是指茶的美色，需要與之相配的器具，才能映襯出其色澤、姿態(tài)的美感。鑒賞茶的湯色素瓷杯或玻璃杯，在光的折射作用下，茶湯上、中、下三層幻出三種色彩的光環(huán)，十分神奇，耐人觀賞。美術(shù)教學里也有“器之美”，即美術(shù)中的造型表現(xiàn)領(lǐng)域。

（一）雕鏤之美

《文心雕龍·情采》有句“綺麗以艷說，藻飾以辯雕”。在美術(shù)教材中，幾乎每個年級都或多或少涉及到傳統(tǒng)文化內(nèi)容。我們可以從傳說到習俗文化再到實物圖片，慢慢體會非洲雕刻藝術(shù)的獨特之處。雕鏤技藝本身就是一種表現(xiàn)力很強的造型方式，或圓潤細膩，或粗獷厚重，都是我們學習借鑒的地方。培養(yǎng)學生審美也需要從習俗文化及地區(qū)風格等方面入手。

（二）陰柔之美

太極陰陽的思想，是我國傳統(tǒng)哲學中的精髓。古代美學中就認為“弱之勝強，柔之勝剛。”是說陰柔之美更加溫和長久，容易入人心。茶道中的陰柔之美，我們除了對湯水本身的柔美欣賞之外，更能從煮茶者的身上找到各種美。

最后，我想說：“茶心”即人心。品茶者“宜精行儉德之人”，能品出其美的人，其實是具有美好人格的人。我們從修養(yǎng)、造型、技巧、思路四方面如品茶般地品味美術(shù)課堂，從中不知不覺形成的一種評價標準，以上所說，相信天涯有知音。