“藝術(shù)歌曲”體裁是指帶有鋼琴伴奏的獨(dú)唱曲,對(duì)歌詞和旋律都要求比較高雅,有人文含量。陳嘯空自參加“春蜂樂(lè)會(huì)”之后,從1926年開(kāi)始,在杭州譜寫了一系列帶鋼琴伴奏的藝術(shù)歌曲,為推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)歌曲的早期發(fā)展做出了歷史性的貢獻(xiàn)。
陳嘯空在參加“春蜂樂(lè)會(huì)”之前兩年,已創(chuàng)作出歌曲《湘累》并在音樂(lè)愛(ài)好者中流傳。那是1924年的作品,當(dāng)時(shí)陳嘯空還是上海藝術(shù)師范學(xué)校的學(xué)生。《湘累》這首歌的標(biāo)題很令人費(fèi)解,它是借用了郭沫若的詩(shī)劇《湘累》。詩(shī)劇《湘累》描寫的是屈原在楚國(guó)因遭受陷害而被逐出宮,悲憤地自沉汨羅江而亡。古文中“累”字可作“拘囚受罰”等解釋,因而郭沫若將詩(shī)劇稱為《湘累》,意指屈原在湘地遭受刑罰。但是陳嘯空的歌曲的主題是“盼望”和“等待”,所表現(xiàn)的是洞庭湖邊的兩位少婦①(娥皇和女英),一人吹簫,一人歌唱,唱著思念她們愛(ài)人的悲曲,曲調(diào)纏綿悱惻,哀而動(dòng)人。難得的是,陳嘯空從戲曲音樂(lè)和民歌音調(diào)中汲取了素材,使旋律帶有鮮明的民族風(fēng)格?!断胬邸烦蔀槲逅倪\(yùn)動(dòng)時(shí)期一首具有代表意義的歌曲,其多段連綴的曲式,加花變奏和“變頭合尾”的旋律發(fā)展手法,都用得相當(dāng)成功。1934年,在上海明星影片公司拍攝的故事片《女兒經(jīng)》中,采用《湘累》的旋律作為配樂(lè),并由飾演主角夏云的夏佩珍演唱了該曲,這就使《湘累》產(chǎn)生了更為廣泛的影響,同時(shí)也是《湘累》使得陳嘯空在中國(guó)樂(lè)壇嶄露頭角。
但是歌曲《湘累》還稱不上是完整的藝術(shù)歌曲,因?yàn)殛悋[空只譜寫了旋律,而沒(méi)有為之編配鋼琴伴奏。直到20世紀(jì)90年代,陳嘯空在武昌藝術(shù)??茖W(xué)校時(shí)期的學(xué)生陸華柏為《湘累》編配了鋼琴伴奏,這才使其有了般配的鋼琴伴奏。陸華柏的鋼琴伴奏編配得非常認(rèn)真,他說(shuō):“我,作為嘯空先生的弟子,大膽為這首流傳了60多年的《湘累》編配了個(gè)‘附加鋼琴伴奏譜’,使它更為完整,并可提供現(xiàn)在演唱此曲者采用。我的想法是在補(bǔ)充原旋律的和聲聲部上,力求保持原作風(fēng)格、特色。并對(duì)詩(shī)的內(nèi)容和音樂(lè)形象上起到一些烘托效果?!雹?/p>
20世紀(jì)20年代中期,在杭州,藝術(shù)歌曲創(chuàng)作掀起了一股熱潮,這主要依賴于音樂(lè)社團(tuán)“春蜂樂(lè)會(huì)”在杭州的成立;而“春蜂樂(lè)會(huì)”得以在杭州成立,則要得益于1926年7月由沈玄廬在杭州建立浙江藝術(shù)專門學(xué)校。該校由沈秉廉(即沈醉了)任教務(wù)主任,他邀集了上海藝術(shù)師范學(xué)校的三位老同學(xué)前來(lái)任教—邱望湘、陳嘯空任音樂(lè)教員,錢君匋任圖案教員。這就是“春蜂樂(lè)會(huì)”的四大干將,四位年輕人還真的在杭州造就了藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的一番氣候。
“春蜂樂(lè)會(huì)”先以譜寫兒童歌曲、編輯兒童音樂(lè)教材為開(kāi)端,很快又一起投身于藝術(shù)歌曲創(chuàng)作。這次創(chuàng)作上的“轉(zhuǎn)身”發(fā)生得有點(diǎn)兒偶然。
當(dāng)時(shí),“春蜂樂(lè)會(huì)”的發(fā)起人錢君匋在杭州遇到了一次愛(ài)情的挫折—他愛(ài)上了一位女學(xué)生,學(xué)生的家長(zhǎng)卻以種種理由從中阻撓,并最終破壞了這樁“師生戀”。在刻骨銘心的感受下,錢君匋寫了一首詩(shī)—《你是離我而去了》,表達(dá)自己的切膚之痛。陳嘯空很快就為之譜了曲,并配了鋼琴伴奏。這算是“春蜂樂(lè)會(huì)”藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的起點(diǎn)。
1926年,中國(guó)還沒(méi)有發(fā)展藝術(shù)歌曲的基本氛圍,不僅在杭州,即使在“北上廣”等大城市也不具備藝術(shù)歌曲生存的基本條件,連發(fā)表的地方都幾乎沒(méi)有。環(huán)顧全國(guó),當(dāng)時(shí)連能夠發(fā)表五線譜藝術(shù)歌曲的音樂(lè)雜志都很稀見(jiàn)。
“春蜂樂(lè)會(huì)”卻很幸運(yùn)。這時(shí),錢君匋聯(lián)系上了一家愿意發(fā)表他們藝術(shù)歌曲的非音樂(lè)刊物—《新女性》雜志。我在前文中已經(jīng)提到《新女性》雜志的主編是章錫琛,他也是上海開(kāi)明書店的經(jīng)理,還很喜愛(ài)音樂(lè)。1926年底,錢君匋將帶鋼琴伴奏的藝術(shù)歌曲《你是離我而去了》的樂(lè)譜抄寫成整齊的五線譜,投寄給了上海的《新女性》雜志。藝術(shù)眼光敏銳的章錫琛一眼就看到了這首歌曲的深刻意義,他認(rèn)為這首歌“在近似荒漠的音樂(lè)圈里,像一股清新幽雅的山風(fēng)吹來(lái)”。③這首歌當(dāng)即就被刊登在《新女性》1927年新來(lái)的1月號(hào)上,并要求以后每期都發(fā)表一首“春蜂樂(lè)會(huì)”創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲。一家與音樂(lè)毫無(wú)關(guān)系的婦女雜志,勇敢地帶頭提倡藝術(shù)歌曲,這在中國(guó)音樂(lè)史上也是一道獨(dú)特的風(fēng)景,是一種歷史的機(jī)緣巧合。
有一張珍貴的歷史照片,是我的一位學(xué)生幫我在浙江桐鄉(xiāng)的君匋藝術(shù)院的收藏品中找到的。照片拍攝于1928年,地點(diǎn)是在杭州西泠橋上,錢君匋、陳嘯空和他們的朋友們?cè)谝黄稹?/p>
杭州西泠橋合影
照片上自右至左分別是錢君匋、潘天壽、吳剛、陶元慶、陳嘯空、秦雪卿、戴望舒,坐在地上的是汪曼之。這幾位大多是當(dāng)時(shí)杭州文藝界的一時(shí)豪俊。照片拍攝的時(shí)間,正是“春蜂樂(lè)會(huì)”音樂(lè)創(chuàng)作最活躍的時(shí)期,“春蜂樂(lè)會(huì)”的兩員主將都在照片上,也可以說(shuō)這是關(guān)于“春蜂樂(lè)會(huì)”的一張歷史照片,更是陳嘯空難得一見(jiàn)的影像。
《新女性》雜志1927年1月號(hào)上刊載的《你是離我而去了》,是“春蜂樂(lè)會(huì)”公開(kāi)出版的第一首藝術(shù)歌曲,也是最能夠代表“春蜂樂(lè)會(huì)”藝術(shù)歌曲主題及風(fēng)格特點(diǎn)的一首作品。錢君匋的詩(shī)歌有深切的個(gè)人感受,這是他失戀之后的自我寬慰:“姑娘離我而去了,心中無(wú)限地留戀;假如再能夠到你的夢(mèng)里,如果你肯流淚,我也就得到了安慰?!标悋[空為之譜寫的音樂(lè)是拍,降B大調(diào),七聲音階,但是帶有五聲性特點(diǎn),具有一定的民族風(fēng)格。
譜例6
譜例6是《你是離我而去了》的前奏和開(kāi)始部分。鋼琴前奏是歌唱聲部旋律的加花變奏,曲調(diào)是純五聲音階的,能夠聽(tīng)出非常鮮明的江南地區(qū)的民族音樂(lè)風(fēng)格,這在“春蜂樂(lè)會(huì)”的創(chuàng)作中并不多見(jiàn)。全曲音樂(lè)為二段體結(jié)構(gòu),第一樂(lè)段全部是五聲音階旋律;第二樂(lè)段出現(xiàn)了變化音,轉(zhuǎn)換成七聲音階,情緒更加激動(dòng)。前后兩個(gè)樂(lè)段的旋律材料常有重復(fù),風(fēng)格在變化中又非常統(tǒng)一。這是一首失戀后的悲歌,表面上情緒平穩(wěn),實(shí)際上痛徹心扉,全部的哀痛只能由自己吞下。
《你是離我而去了》就像是一只“領(lǐng)頭雁”,帶領(lǐng)著一個(gè)“雁群”,從此曲開(kāi)始,“春蜂樂(lè)會(huì)”一發(fā)而不可收,很快就創(chuàng)作出一批類似這樣的純情歌曲。這首歌曲似乎也為“春蜂樂(lè)會(huì)”的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作定下了“底色”—失戀青年的絕望和悲哀,從中也能夠看到“五四”時(shí)期青年人向往自由戀愛(ài)的心靈景觀。
在《新女性》雜志1927年全年發(fā)表的12首藝術(shù)歌曲中,由陳嘯空譜曲的共有5首,除了《你是離我而去了》外,還有《禱》《記得是早晨》《別》和《懷遠(yuǎn)》,數(shù)量占了幾近一半。
《禱》發(fā)表于《新女性》雜志1927年3月號(hào),也是錢君匋寫的詞,也是表現(xiàn)青年人失戀后的絕望和痛苦,抒發(fā)失戀青年的虔誠(chéng)祈禱:“愿愛(ài)情不再萌芽,永滅于人間?!边@也反映了“自由戀愛(ài)”初期青年人的一種簡(jiǎn)單認(rèn)識(shí):戀愛(ài)的失敗就像是天塌地陷一樣。然而,陳嘯空的音樂(lè)是控制的、內(nèi)省的,旋律緩慢悲痛,情緒悲傷而激動(dòng),拍,七聲音階,純西方風(fēng)格,甚至近乎西方的圣詩(shī)歌曲。從結(jié)構(gòu)上來(lái)看,《禱》為帶再現(xiàn)的二段體曲式,是一首短小精悍的藝術(shù)歌曲。全曲只有16小節(jié),方整性的“起承轉(zhuǎn)合”結(jié)構(gòu),這說(shuō)明陳嘯空善于將中國(guó)古典文學(xué)中律詩(shī)的嚴(yán)整結(jié)構(gòu)借用到藝術(shù)歌曲上。
譜例7《禱》(錢君匋詞,陳嘯空曲)
《寂寞的心》發(fā)表于《新女性》雜志1927年6月號(hào),是當(dāng)時(shí)錢君匋和陳嘯空合作的“失戀三部曲”的第三首(上文分析的《你是離我而去了》和《禱》分別是第一首和第二首)。這是一首男女聲二重唱,結(jié)構(gòu)是比較大的,屬?gòu)?fù)三部曲式,和聲小調(diào),西方浪漫主義風(fēng)格—“遭受失戀的心啊,永遠(yuǎn)地荒蕪了,“回顧遍染寒愴的人間,已經(jīng)無(wú)可留戀了?!背吮憩F(xiàn)失戀者的凄涼和痛苦外,也反映了“五四”時(shí)期青年人的社會(huì)病態(tài)心緒。
《春夜》發(fā)表于《新女性》雜志1928年2月號(hào),由沈醉了(即沈秉廉)作詞:“春天已到,約定的歸期已過(guò),為什么仍然‘消息渺茫,歸途彷徨’?”全曲結(jié)構(gòu)精練、材料集中,拍,帶再現(xiàn)的三部曲式,表現(xiàn)了青年等待戀人歸來(lái)的急切心情。《生存之疲倦》發(fā)表于《新女性》雜志1928年12月號(hào),由沈醉了作詞,描寫的是當(dāng)時(shí)的年輕人面對(duì)生存困境時(shí)無(wú)法排解的悲哀心情。這是一首蘊(yùn)含著深刻社會(huì)意義的歌曲,音樂(lè)結(jié)構(gòu)上亦非常完整,是帶再現(xiàn)的二部曲式。
《夜曲》(錢君匋詞)發(fā)表于《新女性》雜志1929年5月號(hào),拍,中板,G大調(diào),描寫了青年戀人在夜晚的幸福相聚。在枝葉茂密的叢林,飄著一縷竹花的幽香,在清淺的溪水邊,在錚琮的流泉旁,年輕人幸福地相聚在一起。音樂(lè)溫暖甜美、流暢自然,ABC三段體曲式,結(jié)構(gòu)完整。
“春蜂樂(lè)會(huì)”諸作曲家和《新女性》雜志連續(xù)合作了3年,一共刊出36首歌曲,其中由陳嘯空譜寫的共13首,約占三分之一,所以他是“春蜂樂(lè)會(huì)”中真正的作曲主將。同時(shí),也應(yīng)該感謝“春蜂樂(lè)會(huì)”對(duì)陳嘯空歌曲創(chuàng)作的推動(dòng),因?yàn)樽?0世紀(jì)30年代初“春蜂樂(lè)會(huì)”實(shí)際解體后,陳嘯空就鮮有藝術(shù)歌曲問(wèn)世了。他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作旺盛期,確實(shí)也是20世紀(jì)20年代“春蜂樂(lè)會(huì)”活躍的這段時(shí)間。
陳嘯空作曲的《漁舟》也是在20世紀(jì)20年代譜寫的?!稘O舟》的樂(lè)譜發(fā)表在錢君匋編的《中國(guó)名歌選》中,1928年9月由上海開(kāi)明書店出版,亦是“春蜂樂(lè)會(huì)叢刊之一”?!稘O舟》的作者署名是“沈秉廉作詞,陳嘯空作曲,邱望湘編曲”。其中,“沈秉廉作詞,陳嘯空作曲”的含意非常清楚,而“邱望湘編曲”就不太好理解,大概是“整理、修訂”的意思吧。
譜例8
譜例8是《漁舟》的第一樂(lè)段,一開(kāi)始就點(diǎn)出了家鄉(xiāng)“荻港”的村名:“正是夕陽(yáng)近黃昏,荻港漁舟初返棹?!边@首歌可以說(shuō)是三位作者獻(xiàn)給家鄉(xiāng)荻港的一首贊歌,是產(chǎn)生在90年前的一首“荻港村村歌”,表現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)漁民樂(lè)觀自足的生活,“明月抵得珠與玉,清風(fēng)遠(yuǎn)比虛榮好。”全曲是帶再現(xiàn)的二部曲式,結(jié)構(gòu)上非常嚴(yán)謹(jǐn)。
1930年,陳嘯空到武昌藝術(shù)??茖W(xué)校任教時(shí),武昌的亞新地學(xué)社曾承印由他作曲的藝術(shù)歌曲《蜜桑索羅普之夜》的單行本(五線譜帶鋼琴伴奏),版權(quán)頁(yè)上寫著,“作曲:陳嘯空;封面:錢君匋;出版:春風(fēng)樂(lè)會(huì)”。因此,《蜜桑索羅普之夜》也可以看作是“春蜂樂(lè)會(huì)”藝術(shù)歌曲的重要成果之一。
《蜜桑索羅普之夜》單行本封面
這首歌曲的標(biāo)題非常難解。歌詞是郭沫若的新詩(shī),寫作于1920年底,最初發(fā)表于1921年3月出版的《少年中國(guó)》(北京)第二卷第九期由田漢所譯劇本《莎樂(lè)美》之譯文前,發(fā)表時(shí)另有副題“此詩(shī)呈Salomé之作者與壽昌”?!癝alomé”即劇本《莎樂(lè)美》,英國(guó)詩(shī)人王爾德(O.Wilde,1856-1900)所作的劇本;“壽昌”即田漢。由于這一原因,所以陳嘯空的這首歌曲《蜜桑索羅普之夜》又被誤以為是“為田漢的《莎樂(lè)美》譜曲”。
郭沫若的這首詩(shī)后被收進(jìn)他的詩(shī)集《女神》。郭沫若也曾采用過(guò)《蜜桑索羅普之夜歌》這個(gè)標(biāo)題,還注明“蜜桑索羅普”是英文“misanthrope”的音譯,意譯是“厭世者”。這樣一解讀,歌曲標(biāo)題的意思就明確了,原來(lái)這是一首“厭世者的夜歌”,即有自殺企圖者的夜歌。
郭沫若的詩(shī)是一首縹緲神秘的朦朧詩(shī),具有唯美主義風(fēng)格傾向,充滿了奇異的幻想?!皡捠馈彼坪跏且环N世界病,尤其在各國(guó)的年輕人中多見(jiàn),且往往是敏感和智慧的一群人。他們看透舊制度的腐朽,對(duì)舊世界徹底絕望,因而厭惡世界,對(duì)生活完全失去信心,當(dāng)然也包括青年人在戀愛(ài)失敗之后感到一片黑暗的心態(tài)。
在“五四”時(shí)期,有很多中國(guó)青年因?yàn)榭赐阜饨ㄖ贫鹊淖飷憾?duì)生命的信念。郭沫若的《蜜桑索羅普之夜歌》正是寫于五四運(yùn)動(dòng)之后不久,這首詩(shī)實(shí)際上是對(duì)當(dāng)時(shí)的“厭世青年”曲折委婉的寬慰和解脫。
最近,我在上海圖書館工作人員的幫助下,終于找到了1930年在武昌出版的《蜜桑索羅普之夜》樂(lè)譜,視唱了全曲之后,覺(jué)得這首作品應(yīng)該是陳嘯空最優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲之一。由于這是一首剛剛從歷史縫隙中發(fā)掘出來(lái)的歌曲,所以要贅言幾句。
《蜜桑索羅普之夜》是一首三段體帶尾聲的“通譜歌”,在陳嘯空的藝術(shù)歌曲中,它的結(jié)構(gòu)是偏大的。第一樂(lè)段(見(jiàn)譜例9)速度緩慢,旋律起伏跌宕。人世間的幻想徹底破滅了,“厭世者”想象自己將要去到的夜空是一個(gè)神奇夢(mèng)幻的地方—“無(wú)邊天海呀!一個(gè)水銀的浮漚!上有星漢湛波,下有融晶泛流,正是有生之倫睡眠時(shí)候。”音樂(lè)中隱含悲傷,但更多的是向往和夢(mèng)幻。
譜例9
第二樂(lè)段(見(jiàn)譜例10)是情緒漸趨激動(dòng)的段落,由幾個(gè)向上模進(jìn)的樂(lè)句構(gòu)成,旋律展開(kāi)的方法是很“洋化”的?!皡捠勒摺贝┲卓兹傅挠鹨?,乘著象牙船,翹首向往著燦爛的星空,充滿了幻想。
譜例10
第三樂(lè)段是《蜜桑索羅普之夜》的核心段落,高歌詠嘆著“厭世者”的愿望:他不愿做泣淚成珠的人魚,不愿在黑暗中偷生,愿意學(xué)做一顆流星,“曳著帶幻滅的美光,向著‘無(wú)窮’長(zhǎng)殞!”音樂(lè)是悲壯而激昂的。
最后尾聲(見(jiàn)譜例11)的歌詞是:“前進(jìn)!前進(jìn)!莫辜負(fù)了前面的那輪月明!”
譜例11
《蜜桑索羅普之夜》是在帶有鼓舞性的歌聲中結(jié)束全曲的。那輪“明月”到底是指什么?是革命的理想?是可愛(ài)的姑娘?還是其他?任由青年人自己去想象。
從《蜜桑索羅普之夜》的詩(shī)歌和曲調(diào)中,我們都沒(méi)有聽(tīng)到一般“厭世者”悲觀絕望的哀嘆,也沒(méi)有感受到憤世嫉俗的悲鳴。郭沫若的《蜜桑索羅普之夜》深刻而形象地表現(xiàn)了五四運(yùn)動(dòng)時(shí)期中國(guó)青年深沉的“社會(huì)病”,詩(shī)句中蘊(yùn)含了對(duì)厭世青年的人文關(guān)愛(ài)。他的詩(shī)并不是“厭世者”自殺前的悲歌,卻像是殉道者生前的宣言。
陳嘯空的藝術(shù)歌曲《蜜桑索羅普之夜》是一首已經(jīng)被雪藏了80多年的音樂(lè)作品。今天分析起來(lái),仍能感覺(jué)到它是一首具有深重歷史分量的歌曲,是五四運(yùn)動(dòng)折射出來(lái)的一種時(shí)代聲音。郭沫若和陳嘯空筆下的“蜜桑索羅普”充滿了激情、幻想和彷徨,是一個(gè)復(fù)雜的年輕生命。
1931年初,上?!稑?lè)藝》一卷四期上發(fā)表了陳嘯空作曲的歌曲《我倆猶是昨日之我倆》(錢君匋詞)。這是一首男女聲對(duì)唱和齊唱的歌曲,分節(jié)歌形式,描寫的是西湖邊一對(duì)青年戀人,從相互冷淡重又和好如初。音樂(lè)采用拍,G大調(diào),旋律具有五聲性特點(diǎn)。陳嘯空是“春蜂樂(lè)會(huì)”諸作曲家中最注重音樂(lè)的民族風(fēng)格的一位,在五聲性曲調(diào)中流露出一種中國(guó)民族風(fēng)格和西方風(fēng)格相融合的做法。《我倆猶是昨日之我倆》全曲旋律流暢,屬于“春蜂樂(lè)會(huì)”最有民族風(fēng)格的作品之一,也是給杭州留下了“音樂(lè)標(biāo)記”的一首歌曲。
1931年之后,就很少看到陳嘯空再有藝術(shù)歌曲作品問(wèn)世了,他的創(chuàng)作重心開(kāi)始偏向兒童歌劇的創(chuàng)作。
陳嘯空的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作主要集中于20世紀(jì)20年代。這個(gè)時(shí)期中國(guó)能夠譜寫藝術(shù)歌曲的人并不多,屈指可數(shù)的幾個(gè)人是蕭友梅、趙元任、青主、李樹(shù)化等。出版的藝術(shù)歌曲集也只有《今樂(lè)初集》(蕭友梅曲,1922)、《新歌初集》(蕭友梅曲,1923)、《新詩(shī)歌集》(趙元任曲,1928)、《清歌集》(青主曲,1929)、《樹(shù)化歌曲集》(李樹(shù)化曲,1930)等五種。而陳嘯空和“春蜂樂(lè)會(huì)”的幾位作曲家卻出版了《摘花》(1928)和《金夢(mèng)》(1930)兩本藝術(shù)歌曲集。上述1930年之前出版的七本藝術(shù)歌曲集中,蕭友梅一人就占了兩本,這確實(shí)說(shuō)明蕭友梅在那個(gè)時(shí)期杰出的歷史貢獻(xiàn);趙元任的《新詩(shī)歌集》中因?yàn)橛小督涛胰绾尾幌胨泛汀顿u布謠》等流傳極廣的歌曲,所以無(wú)疑是當(dāng)時(shí)影響最大的藝術(shù)歌曲集;而陳嘯空和“春蜂樂(lè)會(huì)”諸作曲家出版的這兩本藝術(shù)歌曲集也奠定了他們?cè)谥袊?guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展歷史中的重要地位。所以,陳嘯空和“春蜂樂(lè)會(huì)”的藝術(shù)歌曲,都是在中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作初期的藝術(shù)成就,對(duì)推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展做出了不朽的貢獻(xiàn)。
今天我們的“陳嘯空聲樂(lè)作品演唱會(huì)”上所演唱的11首歌曲中有8首是陳嘯空的藝術(shù)歌曲,另有一首兒童歌曲和兩首愛(ài)國(guó)歌曲。剛才有兩位青年教師(賈萬(wàn)銀老師和魯立老師)在討論中提出了大致相同的一個(gè)問(wèn)題:陳嘯空的藝術(shù)歌曲在情緒上大多顯得低沉、悲傷,應(yīng)該怎樣來(lái)理解這些哀傷和痛苦的歌曲呢?又有徐文武老師提出:今天演唱的歌曲的歌詞大多沒(méi)有能夠聽(tīng)清楚,然而音樂(lè)卻簡(jiǎn)單、純粹,有魅力,直擊人心。陳嘯空的歌曲在詞曲結(jié)合方面是不是還有些問(wèn)題?
本文作者與參加講學(xué)研討活動(dòng)的湖州師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院部分教師合影④
賈萬(wàn)銀和魯立老師提出的問(wèn)題非常重要,也很深刻。我現(xiàn)在試著來(lái)回答這個(gè)問(wèn)題。前面我曾講道,陳嘯空和“春蜂樂(lè)會(huì)”的藝術(shù)歌曲是以青年人自由戀愛(ài)為主題的,并且有許多歌曲是反映失戀者的感受的。我也曾用了陳嘯空的“失戀三部曲”這個(gè)名詞,專指陳嘯空和錢君匋合作的《你是離我而去了》《禱》和《寂寞的心》三首歌曲,恰好這三首歌曲在今天的演唱會(huì)上都演唱了。所以,這些作品會(huì)給人以沉重和壓抑的感受。我強(qiáng)調(diào)過(guò):這些歌曲都是五四運(yùn)動(dòng)之后(即20世紀(jì)20年代)的產(chǎn)物,在那個(gè)社會(huì)動(dòng)蕩的時(shí)代,思想敏銳的青年人必定會(huì)感到壓抑、苦悶和彷徨,這是年輕人的“時(shí)代病”或稱“社會(huì)病態(tài)心緒”。那個(gè)時(shí)期,音樂(lè)家劉天華曾經(jīng)譜寫過(guò)一首二胡曲,標(biāo)題就叫《病中吟》,借以表達(dá)年輕人的憂郁和傷感。我想可以這樣來(lái)理解,陳嘯空的這些悲傷、痛苦的歌曲都可以理解為“病中吟”,是年輕人在病態(tài)社會(huì)中的痛苦吟唱。
我這里還有兩個(gè)文字材料可以供大家參考。第一個(gè)材料是“春蜂樂(lè)會(huì)”的第一本歌曲集《摘花》出版時(shí),沈醉了寫的“序”(Prelude),其中提到:“無(wú)論何種情感,如果郁結(jié)在心中,都是苦悶的;反之使它發(fā)表出來(lái),才可以得到一種快適。愛(ài)為情之一種,自然不在例外,自然也需要于發(fā)表。而發(fā)表的最好方法,戀歌不敢自傲,可以負(fù)其完全責(zé)任。為愛(ài)所包圍的青年男女呵,在苦悶的時(shí)候,何不來(lái)同聲一唱呢?”⑤讓失戀中的青年,通過(guò)高唱歌曲來(lái)釋懷抒情,療傷解脫,這樣的歌曲正反映了“五四”時(shí)期的人文精神。
第二個(gè)材料是當(dāng)“春蜂樂(lè)會(huì)”的第二本歌曲集《金夢(mèng)》由上海開(kāi)明書店出版時(shí),錢君匋專門寫的“序言”(Antauparolo):“……《金夢(mèng)》中也有唱出坎坷的喊聲,切膚的痛楚的,站在這一面的人,我想,大約也不在少數(shù)吧,那么,這些正可作為坎坷的人們醫(yī)治郁結(jié)于心底的苦悶、寂寞的藥石哩。”⑥
錢君匋在這篇《序言》中,將愛(ài)情歌曲看作是治療年輕人郁悶心結(jié)的一劑良藥,是陪伴年輕人愉快生活的一種伙伴。現(xiàn)在有一個(gè)新興的專業(yè)叫“音樂(lè)治療”,陳嘯空他們的藝術(shù)歌曲,是不是可以看作是“音樂(lè)治療”的先驅(qū)?
關(guān)于徐文武老師提出的問(wèn)題,我試作如下回答。歌詞沒(méi)有聽(tīng)清楚可能有多種原因,主要有時(shí)代、演唱和創(chuàng)作等方面。第一是時(shí)代的原因,是指時(shí)代差別,今天我們對(duì)“五四”時(shí)期的歌詞表達(dá)已經(jīng)有較遠(yuǎn)的距離。第二是演唱上的原因。今天的演唱由于準(zhǔn)備得倉(cāng)促,歌詞還不能很準(zhǔn)確、自如地表達(dá)出來(lái)。第三是創(chuàng)作的原因,因?yàn)殛悋[空的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作處于我國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展的初期,這個(gè)時(shí)期,懂得西方作曲技法的人,對(duì)于中國(guó)語(yǔ)言的韻律之美還缺乏深刻的體認(rèn),基本上是漢語(yǔ)歌詞和西方曲調(diào)的“硬對(duì)接”,所以在詞曲結(jié)合方面會(huì)不可避免地出現(xiàn)相互矛盾的現(xiàn)象。在20世紀(jì)20年代,只有一位作曲家能夠自如處理好詞曲關(guān)系,那就是趙元任。由于趙元任本人是語(yǔ)言學(xué)家,因此他能夠敏感地注意并深刻懂得中文的“四聲”和曲調(diào)進(jìn)行之間的相互依存關(guān)系,即做到中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的“依字行腔”。陳嘯空的作品基本上達(dá)不到這個(gè)水平,因此歌曲中常常出現(xiàn)“倒字”的現(xiàn)象,使人聽(tīng)不明白。這是一個(gè)歷史問(wèn)題,我們對(duì)歷史人物不能苛求,但可以對(duì)其中的不足做出冷靜的學(xué)術(shù)分析。(待續(xù))
注 釋
①由于《湘累》是娥皇和女英在洞庭湖邊唱的哀歌,所以它也曾被稱為《娥皇女英》。
②陸華柏為《湘累》編配的鋼琴伴奏譜,發(fā)表在《黃鐘(武漢音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào))》1994年第2期。參看同一期中陸華柏的《陳嘯空先生的〈湘累〉》一文,文中陸華柏的話即引自這篇文章。
③轉(zhuǎn)引自黃大崗《我國(guó)第一個(gè)音樂(lè)出版社(下)—錢君匋和萬(wàn)葉書店》,載《中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)》2007年第3期。
④合影前排左起:彭玨非、魯立、殷立帆、賈萬(wàn)銀,后排左起:姚元鵬、李合州、汪洋、蔡良玉、梁茂春、徐文武、安小梅、鄧小然。
⑤沈醉了“序”,1927年10月15日寫于溫州寓次,載歌曲集《摘花》,上海開(kāi)明書店1928年3月版。
⑥錢君匋“序言”,1929年7月19日寫于蒼古的鐘樓,載歌曲集《金夢(mèng)》,上海開(kāi)明書店1930年7月版。