摘 要：現(xiàn)如今，如何創(chuàng)新成為了21世紀的當代藝術(shù)家們的重要課題，吳冠中作為20世紀“中西融合”最具有代表性的畫家之一，他的一生致力于中國畫與西方繪畫思想完美融合的不斷探索，為當代藝術(shù)家的研究和發(fā)展做出了巨大的貢獻，本文主要簡述吳冠中繪畫風(fēng)格與西方繪畫思想的融合以及對當代繪畫的影響。

關(guān)鍵詞：吳冠中；繪畫風(fēng)格；創(chuàng)新；中西融合

吳冠中先生的人生經(jīng)歷就是他一生的藝術(shù)發(fā)展歷程。1919年8月29日，他出生于江蘇省宜興縣閘口鄉(xiāng)的一個農(nóng)村家庭，從此開始了他曲折而漫長的一生。1936年的一次偶然機遇，他轉(zhuǎn)入杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校，他向潘天壽學(xué)習(xí)中國畫，向吳天羽、李超士學(xué)習(xí)西洋畫，開始了從藝的生涯。1947年他拿到赴法公費留學(xué)的資格，在法國最高學(xué)府學(xué)習(xí)了三年。

一、油畫進行民族化的改造

20世紀50年代，十四年的求學(xué)歷程，使他迫不及待的想將在法國學(xué)到的知識傳輸給青年的學(xué)生，于是毅然決然的回國發(fā)展，他想將西方的繪畫帶入中國，將其與中國的傳統(tǒng)繪畫進行碰撞和融合。但又正巧趕上中國的文藝整風(fēng)運動，他畫的寫意人物畫卻被批判成是對工農(nóng)兵的丑化，由于時局的不適，他將創(chuàng)作方向轉(zhuǎn)向了風(fēng)景畫，在風(fēng)景畫中尋求突破。1950-1970年，他開始進行油畫風(fēng)景創(chuàng)作，并對油畫的民族化進行不斷探索。他試圖將西方風(fēng)景油畫的直觀生動、色彩的細膩豐富融入到中國傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作中，達到西方的繪畫理念與東方的審美意識的完美融合。隨后，他進行了一輪又一輪的油畫改革，他的水墨畫僅僅局限于對線的改造，而油畫則是對色彩的突破。他嘗試用西方油畫中的厚重色彩來表現(xiàn)中國畫中的山水精神和氣韻，用油畫材料來表現(xiàn)中國傳統(tǒng)水墨的意境和效果，一方面擴寬了中國畫中傳統(tǒng)筆墨觀念，另一方面也增加了油畫的形式語言。他的改革與創(chuàng)新為他的油畫作品增添了些許趣味和江南水鄉(xiāng)的一絲愜意。他擅長江南水鄉(xiāng)的風(fēng)景描繪，并創(chuàng)作了江南水鄉(xiāng)系列作品，營造詩情畫意的江南水鄉(xiāng)。

作品《大戶人家》，是吳冠中的油畫走向世界的代表作之一，此作作于1985年，這幅寫意油畫作品在國際市場上獲得了一致認同，成為了具有里程碑意義的作品。大片黑色的屋頂，大塊黑色的門窗加上墨綠色的河水，纖細的樹枝，點狀的樹葉，黑白的墻面，達到了點線面的完美融合。雖然畫面簡潔，顏色單調(diào)，但給人一種不一樣的美感。房屋的細微“變形”，使得畫面很靈動，不過于呆板。他將油畫很好地融入了中國畫的意境，整個畫面清新脫俗，境界淡美，充滿詩意。

二、中國畫與西方繪畫的融合

20世紀70年代起，吳冠中開始慢慢轉(zhuǎn)入中國畫的創(chuàng)作，他嘗試著運用中國的繪畫工具來表現(xiàn)現(xiàn)代精神。他有意識的打破傳統(tǒng)的形、固有的色，運用獨特的構(gòu)思、別致的章法，運用中國畫的材質(zhì)添加西方的點、線、面的形式美法則來營造中國畫獨特的藝術(shù)內(nèi)涵和精神。他喜歡簡單的概括，半抽象的狀態(tài)，這使吳冠中的水墨畫既有別于西方的抽象派，又與中國傳統(tǒng)的水墨畫有所不同，更具有現(xiàn)代審美感和形式感。畫面既富有東方傳統(tǒng)的意境趣味，又具有當時的時代特征，令人有耳目一新之感。

現(xiàn)代畫家傅抱石、陸儼少、李可染等人，他們都是在中國畫的范圍內(nèi)進行創(chuàng)新，而吳冠中先生則是從西方外來畫種之中取其精華，尋求突變。油畫的民族化和中國畫的現(xiàn)代化其實是相輔相成的，吳冠中先生認為在水墨畫創(chuàng)新的問題上，作品《雙燕》最具有發(fā)言權(quán)，“雙燕”是他對江南居民情感的表達，更來自于吳冠中先生濃濃的鄉(xiāng)愁。畫面的大片留白，印證了中國畫以空為有的繪畫理念。橫豎的線條、畫面的分割、各種幾何造型的組合、黑與白的對比，這些簡單的組合，形式構(gòu)成的多樣性，讓畫面有了東方的“意境”。中國哲學(xué)中提及的“虛”“無”在他的水墨畫中得以充分表達，傳達給我們的是質(zhì)樸，是永恒的安逸。吳冠中先生對于中國畫現(xiàn)代化的研究為中國畫的現(xiàn)代表現(xiàn)插上了一面獨一無二的旗幟，指引著我們不斷的探索，不斷的前進。

吳冠中一生致力于對中國畫的改革創(chuàng)新，而這本身也就是一個永無止境的過程。他的油畫畫面上逐漸出現(xiàn)了水墨畫的筆墨痕跡，水墨畫上也出現(xiàn)了西方的造型表現(xiàn)形式，畫面越來越具有現(xiàn)代感。盡管用色和造型都是來自于西方的現(xiàn)代派，卻帶給人一種中國化的美感，完美的掌握了中國畫的墨與白灰之間的組織關(guān)系。三、繪畫風(fēng)格逐步走向抽象化

1990年以后，吳冠中的繪畫風(fēng)格逐步轉(zhuǎn)向抽象，他可以大膽的施展自己的藝術(shù)才華，讓自己的繪畫完美地映入世人的眼中。他沖破傳統(tǒng)思想觀念的束縛，反對一味地模古仿古，提倡走向大自然，注重寫生，融匯中西，提改革創(chuàng)新的精神、開闊的現(xiàn)代視野以及強烈的民族感、責(zé)任感來改造中國傳統(tǒng)繪畫。他的繪畫風(fēng)格逐步從具象向半抽象再向抽象轉(zhuǎn)變，他可以完全不受物象本身的控制，大膽的進行創(chuàng)作，雖然沒有走向完全抽象，但其前衛(wèi)性是沒什么爭議可言的。他的畫面的形式感愈來愈強烈，把具體物象的形式美抽離到了極致。他可以用手中的筆將有形之物變得夸張，初步推向抽象的狀態(tài)，他也可以將無形之物用自己的情感描繪出來，將有形之物化為無形。

從吳冠中的作品《春滿》可以看出，他的抽象繪畫的物象原型來源于生活。他將構(gòu)成美的因素和條件都進行抽離，然后用藝術(shù)的手法進行拼湊組合，其實是對大自然的一種簡化，用平靜、簡練、單純的線條和幾何圖形來表達藝術(shù)中永恒的抽象美?！洞簼M》是吳冠中對春天的美好的一種情感表達，吳冠中筆下的樹枝“肆無忌憚”的隨風(fēng)飛舞，無論是樹枝還是樹干的筆墨濃淡還是粗細變化，都有很好的對比，線條走勢雜而不亂，色彩簡單明朗，讓人很容易被這幅充滿美感的裝飾畫所吸引。

吳冠中先生繪畫生涯的最后的創(chuàng)新和改革就是抽象繪畫的表達。他的抽象繪畫和之前兩個階段的繪畫進行比較，無論是形式感、現(xiàn)代感、還是色感上都有了很大的突破。

四、吳冠中繪畫藝術(shù)對當代繪畫的影響

吳冠中先生作為油畫與東方的水墨畫技法完美融合的一位大師，充分的反映了20世紀中國藝術(shù)發(fā)展的特點，也就是中西方繪畫藝術(shù)的融合和雜交。創(chuàng)新和改革一直是吳冠中進行藝術(shù)創(chuàng)作的核心內(nèi)容，他打破藝術(shù)思想的牢籠，其力度讓人為之震驚。吳冠中先生繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新思維是時代的需求，也是歷史發(fā)展的必然結(jié)果。吳冠中先生用他一生對藝術(shù)的追求和創(chuàng)新，為當代繪畫大家們的繪畫創(chuàng)作邁了一大步，他的藝術(shù)成就為當代繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了重大的影響。

如今的中國正處于多元化的經(jīng)濟時代，21世紀的當代藝術(shù)家們，現(xiàn)在經(jīng)歷著這樣一個全新的歷史階段。他們經(jīng)歷的是前人沒有經(jīng)歷過的時代，從吳冠中先生身上，他們挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，將其于當代藝術(shù)相結(jié)合。當代的繪畫大師們繼承了他的優(yōu)秀成果，并結(jié)合自己自身的繪畫特點進行創(chuàng)新。藝術(shù)創(chuàng)新本身就是隨著時代的變遷而發(fā)展的，它具有一定的時代性，它也應(yīng)該描繪出當代生活條件下的生活場景和真實感受。吳冠中先生作為現(xiàn)代繪畫界的卓越藝術(shù)家，的確為當代的繪畫大家們在藝術(shù)的道路上樹立了良好的典范。

參考文獻

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作者簡介

朱家慧（1995—），女，漢族，籍貫：江蘇東?？h，單位：廣西師范大學(xué)，研究方向：國畫山水。

（作者單位：廣西師范大學(xué)）