岑佳侶
【摘 要】花燈戲《云上紅梅》的整個舞美設計構(gòu)思借鑒了戲曲與話劇的形式,虛實結(jié)合,舞臺表演張弛有度,把表演作為核心。除此之外,《云上紅梅》所采取的偏寫實的舞美設計,在不知不覺間拉進了與觀眾的距離。讓觀眾覺得這樣的生活場景,就是他們當年所經(jīng)歷過的,從而過場景引起觀眾的共鳴。
【關鍵詞】云上紅梅;花燈戲;舞美設計;構(gòu)思;現(xiàn)代戲
中圖分類號:J813 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2018)11-0050-01
2017年9月27日,花燈戲《云上紅梅》在貴陽首演。12月8日,經(jīng)過修改提升的《云上紅梅》參加了第六屆貴州省少數(shù)民族文藝匯演,榮獲了劇目金獎、最佳導演獎及最佳表演獎三項大獎,同時獲得了省內(nèi)外知名專家的認同及肯定。花燈戲《云上紅梅》以“最美鄉(xiāng)村醫(yī)生”李金梅為人物原型,講述了鄉(xiāng)村醫(yī)生李紅梅心系百姓,默默付出,最終收獲鄉(xiāng)親們的理解與祝福的故事。筆者作為這部戲的舞美設計,從籌備到演出,全程參與了該戲的主創(chuàng)工作。筆者深知,《云上紅梅》是貴州花燈戲近年來的第一部現(xiàn)代戲及少數(shù)民族題材,對于未來貴州花燈戲在現(xiàn)實題材上的發(fā)展和探索,尤其在劇本、表演、導演、音樂、舞美等具體創(chuàng)作方面,都有著重大的意義。拿到劇本之初,筆者就發(fā)現(xiàn)《云上紅梅》有著鮮明的時代元素、民族元素及情感元素,在舞美設計上必須從這三大元素入手。筆者將談一談《云上紅梅》舞美設計的一些構(gòu)思。
一、突出時代元素
所謂時代元素,是指故事發(fā)生的時間和地點,舞美設計必須將這些信息準確傳遞給觀眾。筆者在仔細研讀劇本之后,提煉出《云上紅梅》的幾個主要場景,如20世紀80年代初的貴州黔東南苗族地區(qū)、當?shù)氐男l(wèi)生學校、當?shù)蒯t(yī)院、貧窮的苗族村落,等等。確定場景之后,就要將時代元素融入到這些場景中。為此,筆者在網(wǎng)上及圖書館查找了大量相關資料及圖片信息,并找來一些偏遠地區(qū)的衛(wèi)生學校的老照片,筆者參考了這些照片,在《云上紅梅》第一場戲中,設計了一個具有當時時代氣息的衛(wèi)生學校的布景。學校大門比較低矮,墻體陳舊,顏色灰暗,墻上寫著“五講四美三熱愛”的標語,一下子就將近四十年前的歷史風貌展現(xiàn)出來,不用演員多作介紹,觀眾就對時代背景一目了然。
從第二場開始,故事都發(fā)生在苗族村寨,上世紀80年代初的苗族村寨又是什么樣的呢?那就是落后與原生態(tài)。但是落后的面貌對于舞臺表現(xiàn)來說不僅有難度,而且不美觀,因此,筆者把重點放到了原生態(tài)上,即選取了一些有代表性的布景,如水車、小橋、大樹,等等,具有鮮明的村寨風情。這樣的村寨設計就好像是那個時代貴州少數(shù)民族村寨的縮影。
二、側(cè)重展現(xiàn)空間
除了時代元素,《云上紅梅》最大的特點就是民族元素,準確說是苗族元素。故事發(fā)生在苗族村落,劇中的人物幾乎都是苗族,因此苗族元素是必須要展現(xiàn)的一個重點。在構(gòu)思之初,筆者也想在舞美設計上運用苗族元素,比如苗族的吊腳樓、苗族圖騰,等等。但是當筆者著手設計時發(fā)現(xiàn)了一個問題,那就是苗族服裝本身就絢麗多彩,極具觀賞性,如果在舞臺布景上再突出這樣的苗族元素,會不會讓舞臺顯得凌亂。
經(jīng)過考慮,筆者決定保持原有的時代元素和村寨元素,在舞臺布景上少用甚至不用苗族元素,將大量的空間留給舞臺。于是在空曠的舞臺上,演員們身著苗族服裝,隨著苗族音樂起舞,讓苗族元素在舞臺空間的襯托下得以充分發(fā)揮。
雖然《云上紅梅》在大場次上只有四場,但其涉及的場景有近十場,包括衛(wèi)生學校門口、醫(yī)院、村寨,等等。要讓這些場景自然轉(zhuǎn)換,每一場次的布景就不能太過復雜和繁瑣。只有簡潔的舞臺空間才能為場景的頻繁調(diào)度提供保障。
三、突出人物情感
舞美設計是為故事的呈現(xiàn)與情感的表達服務的?!对粕霞t梅》的核心是李紅梅放棄了再次上大學的機會,選擇留在村寨,繼續(xù)為鄉(xiāng)親們治病看病。這樣無私奉獻的精神就需要通過舞美設計讓其更加突出,而耿大明默默付出的愛也值得歌頌。如第二場,李紅梅的疫苗被普嘎老爹踩爛后,耿大明苦惱地吹起了木葉,這時舞臺空曠,只有星空與山坡,這時聚焦點就轉(zhuǎn)移到了耿大明的身上。他的糾結(jié)、無奈都展現(xiàn)得淋漓盡致。又如第四場,當耿大明隱瞞當年錄取通知書的事情被發(fā)現(xiàn)后,場景轉(zhuǎn)到了戶外,下起了大雪。這里的大雪象征了主角這些年來所經(jīng)歷的痛苦與磨難,而當場景從寒冬轉(zhuǎn)換到初春,象征人物的命運就此改變,迎來了幸福的曙光。
在《云上紅梅》的序幕和尾聲,筆者設計了一支梅花呈現(xiàn)在舞臺上。這支梅花在寒冷中綻放,分外迷人。它的存在不僅點了《云上紅梅》的主題,更在于讓人物的感情有了象征意義。
《云上紅梅》的整個舞美設計構(gòu)思借鑒了戲曲與話劇的形式,虛實結(jié)合,舞臺表演張弛有度,把表演作為核心。除此之外,《云上紅梅》所采取的偏寫實的舞美設計,在不知不覺間拉進了與觀眾的距離。讓觀眾覺得這樣的生活場景,就是他們當年所經(jīng)歷過的,從而通過場景引起觀眾的共鳴。
《云上紅梅》的舞美設計對于筆者來說有著非常重要的意義,它既是一次機遇,也是一次挑戰(zhàn)。雖然還有一些不足之處,但正是這部作品,讓筆者學會了用多種方法來構(gòu)思,加強了與導演和編劇的溝通技巧,積累了寶貴的實戰(zhàn)經(jīng)驗。
參考文獻:
[1]薛冰菲.現(xiàn)代戲曲舞美設計的功能[J].戲劇之家,2017(17).