摘 要：在戲曲舞臺上，服裝即“演員穿著的布景”，其身著服裝的意義遠遠超出服裝本身遮蔽身體的基本作用。從樣式、圖案、色彩、材質(zhì)等不同的方面可以反映出戲曲對時代的認(rèn)知，能傳達出角色的心理活動和性格特征。本文在新的社會經(jīng)濟環(huán)境下，研究黃梅戲舞臺服裝設(shè)計如何突破傳統(tǒng)程式化、類型化的格局，在符合黃梅戲劇情主題與舞臺美術(shù)設(shè)計的前提下，加入現(xiàn)代服裝新穎元素進行創(chuàng)新，使得黃梅戲更加符合現(xiàn)代人的審美形態(tài)，從而促進黃梅戲在當(dāng)下社會的發(fā)展與傳播。

關(guān)鍵詞：黃梅戲;服裝設(shè)計;多樣化;創(chuàng)新設(shè)計

1 黃梅戲的發(fā)展概況

戲曲是集文學(xué)、音樂、服裝、舞蹈、美術(shù)及表演藝術(shù)為一體的綜合藝術(shù)表現(xiàn)門類。黃梅戲作為中國五大戲曲劇種之一，是安徽省第一批被國務(wù)院列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的劇種。黃梅戲的起源最早可追溯到唐代，據(jù)史料記載，早于唐代時期，黃梅采茶歌就很盛行，經(jīng)宋代民歌的發(fā)展、元代雜劇的影響，逐漸形成民間戲曲雛形。黃梅戲前身即采茶調(diào)，后稱黃梅戲，發(fā)源于黃梅，發(fā)展于安徽。尤其是20世紀(jì)50年代，安徽省黃梅戲劇團將黃梅傳統(tǒng)劇目《董永賣身》改編成《天仙配》搬上銀幕后，黃梅戲享譽海內(nèi)外，在20世紀(jì)80年代到90年代之間，黃梅戲人緊緊抓住時代機遇，以新的電子媒介為基礎(chǔ)，創(chuàng)新了一系列制作精良的黃梅戲舞臺劇、電視劇、廣播劇和電影作品。其中，廣播劇二十余部，黃梅戲舞臺劇一百多余臺，如《柳暗花明》《未了情》《徽州女人》《風(fēng)塵女畫家》等。大量的劇目創(chuàng)新伴隨的是劇情、舞臺美術(shù)設(shè)計、音樂、服裝設(shè)計同時期的更新?lián)Q代，使得黃梅戲突破了之前陳舊的劇情模式，在當(dāng)時社會得到了良好的反響，大量的創(chuàng)新劇目為黃梅戲打下了堅實的群眾基礎(chǔ)，黃梅戲劇團的擴展也在這一時期達到了鼎盛階段，涌現(xiàn)出“五朵金花”等大批深受群眾歡迎的黃梅戲演員。

改革開放后，隨著電視劇、電影、網(wǎng)絡(luò)等新媒體的發(fā)展，新穎的電視劇、電影、廣播的表演內(nèi)容更加貼近現(xiàn)實生活，更易被當(dāng)下觀眾所理解，黃梅戲在新的社會形態(tài)和傳播媒介逐漸多樣化的情形下，受到了嚴(yán)峻的考驗。傳統(tǒng)的劇情內(nèi)容、舞臺設(shè)計、服裝設(shè)計不再吸引年輕的消費群體，致使黃梅戲劇團數(shù)量急轉(zhuǎn)直下，從業(yè)人員也大多轉(zhuǎn)從他行，專業(yè)人才的流失、資金鏈短缺等問題導(dǎo)致黃梅戲市場萎靡不振。直至黃梅戲被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，安徽省藝術(shù)職業(yè)學(xué)院、安徽省黃梅戲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院、湖北省藝術(shù)職業(yè)學(xué)院在政府的大力支持下，開始著重培養(yǎng)黃梅戲?qū)I(yè)人才，并重視黃梅戲的舞臺創(chuàng)新與建設(shè)，嘗試黃梅戲舞臺服裝的現(xiàn)代化設(shè)計。

2 傳統(tǒng)黃梅戲服裝特點

戲曲中的服飾，業(yè)內(nèi)稱之為“行頭”，是戲曲作品中對現(xiàn)實生活中服飾的提煉、加工與再設(shè)計，能準(zhǔn)確表達戲曲中的人物性格，塑造出更完美的舞臺戲曲效果。傳統(tǒng)黃梅戲舞臺服裝根據(jù)劇目的不同進行分類，如深衣、蟒袍、盔帽、長袖、披等服飾，主要有以下幾個特點：

第一，以現(xiàn)實主義為表現(xiàn)形式的服裝。傳統(tǒng)黃梅戲的劇目內(nèi)容多取材于古代民間傳說、歷史人物或文學(xué)作品，如《天仙配》《牛郎織女》《女駙馬》《打豬草》《夫妻觀燈》等，因此，黃梅戲的服裝是對以漢代右衽深衣為代表的中國歷代傳統(tǒng)服飾的提煉、加工與再設(shè)計，融合了唐代的襦裙、宋代的褙子等樣式，使服裝更貼近黃梅戲表演的效果。值得一提的一點是，按照戲曲慣例，黃梅戲服裝并沒有具體的朝代區(qū)分。

第二，色彩艷麗，圖案紋樣夸張。黃梅戲舞臺服裝與現(xiàn)實生活的服裝最大的不同在于戲曲服裝具有夸張的表演性和舞臺張力。黃梅戲來源于百姓的日常生活，并且后期與蓮湘、高蹺、旱船等民間藝術(shù)結(jié)合，這些游走于田間地頭的藝術(shù)表現(xiàn)形式正需要艷麗的色彩和濃烈的妝容來表達和烘托。黃梅戲舞臺服裝取材于民間，自然也沿襲了這樣的服飾特點，如《打豬草》，經(jīng)過了對傳統(tǒng)漢服中的色彩、紋樣、樣式的夸張再處理，《女駙馬》中馮素珍中狀元時所穿的飾有團花紋樣的大紅色官衣，《牛郎織女》中七位仙女身穿赤橙黃綠青藍紫七種色彩的羅裙在舞臺上翩翩起舞等。這些大膽的處理方式，使得黃梅戲舞臺服裝在色彩的運用上更加豐富艷麗，圖案紋樣被放大得更為夸張，能夠更好地凸顯黃梅戲的舞臺表演效果，從視覺上吸引觀眾的注意力。

第三，服裝樣式以輕簡為主。傳統(tǒng)的黃梅戲來源于田野鄉(xiāng)間，初期為角色簡單的二小戲（小生、小旦）或三小戲（小生、小旦、小丑），行當(dāng)很少，后期吸收青陽腔、楚劇的大本戲，逐步發(fā)展成具有特色的劇種，舞美也有了長足的發(fā)展。服裝經(jīng)過前輩們多年的加工，已經(jīng)形成了固定的模式與類型，從頭飾、妝容到服裝款式仍以清簡的短衣、束腰百褶裙、窄袖襖子、綁腿垮褲為主，配合演員淳樸明快的唱腔，質(zhì)樸細(xì)膩的表演，黃梅戲曲受到群眾強烈的歡迎。

3 黃梅戲舞臺服裝的多元化應(yīng)用

隨著群眾審美水平的不斷提高，以及黃梅戲與話劇、歌劇等不同表演門類間的競爭，人們對黃梅戲等傳統(tǒng)戲曲表現(xiàn)形式的要求也愈加苛刻。除了表演上的精進，對服化道同樣提出更高的要求。

黃梅戲的劇目大致可分為：以《女駙馬》《天仙配》等為主，觀眾耳熟能詳?shù)膬?yōu)秀傳統(tǒng)黃梅戲劇目;以民間傳說、中外古典名著改編為主的劇目，如《驚天一蘭》《孟姜女》《長恨歌》《紅樓夢》《梁?！贰痘罩菖恕返?以新視覺黃梅戲舞臺劇為主的新劇目，如《小喬初嫁》《孔雀東南飛》等。

第一，對于早已類型化的傳統(tǒng)黃梅戲服裝，在保留傳統(tǒng)戲劇服裝的圖案、紋樣的基礎(chǔ)上，為符合現(xiàn)代人的審美趨勢，將現(xiàn)代服裝設(shè)計中的裁剪樣式應(yīng)用在傳統(tǒng)黃梅戲舞臺服裝設(shè)計中，以帶來更好的視覺效果。如中國傳統(tǒng)戲曲服裝的裁剪主要采用連肩袖的形式，容易在腋下形成較多褶皺，舞臺效果不佳，而新一批的戲服，很多已采用肩袖斷開的上袖形式，使得服裝更符合演員的人體結(jié)構(gòu)，利于運動，消除了不美觀的皺褶，上身效果更加美觀。

第二，更加注重表現(xiàn)舞臺服裝的時代特色與細(xì)節(jié)。早期黃梅戲在鄉(xiāng)村上演，對服裝在朝代上的表現(xiàn)并無要求，但在審美水平日益提高的今天，對舞臺服裝的設(shè)計要求更為嚴(yán)格，必須根據(jù)不同時代的服飾特色進行設(shè)計?！缎坛跫蕖分械臐h朝服飾，《徽州女人》中的清朝服飾，《驚天一蘭》中的民國服飾等都采用符合當(dāng)時年代特點的服裝式樣，結(jié)合現(xiàn)代的審美習(xí)慣，使得人物形象符合時代特色又順應(yīng)當(dāng)下潮流，這不僅代表了黃梅戲在歷史舞臺上的演變和發(fā)展，更體現(xiàn)了黃梅戲舞臺服裝的與時俱進和創(chuàng)新。

第三，新編劇目服裝設(shè)計的多元化表現(xiàn)。隨著互聯(lián)網(wǎng)社會的到來與新興科技的發(fā)展，舞臺的表演形式越來越多樣，人們的審美也隨之發(fā)生變化，面對更多的電子媒介，黃梅戲舞臺加入聲光視頻等炫目的舞美效果，并伴隨設(shè)計更為新穎的舞臺服裝，將黃梅戲舞臺進行了現(xiàn)代多元化的表現(xiàn)，這既是當(dāng)前黃梅戲藝術(shù)繼續(xù)發(fā)展的機遇，又是從未有過的挑戰(zhàn)。

科技的進步使得舞臺服裝材料越來越多樣，制作手段也日趨豐富。進入21世紀(jì)以來時尚界以創(chuàng)意面料為國際流行趨勢，通過抽褶、編結(jié)、切割、鑲嵌等不同手段，將原先較為單一的刺繡戲服設(shè)計出具有國際流行趨勢的舞臺服裝。大量使用具有反光效果的材料，如亮片、亞克力釘珠、施華洛世奇水鉆、捷克鉆、絲光蕾絲、流蘇等，使得服裝在舞臺燈光下熠熠生輝，光彩奪目。

以黃梅戲《小喬初嫁》中小喬的服裝為例，作為新視覺舞臺劇，其舞臺服裝做工精巧，色彩柔美，富于變化，身著華美服飾的小喬在舞臺燈光的效果下顯得格外清雅秀麗，清新脫俗。此次舞臺服裝設(shè)計突破傳統(tǒng)黃梅戲固化的表演服裝，裙身加入新穎的漸變色彩元素，袖子在保留漢服的基礎(chǔ)上夸張外部裝飾，進行了面料肌理再造的創(chuàng)新，披風(fēng)采用立體折疊多層次的造型，展現(xiàn)出小喬細(xì)膩豐富的內(nèi)心，配合著演員亦唱亦舞的表演方式，使得形象更加飽滿，更具戲曲舞臺表演效果。作為2013年安徽省十大演藝品牌項目之一的黃梅戲《小喬初嫁》，榮獲中宣部精神文明建設(shè)“五個一工程”獎，受到了黨中央領(lǐng)導(dǎo)和群眾的一致好評。

4 結(jié)語

黃梅戲舞臺服裝的現(xiàn)代設(shè)計表現(xiàn)出了集百家眾長的多元化特點，既借鑒了京劇、越劇等兄弟劇種的行當(dāng)行頭，又在其中引入現(xiàn)代服裝設(shè)計手段，借此刻畫舞臺人物形象，在對各個朝代的服裝款式、圖案紋樣、色彩等細(xì)節(jié)把控精準(zhǔn)的同時，也符合現(xiàn)代觀眾的審美?；赝駠两顸S梅戲舞臺服裝的發(fā)展，從最初的粗獷簡略，不分朝代，到中期的類型化、固定化，再到如今的設(shè)計獨特、做工精致、柔美動人，不僅體現(xiàn)了無數(shù)舞臺服裝設(shè)計師們的努力，而且說明了國民文化素養(yǎng)、審美水平的不斷提高，更為重要的是，文化市場繁榮反映了我國社會經(jīng)濟的發(fā)展和國力的昌盛。

參考文獻：

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作者簡介：江裕，本科，畢業(yè)于西安工程大學(xué)服裝設(shè)計專業(yè)，安徽藝術(shù)職業(yè)學(xué)院美術(shù)系講師，服裝教研室主任，主要授課方向：舞臺服裝設(shè)計。