◇ 吳為山
(作者為中國美術(shù)館館長)
在以往的幾篇文章中我都寫道,20世紀(jì)中國美術(shù)有兩個(gè)關(guān)鍵詞:民族救亡、中西合璧。而這關(guān)鍵詞的關(guān)鍵是復(fù)興中國美術(shù)。當(dāng)然,復(fù)興中國美術(shù)必須以中華民族的復(fù)興為前提,沒有民族國家的獨(dú)立、富強(qiáng),何談美術(shù)的發(fā)展、繁榮?!因此,在半封建半殖民地的中國,一批憂國憂民的知識(shí)分子、仁人志士竭力奮斗,以身許國,以藝術(shù)人生實(shí)踐著人生藝術(shù),為喚醒民眾吹響民族救亡的號(hào)角,徐悲鴻便是民族救亡的杰出藝術(shù)家。
中國幾千年的封建文化積淀著社會(huì)歷史的變遷。20世紀(jì)上半葉,一批胸懷報(bào)國理想的知識(shí)分子負(fù)笈西洋,尋求藝術(shù)真理。他們在中西比較的文化背景下,以中西合璧的理念創(chuàng)造新文化。悲鴻先生提出以西融中的主張,成為民族新文化的倡導(dǎo)者和創(chuàng)新者,并集美術(shù)家、美術(shù)教育家于一身,為影響后世的一代大師。
徐悲鴻的藝術(shù)人生與中華民族精神密不可分。
早在青年時(shí)代,徐悲鴻就已有“遙看群息動(dòng),佇工待奔雷”之壯志,以畫筆為武器,投入民族救亡斗爭。在其短暫的一生中,他不但以筆下奔騰的駿馬、躍起的獅子、飛揚(yáng)的雄鷹、精武的靈鷲等典型藝術(shù)形象,表達(dá)對中華民族覺醒的期待,而且以《田橫五百士》《徯我后》《九方皋》《愚公移山》等一系列大型主題性美術(shù)創(chuàng)作彰顯了民族精神,弘揚(yáng)了中華氣概,成為中國現(xiàn)代美術(shù)的不朽之作。
徐悲鴻 群奔 95cm×181cm 紙本設(shè)色 1942年 徐悲鴻紀(jì)念館藏款識(shí):壬午大暑,悲鴻居良風(fēng)埡楊兄德純齋中。鈐?。簴|海王孫(白)
創(chuàng)作于1928年的《田橫五百士》展現(xiàn)的是英雄田橫為了氣節(jié)決意犧牲自己而告別部下的動(dòng)人場景。此畫的創(chuàng)作背景是國內(nèi)民不聊生,一些賣國求榮者甘當(dāng)日本爪牙走狗。徐悲鴻憤慨不已,決定創(chuàng)作這幅大型油畫來警醒世人。此畫色彩明快、筆觸肯定,人物個(gè)性鮮明,情境生動(dòng)感人,除了能看到徐悲鴻從歐洲學(xué)來的嫻熟的油畫技巧,還能感染到徐悲鴻不屈不撓的民族氣節(jié)與澎湃激蕩的藝術(shù)思想。
徐悲鴻 愚公移山144cm×421cm 紙本設(shè)色 1940年 徐悲鴻紀(jì)念館藏款識(shí):廿九年四月,悲鴻。鈐?。航喜家拢ㄖ欤?/p>
《徯我后》取材于《尚書》,記載在夏桀暴虐統(tǒng)治下的人民痛苦不堪,期待著被解救,紛紛說:“徯我后,后來其蘇?!逼湟馐堑却t明的領(lǐng)導(dǎo)者來了,我們就得救了。徐悲鴻創(chuàng)作油畫《徯我后》時(shí),正值“九一八事變”之后,東北大片國土淪喪,國民黨政府屈膝投降,鎮(zhèn)壓民主運(yùn)動(dòng),人民陷入水深火熱。徐悲鴻借此畫抒發(fā)了人民渴望解救的呼聲,成為救亡圖存的吶喊。如果說油畫《田橫五百士》具有古典主義氣質(zhì),那么油畫《傒我后》則具有批判現(xiàn)實(shí)主義的情懷和反思現(xiàn)實(shí)的社會(huì)價(jià)值,這在當(dāng)時(shí)的中國美術(shù)創(chuàng)作中是十分罕見的。
對于《九方皋》的繪制,徐悲鴻七易其稿,將九方皋的自信、牽馬者的彪悍、養(yǎng)馬者的勤懇、旁觀者的疑惑、無知者的不屑表達(dá)得準(zhǔn)確而生動(dòng)。悲鴻筆下的馬往往不配韁繩,唯此畫中仰首嘶鳴的黑馬拴以韁繩。為此,他說:“馬也如人,愿為知己者所用,不愿為昏庸者所制。”此畫創(chuàng)作于1931年,當(dāng)時(shí)日軍侵華,正是民族危亡之際、亟待用人之時(shí)。徐悲鴻痛感許多人才被埋沒,借助于創(chuàng)作《九方皋》,將千里馬遇到知音的欣喜和九方皋遠(yuǎn)見卓識(shí)的風(fēng)度表現(xiàn)得深入人心。
徐悲鴻在印度創(chuàng)作的《愚公移山》則分別繪制了大型中國畫、油畫,它取材于《列子·湯問》中的寓言,借愚公矢志不渝的精神以表現(xiàn)中華民族團(tuán)結(jié)一心,堅(jiān)韌不拔,打敗日本侵略者的信心。
這些彰顯民族精神的主題創(chuàng)作巨制,從《田橫五百士》《徯我后》《九方皋》到《愚公移山》,徐悲鴻的藝術(shù)思想從悲天憫人發(fā)展到人定勝天,實(shí)現(xiàn)了質(zhì)的升華??傮w看來,他的主題創(chuàng)作不滿足于一般性圖解以及直接、如實(shí)的反映。他深曉藝術(shù)與教化的關(guān)系,善于借用古典文化資源,例如人們耳熟能詳?shù)臍v史、故事、寓言、神話來進(jìn)行新的詮釋,以藝術(shù)新手法來表達(dá)經(jīng)典文化元素,獲得神圣的崇高感與永恒的象征性,擺脫簡單性的說教與圖示,將文化內(nèi)容與藝術(shù)形式對接與糅合,使作品產(chǎn)生更為廣大的社會(huì)傳播價(jià)值,發(fā)揮其“與六籍同功,四時(shí)并運(yùn)”的功效,對當(dāng)時(shí)積貧積弱的中國帶來新精神的洗禮與新文化的熏陶。
作為書畫家,徐悲鴻秉承了中國傳統(tǒng)文人的優(yōu)點(diǎn),不但胸懷大志,洞曉文以載道的重要性,而且善于言論,精于文字,勤于表達(dá),筆鋒犀利,并熱心藝術(shù)宣傳,關(guān)注文化傳播。
徐悲鴻不僅是中國現(xiàn)代畫壇的一代宗師,最為重要的是美術(shù)教育家、藝術(shù)活動(dòng)家,還是一位著述等身的學(xué)者與評論家,我們從王震先生編撰的六十余萬字的《徐悲鴻藝術(shù)文集》中足以見之。徐悲鴻筆耕不輟,除了撰寫過許多關(guān)于中西美術(shù)的長篇文章以及重要文化事件的批評,提出一系列改造中國畫的藝術(shù)思想,還曾為齊白石、高奇峰、舒新城、王悅之、張聿光、王祺、汪亞塵、潘玉良、高劍父、張書旂、張大千、馬萬里、楊善深、李青萍、李曼峰、常書鴻、傅抱石、趙少昂、陳樹人、尹瘦石、秦宣夫、吳作人、余鐘志、孫宗慰、高月秋、吳麟若、沈叔羊、劉藝斯、沈福文、王少陵、李可染、文金揚(yáng)、葉淺予、李樺、黃養(yǎng)輝、關(guān)山月、“泥人張”、范振華等藝術(shù)家的藝術(shù)及其作品、著述寫過評論,涉及到書法、繪畫、攝影、圖案、漆器、民間工藝、美術(shù)教材及教學(xué)法等諸多領(lǐng)域。當(dāng)時(shí)即使是美術(shù)理論大家,也沒能像徐悲鴻這樣對于如此多的重要藝術(shù)家進(jìn)行過系統(tǒng)而深入的研究與宣揚(yáng)。
“獨(dú)持偏見,一意孤行”是徐悲鴻著名的座右銘,他曾在畫室里長期懸掛一幅集泰山經(jīng)石峪字而成的對聯(lián),內(nèi)容就是這八個(gè)大字?!耙灰夤滦小背鲎浴妒酚洝た崂袅袀鳌罚溆涊d:“禹終不報(bào)謝,務(wù)在謝賓客之請,孤立行一意而已?!敝傅氖菨h代太中大夫趙禹謝絕別人而堅(jiān)持原則的精神。古時(shí)為褒義,后來意思轉(zhuǎn)變?yōu)橘H義,有固持己見之意。徐悲鴻如此用是別具苦心的,因?yàn)樗芍詺J佩趙禹的精神。徐悲鴻的“獨(dú)持偏見,一意孤行”思想,不但向世人展示了他對待人生與藝術(shù)的宣言,更是其發(fā)聾振聵的戰(zhàn)書。
羅丹曾說,真正的藝術(shù)家總是冒著危險(xiǎn)去推倒一切既存偏見,而表現(xiàn)他自己所想要的東西。徐悲鴻就是這樣的藝術(shù)家,冒著各種風(fēng)險(xiǎn)去推倒種種偏見而大力推行于國于民有益的藝術(shù)思想。徐悲鴻常說的“人不可有傲氣,但不可無傲骨”以及常題的四言聯(lián)“遺世獨(dú)立,御風(fēng)而行”,均具有類似內(nèi)涵。這些思想的高標(biāo),猶如徐悲鴻筆下獨(dú)立秋風(fēng)的戰(zhàn)馬,雄壯偉岸,風(fēng)骨崚嶒,高瞻遠(yuǎn)矚,特立獨(dú)行。今天,當(dāng)我們抹去歷史的塵埃,會(huì)發(fā)現(xiàn)徐悲鴻所持的所謂“偏見”實(shí)際上是深諳當(dāng)時(shí)文化狀況的高瞻遠(yuǎn)矚,他的所謂“孤行”則是力挽狂瀾式的“壯士之行”。
1918年5月,年方23歲的徐悲鴻在《北京大學(xué)日刊》發(fā)表了著名的《中國畫改良之方法》,在其中提出了“古法之佳者守之,垂絕者繼之,不佳者改之,未足者增之,西方繪畫之可采者融之”的思想,這是他在擔(dān)任北京大學(xué)畫法研究會(huì)導(dǎo)師時(shí)關(guān)于中國畫改良的理論整體構(gòu)建,一直影響至今。雖然在具體如何“守”“繼”“改”“增”“融”等方面,徐悲鴻長期倡導(dǎo)現(xiàn)實(shí)主義而為人非議,但是就客觀而論,當(dāng)時(shí)的中國畫壇最為需要的就是現(xiàn)實(shí)主義。何況在現(xiàn)實(shí)主義這一廣闊領(lǐng)域中,徐悲鴻的審美視角是相當(dāng)開放的。這種思想揭示了當(dāng)時(shí)中國繪畫應(yīng)該遵循的發(fā)展規(guī)律,那時(shí)鮮有美術(shù)理論家、學(xué)者、畫家能把這一問題闡述得如此清晰、簡潔、系統(tǒng)、完備。在這一認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上,從理論到實(shí)踐,徐悲鴻毅然開啟了以西融中的道路。
徐悲鴻在歐洲研習(xí)西畫8年,從技法到理論都進(jìn)行了相當(dāng)刻苦的訓(xùn)練和研究。歸國后,他既作大型油畫,又作大型中國畫。面對當(dāng)時(shí)美術(shù)界的混亂,他覺得重?fù)?dān)在肩,決心以現(xiàn)實(shí)主義來改造中國畫,特別是中國人物畫。當(dāng)時(shí)中國許多畫家筆下的人物形象與生活嚴(yán)重脫節(jié),千篇一律。正是由于徐悲鴻等人的努力,畫壇煥發(fā)了青春,出現(xiàn)了蔣兆和、吳作人、李斛等著名畫家,他們對于振興新中國人物畫產(chǎn)生了巨大作用。
徐悲鴻 在世界和平大會(huì)上聽到南京解放 352cm×71cm 紙本設(shè)色 1949年 徐悲鴻紀(jì)念館藏款識(shí):己丑六月,悲鴻寫。鈐?。航媳櫍ㄖ欤?/p>
徐悲鴻強(qiáng)調(diào)素描訓(xùn)練可以彌補(bǔ)當(dāng)時(shí)的中國畫造型薄弱的問題,以他的素描為例,其特色在于惟妙惟肖、形神兼?zhèn)?、筆法輕松、虛實(shí)得當(dāng),構(gòu)成面塊與線條的交響,產(chǎn)生西方明暗漸變與東方筆墨韻味的結(jié)合,其水準(zhǔn)可躋身于西方一流大師行列。他的許多素描的尺幅不大,卻具有豐富的表現(xiàn)內(nèi)容,善于捕捉對象最具神采的瞬間,融動(dòng)勢、細(xì)節(jié)于一體。筆觸輕靈,線條概括,氣息清爽,格調(diào)雅致,以形寫神,神氣彌滿。
和古代相比,當(dāng)代畫家想要畫好中國畫,更需一個(gè)不斷訓(xùn)練造型能力的過程,若想完全擺脫造型限制而追尋所謂“用書法化的線條去表現(xiàn)情感”,如同水中撈月,除了模仿古代簡筆文人畫之外,恐怕難有其他建樹。徐悲鴻憑借十分嫻熟的造型能力和建立在“惟妙惟肖”基礎(chǔ)上的“新筆墨”,成為解決中國寫意筆墨與寫實(shí)造型之間矛盾的重要藝術(shù)家。往昔諸多偉大藝術(shù)家的成功表明,創(chuàng)造性源自對于限制的超越。必要的限制,不但能激發(fā)創(chuàng)造力,而且成為衡量創(chuàng)造性的標(biāo)尺。對于真正勇于探索的藝術(shù)家來說,限制是創(chuàng)新的基點(diǎn)。正是打下了中西傳統(tǒng)繪畫堅(jiān)實(shí)的基本功,長期踐行以西融中,徐悲鴻獲得了對于寫實(shí)造型的精深把握,超越了復(fù)雜寫實(shí)造型對于許多中國畫家的限制,使中國畫筆墨意趣得到了劃時(shí)代的突破。在他的各種動(dòng)物畫(尤其是馬)中,讀者尤能感悟到這種對于造型限制的筆墨突破,這是前無古人的,是一種在寫實(shí)基礎(chǔ)上進(jìn)入自由境界后的“徐悲鴻筆墨”。
寫實(shí)造型與筆墨意趣的矛盾也是如何處理好科學(xué)性和藝術(shù)性,使客觀制約性與主觀創(chuàng)造性相統(tǒng)一的問題。對于那些希望解決好這對矛盾的藝術(shù)家來說,可以激發(fā)出中國畫創(chuàng)作的想象力和表現(xiàn)力,徐悲鴻及其學(xué)派正是在這方面做出了巨大貢獻(xiàn)。
如今人們只要一提徐悲鴻,均知他是畫馬高手,卻很少知道他所下的苦功。徐悲鴻說:“余愛畫動(dòng)物,皆對實(shí)物用過極長時(shí)間功力,即以畫馬論,速寫稿不下千幅。”對他來說,一幅馬反復(fù)畫七八次是常有之事,有的甚至多達(dá)20次。為便于練習(xí),徐悲鴻曾在家中養(yǎng)馬以供寫生之需,其嫻熟的畫馬技藝源自大量的造型訓(xùn)練。他在課堂上為學(xué)生示范畫馬,20多分鐘即可畫就一匹四尺整幅的馬,筆墨酣暢,神完氣足。徐悲鴻筆下的馬不但運(yùn)用了科學(xué)的透視與解剖知識(shí),而且有機(jī)結(jié)合了中國寫意筆墨。徐悲鴻所畫之馬在中外文化界最具影響力,以他在馬來西亞檳城時(shí)創(chuàng)作的《奔馬》為例,他以雄健酣暢的筆墨畫出馬的頭、頸、胸、腹和四肢,再用奔放淋漓的筆觸猛掃出鬃毛和尾巴,雄肆瀟灑,極具動(dòng)感。在整體上,筆墨干濕相間,對比異常分明。它的角度接近全正面,前大后小,透視感強(qiáng),這是一種極難刻畫的視角。奔馬神采奕奕,骨骼堅(jiān)韌,健壯有力,向讀者迎面沖來,似乎要奔出畫面,給人以空前的震撼。徐悲鴻在畫幅右側(cè)題跋:“辛巳(1941年)八月十日第二次長沙會(huì)戰(zhàn),憂心如焚,或者仍有前次之結(jié)果也。企予望之?!笨梢娝m然身在南洋,但是密切關(guān)注國內(nèi)與日本的戰(zhàn)事。這匹勇往無前、斗志昂揚(yáng)的奔馬正是徐悲鴻所寄托的民族精神的典型象征。
徐悲鴻對待中國傳統(tǒng)藝術(shù),善于兼收并蓄。他酷愛中國傳統(tǒng)藝術(shù)的另一瑰寶—書法,并取得了杰出成就。值得研究的是,在這一點(diǎn)上,書畫界一直未見異議。
他22歲時(shí)學(xué)書于康有為,勤練《石門銘》《張猛龍》等碑,客居海外時(shí)仍苦臨魏碑。甚至在其重病之時(shí),床頭還展放《散氏盤》,作為鎮(zhèn)病“良藥”把玩不已。由于他在書法上的酷嗜、鉆研與思考,形成了飄逸自如、清雅從容的書風(fēng),兼收并蓄帖、碑之內(nèi)涵,將內(nèi)斂與超邁、散淡與拙樸、靈秀與厚重等中國藝術(shù)形式要素進(jìn)行了成功的融合,并化厚為樸,變繁為簡,集巧為拙,以柔驅(qū)剛,將寫意與書寫、畫意與筆意、中鋒與變鋒不著痕跡地表達(dá)出來,成為自己一以貫之并不斷拓展的風(fēng)格。徐悲鴻更以之為原動(dòng)力,以書入畫。畫作的線條渾穆而深沉,從容而矯健,凝練而拙厚,瀟灑而壯實(shí),墨舞神飛而真氣遠(yuǎn)出。表現(xiàn)在畫馬上,使其筆墨兼具光影變化與結(jié)構(gòu)特征,筋骨、肌肉突出,蹄、鼻、關(guān)節(jié)等部位的細(xì)節(jié)描繪精煉而恰到好處。鬃、尾的表現(xiàn)更被開拓到豪壯境地,飛舞開張,筆墨當(dāng)風(fēng),氣勢如虹,神采超然,是一種交響樂式的筆墨之響,是一種飽含著激情與斗志的精神迸發(fā)!因此,這些畫中之馬,其奔、其走、其立、其食、其集、其散,均是人格之象征,精神之比擬。它們不配鞍韁,不受約束,不加羈絆,自由而行。骨骼粗大,筋骨強(qiáng)壯,鼻孔開張,關(guān)節(jié)突出,一身的錚錚鐵骨,滿懷的驅(qū)馳豪情,活脫脫地天馬行空。徐悲鴻以此等氣概的馬象征民族精神與國家氣象,產(chǎn)生了史無前例的文化功效,使馬的藝術(shù)價(jià)值與社會(huì)意義拓展出廣泛的傳播空間。
自古以來,中國書法對于繪畫的影響是潛移默化的。徐悲鴻在書法上的杰出造詣為他在繪畫等美術(shù)上的借鑒、創(chuàng)作、收藏、品評與交游產(chǎn)生了重要影響,也使他成為書畫共進(jìn)的典范型藝術(shù)家。他雖然重視中國傳統(tǒng)繪畫中具有現(xiàn)實(shí)主義傾向的作品,但是對于那些在民族繪畫傳統(tǒng)基礎(chǔ)上卓有創(chuàng)建的同時(shí)代畫家依然推崇備至。雖然他們和徐悲鴻的藝術(shù)見解甚至相距甚遠(yuǎn),但是并不妨礙他們之間的彼此景仰與相互溝通,他和陳師曾、齊白石、張大千、陳之佛、黃賓虹、趙少昂、傅抱石、張書旂、黃君璧、李可染等人的共事與友誼,藝術(shù)界耳熟能詳,他和齊白石、傅抱石之間深厚的友誼以及動(dòng)人的故事早已傳為美談。今天,這些人的成就舉世矚目,而當(dāng)年,他們頭上的光環(huán)遠(yuǎn)無今日之奪目。若無對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的深刻認(rèn)識(shí),當(dāng)年的徐悲鴻是難以慧眼識(shí)珠的,更不會(huì)四處搜尋、結(jié)交、幫助、成就這些藝術(shù)人才。
“天地何時(shí)毀,滄然歷古今。平生飛動(dòng)意,對此一沉吟?!边@是徐悲鴻在其作品《古柏》上的題詩。他通過古柏滄然歷經(jīng)古今的形象,將時(shí)間跨度與生命維度進(jìn)行了關(guān)聯(lián),其間的天地巨變、滄桑輪回,引發(fā)這位悲天憫人的藝術(shù)家無盡的沉思。
今天我們研究徐悲鴻,將發(fā)現(xiàn)他的悲天憫人不僅表現(xiàn)在他給自己改名“悲鴻”、給新居取名“危巢”上,更體現(xiàn)在他的一幅幅由心血集成的作品之中。心懷振興中國美術(shù)之壯志,飽含溝通中西美術(shù)精華之激情,他力體力行,無怨無悔,苦心孤詣,奮力向前,突破了之前的中國油畫家、國畫家不能進(jìn)行大型主題性創(chuàng)作的局限,在極為有限的條件下,排除萬難,創(chuàng)作了《田橫五百士》《愚公移山》等中國現(xiàn)代繪畫史上的巨作。它們的展示、教化、宣傳與傳播,不斷深入人心,使這些作品緊密地與畫家的家國憂思結(jié)合起來,與民眾互舞,與同道互勉,與社會(huì)共鳴,與時(shí)代交響。這些充滿著民族精神的杰作以及由其圖稿構(gòu)成的敘事歷程生動(dòng)地見證了徐悲鴻與其時(shí)代的重要關(guān)系。
習(xí)近平總書記指出:“只有民族的才是世界的,只有引領(lǐng)時(shí)代才能走向世界。”今天,在中國美術(shù)館舉辦的“民族與時(shí)代—徐悲鴻主題創(chuàng)作大展”將徐悲鴻作品中民族與時(shí)代的關(guān)系通過當(dāng)代的新展示、新媒體、新方法、新載體的不斷傳揚(yáng)與積極拓展,使“悲鴻精神”的當(dāng)代彰顯融入新的時(shí)代語境,增添了新的時(shí)代意義。
徐悲鴻 國殤 107cm×62cm 紙本設(shè)色 1943年 徐悲鴻紀(jì)念館藏款識(shí):國殤悲鴻未定稿。卅二年青城。鈐印:徐(朱)